ประติมากรรมแห่งกาลเวลา
 กรอบรูปจากTime Sculpture | |
| หน่วยงาน | เกรย์ ลอนดอน |
|---|---|
| ลูกค้า | โตชิบา |
| ภาษา | ภาษาอังกฤษ |
| ระยะเวลาการวิ่ง | 60 วินาที |
| ผลิตภัณฑ์ |
|
| วันที่วางจำหน่าย | 10 พฤศจิกายน 2551 |
| กำกับโดย | มิทช์ สแตรตเทน |
| เพลงโดย | " สงครามทางอากาศ " ( ปราสาทคริสตัล ) |
| บริษัทผู้ผลิต | คนหิว |
| ผลิตโดย | รีเบคก้า โปเปิล (เอเจนซี่) แซลลี่ นิวซัม (บริษัทโปรดักชั่น) |
| ประเทศ | สหราชอาณาจักร |
| งบประมาณ | 3,000,000 ปอนด์ (แคมเปญ) [ 1 ] |
| เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ | http://www.toshiba.co.uk/upscaling |
Time Sculptureคือโฆษณาทางโทรทัศน์และภาพยนตร์ ของอังกฤษ ที่เปิดตัวในปี 2008 เพื่อโปรโมต เทคโนโลยีการเพิ่มความละเอียด ภาพโทรทัศน์ความละเอียดสูงของโตชิบา ผลงานชิ้นนี้ประกอบด้วยภาพวนซ้ำที่โต้ตอบกันหลายชุดเรียงลำดับเป็นภาพเคลื่อนไหว สร้างขึ้นโดยความร่วมมือกับบริษัทโฆษณาGrey Londonโดยอิงจาก ข้อเสนอ งานศิลปะวิดีโอของมิทช์ สแตรตเทนผู้ กำกับ Time Sculptureครองสถิติโลกในด้านจำนวนกล้องภาพเคลื่อนไหวที่ใช้ในภาพเดียวมากที่สุด
โฆษณา Time Sculptureกำกับโดยมิทช์ สแตรตเทนและถ่ายทำโดยบริษัทโปรดักชั่น Hungry Man โดยมีThe Millในลอนดอน เป็นผู้ดูแลงานหลังการถ่ายทำ Time Sculptureได้รับการยอมรับในด้านนวัตกรรมทั้งจากภายในและภายนอกอุตสาหกรรมการโฆษณาและโทรทัศน์ และได้รับรางวัลต่างๆ มากมาย รวมถึงรางวัล Clio Award , London International Award และGTC Award
ลำดับ
Time Sculptureเริ่มต้นด้วยภาพมุมกล้องคงที่ของสตูดิโอศิลปะที่ยังไม่ได้ตกแต่ง บนพื้นโล่งมีเก้าอี้และรถเข็นแบบมีแท่น ชายและหญิงเดินเข้ามาในเฟรมจากด้านซ้ายและขวาตามลำดับ ชายคนนั้นล้มลงกับพื้นและเริ่มวิดพื้น หญิงคนนั้นถือไพ่สีดำเดินไปที่กลาง หมุนตัวและโยนไพ่ขึ้นไปในอากาศ เพลง (" Air War " โดยCrystal Castles ) เริ่มขึ้น และกล้องที่อยู่กับที่เริ่มเคลื่อนไปทางขวาเป็นวงกลมอย่างสม่ำเสมอ ในขณะที่องค์ประกอบต่างๆ ในเฟรม ซึ่งรวบรวมจากทุกมุมในแบบ 360 องศา วนไปมาในจังหวะที่แตกต่างกันในพื้นที่เดียวกัน ก่อให้เกิดรูปแบบจังหวะที่เชื่อมโยงกันจากการ เคลื่อนไหวที่เกิดขึ้นเองตามธรรมชาติ เมื่อนักแสดงคนอื่นๆ เดินเข้ามาในเฟรม บางคนก็โต้ตอบกับอุปกรณ์ประกอบฉาก เช่น ลูกบาสเก็ตบอล ธงสีชมพู และการเทสีม่วงสองกระป๋องใหญ่ ชายคนหนึ่งที่สวมเสื้อกันฝนสีเหลืองล้อมรอบกลุ่ม กระโดดลงไปใต้สีที่หกก่อนที่จะก้าวขึ้นไปบนเก้าอี้ในท่าทรงตัวที่เคลื่อนไหวไปข้างหน้าและข้างหลังขณะที่ดนตรีดังขึ้น ชายสองคนในบทบาท "ผู้ถือธง" และ "ผู้ถือสเก็ตบอร์ด" ต่างหยิบลูกบอลที่กระเด้งไปมาไม่รู้จบขึ้นมาคนละลูก ขณะที่เสียงบรรยายเริ่มขึ้นว่า "เมื่อสิ่งที่เรารับชมเปลี่ยนแปลงไปอย่างต่อเนื่อง วิธีที่เรารับชมก็ควรเปลี่ยนแปลงไปด้วยเช่นกันไม่ใช่หรือ?" วิดีโอจบลงด้วยโลโก้ของโตชิบา คำขวัญ "ผู้นำด้านนวัตกรรม" และลิงก์ไปยังเว็บไซต์เกี่ยวกับการอัปเกรดระบบของบริษัท
การผลิต
พื้นหลัง
ในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษ 2000 บริษัทอิเล็กทรอนิกส์ยักษ์ใหญ่Toshibaได้เข้าร่วมในสงครามรูปแบบแผ่นดิสก์ออปติคอลความละเอียดสูงโดยให้การสนับสนุนรูปแบบHD DVD [ 2 ]ในปี 2007 Toshiba ตัดสินใจรวมกิจการโฆษณาในยุโรปไว้กับเอเจนซี่โฆษณา เพียงแห่งเดียว จากเดิมที่แบ่งงบประมาณการตลาด 25 ล้านปอนด์ระหว่าง Lowe, Saatchi & Saatchi , Grey Global GroupและYoung & Rubicam [ 3 ] [ 4 ] ในเดือนมิถุนายน 2007 Grey ชนะการประมูลด้วยการนำเสนอที่เน้นประวัติศาสตร์ด้านการวิจัยและพัฒนาของ Toshiba และผลักดันภาพลักษณ์ของบริษัทในฐานะ "ผู้ริเริ่มนวัตกรรมในสาขานี้" [ 4 ] [ 5 ]โฆษณาทางโทรทัศน์และภาพยนตร์ชิ้นแรกจากความร่วมมือนี้ ชื่อ Light, lighter ออกอากาศในเดือนมกราคม 2008 แต่ได้รับการตอบรับที่ไม่ค่อยดีนัก[ 6 ]
ผลลัพธ์ที่ไม่ค่อยดีนักของแคมเปญทำให้ Grey ต้องประเมินแนวทางใหม่ นำไปสู่แคมเปญใหม่ที่จะมีการโฆษณาที่ "ก้าวข้ามขีดจำกัดของสิ่งที่เป็นไปได้" ด้วยเหตุนี้ Grey London จึงพิจารณาข้อเสนอหลายอย่างที่เคยได้รับในอดีตซึ่งถูกยกเลิกไปเพราะใช้งานไม่ได้ ก่อนที่จะตัดสินใจเลือกแนวคิดที่เสนอโดยMitch Strattenแนวคิดนี้ได้รับแรงบันดาลใจจากEadweard Muybridgeโดยมีจุดประสงค์เพื่อต่อยอดเทคโนโลยี " bullet time " ที่คิดค้นโดยพี่น้อง Wachowskiในภาพยนตร์เรื่องThe Matrixโดยการแทนที่กล้องถ่ายภาพนิ่งด้วยกล้องถ่ายภาพเคลื่อนไหวเพื่อแสดงการเคลื่อนไหวที่ไม่เคยเห็นมาก่อน ทั้งเดินหน้าและถอยหลังพร้อมกัน ตรงข้ามกับช่วงเวลาที่หยุดนิ่งของ " เวลาตาย " ชื่อ "time sculpture" เกิดขึ้นกับผู้กำกับระหว่างเดินทางไป Grey London พร้อมกับโปรดิวเซอร์ของเขา ซึ่งพวกเขาได้นำเสนอโครงการนี้ในรูปแบบพิมพ์เขียวสำหรับการผลิตและการตัดต่อหลังการถ่ายทำ
การผลิต
เดิมทีแนวคิดนี้ถูกระงับไว้เนื่องจากเป็นไปไม่ได้ด้วยเหตุผลเดียวคือ โครงการนี้ต้องการข้อมูลจำนวนมหาศาลอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อนในโฆษณาทางโทรทัศน์[ 7 ]และจะเป็นงานวิชวลเอฟเฟ็กต์ที่ใหญ่ที่สุดงานหนึ่งเท่าที่บริษัทผลิตโฆษณาเคยทำมา[ 8 ]หลังจากที่ตัดสินใจเลือกเทคนิคแล้ว หน่วยงานก็ได้จัดหาทีมงานสร้างสรรค์ เฉพาะ เพื่อร่วมมือกับผู้กำกับ[ 9 ]พวกเขาต้องการจำกัดการใช้ภาพที่สร้างด้วยคอมพิวเตอร์ [ 7 ]และการแสดงผาดโผนจะถูกจำกัดให้น้อยที่สุดเพื่อรักษาจุดสนใจไว้ที่การเคลื่อนไหวธรรมดาๆ ซึ่งจะถูกมองเห็นในรูปแบบใหม่ทั้งหมดผ่านเทคนิคนี้[ 9 ]จากภาพยนตร์ทดสอบในช่วงแรกของผู้กำกับ ได้ มีการรวบรวม บทสรุป อย่างง่ายๆ ขึ้น มา ฉากจะอยู่ใน สตูดิโอ ของโรงเรียนศิลปะเพื่อ "แสดงให้เห็นถึงความคิดสร้างสรรค์ในรูปแบบที่ดิบที่สุด" ตามที่แอนดี้ อมาเดโอ ผู้อำนวยการฝ่ายสร้างสรรค์กล่าว[ 9 ]การกำหนดเวลาการเคลื่อนไหวที่กำหนดไว้ล่วงหน้าของนักแสดงหลายคนได้รับการออกแบบท่าเต้นโดยใช้การจำลองด้วยคอมพิวเตอร์ซึ่งยังแจ้งให้ทราบถึงการสร้างฉากที่Pinewood Studiosซึ่งเป็นสถานที่ถ่ายทำด้วย[ 10 ]มีการใช้สีเพื่อแยกการเคลื่อนไหวและเน้นโครงสร้าง
การรวบรวมทีมวิศวกรที่จะทำงานสร้างระบบจับภาพเคลื่อนไหว 360 องศาแบบกำหนดเองใช้เวลากว่าหนึ่งเดือนครึ่ง[ 7 ]แท่นซึ่งรองรับกล้องวิดีโอความละเอียดสูง Gigashot จำนวน 200 ตัวที่สั่งซื้อจาก Toshiba [ 7 ] มี ความสูง1.8 เมตร [ 11 ]และมีน้ำหนักมากกว่าครึ่งตัน[ 8 ]แท่นนี้ถูกสร้างขึ้นเป็นสองส่วน แต่ละส่วนครอบคลุมมุมมอง 180 องศาจากด้านในของ พื้นที่วงกลมขนาด 14 เมตรตรงกลางของฉากที่สร้างขึ้น[ 11 ]เมื่อประกอบแท่นเสร็จแล้ว ทีมช่างเทคนิคสี่คนใช้เวลาสามวันในการตั้งค่าโฟกัสและการจัดแนวของกล้องทั้ง 200 ตัว[ 11 ]เทคโนโลยีที่คิดค้นโดยวิศวกรไฟฟ้า Richard Glover [ 7 ]ถูกนำมาใช้เพื่อเปิดใช้งานระบบทั้งหมดพร้อมกันจากรีโมทคอนโทรลเพียง ตัวเดียว [ 12 ]
หลังการผลิต
นักแสดงทั้ง 14 คนในTime Sculptureถูกบันทึกภาพแยกกันจากทุกมุมด้วยกล้อง 200 ตัว[ 8 ] ภาพวิดีโอความละเอียดสูงที่ได้มีความยาว 110 ชั่วโมง ซึ่งคิดเป็น ข้อมูล ประมาณ 20 เทราไบต์ ต้องใช้เวลาในการประมวลผล หลังการผลิต 3 สัปดาห์ โดยทำงานตลอด 24 ชั่วโมง ทำให้ได้เฟรมภาพเดี่ยว 2,500,000 เฟรม[ 7 ] [ 8 ]นอกจากนี้ผู้กำกับยังได้ออกแบบเวิร์กโฟลว์ด้วยรายการตัดสินใจตัดต่อแบบกำหนดเองและแอปพลิเคชันตัดต่อเพื่อจัดการภาพวิดีโอจำนวนมหาศาลในห้องตัดต่อ โปรแกรมเมอร์อิสระได้รับมอบหมายให้สร้างซอฟต์แวร์นี้เพื่อใช้โดยบริษัทตัดต่อ The Whitehouse [ 8 ] [ 9 ]การตัดต่อเบื้องต้นโดยบรรณาธิการ Christophe Williams ได้ตัดภาพยนตร์ลงเหลือประมาณ 30 ชั่วโมง ข้อมูลที่เหลือถูกส่งกลับไปยังThe Millซึ่งเริ่มทำงานเกี่ยวกับการประกอบภาพยนตร์โดยใช้Flameในระหว่างการถ่ายทำ แต่ละครึ่งของอุปกรณ์ได้ถูกถ่ายทำแยกกันเพื่อสร้างพื้นหลังว่าง[ 7 ]เพื่อให้ The Mill สามารถถอดอุปกรณ์ออกได้[ 8 ]แม้ว่างาน CGI จะมีความจำเป็นน้อยมากสำหรับTime Sculptureแต่ก็มีการปรับเปลี่ยนรายละเอียดเล็กน้อย เช่น แสงไฟ โดยใช้ซอฟต์แวร์ต่างๆ เช่น Baselight, Floctane, SmokeและAutodesk Softimage [ 10 ]
การเปิดตัวและการตอบรับ
ฉบับตัดต่อขั้นสุดท้ายความยาว 60 วินาทีของTime Sculptureออกอากาศครั้งแรกเมื่อวันที่ 10 พฤศจิกายน 2551 ทางช่องโทรทัศน์ภาคพื้นดินITV1 , Channel 4และช่องโทรทัศน์ดาวเทียมSky One [ 13 ] ฉบับเต็มออกอากาศทางโทรทัศน์ภาคพื้นดินเป็นเวลาหนึ่งสัปดาห์ และทาง Sky One เป็นเวลาสามสัปดาห์ โดยมีฉบับตัดต่อความยาว 30 วินาที ออกอากาศทางChannel 4 , Five , Sky, ITV1และITV4จนถึงวันที่ 17 พฤศจิกายน ตามด้วยฉบับตัดต่อความยาว 20 วินาที ทางช่องเดียวกัน[ 12 ]นอกจากนี้ยังมีการส่งเสริมการขายในร้านค้าปลีกและการเผยแพร่ทางออนไลน์[ 13 ]โดยรวมแล้วมีการใช้จ่ายเงินประมาณ 3,000,000 ปอนด์ในการซื้อสื่อ[ 1 ]
แม้ว่าTime Sculptureจะได้รับความนิยม โดยมียอดวิวมากกว่า 500,000 ครั้งบนเว็บไซต์แบ่งปันวิดีโอYouTubeภายในไม่กี่วัน และได้รับการเผยแพร่ในบล็อกยอดนิยมและข่าวต่างประเทศ[ 11 ] แต่ปฏิกิริยาต่อโฆษณาจากนักวิจารณ์ก็มีทั้งดีและไม่ดี มีการเปรียบเทียบกับผลงาน "bullet time" อื่นๆ เช่นThe Matrix [ 14 ]และมีการวิจารณ์โฆษณาว่าชิ้นงานนี้ขาด "ไอเดียที่ยิ่งใหญ่" [ 15 ]อย่างไรก็ตาม บางคนก็ชื่นชมมากกว่า Noel Bussey จากนิตยสารCampaignแสดงความคิดเห็นว่า "กล้าหาญ น่าสนใจ และสร้างสรรค์อย่างเชี่ยวชาญ นี่คือลมหายใจแห่งความสดชื่น และเป็นการเรียกร้องให้เอเจนซี่ที่เคยมีปัญหาเรื่องชื่อเสียงที่ไม่สร้างสรรค์งานที่น่าสนใจต้องลุกขึ้นสู้" [ 16 ] ต่อมานิตยสารฉบับนี้ยังยกให้เป็นหนึ่งในสิบโฆษณาที่ดีที่สุดของปี[ 15 ]นี่ไม่ใช่เกียรติสุดท้ายที่Time Sculpture จะได้รับ ในอีกไม่กี่เดือนต่อ มาก็ได้รับรางวัลจากD&AD Awards [ 17 ] Clio Awards [ 18 ]และMidsummer Awards [ 19 ] Time Sculptureยังได้รับการคัดเลือกสำหรับThe New York Times Year In Ideas โดยอ้างอิงคำพูดของ Mitch Stratten: [ 20 ]
นี่คือความสามารถในการควบคุมเวลาในแบบที่เราไม่เคยเห็นมาก่อน ความสามารถในการบันทึกและแก้ไขเวลาในพื้นที่สามมิติ มันคือการทดลองสี่มิติ เราไม่ได้ถูกจำกัดด้วยเวลาอีกต่อไป
— เดอะนิวยอร์กไทมส์
ต่อมาผู้กำกับได้นำTime Sculptureเวอร์ชันอื่นมา จัดแสดงในลอนดอนหลังจากที่ได้รับความสนใจจากวงการศิลปะ [ 21 ]ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังเป็นแรงบันดาลใจให้กับโฆษณาและมิวสิกวิดีโอ อื่นๆ อีก ด้วย[ 22 ]ในปี 2009 ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการยอมรับจากกินเนสส์บุ๊คออฟเวิลด์เรคคอร์ดว่าเป็นภาพยนตร์ที่ใช้กล้องถ่ายภาพเคลื่อนไหวจำนวนมากที่สุดในการถ่ายทำแบบคอมโพสิต[ 10 ] [ 23 ] [ 24 ]หลังจากความสำเร็จทางการค้าของTime Sculptureบริษัท Grey London และ Toshiba จึงตัดสินใจดำเนินแคมเปญต่อในปีถัดมาในชื่อSpace Chairโดยมีเป้าหมายที่จะทำลายสถิติโลกสำหรับโฆษณาทางโทรทัศน์ที่ถ่ายทำด้วยความละเอียดสูงที่สุด[ 25 ]
ลิงก์ภายนอก
- ประติมากรรมแห่งกาลเวลาผ่านทางเว็บไซต์แบ่งปันวิดีโอ YouTube