อ่าน 4 นาที
สัญญาบันทึกเสียง
สัญญา บันทึกเสียง (โดยทั่วไปเรียกว่า สัญญาบันทึกเสียง หรือ ข้อตกลงบันทึกเสียง ) คือข้อตกลงทางกฎหมายระหว่าง ค่ายเพลง และ ศิลปิน (หรือกลุ่มศิลปิน) โดยที่ศิลปินจะทำการบันทึกเสียง...
สัญญาบันทึกเสียง
สัญญาบันทึกเสียง (โดยทั่วไปเรียกว่าสัญญาบันทึกเสียงหรือข้อตกลงบันทึกเสียง ) คือข้อตกลงทางกฎหมายระหว่างค่ายเพลงและศิลปิน (หรือกลุ่มศิลปิน) โดยที่ศิลปินจะทำการบันทึกเสียง (หรือชุดการบันทึกเสียง) เพื่อให้ค่ายเพลงนำไปจำหน่ายและโปรโมต ศิลปินภายใต้สัญญาโดยปกติจะได้รับอนุญาตให้บันทึกเสียงเฉพาะกับค่ายเพลงนั้นเท่านั้น การไปร่วมงานในผลงานของศิลปินอื่นจะมีข้อความระบุว่า "โดยความอนุเคราะห์จาก (ชื่อค่ายเพลง)" และค่ายเพลงนั้นอาจได้รับส่วนแบ่งจากยอดขายผ่านการ เผยแพร่
ลิขสิทธิ์ การชำระเงิน และค่าลิขสิทธิ์
โดยทั่วไปแล้ว ค่ายเพลงจะเป็นเจ้าของลิขสิทธิ์ในผลงานเพลงที่ศิลปินในสังกัดสร้างขึ้น รวมถึงต้นฉบับของผลงานเหล่านั้นด้วย ข้อยกเว้นคือในกรณีที่ค่ายเพลงทำข้อตกลงการจัดจำหน่ายกับศิลปิน ในกรณีนี้ ศิลปิน ผู้จัดการ หรือบุคคลอื่นอาจเป็นเจ้าของลิขสิทธิ์ (และต้นฉบับ) ในขณะที่ค่ายเพลงได้รับอนุญาตให้จำหน่ายแต่เพียงผู้เดียวเป็นระยะเวลาหนึ่งการโปรโมต เป็นปัจจัยสำคัญต่อความสำเร็จของผลงานเพลง และส่วนใหญ่เป็นความรับผิดชอบของค่ายเพลง เช่นเดียวกับ การจัดจำหน่ายผลงานเพลง อย่างเหมาะสม
ในขณะที่ข้อตกลงการบันทึกเสียงครั้งแรกมักจะให้ส่วน แบ่งค่าลิขสิทธิ์แก่ศิลปินในเปอร์เซ็นต์ที่น้อยกว่า ข้อตกลงในภายหลัง (หรือการเจรจาใหม่) อาจส่งผลให้มีกำไรหรือศักยภาพในการทำกำไรที่มากขึ้น ศิลปินบางกลุ่ม เช่นมาดอนน่า ไมเคิล แจ็กสัน REM U2และเจเน็ตแจ็กสันเป็นต้นได้เซ็นสัญญามูลค่าหลายล้านดอลลาร์ วิ ทนีย์ ฮูสตันเซ็นสัญญามูลค่า 100 ล้านดอลลาร์กับBMGเพื่อออกอัลบั้มเพียง 6 ชุด ซึ่งเป็นข้อตกลงการบันทึกเสียงที่ใหญ่ที่สุดในขณะนั้นร็อบบี้ วิลเลียมส์ เซ็นสัญญามูลค่า 80 ล้านปอนด์ (125 ล้านดอลลาร์สหรัฐ) กับEMI [ 1 ] อย่างไรก็ตามสำหรับศิลปินอีกหลายคน การที่จะได้เงินหลายล้านดอลลาร์นั้น ต้องอาศัยอัลบั้มฮิตที่มียอดขาย เท่าหรือมากกว่ายอดขายก่อนหน้านี้ สัญญาการบันทึกเสียงอาจมีข้อกำหนดให้ค่ายเพลงสามารถยกเลิกสัญญาได้ในกรณีที่ความนิยมของศิลปินลดลง หรือศิลปินออกอัลบั้มที่ไม่ประสบความสำเร็จภายใต้สัญญา ตัวอย่างเช่นมาเรียห์ แครี่ถูกVirgin Records ยกเลิก สัญญาและข้อตกลงการบันทึกเสียงมูลค่า 100 ล้านดอลลาร์ของเธอถูกยกเลิกหลังจากอัลบั้มแรกที่ออกโดยค่ายเพลงนั้นขายไม่ดี[ 2 ]
บริษัทแผ่นเสียงทุ่มเงินจำนวนมหาศาลเพื่อผลิต วางจำหน่าย และโปรโมตอัลบั้ม เวลาในการบันทึกเสียง การผลิต การบรรจุภัณฑ์ การถ่ายภาพ การจัดจำหน่าย การตลาด และมิวสิกวิดีโอ เป็นเพียงบางส่วนที่ค่ายเพลงต้องใช้เงินไปกับศิลปินที่เซ็นสัญญาด้วย โดยปกติแล้วค่ายเพลงจะเป็นผู้รับผิดชอบค่าใช้จ่ายเหล่านี้ แต่ในสัญญาของศิลปินบางราย เงินบางส่วนอาจต้องคืนให้กับค่ายเพลง เว้นแต่จะระบุไว้เป็นอย่างอื่น เงินล่วงหน้า (เงินที่จ่ายโดยตรงให้กับศิลปิน) โดยปกติแล้วจะต้องคืนให้กับค่ายเพลงเสมอ เมื่อ (และหาก) เงินล่วงหน้าได้รับการคืนจากยอดขายแผ่นเสียงแล้ว ศิลปินจึงจะเริ่มได้รับค่าลิขสิทธิ์จากยอดขายเพิ่มเติม
การให้เงินล่วงหน้าแก่ศิลปินเป็นความเสี่ยงที่ค่ายเพลงต้องแบกรับ เพราะไม่รู้ว่าอัลบั้มของศิลปินนั้นจะขายดีแค่ไหน ค่ายเพลงCapitol Recordsระงับ สัญญาของ Linda Ronstadtในช่วงต้นทศวรรษ 1970 เนื่องจาก Capitol ใช้เงินกับ Ronstadt มากกว่าผลตอบแทนที่ได้รับ เธอจึงออกทัวร์ต่อไปส่วนหนึ่งเพื่อชำระหนี้ให้กับ Capitol สำหรับสัญญาที่ทำไว้ในช่วงทศวรรษ 1960 และเพลงฮิตหลายเพลงในช่วงกลางทศวรรษ 1970 ทำให้เธอสามารถชำระหนี้ได้ในที่สุด
บริษัทแผ่นเสียงคาดหวังผลกำไร และมักไม่สนใจว่าศิลปินคนใดคนหนึ่งจะไม่เชี่ยวชาญด้านธุรกิจหรือการเงิน ดังเช่นที่ศิลปินอย่างจอร์จ ไมเคิลได้พบเจอมาแล้ว การ "ยกเลิก" สัญญาเป็นเรื่องยากมาก เช่นเดียวกับการพยายามทำสัญญาใหม่โดยที่ยังไม่เสร็จสิ้นสัญญาเดิมดอนนา ซัมเมอร์เซ็นสัญญาใหม่กับGeffen Recordsในปี 1980 และออกอัลบั้มสองชุด กับ Geffen จากนั้นค่ายเพลงเดิมของเธอ Polygram Recordsบอกเธอว่าเธอติดค้างพวกเขาอีกหนึ่งอัลบั้มตามข้อตกลง เธอจึงบันทึกและส่งอัลบั้มให้ Polygram ซึ่งค่ายเพลงนั้นได้วางจำหน่ายและกลายเป็นเพลงฮิต จากนั้นซัมเมอร์ก็กลับไปบันทึกเพลงกับ Geffen Records สำหรับโปรเจกต์ต่อไปของเธอ ส่วนวง The Mamas & the Papasถูกบังคับให้กลับมารวมตัวกันอีกครั้งหลายปีหลังจากแยกวงในปี 1968 ตามสัญญาของDunhill Recordsซึ่งกำหนดให้พวกเขาต้องทำอัลบั้มให้เสร็จอีกหนึ่งชุด ซึ่งก็คืออัลบั้มPeople Like Us ในปี 1971
โดยทั่วไปแล้ว บริษัทแผ่นเสียงจะเพิ่มอัตราค่าลิขสิทธิ์หรือให้เสรีภาพทางศิลปะเพื่อจูงใจให้ศิลปินเซ็นสัญญากับพวกเขาอีกครั้งเมื่อสัญญาเดิมสิ้นสุดลง ศิลปินที่มีชื่อเสียงอยู่แล้วอาจไปหาโอกาสที่ดีกว่าที่อื่น ในปี 1980 ไดอาน่า รอสส์ได้ออกอัลบั้มdianaซึ่งเป็นการสิ้นสุดสัญญากับโมทาวน์เรคคอร์ดส์อัลบั้มนี้มีเพลงฮิตติดท็อปเท็นในสหรัฐฯ สองเพลง (เพลงอันดับ 1 " Upside Down " และเพลงอันดับ 5 " I'm Coming Out ") รวมถึงเพลงฮิตติดท็อปเท็นในสหราชอาณาจักร (" My Old Piano " ขึ้นสูงสุดที่อันดับ 5) และขายได้ 10 ล้านก็อปปี้ทั่วโลก อย่างไรก็ตาม รอสส์รู้สึกว่าเธอไม่เคยได้รับการชดเชยอย่างเป็นธรรมจากโมทาวน์สำหรับงานของเธอกับวงThe Supremesหรือผลงานเดี่ยวของเธอ
เมื่อRCA Recordsเสนอเงิน 20 ล้านดอลลาร์ให้รอสส์เพื่อเซ็นสัญญากับพวกเขา เธอก็ให้โอกาส Motown เสนอราคาที่เท่ากัน หรืออย่างน้อยก็ใกล้เคียงกัน Motown เชื่อว่าอาชีพนักร้องเดี่ยวของรอสส์ขึ้นๆ ลงๆ มากเกินไป และไม่เห็นเหตุผลที่จะจ่ายค่าตอบแทนให้เธอสำหรับผลงานก่อนหน้านี้กับวง The Supremes จึงเสนอเงิน 3 ล้านดอลลาร์ รอสส์ลังเลว่าจะอยู่กับค่ายเพลงที่ทำให้เธอโด่งดัง หรือเซ็นสัญญากับบริษัทที่ยินดีจ่ายเงินให้เธออย่างที่เธอคิดว่าสมควรได้รับ ในที่สุดเธอก็เซ็นสัญญากับ RCA สัญญา 20 ล้านดอลลาร์นั้นถือเป็นสัญญาบันทึกเสียงที่ใหญ่ที่สุดในขณะนั้น
รอสส์เซ็นสัญญากับ RCA สำหรับอเมริกาเหนือเท่านั้น เธอเซ็นสัญญาระยะยาวแยกต่างหากกับ Capitol/EMI สำหรับตลาดต่างประเทศ มูลค่าตามสัญญานั้นไม่เคยมีการเปิดเผยอย่างเป็นทางการ แต่เชื่อกันว่ามีมูลค่าสูงถึง 20 ล้านดอลลาร์ และเธอยังคงเซ็นสัญญากับพวกเขามานานกว่า 30 ปีแล้ว และได้ผลิตผลงานเพลงที่ประสบความสำเร็จมากมายในระดับนานาชาติ รวมถึงอัลบั้มThe Force Behind the Power ที่ได้รับรางวัลแผ่นเสียงทองคำขาวหลายแผ่นในปี 1991 และความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่กว่านั้นคืออัลบั้มรวมฮิตOne Woman: The Ultimate Collectionที่ขายได้มากกว่า 1.5 ล้านแผ่นในสหราชอาณาจักรเพียงแห่งเดียว และครองอันดับ 1 เป็นเวลาหลายสัปดาห์
มีตัวอย่างสัญญาบันทึกเสียงมากมายในคู่มือธุรกิจเพลง ตำรากฎหมาย และทางออนไลน์[ 3 ]
การเลิกจ้าง
เมื่อแผ่นเสียงหมดสต็อก มักเกิดขึ้นเนื่องจากค่ายเพลงตัดสินใจว่าการขาย (หรือจัดจำหน่าย) แผ่นเสียงต่อไปจะไม่ทำกำไร หรือสัญญาอนุญาตกับศิลปินหมดอายุลง (ค่ายเพลงอาจหยุดจัดจำหน่ายเพื่อเป็นการลงโทษ หากศิลปินไม่ปฏิบัติตามสัญญา หรือเป็นมาตรการเชิงกลยุทธ์หากการเจรจาต่อรองสัญญาใหม่เป็นไปได้ยาก) ค่ายเพลงก็อาจล้มละลายได้เช่นเดียวกับธุรกิจอื่นๆ และลิขสิทธิ์และผลงานเพลงของพวกเขาอาจถูกขายหรือแลกเปลี่ยนเป็นส่วนหนึ่งของสินทรัพย์ (บางครั้งศิลปินเองก็ซื้อไป)
ศิลปินที่เซ็นสัญญากับค่ายเพลงที่ล้มเหลวอาจพบว่าตัวเองอยู่ในสถานการณ์ที่ลำบาก ไม่สามารถบันทึกเสียงกับใครได้นอกจากบริษัทที่ปิดกิจการไปแล้ว (และด้วยเหตุนี้จึงไม่สามารถขายหรือจัดจำหน่ายผลงานเพลงของพวกเขาได้) และผลงานที่มีอยู่ก็ไม่สามารถหาซื้อได้ เมื่อค่ายเพลงหนึ่ง "ซื้อกิจการ" อีกค่ายหนึ่ง (หรือค่ายเพลงถูกซื้อโดยบุคคลภายนอก) ลิขสิทธิ์และสัญญาที่มีอยู่ทั้งหมด (รวมถึงมาสเตอร์ หากเป็นของค่ายเพลงนั้น) มักจะตกเป็นของค่ายเพลงนั้นด้วย ซึ่งมักจะเป็นประโยชน์ต่อศิลปิน แต่ก็ไม่ใช่เสมอไป
สัญญาการจัดจำหน่ายมักได้รับการต่ออายุ แต่บางครั้งค่ายเพลงและเจ้าของลิขสิทธิ์ก็ไม่สามารถตกลงกันเรื่องการต่ออายุได้ สาเหตุส่วนใหญ่มักเป็นเพราะฝ่ายใดฝ่ายหนึ่งเรียกร้องเงินมากเกินไป หรือส่วนแบ่งกำไรมากเกินไปจนอีกฝ่ายไม่พอใจ
ดูเพิ่มเติม
- ข้อตกลงการจัดจำหน่าย
- ข้อเสนอ 360 องศา
- ค่ายเพลง
- อุตสาหกรรมดนตรี
- ดนตรี
- ค่ายเพลงอิสระ
- รายชื่อค่ายเพลง
- รายชื่อข้อตกลงซื้อขายเพลงที่ใหญ่ที่สุด
- ใบรับรองการขายบันทึกเสียงเพลง
บรรณานุกรม
- คู่มือสำหรับวงดนตรีในการหาค่ายเพลงโดย วิล แอชเฮิสต์; ISBN 1-86074-243-2