หลักการย้อนกลับของการทำให้เสร็จสมบูรณ์
"The Completion Backward Principle"เป็นอัลบั้มสตูดิโอชุดที่ห้าของวงร็อกอเมริกัน The Tubesและเป็นอัลบั้มแรกของวงที่ออกกับค่าย Capitol Recordsอัลบั้มนี้มาพร้อมกับมิวสิกวิดีโอความยาวเต็มเรื่องในชื่อเดียวกัน แม้ว่าจะไม่ได้รวมเพลงทั้งหมดจากอัลบั้มก็ตาม อัลบั้มนี้เป็นอัลบั้มแนวคิดที่นำเสนอในรูปแบบเอกสารทางธุรกิจที่สร้างแรงบันดาลใจ อัลบั้มนี้มีเพลงฮิตสองเพลงคือ " Don't Want to Wait Anymore " และ " Talk to Ya Later "
พื้นหลัง
หลังจากปล่อยอัลบั้มสตูดิโอชุดที่สี่Remote Controlและหลังจากถ่ายทำและบันทึกเสียงสำหรับ ภาพยนตร์ Xanaduและซาวด์แทร็กแล้ว วง The Tubes ก็ถูกค่ายเพลง A&M ยกเลิกสัญญา วงใช้เวลาส่วนใหญ่ในปี 1980 ในการค้นหาค่ายเพลงใหม่ และในที่สุดก็พบกับ Capitol Records ผ่านทางBobby Colombyจากวง Blood, Sweat, & Tears [ 1 ] มีรายงานว่า สัญญาสามอัลบั้มกับ Capitol อนุญาตให้ค่ายเพลงยกเลิกสัญญากับ The Tubes ได้หากอัลบั้มใดอัลบั้มหนึ่งในสามชุดนั้นไม่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์[ 2 ] Colomby อ้างว่าวงต้องการโปรดิวเซอร์คนใหม่เพื่อให้ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ตามที่พวกเขาต้องการ และในที่สุดก็แนะนำวงให้รู้จักกับ David Foster Foster ซึ่งเพิ่งเสร็จสิ้น จากการผลิตอัลบั้ม I AmของEarth, Wind & Fireตกลงที่จะเป็นโปรดิวเซอร์ให้กับวง หลังจากนั้นไม่นานFee Waybill นักร้องนำ อ้างว่าเขาค้นพบแผ่นเสียงพูดสร้างแรงบันดาลใจจากยุค 1950 ในร้านขายแผ่นเสียง และใช้คำโฆษณาขายนั้นเป็นแนวคิดหลักสำหรับอัลบั้มต่อไปของวง[ 3 ] “เทคนิคการขายคือ 'จินตนาการสร้างความเป็นจริง' ซึ่งปรากฏว่าเป็นคำอุปมาสำหรับคนอย่างผม ที่โตมากับการร้องเพลงของเดอะบีทเทิลส์ไปรอบๆ บ้านและอยากอยู่ในวงดนตรี” เวย์บิลกล่าวในการสัมภาษณ์ในภายหลัง[ 4 ]บันทึกประกอบแผ่นเสียงฉบับรีมาสเตอร์ปี 2011 อ้างว่าไมเคิล คอตเทน มือคีย์บอร์ดเป็นผู้ค้นพบแผ่นเสียงนี้แทน
การบันทึก
ในคำบรรยายประกอบอัลบั้มฉบับรีมาสเตอร์ปี 2011 เบรตต์ มิลาโนยืนยันว่าแนวทางการบันทึกเสียงของวงคือ "การสร้างอัลบั้มที่มีเพลงที่น่าจดจำในตัวเอง ไม่ใช่เพลงประกอบการแสดงสด" ฟอสเตอร์มักมีส่วนร่วมในด้านเสียงของเพลงต่างๆ ของวง ส่งผลให้เขามีส่วนร่วมในการแต่งเพลง "Amnesia", "Don't Want To Wait Anymore" และ "Let's Make Some Noise" ฟอสเตอร์ยังควบคุมว่าเพลงใดควรและไม่ควรอยู่ในอัลบั้ม โดยเลือกที่จะตัดเพลง "Sports Fans" ออก (ซึ่งต่อมากลายเป็นเพลงที่เล่นสดบ่อยๆ ก่อนที่จะถูกรวมอยู่ในฉบับรีมาสเตอร์ปี 2011) นอกจากนี้ ฟอสเตอร์ยังดูแลกระบวนการบันทึกเสียงอย่างพิถีพิถัน ในขณะที่รันด์เกรนอนุญาตให้วงใช้เทคได้มากเท่าที่ต้องการ แต่มีรายงานว่าฟอสเตอร์ต้องการความสมบูรณ์แบบเกือบทุกด้านจากการแสดงของวง[ 5 ] Foster มีชื่อเสียงในเรื่องการส่งนักดนตรีวงกลับบ้านและแทนที่ด้วยนักดนตรีรับจ้างหากพวกเขาไม่สามารถแสดงได้ในระดับที่เขาต้องการ ในตอนแรก Foster ได้รวมนักร้องสำรองเพิ่มเติม เช่น Colomby และBill Champlin
เพลงที่โดดเด่นในอัลบั้มนี้คือ "Mr. Hate" ซึ่งเป็นเพลงที่ได้รับแรงบันดาลใจอย่างมากจากมาร์ค แมคเดอร์แมนด์ ผู้ต้องหาฆาตกรรมในขณะนั้น[ 6 ]เพลงนี้ถูกเขียนขึ้นในช่วงเวลาที่แมคเดอร์แมนด์ดูเหมือนจะเป็นผู้บริสุทธิ์ และด้วยเหตุนี้เนื้อเพลงจึงวาดภาพตัวละครนี้ในฐานะแอนตี้ฮีโร่ แทนที่จะเป็นวายร้ายโดยสิ้นเชิง ในปี 1984 แมคเดอร์แมนด์ถูกตัดสินว่ามีความผิดในข้อหาฆาตกรรมสองกระทง[ 7 ]ชื่อเพลงมาจากบันทึกที่พบในที่เกิดเหตุซึ่งแมคเดอร์แมนด์ถูกตัดสินว่ามีความผิด โดยลงชื่อว่า "Mr. Hate" [ 8 ]
เมื่อการบันทึกเสียงที่ สตูดิโอRecord Oneสิ้นสุดลง[ 9 ] Foster รู้สึกว่าอัลบั้มขาดซิงเกิลที่แท้จริง วงดนตรีเสนอเพลง "Let's Make Some Noise" และ "What's Wrong With Me" ในตอนแรก แต่ Foster กลับเลือกเพลงเหล่านั้นเป็นเพลงในอัลบั้มและเพลง B-side ตามลำดับ Foster จึงดึงSteve Lukatherมือกีตาร์ของToto เข้ามาแทน Lukather, Foster, Waybill และ Prairie Princeมือกลองของวง Tubes ได้บันทึกเพลง "Talk to Ya Later" ในเซสชั่นเดียว ชื่อเพลงและท่อนฮุคมาจากวิศวกรHumberto Gaticaซึ่งตอบคำถามของวงด้วยวลีนี้[ 10 ]เพื่อเสริมไลน์อัพซิงเกิลของอัลบั้ม Foster จึงทำการเปลี่ยนแปลงเพลง "Don't Want To Wait Anymore" ด้วย สมาชิกวงที่ไม่ระบุชื่อในบันทึกประกอบอัลบั้มปี 2011 กล่าวว่า "ท่อนจบประสานเสียงที่ยิ่งใหญ่ที่ทำให้คุณสะดุ้งนั้นเป็นความคิดของเขา และการเปลี่ยนคีย์ในตอนท้าย"
บรรจุภัณฑ์และการออกแบบ
อัลบั้มนี้ได้รับการออกแบบอย่างเรียบง่ายและมินิมอล โดยบนหน้าปกระบุชื่อวงเพียงแค่ "Tubes" ซึ่งแสดงภาพเพียงท่อพีวีซีรูปตัว T ทอดเงาบนพื้นหลังสีฟ้า การออกแบบและบรรจุภัณฑ์ของอัลบั้มยังล้อเลียนลัทธิทุนนิยมที่กำลังเติบโตในอเมริกา โดยมีภาพถ่ายของสมาชิกวงสวมชุดสูท และในคำอธิบายอัลบั้มระบุชื่อพวกเขาว่า "The Tubes Group" พร้อมสโลแกนว่า "ความน่าเชื่อถือ การเติบโต ทิศทาง" และเครดิตการแสดงประกอบด้วยเครดิตตลกๆ เช่น "การวิเคราะห์" "แรงจูงใจ" และ "นโยบาย"
ข้อความสำหรับแทร็ก "Tubes Talk" ซึ่งไม่ได้อยู่ในอัลบั้ม ถูกพิมพ์ไว้บนปกหลังของอัลบั้มพร้อมกับเนื้อเพลง[ 11 ]แทร็กนี้เป็นบทนำที่พูด (อ่านโดย Fee Waybill) ซึ่งนำหน้าเพลง "What's Wrong With Me" ซึ่งไม่ได้อยู่ในอัลบั้มเช่นกัน ในด้าน B ของซิงเกิล "Talk to Ya Later" ที่วางจำหน่ายในหลายภูมิภาค[ 12 ]
การตอบรับและผลกระทบ
| คะแนนรีวิว | |
|---|---|
| แหล่งที่มา | การให้คะแนน |
| ออลมิวสิค | |
อัลบั้มนี้ได้รับการตอบรับที่ดีจากนักวิจารณ์ และในขณะนั้นเป็นอัลบั้มที่ขายดีและติดชาร์ตมากที่สุดของวง เพลงแรกที่ปล่อยออกมาจากอัลบั้มและเป็นเพลงฮิตติดท็อป 40 เพลงแรกคือ "Don't Want to Wait Anymore" ซึ่งขึ้นสูงสุดที่อันดับ 35 เป็นเวลาสองสัปดาห์ในชาร์ต US Billboard Hot 100 [ 14 ]และหนึ่งสัปดาห์ในชาร์ต Cashbox Top 100 [ 15 ]นอกจากนี้ยังขึ้นถึงอันดับ 22 ใน ชาร์ต Billboard Hot Mainstream Rock Tracks อีกด้วย เพลง "Talk to Ya Later" ขึ้นถึงอันดับ 7 ใน ชาร์ต Billboard Hot Mainstream Rock Tracksและยังอยู่ในชาร์ต Billboard Bubbling Under เป็นเวลาห้าสัปดาห์ โดยขึ้นสูงสุดที่อันดับ 101 และยังมี การผลิต มิวสิกวิดีโอสำหรับเพลงนี้ อีกด้วย [ 16 ]
อย่างไรก็ตาม ภายในวงกลับมีความตึงเครียด หลังจากเพลง "Talk to Ya Later" ประสบความสำเร็จอย่างมาก แม้ว่าจะไม่มีส่วนร่วมจากสมาชิกส่วนใหญ่ของวง ฟอสเตอร์ตั้งใจที่จะนำวงไปในทิศทางเดียวกัน โดยอัลบั้มต่อมาอย่างOutside Inside จะมีนักดนตรีรับเชิญและนักแต่งเพลงรับเชิญมากกว่าเดิม รวมถึงการกลับมาของลูคาเธอร์ ความตึงเครียดเหล่านี้ส่งผลให้วงแตกแยกและยุบวงชั่วคราวในปี 1985 หลังจากอัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของเวย์บิลล์ และความล้มเหลวของอัลบั้ม Love Bombที่โปรดิวซ์โดยรันด์เกรน
รายชื่อเพลง
เพลงทั้งหมดแต่งโดยวง Tubes ยกเว้นที่ระบุไว้ เวลาของเพลงนำมาจากแผ่นเสียงต้นฉบับ[ 17 ]
| เลขที่ | ชื่อ | ผู้เขียน | ความยาว |
|---|---|---|---|
| 1. | " คุยกันใหม่นะ " | ท่อ, เดวิด ฟอสเตอร์ , สตีฟ ลูคาเธอร์ | 4:41 |
| 2. | "สาวซูชิ" | 3:28 | |
| 3. | "ความจำเสื่อม" | ท่อฟอสเตอร์ | 4:25 |
| 4. | "มิสเตอร์เฮท" | 3:35 | |
| 5. | "การโจมตีของหญิงสาวห้าสิบฟุต" | ท่อ, ไมเคิล สไนเดอร์ | 4:30 |
| เลขที่ | ชื่อ | ผู้เขียน | ความยาว |
|---|---|---|---|
| 1. | "คิดถึงฉันนะ" | 3:16 | |
| 2. | "เรื่องของความภาคภูมิใจ" | 3:13 | |
| 3. | " ไม่อยากรออีกต่อไปแล้ว " | ท่อฟอสเตอร์ | 4:16 |
| 4. | "เครื่องมือไฟฟ้า" | 4:04 [ nb 1 ] | |
| 5. | "มาส่งเสียงดังกันเถอะ" | ท่อฟอสเตอร์ | 3:24 |
| ความยาวทั้งหมด: | 39:30 | ||
| เลขที่ | ชื่อ | ผู้เขียน | ความยาว |
|---|---|---|---|
| 11. | "Tube Talk" (เพลงที่ไม่ได้รวมอยู่ในอัลบั้ม จากซิงเกิล "Talk to Ya Later") | 1:19 | |
| 12. | "What's Wrong With Me" (เพลงที่ไม่ได้รวมอยู่ในอัลบั้ม จากซิงเกิล "Talk to Ya Later") | 3:59 | |
| 13. | "Gonna Get It Next Time" (จาก เพลงประกอบภาพยนตร์ Modern Problems ) | โดมินิค ฟรอนเทียร์; เอเดรียน แอนเดอร์สัน | 4:00 |
| 14. | "แฟนกีฬา" (ซิงเกิลที่ไม่รวมอยู่ในอัลบั้ม) | 4:25 | |
| ความยาวทั้งหมด: | 53:13 | ||
ซีดีนี้ได้รับการมาสเตอร์โดย Vic Anesini ที่ Battery Studios, นิวยอร์ก
วิดีโอ
- คิดถึงฉัน (อินโทรดนตรี)
- เรื่องของความภาคภูมิใจ
- แฟนกีฬา
- ความจำเสื่อม
- มิสเตอร์เฮท
- มอนโด บอนเดจ
- ไม่อยากรออีกต่อไปแล้ว
- ธุรกิจ
- ไว้คุยกันใหม่นะ
- ซูชิเกิร์ล
- มาส่งเสียงดังกันเถอะ
- วีบีแดนซ์
- พวกพังก์ผิวขาวที่เสพยา
วิดีโอนี้ออกแบบท่าเต้นโดยKenny OrtegaและกำกับโดยRussell Mulcahy
"White Punks on Dope" จะปรากฏหลังจากเครดิตปิดท้าย และประกอบด้วยฉากต่างๆ จากการปรากฏตัวครั้งแรกๆ ของวง Tubes ในรายการโทรทัศน์เคเบิล รวมถึงฟุตเทจจากรายการแรกๆ ที่ Waybill รับบทเป็น Quay Lewd
บุคลากร
เดอะ ทิวบ์ส
- บิล สปูนเนอร์ – วิเคราะห์ดนตรี, กีตาร์ , ร้องนำ
- ไมเคิล คอตเทน – เทรนด์, เครื่องสังเคราะห์เสียง
- ใบกำกับภาษีค่าธรรมเนียม – แรงบันดาลใจ เสียงร้อง
- โรเจอร์ สตีน – การพัฒนาโปรแกรม, กีตาร์, ร้องนำ
- Prairie Prince – ระบบเสียงและกลอง
- วินซ์ เวลนิค – ฝ่ายบัญชี, คีย์บอร์ด , นักร้อง
- ริค แอนเดอร์สัน – นโยบาย, เบส
บุคลากรเพิ่มเติม
- Steve Lukather – กีตาร์และเบสในเพลง "Talk to Ya Later"
- Stanley Paterson – นำเสียงร้องมาใช้ในเพลง "Talk to Ya Later"
- บ็อบบี้ โคลอมบี้ – เสียงร้องประสาน (ไม่ระบุชื่อ)
- บิล แชมปลิน – เสียงร้องประสาน (ไม่ระบุชื่อ)
แผนภูมิ
ชาร์ตประจำสัปดาห์
| ชาร์ตสิ้นปี
|
หมายเหตุ
- ↑ในเวอร์ชันดั้งเดิมของอัลบั้ม มีท่อนเพลง "Amnesia" ความยาวประมาณ 13 วินาทีแทรกอยู่ท้ายเพลงนี้ แต่ในเวอร์ชันต่อมา ท่อนเพลงนี้ถูกย้ายไปอยู่ท้ายเพลง "Mr. Hate" แล้วค่อยๆ จางหายไปก่อนจะเข้าสู่เพลง "Attack of the Fifty-Foot Woman"