อ่าน 6 นาที
จังหวะซิงโคเพชัน
ใน ดนตรี จังหวะซิ ง โคเพชัน คือ จังหวะ หลากหลาย รูปแบบ ที่เล่นพร้อมกันเพื่อสร้างบทเพลง ทำให้บางส่วนหรือทั้งหมดของทำนองหรือบทเพลงนั้น อยู่นอกจังหวะหลัก กล่าวอย่างง่ายๆ...
จังหวะซิงโคเพชัน
ในดนตรี จังหวะซิ งโคเพชัน คือ จังหวะหลากหลาย รูปแบบ ที่เล่นพร้อมกันเพื่อสร้างบทเพลง ทำให้บางส่วนหรือทั้งหมดของทำนองหรือบทเพลงนั้นอยู่นอกจังหวะหลักกล่าวอย่างง่ายๆ ซิงโคเพชันคือ "การรบกวนหรือการขัดจังหวะการไหลของจังหวะปกติ": "การวางจังหวะเน้นหรือจังหวะเน้นเสียงในตำแหน่งที่ปกติจะไม่เกิดขึ้น" [ 1 ]มันคือความสัมพันธ์ของช่วงเวลาอย่างน้อยสองชุด[ 2 ]
จังหวะซิงโคเพชันถูกนำมาใช้ในแนวดนตรีหลายประเภท ครอบคลุมสไตล์ที่หลากหลาย เช่น แร็กไทม์ ร็อก และแร็พ[ 3 ]ตามที่ริค สโนแมน โปรดิวเซอร์เพลงกล่าวไว้ว่า "ดนตรีเต้นรำทุกประเภทใช้จังหวะซิงโคเพชัน และมักเป็นองค์ประกอบสำคัญที่ช่วยเชื่อมโยงเพลงทั้งเพลงเข้าด้วยกัน" [ 4 ]
จังหวะซิงโคเพชันยังสามารถเกิดขึ้นได้เมื่อเสียงประสาน ที่หนักแน่น เกิดขึ้นพร้อมกับจังหวะ ที่เบา เช่น เมื่อคอร์ดเซเว่นถูกเล่นในจังหวะที่สองของเพลง3 4จังหวะหรือคอร์ดโดมินันต์จะถูกเล่นในจังหวะที่สี่ของห้องเพลง4 4การวัดผล ซึ่งอย่างหลังนี้มักพบในท่วงทำนองปิด ท้ายของดนตรี ในศตวรรษที่ 18 และต้นศตวรรษที่ 19 และมักจะเป็นการจบส่วนใดส่วนหนึ่งของดนตรี
เฮมิโอลา (คำภาษาละตินที่เทียบเท่าคือ เซสควิอัลเทรา) อาจพิจารณาได้ว่าเป็นห้องเพลงตรงหนึ่งห้องในสามจังหวะ ที่มีคอร์ดยาวหนึ่งคอร์ดและคอร์ดสั้นหนึ่งคอร์ด และจังหวะซิงโคปในห้องเพลงถัดไป ที่มีคอร์ดสั้นหนึ่งคอร์ดและคอร์ดยาวหนึ่งคอร์ด โดยปกติแล้ว คอร์ดสุดท้ายในเฮมิโอลาจะเป็นคอร์ดโดมิแนนท์ (หรือไบโดมิแนนท์) ซึ่งเป็นเสียงประสานที่หนักแน่นในจังหวะที่เบา จึงเรียกว่าซิงโคป
ประเภทของจังหวะซิงโคเพชัน
ในทางเทคนิคแล้ว "จังหวะซิงโคเพชันเกิดขึ้นเมื่อมีการเลื่อนจังหวะปกติชั่วคราว ทำให้การเน้นเสียงเปลี่ยนจากจังหวะหนักไปเป็นจังหวะเบา" [ 5 ] "จังหวะซิงโคเพชันนั้นง่ายมาก คือการขัดจังหวะรูปแบบการเน้นเสียงสองหรือสามจังหวะโดยเจตนา โดยส่วนใหญ่มักเน้นเสียงนอกจังหวะหรือโน้ตที่ไม่อยู่ในจังหวะ" [ 6 ]
ระบบกันสะเทือน
ในตัวอย่างต่อไปนี้ มีจังหวะซิงโคเพชันสองจุดที่จังหวะที่สามยาวต่อจากจังหวะที่สอง ในทำนองเดียวกัน จังหวะแรกของห้องเพลงที่สองยาวต่อจากจังหวะที่สี่ของห้องเพลงแรก
แม้ว่าจังหวะซิงโคเพชันอาจซับซ้อนมาก แต่จังหวะที่ดูหนาแน่นหรือซับซ้อนมักไม่มีจังหวะซิงโคเพชัน จังหวะต่อไปนี้ แม้จะหนาแน่น แต่เน้นจังหวะลง ปกติ ที่ 1 และ 4 (ใน6 8): [ 6 ]
อย่างไรก็ตาม ไม่ว่าจะเป็นการหยุดชั่วคราวหรือโน้ตที่เน้นเสียง จุดใดๆ ในบทเพลงที่เปลี่ยนความรู้สึกของผู้ฟังเกี่ยวกับจังหวะลงถือเป็นจุดซิงโคเพชัน เพราะมันเปลี่ยนตำแหน่งที่เน้นเสียงหนักและเบา[ 6 ]
จังหวะที่ไม่ตรงกัน
การเน้นเสียงสามารถเลื่อนไปได้น้อยกว่าหนึ่งจังหวะเต็ม ดังนั้นจึงเกิดขึ้นในจังหวะที่ไม่ตรงจังหวะดังตัวอย่างต่อไปนี้ ซึ่งการเน้นเสียงในห้องแรกเลื่อนกลับไปหนึ่งโน้ตตัวที่แปด (หรือโน้ตตัวที่สี่):
สังเกตว่าในคลิปเสียงนั้น โน้ตของเปียโนไม่ได้เกิดขึ้นพร้อมกับจังหวะกลองที่รักษาจังหวะสม่ำเสมอ ในทางตรงกันข้าม เพลงที่มีจังหวะมาตรฐาน โน้ตต่างๆ จะเกิดขึ้นตรงตามจังหวะ:
การเล่นโน้ตก่อนหรือหลังจังหวะเล็กน้อยถือเป็นอีกรูปแบบหนึ่งของจังหวะซิงโคเพชัน เพราะจะสร้างการเน้นเสียงที่ไม่คาดคิด:
การคิดถึงเรื่องหนึ่งอาจเป็นประโยชน์4 4จังหวะเป็นโน้ตตัวที่แปดและนับเป็น "1-และ-2-และ-3-และ-4-และ" โดยทั่วไป การเน้นคำว่า "และ" จะถือว่าเป็นจังหวะนอก (ซิงโคเพต) ในขณะที่การเน้นตัวเลขจะเป็นจังหวะตรง
เสียงเบสที่คาดหวัง
เสียงเบสที่คาดการณ์ไว้[ 7 ]คือ เสียง เบสที่เล่นจังหวะซิงโคเพตก่อนจังหวะหลัก เล็กน้อย ซึ่งใช้ในเพลงเต้นรำSon montuno ของคิวบา จังหวะอาจแตกต่างกันไป แต่โดยปกติจะเล่นในจังหวะที่ 2+ และ 4 ของ4 4จังหวะนี้เป็นการคาดการณ์จังหวะที่สามและจังหวะแรก รูปแบบนี้เป็นที่รู้จักกันทั่วไปในชื่อ ตัม เบาเบสแบบแอฟโฟร- คิวบา
การเปลี่ยนแปลง
Richard Middleton [ 8 ]เสนอให้เพิ่มแนวคิดของการเปลี่ยนแปลงลงในกฎจังหวะของ Narmour [ 9 ]ซึ่งสร้างลำดับจังหวะเพื่ออธิบายหรือสร้างจังหวะซิงโคเพชัน “รูปแบบซิงโคเพชันได้ยิน ‘โดยอ้างอิงถึง’ ‘โดยคำนึงถึง’ ในฐานะการแมปใหม่ของคู่ของมัน” เขาให้ตัวอย่างของจังหวะซิงโคเพชันประเภทต่างๆ ได้แก่ ละตินจังหวะแบ็คบีทและจังหวะก่อนจังหวะหลัก อย่างไรก็ตาม ก่อนอื่นอาจลองฟังตัวอย่างเสียงของการเน้นเสียงในจังหวะ “หนัก” ตามที่คาดไว้:ⓘ
คำภาษาละตินที่เทียบเท่ากับคำว่า simple4 4
ในตัวอย่างด้านล่างนี้ สำหรับสองห้องเพลงแรก จะแสดงจังหวะที่ไม่ซิงโคเพตในห้องเพลงแรก ส่วนห้องเพลงที่สามมีจังหวะซิงโคเพต โดยที่จังหวะแรกและจังหวะที่สี่เป็นไปตามที่คาดไว้ แต่การเน้นเสียงเกิดขึ้นอย่างไม่คาดคิดระหว่างจังหวะที่สองและจังหวะที่สาม ทำให้เกิด "จังหวะละติน" ที่คุ้นเคย ซึ่งรู้จักกันในชื่อ เทรซิลโล ( tresillo )
การเปลี่ยนจังหวะแบ็คบีทแบบง่ายๆ4 4
ใน จังหวะคู่ (และในจังหวะสี่) อาจมีการเน้นเสียงจากจังหวะแรกไปจังหวะที่สอง ทำให้เกิดจังหวะ แบ็คบีทขึ้น :
ผู้ชมกลุ่มต่างๆ จะ "ปรบมือตาม" ในคอนเสิร์ต ไม่ว่าจะเป็นจังหวะที่ 1 และ 3 หรือจังหวะที่ 2 และ 4 ดังที่กล่าวมาข้างต้น
ตัวอย่าง "ความพึงพอใจ"
การเรียบเรียงทำนองเพลง " Satisfaction " ของวง Rolling Stonesเป็นตัวอย่างที่ดีของจังหวะซิงโค เพชัน [ 6 ]โดยได้มาจากรูปแบบที่ไม่ซิงโคเพชันตามทฤษฎี ซึ่งเป็นจังหวะโทรคี ซ้ำๆ (¯ ˘ ¯ ˘) มีการนำการแปลงจังหวะแบ็คบีทมาใช้กับ "I" และ "can't" จากนั้นจึงนำการแปลงจังหวะก่อนบีทมาใช้กับ "can't" และ "no" [ 8 ]
1 & 2 & 3 & 4 & 1 & 2 & 3 & 4 & จังหวะโทรคีซ้ำ: ¯ ˘ ¯ ˘ ฉันไม่สามารถรับได้เลย – โอ Backbeat trans.: ¯ ˘ ¯ ˘ ฉันไม่สามารถรับได้เลย – โอ ก่อนจังหวะ: ¯ ˘ ¯ ˘ ฉัน ไม่สามารถ รับ ได้เลย – โอ
ⓘ
สิ่งนี้แสดงให้เห็นว่ารูปแบบจังหวะซิงโคเพตแต่ละแบบสามารถได้ยินเป็นแผนที่ใหม่ "โดยอ้างอิงถึง" หรือ "โดยคำนึงถึง" รูปแบบที่ไม่มีจังหวะซิงโคเพต[ 8 ]
ประวัติศาสตร์
จังหวะซิงโคเพชันเป็นองค์ประกอบสำคัญของการประพันธ์ดนตรีในยุโรปมาตั้งแต่สมัยกลางเป็นอย่างน้อย บทเพลงของอิตาลีและฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 14 หลายเพลง ใช้จังหวะซิงโคเพ ชันดังเช่นในเพลงมาดริกัล ต่อไปนี้ ของโจวันนี ดา ฟิเรนเซ (ดูเพิ่มเติมที่hocket )

ท่อนร้องซ้ำ "Deo Gratias" จากเพลง " Agincourt Carol " ของอังกฤษที่ไม่ระบุชื่อผู้แต่งในศตวรรษที่ 15 นั้นมีลักษณะเด่นคือจังหวะซิงโคเพชันที่สนุกสนาน:

ตามที่สารานุกรมบริแทนนิกาได้ กล่าวไว้ ว่า "[เพลงคริสต์มาสในศตวรรษที่ 15 เป็นหนึ่งในอนุสรณ์สถานสำคัญที่สุดของดนตรีอังกฤษยุคกลาง... เพลงคริสต์มาสยุคแรกมีจังหวะที่ตรงไปตรงมา ในแบบสมัยใหม่]6 8เวลา; ต่อมาจังหวะพื้นฐานก็อยู่ในนั้น3 4โดยมีจังหวะไขว้มากมาย... เช่นเดียวกับเพลงคริสต์มาสชื่อดังของ Agincourt 'Deo gratias Anglia' เช่นเดียวกับดนตรีอื่นๆ ในยุคนั้น เน้นที่ทำนองและจังหวะมากกว่าความกลมกลืน" [ 10 ]
นักประพันธ์เพลงในยุคเรเนสซองส์ตอนปลายของเวนิสเช่นโจวันนี กาบริเอลี (1557–1612) ได้ใช้จังหวะซิงโคเพชันทั้งในเพลงมาดริกัลทางโลกและเพลงบรรเลง รวมถึงในเพลงสวดประสานเสียงทางศาสนา เช่น โมเต็ตDomine, Dominus noster :

เดนิส อาร์โนลด์กล่าวว่า: "จังหวะซิงโคเพชันของท่อนนี้มีลักษณะเฉพาะที่แทบจะเป็นลายนิ้วมือของกาบริเอลี และเป็นลักษณะทั่วไปของจังหวะที่มีชีวิตชีวาซึ่งพบได้ทั่วไปในดนตรีเวนิส" [ 11 ]อิกอร์ สตราวินสกีผู้ประพันธ์เพลงซึ่งคุ้นเคยกับจังหวะซิงโคเพชันเป็นอย่างดี ได้กล่าวถึง "การประดิษฐ์จังหวะอันน่าอัศจรรย์" ที่ปรากฏอยู่ในดนตรีของกาบริเอลี[ 12 ]
เจ.เอส. บาคและจอร์จ แฮนเดลใช้จังหวะซิงโคเพชันเป็นส่วนสำคัญของบทเพลงของพวกเขา ตัวอย่างหนึ่งของจังหวะซิงโคเพชันในดนตรีจากยุคบาโรคที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดคือเพลง "ฮอร์นไพพ์" จากผลงานเพลงวอเตอร์มิวสิคของแฮนเดล (ค.ศ. 1733)

คริสโตเฟอร์ ฮอกวูด (2005, หน้า 37) อธิบายฮอร์นไพพ์ว่า "อาจเป็นท่วงทำนองที่น่าจดจำที่สุดในคอลเลกชัน โดยผสมผสานความยอดเยี่ยมของเครื่องดนตรีและความมีชีวิตชีวาของจังหวะ... แทรกอยู่ระหว่างจังหวะควอเวอร์ที่วิ่งคือจังหวะซิงโคเพชันนอกจังหวะที่เน้นย้ำ ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความมั่นใจสำหรับแฮนเดล" [ 13 ]คอนแชร์โตแบรนเดนบูร์กหมายเลข 4ของบาคมีการเบี่ยงเบนที่โดดเด่นจากบรรทัดฐานของจังหวะที่กำหนดไว้ในท่วงทำนองแรกและท่วงทำนองที่สาม ตามที่มัลคอล์ม บอยด์กล่าวไว้ ส่วนริทอร์เนลโล แต่ละ ส่วนของท่วงทำนองแรก "ถูกปิดท้ายด้วยบทส่งท้ายของแอนติ โฟนีซิงโคเพชัน ": [ 14 ]

บอยด์ยังได้ยินโคดาของการเคลื่อนไหวที่สามว่า "น่าทึ่ง... สำหรับวิธีที่จังหวะของวลีเริ่มต้นของหัวข้อฟิวก์ถูกแสดงออกมา... โดยเน้นที่มินิมตัวที่สองจากสองตัว (ตอนนี้เป็นสแตคคาโต)": [ 15 ]

ไฮดน์โมสาร์ทเบโธเฟนและชูเบิร์ตใช้จังหวะซิงโคเพชันเพื่อสร้างความหลากหลาย โดยเฉพาะในซิมโฟนีของพวกเขา ท่อนแรกของ ซิมโฟนีหมายเลข 3 "เอโรอิกา" ของเบโธเฟน แสดงให้เห็นถึงการใช้จังหวะซิงโคเพชันในบทเพลงจังหวะสามได้อย่างชัดเจน หลังจากสร้างรูปแบบจังหวะสามจังหวะต่อห้องเพลงในตอนต้น เบโธเฟนก็ทำลายรูปแบบนั้นด้วยจังหวะซิงโคเพชันในหลายๆ วิธี:
(1) โดยการย้ายการเน้นจังหวะไปที่ส่วนที่เบาของจังหวะ เช่น ในส่วนของไวโอลินตัวแรกในห้องที่ 7–9:

Richard Taruskinอธิบายในที่นี้ว่า "ไวโอลินตัวแรกที่เข้ามาทันทีหลังจาก C sharp จะถูกทำให้สั่นคลอนอย่างเห็นได้ชัดเป็นเวลาสองห้องเพลง" [ 16 ]
(2) โดยการเน้นจังหวะที่ปกติแล้วเบา เช่นในห้องที่ 25–26 และ 28–35:

“ลำดับ sforzandi ซิงโคเพตยาวๆ นี้” [ 16 ]ปรากฏซ้ำอีกครั้งในช่วงพัฒนาการของท่อนนี้ ในท่อนที่Antony Hopkinsอธิบายว่าเป็น “รูปแบบจังหวะที่เหยียบย่ำคุณสมบัติของจังหวะสามจังหวะในหนึ่งห้องตามปกติ” [ 17 ]
(3) โดยการแทรกความเงียบ (หยุด) ในจุดที่ผู้ฟังอาจคาดหวังจังหวะที่หนักแน่น ตามคำพูดของGeorge Groveว่า "เก้าห้องของเสียงที่ไม่ลงรอยกันที่ดังมากในจังหวะเบาของห้อง": [ 18 ]

ดูเพิ่มเติม
- อนาครูซิส
- การนับ (ดนตรี)
- จังหวะซิงโคเพชัน (การเต้นรำ)
- การตัดเสียง (Syncope)และการเพิ่มเสียง (Epenthesis)เป็นแนวคิดทางภาษาศาสตร์ที่คล้ายคลึงกัน โดยที่จังหวะการออกเสียงทำให้เกิดการหายไปหรือการเพิ่มเสียงในคำ
- เฮมิโอล่า
- จังหวะไขว้
- นูเมทัล (Nu metal) เป็นแนว ดนตรีย่อยของ เฮฟวีเมทัล (Heavy metal ) ที่เกิดขึ้นในทศวรรษ 1990 โดยใช้จังหวะซิงโคเพต (syncopated rhythms)
- นาฬิกาจังหวะซิงโคเพต
อ่านเพิ่มเติม
- เซเยอร์, ฟิลิป; อัลลัน บี. โนวิค; พอล ฮาร์มอน (1997). อะไรทำให้ดนตรีทำงานได้ . ฟอเรสต์ ฮิลล์ มิวสิค. ISBN 0-9651344-0-7.
สรุปเนื้อหา
ข้อมูลสำคัญจากบทความ
ข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับ จังหวะซิงโคเพชัน
ใน ดนตรี จังหวะซิ ง โคเพชัน คือ จังหวะ หลากหลาย รูปแบบ ที่เล่นพร้อมกันเพื่อสร้างบทเพลง ทำให้บางส่วนหรือทั้งหมดของทำนองหรือบทเพลงนั้น อยู่นอกจังหวะหลัก กล่าวอย่างง่ายๆ...
ประเภทของจังหวะซิงโคเพชัน
ในทางเทคนิคแล้ว "จังหวะซิงโคเพชันเกิดขึ้นเมื่อมีการเลื่อนจังหวะปกติชั่วคราว ทำให้การเน้นเสียงเปลี่ยนจากจังหวะหนักไปเป็นจังหวะเบา" [ 5 ] "จังหวะซิงโคเพชันนั้นง่ายมาก คือการขัดจังหวะรูปแบบการเน้นเสียงสองหรือสามจังหวะโดยเจตนา โดยส่วนใหญ่มักเน้น เสียงนอกจังหวะ...
ระบบกันสะเทือน
ในตัวอย่างต่อไปนี้ มีจังหวะซิงโคเพชันสองจุดที่จังหวะที่สามยาวต่อจากจังหวะที่สอง ในทำนองเดียวกัน จังหวะแรกของห้องเพลงที่สองยาวต่อจากจังหวะที่สี่ของห้องเพลงแรก
จังหวะที่ไม่ตรงกัน
การเน้นเสียงสามารถเลื่อนไปได้น้อยกว่าหนึ่งจังหวะเต็ม ดังนั้นจึงเกิดขึ้นในจังหวะ ที่ไม่ตรงจังหวะ ดังตัวอย่างต่อไปนี้ ซึ่งการเน้นเสียงในห้องแรกเลื่อนกลับไปหนึ่ง โน้ตตัวที่แปด (หรือโน้ตตัวที่สี่):



