Stephen Westfall (เกิดปี 1953 ที่ Schenectady รัฐนิวยอร์ก ) เป็นจิตรกรนักวิจารณ์ และศาสตราจารย์ชาวอเมริกันที่มหาวิทยาลัย Rutgers และวิทยาลัย Bard ^{[ 1 ]}

เมื่อสตีเฟน เวสต์ฟอลล์ยังเป็นวัยรุ่น เขาหลงใหลในพื้นที่ทางสังคมที่สร้างขึ้นโดยสถาปัตยกรรม เมื่ออายุสิบสองปี เขาเริ่มนำหนังสือเกี่ยวกับหลุยส์ คาห์นเลอ คอร์บูซิเยร์และหลุยส์ บาร์รากัน สถาปนิกที่แบ่งพื้นที่ด้วยผนังสีกลับบ้าน^{[ 2 ]}บาร์รากันใช้สีสันหลากหลายมากกว่า แต่แม้แต่สีขาวก็เป็นสีสำหรับคอร์บูซิเยร์ ซึ่งเขายังเพิ่มสีสันให้กับผนังภายในในโบสถ์ที่เป็นผลงานชิ้นเอกของเขาด้วย สตีเฟน เวสต์ฟอลล์เข้าศึกษาที่ มหาวิทยาลัยแคลิฟอร์เนีย ซานตาบาร์บาราโดยได้รับปริญญาตรีและปริญญาโทด้านศิลปกรรมศาสตร์ในปี 1978 ^{[ 3 ]}

หลังจากเรียนวิชาศิลปะที่วิทยาลัยศิลปะสร้างสรรค์ในซานตาบาร์บารา ซึ่งจุดประกายจิตวิญญาณแห่งความคิดสร้างสรรค์ของเขาให้ลุกโชนยิ่งขึ้น เขาจึงเลือกเรียนวิชาเอกศิลปะควบคู่ไปกับวิชาเอกวรรณคดี ในฐานะนักศึกษา เขาชื่นชอบภาพวาดนามธรรมของอเมริกาในยุค 60 เพราะดูเหมือนว่าจะกล่าวถึงพื้นที่ภายในด้วยความตรงไปตรงมาเช่นเดียวกับที่สถาปนิกที่เขาชื่นชมกล่าวถึงพื้นที่ภายนอก^{[ 4 ]}ต่อมาเขาได้รับปริญญาโทศิลปกรรมศาสตร์จากมหาวิทยาลัยแคลิฟอร์เนีย ซานตาบาร์บารา ขณะที่เขายังเป็นนักศึกษาปริญญาตรี เขายังเริ่มเขียนบทวิจารณ์ศิลปะให้กับ Art Week ซึ่งเป็นนิตยสารศิลปะเพียงฉบับเดียวในชายฝั่งตะวันตกในขณะนั้น เขายังคงเขียนบทวิจารณ์ศิลปะต่อไปหลังจากย้ายไปนิวยอร์ก (รัฐ)โดยเริ่มจากนิตยสาร Arts Magazineในปี 1981

ภาพวาดของเวสต์ฟอลล์ผสมผสานรูปทรงเรขาคณิตแบบโพสต์มินิมัลลิสต์และป๊อปอาร์ตเพื่อสร้างความตระหนักรู้ถึงภาพวาดในฐานะสิ่งหนึ่งในโลก ภาพเขียนล่าสุดของเขาประกอบด้วยรูปเพชร สามเหลี่ยม และสี่เหลี่ยมคางหมูสีสันสดใสที่เชื่อมต่อกันและ"ดูเหมือนจะเอนเอียงเข้าไปในพื้นที่มากกว่าที่จะถอยกลับ"เวสต์ฟอลล์ได้รับแรงบันดาลใจจากพรมคอเคเซียนและนาวาโฮ ตราประจำตระกูลในยุคกลาง กระเบื้องปูพื้นไบแซนไทน์ สถาปัตยกรรม และศิลปะนามธรรมในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 เพื่อสร้างภาพวาดมินิมัลลิสต์และโพสต์มินิมัลลิสต์ของเขา^{[ 5 ]}

ในช่วงทศวรรษที่ผ่านมา เวสต์ฟอลล์ได้มุ่งเน้นงานของเขาไปที่การกล่าวถึงสถาปัตยกรรมโดยตรงมากขึ้น และภาพเขียนฝาผนังได้กลายเป็นวิธีการของเขาในการผสานภาพวาดเข้ากับขนาดทางสถาปัตยกรรม เขาถือว่าภาพเขียนเหล่านี้มีความสำคัญต่อการปฏิบัติงานศิลปะของเขาเช่นเดียวกับภาพเขียนบนผ้าใบและกระดาษ ซึ่งถูกจำกัดด้วยแนวคิดเรื่องการพกพาและการถ่ายโอนที่ธรรมดากว่า^{[ 4 ]}นิทรรศการภาพเขียนฝาผนังที่สำคัญเหล่านี้ได้จัดขึ้นที่Art Omiในปี 2014 ^{[ 6 ]}พิพิธภัณฑ์ศิลปะ McNayในปี 2015 ^{[ 7 ]}และที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะ สถาปัตยกรรม และการออกแบบ มหาวิทยาลัยแคลิฟอร์เนีย ซานตาบาร์บารา ในปี 2015 เช่นกัน^{[ 8 ]}

ในปี 2018 เวสต์ฟอลล์ได้ทำงานอย่างใกล้ชิดกับเดปป์ กลาส ผู้ผลิตกระจกในควีนส์ เพื่อสร้างแผงกระจกลามิเนตจำนวน 47 แผงที่ติดตั้งที่สถานีรถไฟใต้ดิน 30 อเวนิวในนิวยอร์กซิตี้ ขนาด กระจกเงา และการเคลื่อนไหวที่ผสานกัน ไม่เพียงแต่ชวนให้นึกถึงรูปแบบขบวนแห่ในภาพนูนต่ำแบบคลาสสิกเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการเคลื่อนไหวของระบบขนส่งสาธารณะในชีวิตร่วมสมัยของเรา โดยเฉพาะอย่างยิ่งการปิดกั้นแสงผ่านหน้าต่างชั้นลอยและความวุ่นวายของผู้โดยสารในระบบขนส่งมวลชนของเรา^{[ 9 ]}

หลังจากที่เวสต์ฟอลล์ได้รับปริญญาโทสาขาศิลปกรรมศาสตร์ (MFA) ในปี 1978 จากมหาวิทยาลัยแคลิฟอร์เนีย ซานตาบาร์บารา เขาได้จัดนิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกในปี 1984 ที่เทรซีย์ การ์เร็ต ในย่านอีสต์วิลเลจของนิวยอร์ก และได้รับการวิจารณ์ที่กล่าวถึงรูปแบบนามธรรมเชิงเรขาคณิตที่เป็นเอกลักษณ์ของเขา ในช่วงทศวรรษ 1980 และ 1990 เขายังคงจัดนิทรรศการอย่างต่อเนื่อง โดยจัดขึ้นที่หอศิลป์แดเนียล นิวเบิร์ก ในนิวยอร์ก แกลเลอรีพาล ในมิวนิก ประเทศเยอรมนี และแกลเลอรีวิลมา ล็อค ในเซนต์กัลเลน ประเทศสวิตเซอร์แลนด์ ในปี 1995 มีการจัดนิทรรศการภาพวาดที่หอศิลป์อังเดร เอมเมอริช ในนิวยอร์ก ตามด้วยนิทรรศการหลายครั้งในปารีสที่แกลเลอรีซูร์เชอร์ ผลงานล่าสุดของเขาจัดแสดงที่คุนสต์แกลเลอรีบอนน์ ในเยอรมนี หอศิลป์เดวิด ริชาร์ด ในซานตาเฟ แกลเลอรีจิเซลา เคลเมนต์ ในเยอรมนี หอศิลป์โรบิชอน ในเดนเวอร์ แอลเอ โปรเจกต์ ในเยอรมนี และแกลเลอรีแอนน์ มอร์เรเซรี-มาร์ลิโอ ประเทศสวิตเซอร์แลนด์^{[ 10 ]}

ตลอดหลายปีที่ผ่านมา เวสต์ฟอลล์ได้รับการรวมอยู่ในนิทรรศการสำรวจภาพวาดนามธรรมหลายครั้ง รวมถึง Abstraction/abstractions, geometries provisoires ที่ Musée d'art Moderne ในเมืองแซงต์-เอเตียน ประเทศฝรั่งเศส ในปี 1997 เขายังได้เข้าร่วมในนิทรรศการที่มีชื่อว่าConceptual Abstraction ทั้งสอง ครั้ง ครั้งแรกที่ Sidney Janis Gallery ในปี 1991 และครั้งที่สองในนิทรรศการที่นำกลับมาจัดแสดงอีกครั้งที่ Hunter College Art Gallery ในปี 2012 ^{[ 11 ]}

ผลงานของเวสต์ฟอลล์อยู่ในคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์ศิลปะอเมริกันวิทนีย์ในนิวยอร์ก พิพิธภัณฑ์เคมเปอร์ในแคนซัสซิตี้ พิพิธภัณฑ์ลุยเซียนาในฮุมเลเบค ประเทศเดนมาร์ก พิพิธภัณฑ์อัลเบอร์ทีนาในเวียนนา พิพิธภัณฑ์มันสัน วิลเลียมส์ พรอคเตอร์ในยูติกา นิวยอร์ก พิพิธภัณฑ์ศิลปะบัลติมอร์ พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์บอสตัน และพิพิธภัณฑ์ศิลปะซานตาบาร์บารา^{[ 12 ]}

งานเขียนของเขาได้รับการตีพิมพ์ในArt in America , Vogue (นิตยสาร) , Flash Art , New York (นิตยสาร) , Hyperallergic , The New York Times , Arts Magazine , ARTnews , Partisan ReviewและThe New ^Criterion [ ^{13 ]}

เวสต์ฟอลล์ได้รับทุนและรางวัลจากNational Endowment for the Arts , American Academy of Arts and Letters , Nancy Graves Foundation และ Guggenheim Foundation เขาได้รับRome Prize Fellowship และใช้เวลาหนึ่งปีที่American Academy in Romeในช่วงปี 2009 และ 2010 เขาเป็นศาสตราจารย์ที่Mason Gross School of the Artsมหาวิทยาลัยรัตเกอร์สตั้งแต่ปี 2005 และเป็นศาสตราจารย์ประจำตั้งแต่ปี 2010 เขายังดำรงตำแหน่งประธานภาควิชาจิตรกรรมที่ Milton Avery School of the Arts มหาวิทยาลัยบาร์ดเป็นเวลาหลายปี และปัจจุบันทำหน้าที่เป็นอาจารย์พิเศษ เขาเป็นบรรณาธิการผู้ร่วมเขียนบทความที่ Art in America ^{[ 12 ]}เวสต์ฟอลล์ยังเป็นสมาชิกของAmerican Abstract Artistsอีก ด้วย ^{[ 14 ] [ 15 ]}

• รางวัล NYS ​​AIA Excelsior Award ประจำปี 2019 (โครงการสถานีรถไฟฟ้า MTA Astoria)
• รายงานสรุปประจำปี 2019 ของ Americans for the Arts Public Art Network (PAN) (โครงการสถานีรถไฟแอสตอเรีย)
• รางวัลโรม 2009 ^{[ 16 ] [ 17 ]}
• ทุนกูเกนไฮม์ปี 2007
• ทุนแนนซี เกรฟส์ สำหรับศิลปินทัศนศิลป์ ประจำปี 2006
• ผู้ได้รับทุนจากมหาวิทยาลัยพรินซ์ตัน ประจำปี 2005 จากสภาด้านมนุษยศาสตร์
• รางวัลออสการ์สาขาจิตรกรรม ประจำปี 2002 จากสถาบันศิลปะและวรรณกรรมแห่งอเมริกา
• กองทุนสนับสนุนศิลปะแห่งชาติ ปี 1993
• กองทุนสนับสนุนศิลปะแห่งชาติ ปี 1989
• สภาศิลปะแห่งรัฐนิวยอร์ก ปี 1988
• กองทุนสนับสนุนศิลปะแห่งชาติ ปี 1987
• สภาศิลปะแห่งรัฐนิวยอร์ก ปี 1986

• "ความขาวที่ทนไม่ได้ของการดำรงอยู่"หอศิลป์ลอว์เรนซ์ โอลิเวอร์
• "เจสสิกา สต็อกโฮลเดอร์" , BOMB 41/ฤดูใบไม้ร่วง 1992
• "แมรี เกตสกิลล์" , BOMB 30/ฤดูหนาว 1990

• "สตีเฟน เวสต์ฟอลล์ กับจอห์น เยา" เดอะ บรู๊คลิน เรลเมษายน 2549
• "สตีเฟน เวสต์ฟอลล์" , อาร์ตเน็ต
• ภาพวาดที่มองเห็นจากรถแท็กซี่กันยายน 2018
• บทวิจารณ์ศิลปะ; สตีเฟน เวสต์ฟอลล์ตุลาคม 2546
• รีวิว: ที่ Robischon นิทรรศการเดี่ยว 8 ชิ้น นำเสนอภาพรวมที่สำคัญของศิลปะนามธรรมร่วมสมัย
• สตีเฟน เวสต์ฟอลล์
• สตีเฟน เวสต์ฟอลล์
• สตีเฟน เวสต์ฟอลล์
• บทสัมภาษณ์: สตีเฟน เวสต์ฟอลล์ ในเมืองอินดัสทรีซิตี้
• เพชรในความเรียบลื่น: สตีเฟน เวสต์ฟอลล์ ที่เลนนอน ไวน์เบิร์ก