ซุลคาน ซินต์ซาดเซ
อัพเดตล่าสุด
เกิด	( 23 สิงหาคม 1925 ) 23 สิงหาคม 1925 โกริ , สาธารณรัฐสังคมนิยมโซเวียตทรานส์คอเคซัส , สหภาพโซเวียต
เสียชีวิต	15 กันยายน 2534 (อายุ 66 ปี) ทบิลิซีประเทศจอร์เจีย
อาชีพ	ผู้อำนวยการดนตรี , นักแต่งเพลง
องค์กรต่างๆ	โรงละครโอเปราและบัลเลต์ทบิลิซี , วงดุริยางค์ซิมโฟนีแห่งรัฐจอร์เจีย , ศูนย์ดนตรีและวัฒนธรรมทบิลิซี, วงดุริยางค์ซิมโฟนีทบิลิซี

ซุลคาน เตฟโดเรส dze Tsintsadze ( จอร์เจีย: სულხნ თევდორეს ძე ცნცძე ; รัสเซีย: Сулхан ёдорович цинцадзе อักษรโรมัน : Sulkhan Fyodorovich Tsintsadze ; 23 สิงหาคม พ.ศ. 2468 - 15 กันยายน พ.ศ. 2534) เป็นนักแต่งเพลงชาวจอร์เจียที่รู้จักจากดนตรีแชมเบอร์มิวสิคและดนตรีประกอบภาพยนตร์ ของ เขา 

Tsintsadze เกิดที่เมือง Goriประเทศจอร์เจียในปี 1925 เมื่อเขาอายุได้เจ็ดขวบ ครอบครัวของเขาย้ายไปที่ทบิลิซีซึ่งบิดาของเขา Fyodor ได้รับแต่งตั้งเป็นหัวหน้าผู้ตรวจการด้านการเลี้ยงแกะของทรานส์คอเคซัส ที่นั่น Tsintsadze เริ่ม เรียน เชลโลกับศาสตราจารย์ EN Kapelnitsky จากโรงเรียนดนตรีแห่งแรก แม้ว่าด้วยความสามารถของเขา เขาจึงถูกย้ายไปที่แผนกใหม่สำหรับเด็กที่มีพรสวรรค์ของวิทยาลัยดนตรีแห่งรัฐทบิลิซี เพื่อศึกษาต่อกับ Kapelnitsky ^{[ 1 ]}ในปี 1937 Fyodor Tsintsadze ถูกจับกุมในระหว่าง การกวาดล้าง ครั้งใหญ่

ในปี พ.ศ. 2485 Tsintsadze เริ่มศึกษาอย่างเป็นทางการในแผนกวงออร์เคสตราของวิทยาลัยดนตรีแห่งรัฐทบิลิซีกับนักเชลโล Konstantin Minyar-Beloruchev ซึ่งเสียชีวิตในเดือนมกราคม พ.ศ. 2487 ^{[ 2 ]}ขณะที่ศึกษาอยู่ที่วิทยาลัยดนตรี Tsintsadze ยังได้เล่นในวงซิมโฟนีออร์เคสตราแห่งรัฐ GSSR ด้วย นอกจากนี้เขายังเป็นนักเชลโลผู้ก่อตั้งวงควartet เครื่องสายแห่งรัฐจอร์เจีย ซึ่งเขาเป็นสมาชิกตั้งแต่ปี พ.ศ. 2487 ถึง พ.ศ. 2489

ตั้งแต่ปีพ.ศ. 2488 ถึง พ.ศ. 2496 Tsintsadze เข้าเรียนที่Moscow State Tchaikovsky Conservatory [ ^{3 ] ซึ่งเขาเรียนเชลโลกับ Semyon Matveyevich Kozolupov จนถึงปีพ .}ศ. 2493 และเรียนการประพันธ์เพลงกับ Semyon Bogatyryov จนถึงปีพ.ศ. 2496  

Tsintsadze หนุ่มได้รับการจับตามองโดย Nikolai Narimanidze นักแต่งเพลงชาวจอร์เจียด้วยกัน ซึ่งมองว่าเขาเป็นอนาคตของดนตรีประจำชาติจอร์เจียในช่วงเวลาที่สหภาพโซเวียตให้ความสำคัญกับผลงานของนักแต่งเพลงชนกลุ่มน้อย^{[ 4 ​​]}ในปี 1949 Tsintsadze ได้นำเสนอผลงานควartet เครื่องสายชุดที่สอง ชิ้นงานไวโอล่าสองชิ้น (รวมถึงชิ้นหนึ่งที่อิงจากkhorumiซึ่งเป็นการเต้นรำสงครามทางตะวันตกเฉียงใต้ของจอร์เจีย) และบทเพลงโรแมนติกที่ประพันธ์จากบทกวีของAleksandr Pushkinให้แก่สหภาพนักแต่งเพลงรัสเซีย คณะกรรมการชื่นชอบสองชิ้นงานแรกมากกว่า ซึ่งได้รวมเอาองค์ประกอบของดนตรีพื้นบ้านจอร์เจียไว้ด้วย ซึ่งได้รับการยืนยันจากคำชมที่ Genrik Litinsky และVladimir Fere มอบให้แก่เขา โดยทั้งสองมองว่าพรสวรรค์ของเขานั้นเหนือกว่านักแต่งเพลงชาวจอร์เจียคนอื่นๆ ที่พวกเขาเคยได้ยินดนตรีมา^{[ 4 ]}

การตอบรับดนตรีของเขา โดยเฉพาะอย่างยิ่งควartetเครื่องสายชุดที่สองนั้น ส่วนใหญ่เป็นไปในทางบวก เนื่องจากเขายึดมั่นในอุดมคติของโซเวียตในเรื่องสัจนิยมสังคมนิยมผ่านการเขียนที่สดใสและรูปแบบที่ได้รับอิทธิพลจากดนตรีพื้นบ้านอย่างชัดเจน ทำให้ Tsintsadze มีชื่อเสียงที่ดีในหมู่ชนชั้นสูงที่เกี่ยวข้องกับโซเวียต ควartetเครื่องสายชุดที่สามของเขา ซึ่งผ่านการออดิชั่นสำหรับสหภาพนักประพันธ์เพลงในปี 1951 ได้รวมเอาองค์ประกอบของการปฏิบัติการประพันธ์เพลงของรัสเซียในศตวรรษที่ 19 เข้าไว้ด้วย ตามที่อาจารย์สอนการประพันธ์เพลงหลายท่านได้แนะนำให้เขาทำ^{[ 4 ]}การผสมผสานสำนวนภาษาของชาติจอร์เจียและประวัติศาสตร์รัสเซียนี้ สอดคล้องกับอุดมคติของมิตรภาพแห่งประชาชน ซึ่งเป็นขบวนการทางสังคมของโซเวียตที่มุ่งเฉลิมฉลองความหลากหลายภายใต้ร่มเงาของรัฐ งานนี้ไม่ได้ใช้ทำนองเพลงพื้นบ้านของจอร์เจีย โดยเฉพาะ แม้ว่าท่วงทำนองในท่อนที่สี่จะรวมเอาlezginkaซึ่งเป็นการเต้นรำของชาวคอเคซัสที่ได้รับความนิยมในชุมชนชาวยิว รอบๆ ดาเกสถาน^{[ 5 ]}

นักดนตรีวิทยา Tamara Livanova และนักแต่งเพลงVano Muradeli , Mieczysław WeinbergและAram Khachaturianต่างรู้สึกว่าบทเพลงสตริงควอเต็ตชุดที่สามถือเป็นความก้าวหน้าที่สำคัญทั้งในสไตล์ส่วนตัวของ Tsintsadze และในการสร้างเอกลักษณ์แบบจอร์เจียที่โดดเด่นภายในดนตรีคลาสสิกของโซเวียต อย่างไรก็ตาม Narimanidze รู้สึกว่าดนตรีนั้นเบี่ยงเบนไปจากสำเนียงจอร์เจียที่ดึงดูดเขาให้สนใจในเสียงของ Tsintsadze ในตอนแรกมากเกินไป^{[ 4 ]}

ในบทเพลงควartetเครื่องสายชุดหลังๆ ของเขา Tsintsadze ได้ทดลองกับโพลีโฟนีและความไม่ลงรอยกัน ซึ่งเป็นองค์ประกอบสำคัญของดนตรีพื้นบ้านจอร์เจีย รวมถึงรูปแบบด้วย บทเพลงควartetเครื่องสายชุดที่หกของเขา ซึ่งเขียนขึ้นในปี 1967 มีท่วงทำนองเดียวที่แบ่งออกเป็นห้าส่วน ในขณะที่บทเพลงควartetเครื่องสายชุดที่สิบของเขา ซึ่งเขียนขึ้นในปี 1984 มีชื่อรองว่า “โพลีโฟนีคอล” เพื่อสะท้อนถึงการใช้เคาน์เตอร์พอยต์อย่างกว้างขวาง^{[ 6 ]}อิทธิพลในการประพันธ์เพลงอื่นๆ ของ Tsintsadze ได้แก่Vissarion ShebalinและDmitri Shostakovich

นอกจากนี้ ซินต์ซาดเซยังประพันธ์ดนตรีประกอบภาพยนตร์จำนวนมากในช่วงทศวรรษ 1950 และ 1960 รวมถึงภาพยนตร์เรื่องThe Dragonfly (1954), Bashi-Achuki (1956), A Woman's Burden (1958), Maia Tskneteli (1959) และA Soldier's Father (1964) หลังจากเสียชีวิต ดนตรีของเขายังถูกนำไปใช้ในซีรีส์โทรทัศน์ เรื่องOqros obobaอีกด้วย

ผลงานเปียโนเดี่ยวที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Tsintsadze คือ24 Preludes for Pianoซึ่งเขียนขึ้นในปี 1971 สำหรับนักเปียโน ชาวจอร์เจีย Roman Gorelashvili ผู้ซึ่งเรียบเรียงและบันทึกเสียงชุดนี้ในปี 1972 ^{[ 1 ] [ 7 ]}เขายังเขียนชุด Preludes 24 บทแยกต่างหากสำหรับเชลโลและเปียโนในปี 1980 ^{[ 8 ]}

Tsintsadze สอน วิชาการ เรียบเรียงดนตรีที่วิทยาลัยดนตรีแห่งรัฐทบิลิซีตั้งแต่ปี 1963 และได้เป็นศาสตราจารย์ด้านการเรียบเรียงดนตรีตั้งแต่ปี 1973 ระหว่างปี 1965 ถึง 1984 เขาเป็นอธิการบดีของวิทยาลัยดนตรี นักเรียนด้านการเรียบเรียงดนตรีและการประพันธ์เพลงของเขารวมถึงNino Janjgavaนักประพันธ์เพลงชาวจอร์เจียผู้ได้รับรางวัลที่สามในการแข่งขันนักประพันธ์เพลงรุ่นเยาว์ปี 1986 ที่มอสโก^{[ 9 ]}

หลังจากพ้นจากตำแหน่งอธิการบดีแล้ว ซินต์ซาดเซดำรงตำแหน่งประธานสหภาพนักประพันธ์เพลงแห่งจอร์เจียตั้งแต่ปี 1984 ถึง 1991 และยังเป็นสมาชิกของสหภาพภาพยนตร์แห่งสาธารณรัฐสังคมนิยมโซเวียตจอร์เจียอีกด้วย

Tsintsadze ได้รับรางวัลศิลปินประชาชนแห่งจอร์เจีย (1961) และศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต (1988) รางวัลสตาลินแห่งสหภาพ โซเวียต (1950) สำหรับผลงาน Quartet No. 2 และ 3 Miniatures ของเขา และ รางวัล Zakharia Paliashvili (1974) และ รางวัล Shota Rustaveli (1981) ^{[ 10 ]}จากรัฐบาลจอร์เจีย

ซินต์ซาดเซเสียชีวิตในทบิลิซีเมื่อวันที่ 15 กันยายน 1991 ซึ่งเป็นปีที่เขาประพันธ์เพลงสำหรับวงเครื่องสายชุดที่ 12 เสร็จสมบูรณ์ เขาถูกฝังอยู่ที่สุสานดิดูเบในทบิลิซี

อิราคลี บุตรชายของซินต์ซาดเซ เกิดในปี 1964 เป็นนักประพันธ์เพลงที่มีฝีมือ เขาศึกษาที่วิทยาลัยดนตรีแห่งรัฐทบิลิซีตั้งแต่ปี 1976 ถึง 1986 ในช่วงที่บิดาของเขาดำรงตำแหน่งอธิการบดี และต่อมาได้เรียนกับธีโอ บรันด์มุลเลอร์ปัจจุบันเขาสอนวิชาการวิเคราะห์และดนตรีประสานเสียงที่สถาบันศิลปะแห่งรัฐทบิลิซี

คอนแชร์โต

คอนแชร์โตสำหรับเชลโล หมายเลข 1 (1947)

คอนแชร์โตไวโอลินหมายเลข 1 (1947)

คอนแชร์โตเปียโนหมายเลข 1 ดัดแปลงจากทำนองจอร์เจียน (1949)

แฟนตาซีสำหรับเปียโนและวงออร์เคสตรา (ฉบับปรับปรุงของคอนแชร์โตเปียโนหมายเลข 1) (1949)

แฟนตาซีสำหรับเปียโนและวงออร์เคสตรา (1954)

คอนแชร์โตสำหรับเชลโล หมายเลข 2 (1964)

คอนแชร์โตไวโอลินหมายเลข 2 (1967)

คอนแชร์โตเปียโนหมายเลข 2 (1968)

คอนแชร์โตสำหรับเชลโล หมายเลข 3 (1973)

คอนแชร์ติโนสำหรับเชลโลและวงออร์เคสตรา (1976)

แฟนตาซีสำหรับวงเครื่องสายสี่ชิ้นและวงออร์เคสตรา (1977)

ดนตรีวงออร์เคสตรา

ซิมโฟนีหมายเลข 1 (1952)

ซิมโฟนีหมายเลข 2 (1963)

ซิมโฟนีหมายเลข 3 (1969)

บทนำ 24 บทสำหรับไวโอลิน เซเลสตา เปียโน ระฆัง และวงออร์เคสตราขนาดเล็ก (1978)

ซิมโฟนีหมายเลข 4 (1979)

ดนตรีห้อง

สามบทเพลงขนาดเล็กสำหรับวงเครื่องสายสี่ชิ้น (1945)

1. ลาเล

2. อินดิ-มินดิ

3. สาชิดาว

วงสตริงควอเต็ตหมายเลข 1 (1947)

สองบทเพลงสำหรับไวโอล่าและเปียโน (1948)

คอรูมิ (Khorumi ) ระบำจอร์เจีย

ความโรแมนติก

วงสตริงควอเต็ตหมายเลข 2 (1948)

ห้าบทเพลงจากทำนองพื้นบ้านสำหรับเชลโลและเปียโน (1950) ระยะเวลา: 10 นาที

1. เพลงของวายร้ายบนรถม้า

2. ชองกูรี (ชองกูรี)

3. สาชิดาว

4. นานา

5. เพลงเต้นรำ

วงสตริงควอเต็ตหมายเลข 3 (1951)

ชุดเพลงสำหรับวงเครื่องสายสี่ชิ้น (1951)

วงสตริงควอเต็ตหมายเลข 4 (1955)

ชุดที่ 3 สำหรับวงเครื่องสายสี่ชิ้น (1955)

บทเพลงขนาดเล็กสิบเจ็ดบทสำหรับวงเครื่องสายสี่ชิ้น (1961)

วงสตริงควอเต็ตหมายเลข 5 (1962)

บทเพลงจอร์เจียนสำหรับเชลโลและเปียโน (1967)

วงสตริงควartet หมายเลข 6 (1967)

วงเครื่องสายสี่ชิ้น หมายเลข 7 "เพื่อรำลึกถึงเบลา บาร์ต็อก" (1970)

บทเพลงรักห้าบทตามแบบของ Pjotr ​​Grusinskyสำหรับเสียงสูงและเปียโน (1974)

วงสตริงควอเต็ตหมายเลข 8 (1974)

สตริงควartet หมายเลข 9 (1978); อุทิศแด่ความทรงจำของดมิทรี โชสตากอฟสกี

สิบสองบทเพลงขนาดเล็กสำหรับวงเครื่องสายสี่ชิ้น (1978)

บทเพลงสำหรับเด็ก 12 บท ดัดแปลงจาก Chuta Berulavสำหรับเสียงร้องและเปียโน (1979)

บทนำยี่สิบสี่บทสำหรับเชลโลและเปียโน (1980)

วงเครื่องสายสี่ชิ้น หมายเลข 10 "โพลีโฟนิก" (1984)

วงสตริงควartet หมายเลข 11 (1986)

บทเพลงขนาดเล็กแปดบทจากเพลงพื้นบ้านจอร์เจียสำหรับวงเครื่องสายสี่ชิ้น (1988)

จินตนาการจากทำนองโอเปรา "เคโตและโคเต" ของโดลิดเซสำหรับไวโอลินและเครื่องสาย (1989)

ห้าบทเพลงขนาดเล็กจากเพลงพื้นบ้านยิวสำหรับวงเครื่องสายสี่ชิ้น (1990)

บทเพลงแฟนตาซีจากทำนองเพลง "Porgy and Bess" ของเกอร์ชวินสำหรับไวโอลินและวงออร์เคสตราขนาดเล็ก (1991)

วงสตริงควartet หมายเลข 12 (1991)

โอเปร่าและโอเปเรตตา

ขนแกะทองคำ (The Golden Fleece)โอเปรา (1953); บทประพันธ์โดย อิรา เจโลวานี

ใยแมงมุม , โอเปเรตตา (1963)

ร้องเพลงในป่า (โอเปเรตตา ปี 1967) บทประพันธ์โดย เลวาน สึบาบรียา

ความเป็นอมตะ , โอราโทริโอ (1969)

ฤาษี , โอเปร่า (1972); บทประพันธ์โดย Pjotr ​​Grusinsky

Švejk กับ Franz Joseph , โอเปเรตต้า (1974)

บัลเลต์

สมบัติแห่งภูเขาสีน้ำเงิน (1954); บทประพันธ์โดย อิรา เจโลวานี

ชุดเพลงจากภาพยนตร์เรื่องThe Treasure of the Blue Mountain (1954)

ปีศาจ (1958) บทประพันธ์โดย วี. ซาบูเคียนี;

ชุดเพลงจากภาพยนตร์Demon (1958)

ภาพร่างโบราณ (1973)

ชุดจากอัลบั้ม Antique Sketches (1975)

ดาลีกับนักล่า (1975); บทละครโดย จอร์จี อเล็กซิดเซ

ริวาเรส (1982)

ผลงานประสานเสียงขนาดใหญ่

เพลงอำลา (ค.ศ. 1956)

เดอะ มิลค์สตรีท , แคนตาตา (1975)

บทเพลงไว้อาลัยทหาร (ค.ศ. 1988)

ผลงานเดี่ยว

บทเพลงโหมโรง 24 บทสำหรับเปียโน (1971)

โซนาตาสำหรับเชลโลเดี่ยว (1975)

บทเพลงสำหรับเด็ก 12 บทสำหรับเปียโน (1979)

ดนตรีประกอบภาพยนตร์

ภัทร ตาควี ชูกา (พ.ศ. 2496, หนังสั้น)

นิโก ดา นิโครา (1954, หนังสั้น)

แมลงปอ (1954)

ชุดเพลงจากภาพยนตร์The Dragonfly (1954)

Chrdili gzaze (1956)

บาชิ-อาชูกิ (1956)

เดอะ สแครปเปอร์ (1956)

ภาระของผู้หญิง (1958)

Otaraant qvrivi (1958, แสดงเป็นตัวเอง)

มายา ทสค์เนเตลี (1959)

Gantiadi (1961, ภาพยนตร์สั้น)

สมบัติ (1961)

ทคูเนลา (1962)

Zgvis biliki (1962)

Khelmarjve ostati – Sportsmeni (1962, หนังสั้น)

Tojinebi itsinian (1963)

พ่อของทหาร (1964)

ดูสิ เด็กๆ เหล่านี้! (1969)

เลวาน คิดาเชลี (1973)

Chitis rdze (1975, ภาพยนตร์โทรทัศน์)

เกมจาโดสนูริ (1983)

Oqros oboba (ละครโทรทัศน์ปี 1992)

• ฟังเพลงของ Sulkhan Tsintsadze ออนไลน์