การออกแบบฉากด้วยเสียง (หรือที่เรียกว่าการออกแบบฉากอะคูสติก ) ^{[ 1 ]}คือกระบวนการจัดฉากพื้นที่และสภาพแวดล้อมโดยใช้เสียง^{[ 2 ]}โดยผสมผสานความเชี่ยวชาญจากสาขาสถาปัตยกรรมอะคูสติกการสื่อสารการออกแบบเสียงและการออกแบบปฏิสัมพันธ์เพื่อถ่ายทอดเนื้อหาทางศิลปะ ประวัติศาสตร์ วิทยาศาสตร์ หรือเชิงพาณิชย์ หรือเพื่อสร้างบรรยากาศและอารมณ์^{[ 3 ]}

เดิมทีพัฒนาขึ้นเป็นสาขาย่อยของการออกแบบฉากปัจจุบันส่วนใหญ่ใช้ในบริบทของนิทรรศการ พิพิธภัณฑ์ การติดตั้งสื่อ และงานแสดงสินค้า รวมถึงร้านค้า สวนสนุก สปา พื้นที่ต้อนรับ และสำนักงานแบบเปิดโล่ง^{[ 4 ]}

แตกต่างจากการใช้งานอื่นๆ ในการออกแบบเสียงการกำหนดตำแหน่งเชิงพื้นที่มีบทบาทสำคัญในการออกแบบเสียง เสียงในบริบทต่างๆ เช่น เพลงประกอบภาพยนตร์ มีประสบการณ์การฟังที่ซิงโครไนซ์และได้มาตรฐาน ประสบการณ์เสียงควรจะเหมือนกันสำหรับผู้เข้าชมทุกคนในทุกตำแหน่ง (และในโรงภาพยนตร์ทุกแห่ง) เนื่องจากพื้นที่จัดแสดงสามารถเดินไปมาได้อย่างอิสระและแสดงเนื้อหาภาพและเสียงในสถานีต่างๆ ทั่วห้อง การออกแบบเสียงจึงมุ่งเน้นที่จะมอบประสบการณ์การฟังเฉพาะบุคคลให้กับผู้เข้าชมทุกคน โดยมีจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุดที่แตกต่างกัน รวมถึงลำดับที่แตกต่างกันด้วย ดังนั้น รูปแบบของประสบการณ์เสียงจึงไม่ได้ถูกกำหนดโดยไทม์ไลน์ของเพลงประกอบอีกต่อไป แต่ถูกกำหนดโดยตำแหน่งและการเคลื่อนไหวของผู้เข้าชม^{[ 5 ]}

พื้นที่ต่างๆ สามารถจัดฉากด้วยเสียงได้หลายวิธี ห้องต่างๆ มีคุณสมบัติทางโทนเสียงและอะคูสติกที่แตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับสถาปัตยกรรมและการออกแบบภายใน นักดนตรีสดสามารถกระจายไปทั่วห้องหรือเล่นขณะเคลื่อนที่ ซึ่งเป็นเรื่องปกติโดยเฉพาะในดนตรีเชิงพื้นที่^{[ 6 ]}การสร้างเสียงขึ้นใหม่ผ่านลำโพงนำเสนอความเป็นไปได้มากมายสำหรับการบูรณาการเสียงเข้ากับพื้นที่ และด้วยเหตุนี้จึงเป็นวิธีการที่ใช้กันมากที่สุด ในบริบทนั้น การออกแบบฉากเสียงได้รับอิทธิพลจากแนวปฏิบัติต่างๆ ในสาขาการออกแบบและการประพันธ์เสียงที่กว้างขึ้น เช่นดนตรีเชิงกำเนิดการออกแบบปฏิสัมพันธ์ทางเสียงและการบดบังเสียง^{[ 7 ]}ระบบลำโพงที่ใช้ในการกระจายเสียงมีตั้งแต่ การตั้งค่า เสียงเชิงพื้นที่ มาตรฐาน ไปจนถึงการกระจายแบบกำหนดเองมากขึ้นซึ่งเป็นเรื่องปกติในการติดตั้งเสียงเช่นระบบ Acousmatic Room Orchestration System [ ^{8 ] การบูร}ณาการเสียงเชิงพื้นที่ที่ส่งผ่านหูฟังเป็นคุณลักษณะที่กำหนดของการเดินชมเสียง แบบ โต้ตอบ การใช้ประโยชน์จากเทคโนโลยีต่างๆ เช่นการระบุตำแหน่งทางภูมิศาสตร์และการติดตามศีรษะทำให้เสียงถูกนำมาใช้เพื่อเสริมสภาพแวดล้อมจริงในสิ่งที่แผนกวิจัยและพัฒนาของ BBC เรียกว่า "Audio AR" ^{[ 9 ]}ในสภาพแวดล้อมที่มีการควบคุมมากขึ้นของนิทรรศการ แนวทางนี้ถูกนำมาใช้เพื่อสร้างสภาพแวดล้อมเสียงเสมือนจริงอย่างสมบูรณ์^{[ 10 ]}

การออกแบบเสียงประกอบฉากทำหน้าที่หลายอย่างที่ได้รับการยอมรับจากเสียงในเพลงประกอบภาพยนตร์ โดยให้ความหมายเชิงอารมณ์แก่พื้นที่ นิทรรศการ หรือแม้แต่ปฏิสัมพันธ์ส่วนบุคคลผ่านการใช้เสียง ภูมิทัศน์เสียงถูกใช้เพื่อสร้างบรรยากาศและอารมณ์ด้วยระดับความสมจริงที่แตกต่างกัน เนื้อหาเสียงยังถูกใช้เพื่อกระตุ้นความทรงจำและการเชื่อมโยง ภูมิทัศน์เสียงและสำเนียงดนตรีช่วยชี้แจงเนื้อหาภาพหรือปรับบริบทใหม่ เนื้อหายังสามารถถ่ายทอดได้ด้วยเสียงล้วนๆ โดยไม่ต้องมีสื่อภาพประกอบ^{[ 11 ]}โดยเฉพาะอย่างยิ่งในการฉายวิดีโอขนาดใหญ่ เสียงถูกใช้เพื่อดึงดูดความสนใจของผู้ดู ในทุกพื้นที่การใช้งานเหล่านี้ การออกแบบเสียงประกอบฉากจะเชื่อมโยงองค์ประกอบเสียงต่างๆ ของนิทรรศการเข้าด้วยกันเพื่อสร้างภูมิทัศน์เสียงโดยรวมที่สอดคล้องกัน^{[ 12 ]}

• ดนตรีเชิงพื้นที่
• การออกแบบนิทรรศการ
• ศิลปะเสียง
• วิศวกรรมเสียง

• Franinović, K. & Serafin, Stefania (2013) การออกแบบปฏิสัมพันธ์ทางเสียง , เคมบริดจ์: สถาบันเทคโนโลยีแมสซาชูเซตส์
• Atelier Brückner (2010) Scenography / Szenografie - Making spaces talk / Narrative Räume , Stuttgart: avedition
• Minard, Robin (1993) สภาพแวดล้อมทางเสียง – ดนตรีสำหรับพื้นที่สาธารณะเบอร์ลิน: Akademie der Künste
• Kiefer, Peter (2010) Klangräume der Kunst , ไฮเดลเบิร์ก: Kehrer Verlag
• แคนเซลลาโร, โจเซฟ (2006) การออกแบบเสียงสำหรับสื่ออินเทอร์แอคทีฟนิวยอร์ก: ทอมสัน เดลมาร์ เลิร์นนิ่ง
• Metzger, Christoph (2015) สถาปนิกและ Resonanz , เบอร์ลิน: jovis Verlag GmbH
• เนื้อเรื่องที่ 10 พลังแห่งเสียง , 2013