นักร้องคอนเสิร์ต
ศิลปิน	โทมัส อีคินส์
ปี	1890–1892
ปานกลาง	สีน้ำมันบนผ้าใบ
มิติ	191.4 ซม. × 138.1 ซม. ( 75)+1/8 นิ้ว  ×  54​+1/4 นิ้ว  )​
ที่ตั้ง	พิพิธภัณฑ์ศิลปะฟิลาเดลเฟีย ฟิลาเดลเฟีย

ภาพ วาด The Concert Singerเป็นผลงานของศิลปินชาวอเมริกัน Thomas Eakins (1844–1916) ซึ่งแสดงภาพนักร้อง Weda Cook (1867–1937) ผลงานชิ้นนี้เริ่มต้นในปี 1890 และเสร็จสมบูรณ์ในปี 1892 เป็นภาพเหมือนเต็มตัวของผู้หญิงภาพแรกของ Eakins ^{[ 1 ]}ปัจจุบันภาพนี้จัดแสดงอยู่ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะฟิลาเดลเฟีย

นักร้องคอนเสิร์ตเป็นหนึ่งในชุดภาพเหมือนที่อีคินส์วาดขึ้นของชาวฟิลาเดลเฟียผู้มีชื่อเสียงในด้านวิทยาศาสตร์และวัฒนธรรม โดยมีเจตนาที่จะสร้างผลงานชิ้นเอกเพื่อจัดแสดง ภาพวาดนี้เป็นตัวอย่างที่แสดงให้เห็นถึงความปรารถนาของอีคินส์ที่จะบันทึกรูปลักษณ์ที่แท้จริงด้วย "คุณค่าทางประวัติศาสตร์" ^{[ 2 ]}

อีคินส์วาดภาพ ระบายสี หรือปั้นงานอย่างน้อย 22 ชิ้นที่เกี่ยวข้องกับแง่มุมทางภาพของดนตรี โดยในช่วงหนึ่งมี "ภาพเหมือนของนักดนตรีและนักดนตรีวิทยา 11 ภาพ" ซึ่งThe Concert Singerได้รับการยกย่องว่าเป็น "ผลงานที่ดีที่สุด" ^{[ 3 ]}

ผลงานชิ้นนี้แสดงภาพ Weda Cook ซึ่งเป็น “นักร้องเสียงดีจาก Camden ... เป็นที่รู้จักจาก 'เสียงคอนทราลโตทรงพลัง ท่าทางอ่อนน้อม และการฝึกฝนอย่างละเอียดถี่ถ้วน'” ^{[ 4 ]}เธอยืนอยู่กลางเวที สวมรองเท้าแตะสีชมพูและชุดเดรสสีชมพูคอต่ำแขนกุด ซึ่งเป็นองค์ประกอบที่โดดเด่นและเป็นศูนย์กลางของภาพ ประดับด้วยลูกไม้และลูกปัดมุก ความสมจริงของ Eakins โดดเด่นในการวาดโทนสีผิว โดยคอ หน้าอก แขน และไหล่ที่เปลือยเปล่าของ Cook ดูซีดกว่าศีรษะและมืออย่างเห็นได้ชัด^{[ 5 ]}รูปร่างถูกปั้นอย่างมั่นคงและละเอียดอ่อน สีชมพูอ่อนอบอุ่นตัดกับพื้นหลังสีเหลืองเขียวที่เย็นกว่าและเข้มกว่า^{[ 6 ]}รายละเอียดการเล่าเรื่องมีน้อยมาก ในส่วนหน้าด้านซ้ายล่าง จะเห็นมือและไม้คทาของวาทยกร แม้ว่าส่วนที่เหลือของร่างกายจะไม่ได้วาดไว้ก็ตาม ในตอนแรก ดังที่เห็นได้ในภาพร่างเบื้องต้น มือจับไม้คทาเหมือนกับเป็นพู่กัน เพื่อความสมจริง อีคินส์ได้ให้ชาร์ลส์ เอ็ม. ชมิตซ์ วาทยกรของวงออร์เคสตราเยอรมาเนียและครูของคุก โพสท่าถือไม้บาตอง^{[ 7 ] [ 8 ]}ช่อดอกไม้ที่มุมล่างขวาบ่งบอกว่านักร้องกำลังแสดงเพลงอังกอร์^{[ 9 ]}เห็นได้ชัดว่ามีดอกกุหลาบสดใหม่จัดเตรียมไว้ให้ในแต่ละครั้งโดยประติมากรวิลเลียม รูดอล์ฟ โอโดโนแวนผู้ซึ่งตกหลุมรักคุก^{[ 10 ] [ 7 ]}

พื้นที่ซึ่งคุกยืนอยู่นั้นค่อยๆ จางหายไปในฉากหลังที่ไม่ชัดเจน และถึงแม้จะมีองค์ประกอบเชิงเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยหลายอย่าง ภาพวาดก็ "ดูแห้งแล้งอย่างน่าประหลาดใจ" ^{[ 11 ]}ถึงแม้จะมีข้อมูลเพียงพอที่จะบ่งบอกถึงการแสดงต่อสาธารณะ ความไม่สอดคล้องกันในมุมมองยิ่งเพิ่มความคลุมเครือ ส่วนล่างของชุด รองเท้า และดอกไม้ถูกวาดราวกับมองจากด้านบน แต่การมองเห็นพื้นรองเท้าและด้านล่างของชุดบ่งบอกถึงมุมมองที่ต่ำกว่า^{[ 11 ]}

ความเรียบง่ายขององค์ประกอบบ่งบอกถึงแนวโน้มใหม่และนามธรรมมากขึ้นในงานของอีคินส์ ซึ่งเป็นลางบอกเหตุถึงความรู้สึกโดดเดี่ยวที่เพิ่มมากขึ้นซึ่งจะเป็นลักษณะเฉพาะของภาพเหมือนในภายหลังของเขา^{[ 12 ]}ในการออกแบบ การตัดรายละเอียดที่ขอบด้านล่าง และมุมมองที่ต่ำ จอห์น วิลเมอร์ดิ้ง ได้เปรียบเทียบภาพวาดนี้กับภาพภายในห้องดนตรีและการเต้นรำของเอ็ดการ์ เดอกาส์ ศิลปินร่วมสมัยของอีคิน ส์^{[ 12 ]}แม้จะมีลักษณะคล้ายคลึงกันในเชิงรูปแบบระหว่างThe Concert Singerกับผลงานของศิลปินร่วมสมัยชาวฝรั่งเศสของอีคินส์ แต่ก็มีความแตกต่างกันในอารมณ์: นักร้องของเดอกาส์ทำงานในร้านกาแฟ ความงดงามของพวกเขาถูกบั่นทอนด้วยแสงสีฉูดฉาด และบทความของดอมิเยร์ ในหัวข้อนี้มีความเย้ยหยันยิ่งกว่า ^{[ 13 ]}ในทางตรงกันข้าม ภาพวาดของอีคินส์สะท้อนให้เห็นถึงความชื่นชมของชาวอเมริกันที่มีต่อการร้องเพลงในฐานะการแสดงออกของวัฒนธรรมชั้นสูง^{[ 14 ]}รูปร่างของเวดา คุก ไม่ได้ถูกทำให้เป็นอุดมคติ แต่ถูกวาดให้ดูมีเนื้อมีเนื้อและเย้ายวน มันถูกเปิดเผยโดยแสงที่สร้างรูปทรง ความลึก และสร้าง "อารมณ์อันเป็นบทกวีอันลึกซึ้งของภาพวาด" ^{[ 6 ]}

เป็นไปได้ว่า Eakins ได้เห็น Cook แสดงที่ Art Students League of Philadelphia เป็นครั้งแรกเมื่อวันที่ 22 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2432 ^{[ 15 ]}และได้รับแรงบันดาลใจให้วาดภาพThe Concert Singerหลังจากเห็นภาพถ่ายของJules Massenetที่ออร์แกน โดยมีภรรยาของเขากำลังร้องเพลงโดยอ้าปาก^{[ 16 ]}แม้ว่านักร้องหญิงนิรนาม (และนางฟ้า ) มักจะถูกแสดงภาพโดยอ้าปากในงานศิลปะยุคกลางและยุคเรเนสซองส์รวมถึงงานในยุคหลัง เช่นSinger with a Glove ของ Degas ใน ปี พ.ศ. 2421 แต่นักร้องที่มีชื่อเสียงมักจะถูกวาดและถ่ายภาพโดยปิดปากในช่วงเวลานี้^{[ 17 ]}ดังนั้น เช่นเดียวกับภาพเหมือนของ Eakins หลายภาพThe Concert Singerจึงมีองค์ประกอบของความกล้าหาญในการจัดองค์ประกอบ แม้ว่าปากจะไม่ถูกแสดงให้เปิดอย่างเต็มที่ก็ตาม^{[ 18 ]}

ก่อนที่จะวาดภาพThe Concert Singer อีคินส์ได้ ร่างภาพสีน้ำมันขนาดเล็กซึ่งปัจจุบันอยู่ในพิพิธภัณฑ์ศิลปะฟิลาเดลเฟีย แม้ว่าภาพร่างจะไม่มีต้นปาล์มและดอกกุหลาบ แต่รูปแบบองค์ประกอบที่สำคัญก็มีอยู่แล้ว โดยเน้นที่คอของคุก สีของชุด ทิศทางของแสง และการออกแบบโดยรวม^{[ 10 ]}

อีคินส์ใช้เวลาเกือบสองปีในการวาดภาพThe Concert Singerคุกโพสท่าให้เขาหลายครั้ง สัปดาห์ละสามหรือสี่ครั้งในปีแรก^{[ 19 ]}ทุกครั้งที่เธอโพสท่า อีคินส์ขอให้เธอร้องเพลง "O rest in the Lord" จากElijahของเฟลิกซ์ เมนเดลโซห์นเพื่อที่เขาจะได้สังเกตการเคลื่อนไหวของลำคอเธอ^{[ 1 ]}ความเฉพาะเจาะจงของภาพเหมือนนี้ทำให้นักวิชาการบางคนตีความว่าคุกกำลัง "เปล่ง เสียง eในคำว่าrest " ^{[ 20 ]}ท่อนเปิดของอาริอาถูกแกะสลักไว้บนกรอบไม้ของภาพวาด^{[ 21 ]}ต่อมาอีคินส์เขียนว่า: "ครั้งหนึ่งผมเคยวาดภาพนักร้องคอนเสิร์ต และบนกรอบไม้เกาลัด ผมแกะสลักท่อนเปิดของ 'Rest in the Lord' ของเมนเดลโซห์น มันเป็นเครื่องประดับที่ไม่โดดเด่น และสำหรับนักดนตรี ผมคิดว่ามันเน้นย้ำการแสดงออกทางใบหน้าและท่าทางของร่างนั้น" ^{[ 20 ]}นี่เป็นแนวปฏิบัติที่อีคินส์นำมาใช้ในภาพเหมือนของศาสตราจารย์เฮนรี เอ. โรว์แลนด์ซึ่งภาพวาดของนักฟิสิกส์ถูกแสดงในกรอบที่ศิลปินทำขึ้นเอง โดยมีการแกะสลักสัญลักษณ์และสูตรที่เกี่ยวข้องกับงานของโรว์แลนด์^{[ 22 ]}

ภาพวาด The Concert Singerได้รับการตีความว่าเป็นการแสดงความเคารพต่อกวีWalt Whitmanซึ่งเป็นที่ชื่นชมอย่างมากจากทั้ง Eakins และ Cook และอยู่ในช่วงป่วยหนักครั้งสุดท้ายในขณะที่ภาพวาดนี้ถูกสร้างขึ้น^{[ 9 ]} Eakins ได้พบกับกวีในปี 1887 และวาดภาพเหมือนของเขาเสร็จสมบูรณ์ในปีถัดมา^{[ 23 ]} Weda Cook ได้นำบทกวีบางบทของ Whitman มาแต่งเป็นเพลง และมักจะแสดงให้เขาฟัง^{[ 24 ]} "O rest in the Lord" เป็นบทเพลงโปรดของกวีเป็นพิเศษ ซึ่งเขาขอให้ Cook ร้องเพลงนี้ให้เขาฟังทุกครั้งที่พวกเขาพบกัน^{[ 24 ]} Whitman ไม่เคยห่างหายไปจากความคิดของศิลปินและนางแบบในขณะที่งานดำเนินไป Cook เล่าในภายหลังว่า Eakins อ้างบทกวีจาก Whitman ขณะที่เธอโพสท่า^{[ 25 ]}

ภาพวาดยังไม่เสร็จสมบูรณ์เมื่อเกิดความแตกแยกขึ้นระหว่างอีคินส์และคุก เหตุผลหนึ่งที่ถูกยกมาคือคำขอซ้ำๆ ของเขาให้เธอโพสท่าเปลือย ซึ่งคุกปฏิเสธ^{[ 20 ]}ต่อมาคุกบรรยายถึง "ความอ่อนโยนของอีคินส์ที่ผสมผสานกับความดื้อรั้นราวกับปีศาจ" ซึ่งเขาโน้มน้าวให้เธอถอดเสื้อผ้า "เหลือเพียงชุดชั้นใน" (อาจหมายถึง "ชุดคลาสสิก" ที่เห็นในภาพถ่ายหลายภาพของคุกและญาติๆ ของเธอที่ถ่ายในสตูดิโอของอีคินส์ราวปี 1892) ^{[ 26 ]}อย่างไรก็ตาม ต่อมาคุกเขียนว่าเธอเลิกกับอีคินส์เพราะข่าวลือที่ว่าเขาทำให้หลานสาวของเขา เอลลา โครเวลล์ เสียสติ^{[ 27 ]}อีคินส์วาดภาพให้เสร็จจากรองเท้าและชุดของคุก ซึ่งเป็นสถานการณ์ที่ถูกยกมาเพื่ออธิบายความรู้สึกอึดอัดในท่าทางของนักร้องและการวางเท้าขวาของเธอ^{[ 11 ]}อีคินส์และคุกได้คืนดีกันแล้วในปี พ.ศ. 2438 เมื่อเธอ สามีของเธอ และม็อด ลูกพี่ลูกน้องของเธอ ได้มานั่งถ่ายภาพบุคคลแยกกัน^{[ 20 ]}

ภาพวาด The Concert Singerยังคงอยู่ในครอบครองของ Eakins จนกระทั่งเขาเสียชีวิต มีการจัดแสดงหลายครั้งในระหว่างที่เขายังมีชีวิตอยู่ แต่เขาก็ไม่สามารถขายมันได้^{[ 11 ]} Eakins ชื่นชอบภาพวาดนี้ และตั้งราคาตามนั้น: ในปี 1893 และ 1895 เขาตั้งราคาไว้ที่ 1,000 ดอลลาร์ และเพิ่มราคาเป็น 5,000 ดอลลาร์ในปี 1914 ^{[ 10 ]}ในปี 1914 Weda Cook ขอซื้อภาพวาด แต่ Eakins ตอบว่าเขาไม่สามารถขายมันได้เพราะ "มันจะต้องถูกจัดแสดงอย่างกว้างขวางอีก" และเพราะคุณค่าทางจิตใจที่มีต่อเขา: "ฉันมีความทรงจำมากมายเกี่ยวกับมัน ทั้งสุขและเศร้า" ^{[ 28 ]}หลังจากที่เขาเสียชีวิต ภาพวาดนี้ได้รับการประเมินราคาเพียง 150 ดอลลาร์^{[ 10 ]}ภาพวาดนี้มอบให้แก่พิพิธภัณฑ์ศิลปะฟิลาเดลเฟียในปี พ.ศ. 2462 โดยซูซาน แมคโดเวลล์ อีคินส์ (1851–1938) ภรรยาม่ายของอีคินส์ และมิสแมรี อเดลีน วิลเลียมส์^{[ 1 ]}ซึ่งเป็นเพื่อนสนิทที่อาศัยอยู่กับอีคินส์และภรรยาของเขาเป็นเวลานาน

• รายชื่อผลงานของโทมัส อีคินส์

• อดัมส์, เฮนรี. อีคินส์ถูกเปิดเผย: ชีวิตลับของศิลปินชาวอเมริกัน . นิวยอร์ก: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยออกซ์ฟอร์ด, 2005. ISBN 0-19-515668-4
• โบฮาน, รูธ. มองเข้าไปในโลกของวอลต์ วิทแมน: ศิลปะอเมริกัน, 1850–1920 . สำนักพิมพ์เพนน์สเตท, 2006. ISBN 0-271-02702-9
• กูดริช, ลอยด์: โทมัส อีคินส์ . สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยฮาร์วาร์ด, 1982. ISBN 0-674-88490-6
• โฮเมอร์, วิลเลียม อินเนส. โทมัส อีคินส์: ชีวิตและศิลปะของเขา . แอ็บบีวิลล์, 1992. ISBN 1-55859-281-4
• จอห์นส์, เอลิซาเบธ. โทมัส อีคินส์: วีรกรรมแห่งชีวิตสมัยใหม่ . สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยพรินซ์ตัน, 1983. ISBN 0-691-04022-2
• คิร์กแพทริก, ซิดนีย์. การแก้แค้นของโทมัส อีคินส์.สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเยล, 2006. ISBN 0-300-10855-9, ISBN 978-0-300-10855-2
• เซเวลล์, ดาร์เรล. โทมัส อีคินส์: ศิลปินแห่งฟิลาเดลเฟีย . พิพิธภัณฑ์ศิลปะฟิลาเดลเฟีย, 1982. ISBN 0-87633-047-2
• เซเวลล์, ดาร์เรล และคณะโทมัส อีคินส์สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเยล, 2001. ISBN 0-87633-143-6
• วิลเมอร์ดิ้ง, จอห์น. โทมัส อีคินส์ . วอชิงตัน ดี.ซี.: สำนักพิมพ์สถาบันสมิธโซเนียน, 1993. ISBN 1-56098-313-2

• บทวิเคราะห์