เทอร์รี่ เบอร์รัส
เทอร์เรนซ์ คอร์ลีย์ บูร์รัสเป็น นัก เล่นคีย์บอร์ดนักแต่งเพลง ดีเจโปรดิวเซอร์เพลงวาทยกรนัก ธุรกิจ นัก ออกแบบอสังหาริมทรัพย์ และนักออกแบบแฟชั่น ชาวอเมริกัน
เขา เกิดที่บรู๊คลินนิวยอร์กและเริ่มออกทัวร์ตั้งแต่อายุยังน้อย โดยเล่นดนตรีกับมิชาล อูร์บานิแอคนักไวโอลินแนวแจ๊ส ฟิวชั่น และฌอง คาร์เน นักร้อง ขณะที่ยังเรียนอยู่มัธยมปลายในนิวยอร์ก ในเวลานั้น บูร์รัสได้เข้ามาแทนที่ แบร์รี อีสต์แมน มือคีย์บอร์ด ของอูร์บานิแอค (ซึ่งต่อมาได้แต่งเพลง "You Are My Lady" ให้กับเฟรดดี แจ็กสัน ) บูร์รัสได้รู้จักกับฌอง คาร์เนผ่านทางนอร์แมน เฮดแมน มือกลองและโปรดิวเซอร์ ซึ่งเป็นหนึ่งในครูสอนดนตรีของบูร์รัสในวัยเด็ก ต่อมาด้วยความสัมพันธ์เหล่านี้ บูร์รัสก็ได้ไปเล่นดนตรีกับทอม บราวน์ นักทรัมเป็ต เลนนี ไวท์มือกลองและเมลบา มัวร์นัก ร้อง เทอร์รี เบอร์รัส ได้รับการแนะนำจาก เคนนี เคิร์กแลนด์เพื่อนและนักเปียโนผู้ซึ่งเป็นมือคีย์บอร์ดให้กับสติงในช่วงกลางทศวรรษ 1980 ทำให้เขาได้ไปเล่นกับเลนา ฮอร์น ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ ในรายการแสดงที่ได้รับรางวัลมากมายอย่างLady and Her Musicในปี 1984 วง Lena Horne Quintet ประกอบด้วยเทอร์รีเล่นเปียโนและคีย์บอร์ด เบน บราวน์เล่นเบสร็อดนีย์ โจนส์เล่นกีตาร์ วิลบี เฟลตเชอร์เล่นกลอง รอน บริดจ์วอเตอร์เล่นแซกโซโฟน และลินดา ทไวน์เป็นผู้อำนวยการด้านดนตรี พร้อมด้วยนักดนตรีอีกมากมายจากวงLondon Symphony Orchestra
ในปี 1983 เทอร์รีได้ปล่อยซิงเกิลเดี่ยวเพลงแรกของเขาชื่อ "Love Rocking" กับค่ายเพลง Arista Recordsซึ่งเป็นเพลงแนวฟังก์/อิเล็กโทร/โซล ที่เขียนและร้องเองทั้งหมดโดยเบอร์รัส โดยมีเพื่อนสมัยเรียนมัธยมชื่อโอมาร์ ฮา คิม เล่นกลอง เพลงนี้เป็นที่รู้จักในชื่อ Terry Burrus and Transe และโปรดิวซ์โดยเบอร์รัสและมาร์คัส มิลเลอร์เพื่อนสมัยเรียนมัธยมอีกคน เบอร์รัสและมิลเลอร์ พร้อมด้วยมือกลอง พูจี เบลล์บ็อบบี้ บรูมเพื่อนสมัยเรียนมัธยมอีกคนที่เล่นกีตาร์ และเบอร์นาร์ด ไรท์ (เพื่อนสมัยเรียนมัธยมอีกคน) ได้ไปเล่นในละครนอกบรอดเวย์ เรื่อง Young Gifted And Broke ที่เขียนโดย เวลดัน เออร์ไวน์ในปี 1977 ที่ โรงละคร Billie Holidayในบรูคลิน นิวยอร์ก เออร์ไวน์เคยร่วมเขียนเพลงดัง " To Be Young, Gifted and Black " กับ นีน่า ซิโมนเลนนี่ ไวท์ มือกลองของวง Return To Foreverและผู้บุกเบิกดนตรีแจ๊สฟิวชั่นได้เข้าร่วมกลุ่มนักดนตรี "Young Gifted And Broke" ในฐานะมือกลองสำรองแทนพูกี้ เบลล์ ในบางครั้ง และนี่คือช่วงเวลาที่เบอร์รัสรู้สึกตื่นเต้นกับความมหัศจรรย์ของเลนนี่ ไวท์ เหตุการณ์นี้เกิดขึ้นในช่วงที่วงReturn to Forever กำลัง ประสบความสำเร็จอย่างสูงหลังจากการจากไปของชิค โค เรีย
เมื่อเวลาผ่านไป เทอร์รีกลายเป็นศิลปินรับจ้างบันทึกเสียงที่มีชื่อเสียง โดยได้ร่วมงานบันทึกเสียงกับศิลปินมากมาย เช่น ไมเคิ ล แจ็กสัน , โทนี แบร็กซ์ตัน , เจเน็ต แจ็กสัน , สวิงเอาท์ ซิสเตอร์ส , มาเรียห์ แครี่ , เดอะ คาร์ดิแกนส์ , ดอนนา ซัมเมอร์ , ไดอานา รอสส์ , ลิซ่า สแตนส์ฟิลด์ , ไมล์ส เดวิส , กลอเรียเอสเตฟาน , มาดอนนา , อเรธา แฟรงคลิน , ฟิ ลลิส ไฮแมน , แฟรงกี้ นัคเคิลส์, เดวิด โมราเลส , ซาโตชิ โทมิเอะ , ท็อดด์ เท อร์รี และ อีกมากมาย นอกจากนี้ บูร์รัสยังได้รับอิทธิพลจาก ปรมาจารย์ คลาสสิก ที่มีชื่อเสียงหลายท่าน โดยได้ศึกษาศิลปะของโมสาร์ท , เบโธเฟน , แฮนเดล และอีกหลายคนในช่วงที่เรียนอยู่ที่นิวยอร์ก ผลงานการประพันธ์และการเล่นเปียโนร่วมสมัยของเขายังสะท้อนถึงอิทธิพลคลาสสิกเหล่านี้ด้วย เขาแสดงคอนเสิร์ตเปียโนคลาสสิกมากมายทั่วโลก รวมถึงเล่นในแนวเพลงแจ๊สและป๊อปด้วย
เบอร์รัสเคยเป็นมือกลอง/ผู้กำกับดนตรีในทัวร์คอนเสิร์ตมากมายของวง Jazz Explosion ซึ่งเป็นชื่อที่ใช้ในยุค 1980 และ 1990 รวมถึงคอนเสิร์ตเพลงโซล แดนซ์ และกอสเปลกับศิลปินมากมาย เช่น Harlem Gospel Singers, Gato Barbieri , George Benson , Angela Bofill , Larry Carlton , Bill Withers , Ramsey Lewis , Crown Heights Affair , Chaka Khan , Ronnie Laws , The Main Ingredient , Johnny Kemp , Stanley Clarke , Noel PointerและBobbi Humphrey นอกจากนี้ เบอร์รัสยังร่วมเขียนและโปรดิวซ์เพลงกับ Kenny Gambleประธานของ Philadelphia International Records ในเพลง "Living In Confusion" และ "Forever With You" ให้กับ Phyllis Hyman เบอร์รัสยังเขียนเพลง "I Just Love You So Much" ให้กับBilly Paulและเขียนและโปรดิวซ์เพลง "Love Goddess" ให้กับLonnie Liston Smithอีก ด้วย นอกจากนี้ บูร์รัสยังเขียนและโปรดิวซ์เพลง "I'll Wait for You" และ "The One And Only Lady In My Life" ให้กับวง Burrell ซึ่งเป็นวงดนตรีในสังกัด Virgin Records รวมถึงผลงานการแต่งและโปรดิวซ์อื่นๆ อีกมากมาย
ด้วยผลงานการร่วมงานกับศิลปินมากมาย ทั้งการเล่นสดและการบันทึกเสียง ตั้งแต่ปลายทศวรรษ 1970 จนถึงปัจจุบัน ซึ่งเป็นการเสริมสร้างความแข็งแกร่งให้กับแนวเพลงเฮาส์และดนตรีอิเล็กทรอนิกส์การทำงานร่วมกับ Def Mix Productions, Frankie Knuckles, David Morales, Satoshi Tomei และ Todd Terry, Junior Vasquez , Paul Simpson , Winston Jones, Dave Shaw, Jellybean Benitez , Tony Humphries , François Kและโปรดิวเซอร์ดีเจทั้งในระดับนานาชาติและอเมริกันอีกมากมาย ได้วางรากฐานให้เขาในวงการดนตรีแดนซ์และวงการรีมิกซ์
ชีวิตช่วงต้น
ความสนใจในออร์แกนและเปียโนของเทอร์รี บูร์รัส เริ่มต้นเมื่ออายุ 5 ขวบในบรูคลิน ที่โบสถ์วอชิงตันเทมเปิลเชิร์ชออฟก็อดอินไครสต์ ซึ่งเป็นโบสถ์เพนเตโคสต์ภายใต้การนำของบาทหลวงบิชอป เอฟดี วอชิงตัน คุณแม่ของเทอร์รี คาร์เตอร์ ลี และคุณพ่อ เจมส์ ต่างก็ร้องเพลงในคณะนักร้องประสานเสียงของโบสถ์แห่งนี้มาตั้งแต่กลางทศวรรษ 1950 เมื่อเทอร์รีอายุได้ 5 ขวบ พ่อแม่ของเขาได้ส่งเขาไปเรียนที่โรงเรียนดนตรีอัลเฟรด มิลเลอร์ ซึ่งเขาเริ่มเล่นเพลงสวดกอสเปลหลังจากนั้นประมาณหนึ่งปี
เขาศึกษาดนตรีที่โรงเรียนดนตรีและศิลปะลาการ์เดียในนิวยอร์กซิตี้ และต่อมาเข้าเรียนที่มหาวิทยาลัยลองไอส์แลนด์ในนิวยอร์ก เขาได้พัฒนาความรักในดนตรีแจ๊ส การด้นสด ดนตรีคลาสสิก และการแต่งเพลงอย่างลึกซึ้ง ตลอดเวลาที่เรียนอยู่ เขาบันทึกเสียงในสตูดิโอส่วนตัวที่บ้านและสตูดิโอสาธารณะ รวมถึงเล่นคอนเสิร์ตทั่วโลกในฐานะนักดนตรีร่วมกับ Jean Carne, Michael Urbaniak, Tom Browne, Stanley Turrentine , Lenny White, Lena Horne, Phyllis Hyman, Crown Heights Affair และ The Main Ingredient กับCuba Gooding Terry Burrus มักยกความดีความชอบให้กับSticks Evansครูสอนดนตรีในโรงเรียนมัธยมต้นของเขาที่โรงเรียน John Coleman IS 271 Junior High School ในบรูคลิน ที่ให้กำลังใจและแรงบันดาลใจแก่เขาในวัยเด็ก Stick Evans เคยเล่นกลองให้กับAretha FranklinและSammy Davis Jr.นอกจากจะเป็นครูและที่ปรึกษาแล้ว Stick Evans ยังมอง Terry เหมือนน้องชายหรือลูกชายคนหนึ่ง ผ่านความสัมพันธ์นี้ Burrus ได้รับความเข้มแข็งที่จะก้าวต่อไปในโลกดนตรี ในช่วงปลายทศวรรษ 1980 บูร์รัสย้ายเข้าไปอยู่ในอพาร์ตเมนต์ที่สร้างใหม่ในย่านมิดแมนฮัตตัน ซึ่งเป็นบริเวณที่อีแวนส์อาศัยอยู่เป็นเวลาหลายปีจนกระทั่งเสียชีวิตในปี 1994
ดิสโกกราฟี
ในฐานะผู้นำ
- Bust It Out (1989; Easystreet)
- Dance to the Mix (EP) (1990; Easystreet)
- เออร์บันสมูทแจ๊ส (2549; Ichiban)
- Mighty Mouth Vavoom (1985; ซาเกีย/บีพี)
- อาวุธล่องหน (1994; สตาร์ทรัก)
- อัลบั้ม Love Rocking (วางจำหน่ายปี 1983; ค่าย Arista)
- เนชั่น 2 เนชั่น (1992; อิจิบัน)
- ฟรี สปิริต (1991; อิจิบัง-เอมิลี่)
- จิตวิญญาณแห่งแจ๊ส (1996; อิจิบัง)
- ฉันอยู่เพื่อคุณ (1996; เลิฟไลท์)
- Acid Jazz Hipabop Project (1994; Lovelight)
- ที่ Konzerthaus ในดอร์ทมุนด์ (2550; Blue Corner)
- Global Dancefloor Booked (2008; Lovelight)
ในฐานะนักดนตรีประกอบ
- George Benson - Big Boss Band with the Count Basie Orchestra (1990; Warner Bros.)
- ลอนนี ลิสตัน สมิธ - เลิฟ เทพี (1990; Startrak/Ichiban)
- ทอม บราวน์ - Yours Truly (1981; GRP/Arista)
- ไมเคิล แจ็กสัน - คุณไม่ได้อยู่คนเดียว (1995; Epic)
- Toni Braxton – "Un-Break My Heart" (1996; LaFace) [ 1 ]
- คาร์ดิแกนส์ – เลิฟ ฟูล (1997; มอเตอร์/เมอร์คิวรี) [ 1 ]
- Mary J. Blige - Everything (1997; MCA/Universal) [ 1 ]
- ฟิลลิส ไฮแมน - ช่วงชีวิตที่ดีที่สุดของฉัน (1992; Zoo Entertainment)
- ฟิลลิส ไฮแมน - ใช้ชีวิตอย่างโดดเดี่ยว (1986; ฟิลาเดลเฟีย อินเตอร์เนชั่นแนล)
- Lisa Stansfield - Change [Ultimate Club Mix] (Remixed by Frankie Knuckles ) (1991, Arista)
ลิงก์ภายนอก
- เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ
- บทความวิจารณ์ดนตรีแจ๊สชีวประวัติ (สเกลเล ประเทศเบลเยียม)
- บิลบอร์ดแดนซ์
- บันทึกเรื่องราว คาบาเรต์ลับในไทม์สแควร์ (2020)
- เชอริล เลซีย์ โดโนแวน (2015) บล็อกทอล์คเรดิโอ
- กิจกรรมในปารีส
- บรอดเวย์เวิลด์ บอนนี่ โรส, สตีเฟน เอส. มิลเลอร์ (2021)
- ออนดาแจ๊ส
- Fran James Cross Rhythms (1992) บทวิจารณ์ของ Terry Burrus
- บทวิจารณ์ Soul Of Jazz โดย Terry Burrusใน Peter's Contemporary Jazz (1996)
- ออลมิวสิค.คอม