"เช้าวันอันแสนนุ่มนวล"
ซองรูปภาพจากเยอรมนีตะวันตก
ซิงเกิลโดยแนนซี ซินาตราและลี เฮเซลวูด
จากอัลบั้มMovin' With Nancy
ด้านบี	"โอ้ ฉันผู้โดดเดี่ยว"
ปล่อยแล้ว	ธันวาคม พ.ศ. 2510 ( 1967-12 )
บันทึกแล้ว	ปลายปี 1967
สตูดิโอ	อาคารรัฐสภาลอสแอนเจลิส
ประเภท	ไซคีเดลิกร็อก[ 1 ] ประเทศ[ 2 ]
ความยาว	3 : 39
ฉลาก	รีไพรส์
นักแต่งเพลง	ลี เฮเซลวูด
โปรดิวเซอร์	ลี เฮเซลวูด
ลำดับเหตุการณ์ซิงเกิลของแนนซี ซินาตรา
"โทนี่ โรม" (1967) " เช้าวันอันแสนงดงาม " (1967) "สิ่งต่างๆ" (1968)
ตัวอย่างเสียง
"เช้าวันอันแสนนุ่มนวล" ไฟล์ ช่วย

" Some Velvet Morning " เป็นเพลงที่เขียนโดยLee Hazlewoodและบันทึกเสียงครั้งแรกโดย Hazlewood และNancy Sinatraในช่วงปลายปี 1967 เพลงนี้ปรากฏครั้งแรกในอัลบั้มMovin' with Nancy ของ Sinatra ซึ่งเป็นเพลงประกอบรายการโทรทัศน์พิเศษในปี 1967 ที่มีชื่อเดียวกัน และยังมีเพลงนี้แสดงในรายการด้วย ต่อมา ^เพลงนี้ได้ถูกปล่อยออกมาเป็นซิงเกิลก่อนที่จะปรากฏในอัลบั้มNancy & Lee ในปี 1968 ^{[ 2} ]

ท่อนร้องของผู้ชายในเพลงนี้อยู่ใน⁴ จังหวะดนตรีในขณะที่ส่วนของผู้หญิงอยู่ใน³ เสียงของเฮเซลวูดถูกบันทึกโดยมีเสียงสะท้อนมากกว่าเสียงของซินาตรา ทำให้เสียงฟังดูเหมือนมีมิติสองด้าน

อาชีพนักร้องของซินาตราได้รับการส่งเสริมในปี 1967 ด้วยความช่วยเหลือจากนักแต่งเพลง/โปรดิวเซอร์/นักเรียบเรียงเพลง Hazlewood ซึ่งทำเพลงมาเป็นเวลาสิบปีแล้ว รวมถึงเพลงที่ร่วมงานกับDuane Eddy ด้วย การร่วมงานของ Hazlewood กับซินาตราเริ่มต้นขึ้นเมื่อFrank Sinatra ผู้เป็นพ่อของเธอ ขอให้ Hazlewood ช่วยส่งเสริมอาชีพของลูกสาวของเขา^{[ 2 ]}

ในฤดูใบไม้ร่วงปี 1967 แนนซี ซินาตราได้ร่วมงานกับเฮเซลวูดที่แคปิตอลสตูดิโอในลอสแอนเจลิสเป็นเวลาสามชั่วโมง การบันทึกเสียงนี้ผลิตโดยเฮเซลวูดและเรียบเรียงโดยบิลลี สเตรนจ์ ตามบทวิจารณ์หนึ่งระบุว่าไม่ได้ใช้การโอเวอร์ดับบิง แต่ทั้งคู่ "บันทึกเพลงทั้งหมดแบบสดๆ โดยมีวงดนตรี วงออร์เคสตราเต็มวง และลี เฮเซลวูดกับแนนซี ซินาตราร้องเพลงพร้อมกันทั้งหมด" ^{[ 3 ]}

นักวิจารณ์ได้เสนอการตีความเนื้อเพลงที่หลากหลาย นักข่าวชาวอังกฤษคนหนึ่งกล่าวว่า "ปริศนาของเนื้อเพลงและความงดงามเหนือธรรมชาติของเสียงเพลงทำให้เกิดการตีความที่ดูเหมือนไม่มีที่สิ้นสุด" ^{[ 2 ]}

คำอธิบายของ Hazlewood นั้นไม่ชัดเจนเท่ากับคำอธิบายของคนอื่นๆ โดยกล่าวว่า "มันไม่ได้หมายความถึงขนาดนั้น ผมไม่ใช่คนติดยา ดังนั้นมันจึงไม่เคยเกี่ยวข้องกับเรื่องนั้นเลย" เขายังยืนยันด้วยว่าเขาได้รับแรงบันดาลใจจากเทพปกรณัมกรีก: "ผมคิดว่าพวกเขานั้นดีกว่านิทานพื้นบ้านที่มาจากเยอรมนีที่มีการฆ่าฟันและการแทงกันเสียอีก มีเพียงประมาณเจ็ดบรรทัดเกี่ยวกับPhaedraเธอมีชีวิตช่วงกลางที่น่าเศร้า จบชีวิตที่น่าเศร้า และเมื่ออายุ 17 ปีเธอก็จากไป เธอเป็นผู้หญิงที่น่าเศร้าที่สุดในบรรดาเทพธิดากรีกทั้งหมด ดังนั้นขอให้พระเจ้าอวยพรเธอ เธอสมควรได้รับชื่อเสียงบ้าง ดังนั้นผมจึงจะใส่เธอไว้ในเพลง" ^{[ 3 ]}

ในปี 2546 หนังสือพิมพ์ The Daily Telegraph ของลอนดอน เรียกเพลงนี้ว่า "[หนึ่งในเพลงที่แปลกประหลาดที่สุด เต็มไปด้วยยาเสพติด และมีเนื้อหาทางเพศที่มืดมนที่สุดเท่าที่เคยเขียนมา — ทะเยอทะยาน สวยงาม และยากจะลืมเลือน" ^{[ 4 ]}เช่นเดียวกับเพลงไซคีเดลิกหลายๆ เพลง ความหมายโดยรวมของเพลงนี้ค่อนข้างคลุมเครือ เนื้อเพลงประกอบด้วยท่อนของผู้ชายที่บรรยายถึงผู้หญิงลึกลับและทรงพลังชื่อเฟดราผู้ซึ่ง "ให้กำเนิดชีวิตแก่ [เขา] ... และ ... ทำให้มันจบลง " ท่อนของผู้ชายสลับกับท่อนของผู้หญิง ซึ่งระบุตัวเองว่าเป็นเฟดราและพูดถึงภาพธรรมชาติที่สวยงามและเกี่ยวกับความลับที่กลุ่ม "พวกเรา" ที่ไม่รู้จักเก็บไว้ โดยมีดนตรีที่ไพเราะและระยิบระยับเป็นฉากหลัง เนื้อเพลงท่อนฮุคกล่าวว่า "...ดอกไม้เติบโตบนเนินเขา; แมลงปอและดอกแดฟโฟดิล ... เรียนรู้จากพวกเราให้มาก; มองดูพวกเรา แต่อย่าแตะต้อง เฟดราคือชื่อของฉัน"

จังหวะเพลงมีการสลับกันอย่างเห็นได้ชัดระหว่างท่อนร้องของ Hazlewood และท่อนร้องประสานเสียงของ Sinatra โดยท่อนร้องของ Hazlewood อยู่ในจังหวะ 4/4 (จังหวะปกติ) และท่อนของ Sinatra จะเปลี่ยนเป็น 3/4 (จังหวะวอลซ์) ชั่วครู่ แล้วกลับมาเป็น 4/4 อีกครั้ง ช่วงท้ายเพลงมีการร้องสลับไปมาระหว่างนักร้องทั้งสองคน เน้นให้เห็นถึงการเปลี่ยนแปลงของจังหวะ — ทุกๆ บรรทัดจะสลับจาก 4/4 เป็น 3/4 โดย Hazlewood และ Sinatra ร้องคนละบรรทัด (ตามลำดับ) จากส่วนของตนเองตามรูปแบบ ตัวอย่างเช่น: Hazlewood (4/4): “ Some velvet morning when I'm straight …” Sinatra (3/4): “ flowers growing on a hill …” H: “ I'm gonna open up your gate …” S: “… dragonflies and daffodils …”

แม้ว่า "Some Velvet Morning" จะเป็นหนึ่งในเพลงคู่ที่มีชื่อเสียงที่สุดที่ Hazlewood และ Sinatra บันทึกไว้ แต่ก็ถือว่าเป็นการเปลี่ยนแปลงจากแนวเพลงปกติของพวกเขา เนื่องจากได้รับอิทธิพลจาก เพลง คันทรีและเวสเทิร์น น้อยกว่าอย่างเห็นได้ชัด ซิงเกิลนี้ขึ้นสูงสุดที่อันดับ 26 ในBillboard Hot 100ในเดือนมกราคม 1968 ^{[ 1 ]}และอันดับ 36 ในแคนาดา^{[ 5 ]}

• ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2546 นักวิจารณ์ดนตรีจากหนังสือพิมพ์The Daily Telegraph ของอังกฤษ ได้จัดให้ซิงเกิลนี้อยู่ในอันดับที่ 1 ในรายชื่อเพลงคู่ที่ดีที่สุด 50 อันดับแรก^{[ 4 ]}ตามที่Nathan Rabin กล่าวไว้ว่า : "สองด้านที่แปลกประหลาดแต่เสริมกันของบุคลิกของ Hazlewood มารวมกันในเพลง 'Some Velvet Morning' ซึ่งเป็นเพลงเด่นจากอัลบั้มNancy & Leeในเพลงนี้ Hazlewood และ Sinatra ฟังดูเหมือนไม่ได้อยู่ในจักรวาลเดียวกัน ไม่ต้องพูดถึงเพลงเดียวกัน Hazlewood ร้องเพลงเกี่ยวกับเทพปกรณัมกรีกและ 'เช้าวันหนึ่งที่กำมะหยี่เมื่อฉันตรง' บนพื้นฐานของกีตาร์สปาเก็ตตี้เวสเทิร์นที่เนิบช้า ในขณะที่ Sinatra ร้องเพลงเกี่ยวกับดอกไม้และดอกแดฟโฟดิลในภวังค์ที่มึนเมาท่ามกลางฉากหลังของเพลงไซคีเดเลียแบบป๊อป 'Some Velvet Morning' ฟังดูเหมือนสองเพลงที่ถูกตัดต่อเข้าด้วยกันโดยคนบ้า หรือภาพยนตร์สั้นแนวอวองต์การ์ดในรูปแบบเพลง" ^{[ 6 ]}
• ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2549 นักวิจารณ์ดนตรี Rob Mitchum จัดให้เพลงนี้อยู่ในอันดับที่ 49 ใน รายชื่อ 200 เพลงยอดเยี่ยมที่สุดของยุค 1960 ของPitchforkโดยกล่าวว่า "แม้จะฟังมาหลายพันครั้งแล้ว ผมก็ยังไม่รู้ว่าจะคิดอย่างไรกับเพลงที่แปลกประหลาดและน่าขนลุกนี้ นักร้องคันทรี่นอกกฎหมายที่จมอยู่ในสระแห่งเสียงสะท้อน ถูกขัดจังหวะอยู่ตลอดเวลาด้วยท่อนแทรกแบบฮิปปี้ที่มึนงง และถูกหลอกหลอนด้วยวงออร์เคสตราเมฆพายุ" ^{[ 7 ]}
• ในเดือนธันวาคม 2015 นิตยสาร Rolling Stoneจัดอันดับเพลงนี้ไว้ที่อันดับ 9 ในการจัดอันดับคู่ดูโอที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล 20 คู่^{[ 8 ]}
• ในปี 2017 Financial Times ของอังกฤษ ได้กล่าวถึงการบันทึกเสียงนี้ว่า "เป็นการผสมผสานระหว่างเพลงคันทรี่ที่ดิบเถื่อนกับเพลงโฟล์กที่ไพเราะ ห่อหุ้มด้วยดนตรีไซคีเดเลียอันน่าหลงใหลของ Billy Strange ซึ่งจะดังก้องไปทั่วหลายปี" บทความยังกล่าวถึงว่า Hazlewood ได้บันทึกเพลงนี้อีกครั้งไม่นานก่อนที่เขาจะเสียชีวิต: "ในอัลบั้มสุดท้ายของเขาในปี 2005 ชื่อCake or Deathเขาได้ร้องเพลงนี้คู่กับหลานสาวของเขา... ชื่อของเธอคือ Phaedra" ^{[ 2 ]}
• ในปี 2026 เดอะการ์เดียนได้จัดอันดับเพลงนี้ให้เป็นเพลงที่ดีที่สุดของแนนซี ซินาตรา โดยให้อยู่เหนือเพลงThese Boots Are Made for Walkin'ซึ่งอยู่ในอันดับที่ 2 และเพลง Summer Wineซึ่งอยู่ในอันดับที่ 3 พวกเขาบรรยายเพลงนี้ว่า "ไพเราะแต่ชวนให้รู้สึกไม่สบายใจ มีการเรียบเรียงดนตรีที่ยอดเยี่ยม" ^{[ 9 ]}

เพลงนี้ถูกนำมาร้องใหม่หลายครั้ง โดยส่วนใหญ่จะเป็นการร้องคู่ ตัวอย่างเช่น:

• 1968: Gábor Szabó - กีตาร์บรรเลงโดยBacchanal
• 1969: Vanilla FudgeในNear the Beginning (#69 แคนาดา, 9 มิถุนายน 1969) ^{[ 10 ]}
• 1982: Lydia LunchและRowland S. Howardออกซิงเกิลขนาด 12 นิ้ว ซึ่งต่อมาวางจำหน่ายในนาม Honeymoon in Red
• 1986: คณะผู้แทนความรักของปีเตอร์ ซาเรมบาในรายการSpread the Word
• 1988: Rami FortisและBerry Sakharofในอัลบั้ม Tales from the Box (แสดงโดยใช้เนื้อเพลงที่แปลเป็นภาษาฮีบรู ซึ่งเขียนโดยSamy Birnbachเพื่อนร่วมวงMinimal Compact ของพวกเขา )
• 1990: อีดี้และเอ็ดดี้ ( ปีเตอร์ แลงสตัน ) ในComputing Systems (เล่ม 3 ฉบับที่ 2)
• 1993: Starpower - ซิงเกิล 12 นิ้ว จากค่าย Visionary Records
• 1993: ร่วมงานกับ Slowdiveในอัลบั้มSouvlaki เวอร์ชันวางจำหน่ายในสหรัฐอเมริกา
• 1994: Lost & Profoundบนอัลบั้ม Memory Thief
• 1995: Thin White Ropeบนค่าย Spoor ;ส่วนเสียงร้องของผู้หญิงเล่นด้วยกีตาร์
• 1996: โจ คริสต์ และ พาเมลา ปูเอนเต้ ในรายการ Hail Satan Dude: Music from My Goddamn Movies and More!!!
• 2001: My Dying Brideบนค่ายPeaceville XและMeisterwerk 2
• ปี 2002: Primal ScreamและKate Moss ร่วมงานกัน ในเพลงEvil Heat ; มีการปล่อยเวอร์ชั่นที่แตกต่างออกไปเป็นซิงเกิลในปี 2003 และรวมอยู่ในอัลบั้มรวมเพลงDirty Hits ของ Primal Scream ด้วย
• ปี 2002: วง The Webb Brothersร่วมกับ Laura Katter ในอัลบั้มรวมเพลงเพื่อเป็นเกียรติแก่ Lee Hazlewood ชื่อ Total Lee!
• ปี 2002: เพลง Entombedอยู่ในอัลบั้มรวมเพลงSons of Satan Praise the Lord
• 2004: Firewaterในอัลบั้ม Songs We Should Have Written
• ปี 2007: ลี เฮเซลวูด และ ฟาเอ็ดรา ดอว์น สจ๊วต (หลานสาวของเขา) ในรายการ Cake or Death
• 2008: PolarและLoane ร่วมงานในอัลบั้ม 68 Coversและมีเพลงโบนัสในอัลบั้ม French Songs (2009)
• 2009: แอนนี่ เซลซี และเนลสัน แบร็กก์ในรายการ Tangle-Free World
• 2010: Inga Liljeströmและ Peter Fenton (Crow) ร่วมงานกันในอัลบั้มSprawling Fawnsและ EP Thistle (Groovescooter Records)
• 2013: Glenn DanzigและCherie Currieโพสต์บน danzig-verotik.com ในปี 2013 ^{[ 11 ]}
• ปี 2014: อลิสัน โกลด์แฟรปป์และจอห์น แกรนต์ใน คอนเสิร์ต ของโกลด์แฟรปป์ที่รอยัล อัลเบิร์ต ฮอลล์
• 2024 Linda Dachtyl "Waves of Change" Summit Records/Chicken Coup Records http://www.dachtyl.com