สตีเฟน ฟาร์ธิงเติบโตในลอนดอนและสำเร็จการศึกษาระดับปริญญาตรีจากวิทยาลัยศิลปะเซนต์มาร์ตินในปี 1973 และปริญญาโทสาขาจิตรกรรมจากวิทยาลัยศิลปะหลวงแห่งลอนดอนในปี 1976 ^{[ 1 ]}ในปีสุดท้ายของหลักสูตรปริญญาโท ฟาร์ธิงได้รับทุนการศึกษาเพื่อศึกษาต่อที่โรงเรียนบริติชแห่งโรมเป็นเวลาหนึ่งปี^{[ 2 ]}

นับตั้งแต่เขากลับจากอิตาลีในปี 1977 ฟาร์ธิงได้จัดนิทรรศการเดี่ยวในสหราชอาณาจักร บราซิล อุรุกวัย เม็กซิโก ออสเตรเลีย ญี่ปุ่น และสหรัฐอเมริกา^{[ 1 ]}ผลงานของฟาร์ธิงได้รับการนำเสนอในงานSão Paulo Biennale ปี 1989 และในปีเดียวกันนั้นเขายังดำรงตำแหน่งศิลปินประจำที่Hayward Galleryในลอนดอนอีกด้วย นอกจากนี้เขายังได้รับรางวัลในงาน John Moores Liverpool Exhibition ถึงแปดครั้งระหว่างปี 1976 ถึง 1999 ^{[ 1 ]}

ฟาร์ธิงได้รับเลือกเป็นสมาชิกราชบัณฑิตยสถานศิลปะในปี 1998 ^{[ 1 ]}ผลงานของฟาร์ธิงจัดแสดงอยู่ที่หอศิลป์ภาพเหมือนแห่งชาติเขาได้จัดแสดงผลงานที่เทตบริเตนในปี 2006 ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของโครงการชื่อ "Drawing from Turner" ซึ่งเขาเป็นผู้ออกแบบและดูแลจัดการ^{[ 3 ]}ฟาร์ธิงวาดภาพจิตรกรรมฝาผนังขนาดใหญ่ให้กับ สโมสรฟุตบอล คลีฟแลนด์บราวน์สในคลีฟแลนด์ รัฐโอไฮโอ (2004) และ สโมสรฟุตบอล แอสตันวิลลาในเบอร์มิงแฮม สหราชอาณาจักร (2008) ^{[ 4 ] [ 5 ]}

อาชีพการสอนของ Stephen Farthing เริ่มต้นที่วิทยาลัยศิลปะแคนเทอร์เบอรี (1977 – 79) ซึ่งเขาดำรงตำแหน่งเป็นอาจารย์สอนวิชาจิตรกรรม ต่อมาเขาได้สอนที่วิทยาลัยศิลปะหลวง (1980 – 85) ก่อนที่จะดำรงตำแหน่งหัวหน้าภาควิชาจิตรกรรม และต่อมาเป็นหัวหน้าภาควิชาวิจิตรศิลป์ที่วิทยาลัยศิลปะและการออกแบบเวสต์เซอร์เรย์ (1985 – 89) ^{[ 1 ]} Farthing ใช้เวลาสิบปีถัดมาที่มหาวิทยาลัยออกซ์ฟ อร์ด ดำรงตำแหน่งเป็นอาจารย์ Ruskin ที่โรงเรียนการวาดภาพและวิจิตรศิลป์ Ruskin นอกจากนี้เขายังได้รับแต่งตั้งเป็นศาสตราจารย์ประจำ St Edmund Hallของออกซ์ฟอร์ด(1990 – 2000) เมื่อออกจากมหาวิทยาลัยออกซ์ฟอร์ดในปี 2000 Farthing ได้รับแต่งตั้งเป็นศาสตราจารย์กิตติคุณของ St Edmund Hall ^{[ 6 ]}

Farthing ย้ายไปนิวยอร์กในปี 2000 เพื่อดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการบริหารของสถาบันศิลปะแห่งนิวยอร์กและเป็นผู้นำสถาบันจนกระทั่งได้รับตำแหน่ง Rootstein Hopkins Research Chair of Drawing ที่มหาวิทยาลัยศิลปะแห่งลอนดอนในปี 2004 ซึ่งเป็นตำแหน่งที่เขาดำรงอยู่จนถึงปี 2017 ^{[ 7 ]}

Farthing ได้ตีพิมพ์ผลงานมากมาย เขาเป็นที่รู้จักดีที่สุดจากผลงานเขียนหนังสือ1001 Paintings You Must See Before You Dieและ501 Great Artistsนอกจากนี้เขายังเป็นผู้เขียน Intelligent Person's Guide to Modern Art ซึ่งตีพิมพ์ในปี 2000 รวมถึงบทความวิชาการและบทความในวารสารอีกมากมาย^{[ 7 ] [ 8 ]}

Farthing อธิบายผลงานของเขาในการสัมภาษณ์เมื่อปี 2548 โดยกล่าวว่า "ฉันได้ร่วมรับประทานอาหารกับปีศาจในแง่ของการเป็นศิลปินสมัยใหม่ ฉันได้ยึดประวัติศาสตร์ พยายามทำความเข้าใจมัน แล้วก็นำมาใช้และทำลายมัน" ^{[ 9 ]}

ผลงานของฟาร์ธิงสะท้อนให้เห็นถึงการศึกษา ประสบการณ์ส่วนตัว และมุมมองของเขาเกี่ยวกับเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่ดึงดูดจินตนาการของเขา หลังจากใช้เวลาศึกษาที่Cité internationale des artsในปารีสขณะเป็นนักศึกษาที่Royal College of Artสตีเฟน ฟาร์ธิงได้ค้นพบความสัมพันธ์แบบโพสต์โมเดิร์นกับประวัติศาสตร์โดยบังเอิญ^{[ 10 ]}ในปารีส เขาได้วาดภาพตีความภาพเหมือนของหลุยส์ที่ 15 โดย ไฮยาซินธ์ ริโก ด์ ซึ่งทำให้เขาได้รับรางวัลในนิทรรศการจอห์น มัวร์สที่ลิเวอร์พูลในขณะที่ยังเป็นนักศึกษา ปัจจุบันภาพวาดนี้ถือเป็นตัวอย่างแรกๆ ของภาพวาดโพสต์โมเดิร์นของอังกฤษ^{[ 5 ] [ 11 ]}

ในช่วงปลายทศวรรษ 1980 และต้นทศวรรษ 1990 ขณะที่จัดแสดงผลงานร่วมกับเอ็ดเวิร์ด โททาห์ในลอนดอน ฟาร์ธิงได้นำเสนอผลงานที่วางตำแหน่งวัฒนธรรมพื้นถิ่นของละตินอเมริกาไว้ในกรอบของศิลปะสมัยใหม่ และศิลปะคลาสสิกไว้ในกรอบของศิลปะพื้นถิ่น

ในช่วงทศวรรษ 1990 เขาได้คิดค้นการวาดภาพประวัติศาสตร์ ขึ้นใหม่ ให้เป็นเรื่องเล่าร่วมสมัยที่ใช้งานได้จริง โดยนำเสนอเรื่องราวที่หลากหลาย เช่นยุทธการทราฟัลการ์ภาพเหมือนบุคคล และการทำแผนที่ภูมิประเทศของเมือง^{[ 12 ] [ 13 ]}ผลงานล่าสุดของเขาแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงธีมที่อยู่ระหว่างฟาร์ธิงและผู้ชมของเขามาโดยตลอด นั่นคือ "เรื่องเล่า" และ "ข้อความ"

Farthing แสดงความคิดเห็นว่างานของเขานั้น “ไม่ใช่เรื่องที่ว่า 'โอ้ ปล่อยให้ผู้ชมตัดสินใจเองว่ามันคืออะไร'... แต่เป็นเรื่องของการ “ลดทอนคุณค่าของมันโดยเจตนา เพื่อไม่ให้มันคลุมเครือมากขึ้น แต่กลับกลายเป็นสิ่งที่ไม่เหมือนเดิมตั้งแต่แรก” ^{[ 14 ]}

ช่วงปลายปี 2009 ฟาร์ธิงได้จัดนิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกที่ Purdy Hicks Gallery ในลอนดอน ซึ่งเขาได้เปิดตัวภาพวาด "เบื้องหลัง" ^{[ 15 ]}ภาพวาด "เบื้องหลัง" เป็นชุดภาพที่วาดด้วยข้อความแบบกลับด้านวางอยู่บนระนาบภาพระหว่างผู้ชมกับภาพ ข้อความจะแจ้งให้ผู้ชมทราบว่าเกิดอะไรขึ้นเบื้องหลังภาพ แทนที่จะเป็นด้านหน้าภาพ ซึ่งเป็นการบิดเบือนและให้ข้อมูลแก่ภาพไปพร้อมๆ กันด้วยข้อความ

ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2553 Farthing กลายเป็นสมาชิกราชบัณฑิตยสถานคนที่สองที่ยังมีชีวิตอยู่ซึ่งได้รับการนำเสนอในซีรีส์นิทรรศการเดี่ยว "ห้องทดลอง" ที่ราชบัณฑิตยสถานศิลปะแห่งลอนดอน "The Back Story" นำเสนอภาพวาดมหาสมุทรแอตแลนติก ขนาด มหึมา ยาว 30 ฟุต ^{[ 16 ] [ 17 ]}

ผลงานของฟาร์ธิงในฐานะจิตรกรอยู่กึ่งกลางระหว่างงานจิตรกรรมแบบอนุรักษ์นิยมและงานจิตรกรรมแนวล้ำสมัย ซึ่งเป็นการผสมผสานระหว่างงานจิตรกรรมแบบคลาสสิกและงานจิตรกรรมแบบหัวรุนแรง

• รัสกินและการศึกษาศิลปะ 1836–1993 วารสารของสมาคมพรีราฟาเอลไลต์ ฉบับที่ 3 ฤดูใบไม้ร่วง ปี 1993
• ความรู้, สายตาของศิลปิน, บทความวิจารณ์ศิลปะ, ภาพวาดของ SE1.1995
• แคตตาล็อกนิทรรศการ Cornelia Hesse Honegger บทสัมภาษณ์กับ ดร. Stephen Simpson เรียบเรียงโดย Paul Bonaventura จัดพิมพ์โดย Locus + เมืองนิวคาสเซิล ปี 1997
• ในหุบเขาแห่งจิตใจที่กระสับกระส่ายโดย ฮิลารี เดวิส สำนักพิมพ์ Enitharmon ปี 1997 ISBN 1-870612-97-3.
• นิตยสาร International Mindsหน้าปกโดย Stephen Farthing
• คู่มือการใช้งาน (ฉบับแปลภาษาอังกฤษ) สำนักพิมพ์ Jannink ปารีสISBN 2-902462-48-4.
• Mode d'emploi , Stephen Farthing, Edition Jannink, ได้รับทุนสนับสนุนจาก British Council, ปารีส, 1999 ISBN 2-902462-44-1,
• บทความในแคตตาล็อก "New Contemporaries"ร่วมกับ Paul Bonaventura ปี 1999
• วารสารการศึกษาระดับสูงฉบับที่ 10 เดือนมีนาคม ศิลปะวิจิตรศิลป์ หัวข้อซินเดอเรลล่า โดย สตีเฟน ฟาร์ธิง ปี 1999
• คู่มือสำหรับผู้ชาญฉลาดในการทำความเข้าใจศิลปะสมัยใหม่โดย สตีเฟน ฟาร์ธิง สำนักพิมพ์ดักเวิร์ธ ลอนดอน ปี 2000 ISBN 0-7156-2944-1.
• หนังสือครบรอบร้อยปีโรงเรียนอังกฤษในกรุงโรมเรียบเรียงโดย แอนดรูว์-วอลเลซ แฮดริล บทที่ "ศิลปะหลังสงคราม 1945-75" ปี 2002 ISBN 0-904152-35-9.
• วิล บาร์เน็ต: ในคำพูดของเขาเอง , เรียบเรียงโดย แซนดรา เอพริล และ สตีเฟน ฟาร์ธิง, NYAA, 2004 นิวยอร์ก
• หลักสูตรสำหรับศิลปิน (A Curriculum for Artists ) เรียบเรียงโดย สตีเฟน ฟาร์ธิง และ พอล โบนาเวนทูรา มหาวิทยาลัยออกซ์ฟอร์ด และ NYAA ปี 2004 ISBN 0-9538525-3-9.
• การทำให้กระดาษสกปรกอย่างประณีต , มหาวิทยาลัยศิลปะแห่งลอนดอน, 2005
• รางวัลการวาดภาพเจอร์วูด, การวาดภาพ: ภาพรวมที่ใหญ่กว่า, บทความในแคตตาล็อก, ปี 2005, ISBN 0-948327-20-0.
• เรื่องสั้นเกี่ยวกับการวาดภาพเรียบเรียงโดย เจฟฟรีย์ เดนนิส บทความเรื่อง "สิ่งที่วาดไม่ได้" สำนักพิมพ์ Art Space Gallery ปี 2005 ISBN 0-9549623-2-X.
• 1001 ภาพวาดที่คุณต้องดูให้ได้ก่อนตาย , 2006, เรียบเรียงโดย สตีเฟน ฟาร์ธิง. สำนักพิมพ์ Cassell . 2006 ISBN 978-1-84403-563-2, ISBN 1-84403-563-8.
• หนังสือ Writing on Drawingปี 2008 เรียบเรียงโดย Steven Garner บทความโดย Stephen Farthing และคำนำโดย Anita Taylor จัดพิมพ์โดย Intellect ISBN 978-1-84150-200-7.
• 501 ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ คู่มือฉบับสมบูรณ์สำหรับยักษ์ใหญ่แห่งวงการศิลปะปี 2008 สหรัฐอเมริกา สำนักพิมพ์: Barron's Educational Series นิวซีแลนด์ สำนักพิมพ์: Penguin ISBN 0-7641-6133-4ISBN​ 978-0-7641-6133-9.

วิกิมีเดียคอมมอนส์มีสื่อที่เกี่ยวข้องกับสตีเฟน ฟาร์ธิง

• เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ
• เพอร์ดี ฮิกส์
• ผลงานศิลปะ 22 ชิ้นโดยหรือตามแบบของ Stephen Farthing ที่เว็บไซต์Art UK
• Royalacademy.org.uk
• อาร์ตส์.เอซี.ยูเค
• ข้อมูลเกี่ยวกับคอลเลกชันของราชบัณฑิตยสถานศิลปะ