ทิโมธี บิงค์ลีย์
ทิโมธี บิงค์ลีย์ | |
|---|---|
ทิโมธี บิงค์ลีย์ ในย่านกรีนวิชวิลเลจ นิวยอร์ก (ปี 1995) | |
| เกิด | ( 14 กันยายน 1943 ) 14 กันยายน 1943 |
| การศึกษา | มหาวิทยาลัยโคโลราโด โบลเดอร์ ( ปริญญาตรี , ปริญญาโท ) มหาวิทยาลัยเท็กซัส ออสติน ( ปริญญาเอก ) |
| อาชีพ |
|
ทิโมธี บิงค์ลีย์ (เกิด14 กันยายน 1943) เป็นนักปรัชญา ศิลปิน และอาจารย์ชาวอเมริกัน ผู้เป็นที่รู้จักจากงานเขียนเกี่ยวกับศิลปะเชิงแนวคิดและสุนทรียศาสตร์รวมถึงบทความหลายชิ้นที่ช่วยกำหนดนิยามของศิลปะคอมพิวเตอร์เขายังเป็นที่รู้จักจาก ผลงาน ศิลปะเชิงโต้ตอบในช่วงปลายทศวรรษ 1980 และต้นทศวรรษ 1990 อีกด้วย
ภาพรวม
ทิโมธี บิงค์ลีย์ ศึกษาคณิตศาสตร์ที่มหาวิทยาลัยโคโลราโด โบลเดอร์โดยได้รับปริญญาตรี (1965) และปริญญาโท (1966) ส่วนปริญญาเอกด้านปรัชญาจากมหาวิทยาลัยเท็กซัส ออสติน (1970) นั้น เขาได้ศึกษาเกี่ยวกับ การใช้ ภาษาของลุดวิก วิทเกนสไตน์
บิงค์ลีย์เคยสอนที่วิทยาลัยและมหาวิทยาลัยหลายแห่งในสหรัฐอเมริกา เขาสอนปรัชญาที่มหาวิทยาลัยนอเทรอดามเป็นเวลาสามปีก่อนที่จะย้ายไปนิวยอร์ก ต่อมาเขาได้รับการว่าจ้างให้เป็นประธานภาควิชามนุษยศาสตร์ที่โรงเรียนวิจิตรศิลป์ซึ่งภายใต้การนำของเขาได้กลายเป็นภาควิชามนุษยศาสตร์และวิทยาศาสตร์ ในปี 1982 เขาได้ริเริ่มหลักสูตรศิลปะคอมพิวเตอร์เป็นครั้งแรก ซึ่งนำไปสู่หลักสูตรระดับบัณฑิตศึกษาและระดับปริญญาตรีอย่างเป็นทางการในสาขาศิลปะคอมพิวเตอร์ ต่อมาเขาได้ดำรงตำแหน่งประธานโครงการ MFA ศิลปะคอมพิวเตอร์ ซึ่งเป็นโครงการแรกในประเภทนี้ในประเทศ[ 1 ]
ในปี พ.ศ. 2535 เขาได้ก่อตั้งNew York Digital Salon [ 2 ] [ 3 ] ซึ่ง เป็นนิทรรศการศิลปะคอมพิวเตอร์ระดับนานาชาติ
ผล งานของเขาได้รับการสนับสนุนจากทุนหลายแห่ง รวมถึงจากมูลนิธิฟอร์ดและกองทุนแห่งชาติเพื่อมนุษยศาสตร์
ปรัชญา
บิงค์ลีย์ตั้งสมมติฐานว่าศิลปะในศตวรรษที่ 20 เป็นศาสตร์ที่วิพากษ์วิจารณ์ตนเองอย่างมาก ซึ่งสร้างแนวคิดที่ปราศจากข้อจำกัดของชิ้นงานตามแบบแผนดั้งเดิม รวมถึงพารามิเตอร์และคุณสมบัติทางสุนทรียศาสตร์ หากงานศิลปะเป็นชิ้นงาน ชิ้นงานนั้นก็ไม่จำเป็นต้องเป็นวัตถุทางสุนทรียศาสตร์ หรือเป็นวัตถุเลยด้วยซ้ำ บิงค์ลีย์กล่าวว่าสิ่งใดก็ตามที่สามารถนึกถึงหรืออ้างถึงได้ ศิลปินสามารถเรียกมันว่างานศิลปะได้[ 4 ] [ 5 ] [ 6 ]
บิงค์ลีย์โต้แย้งว่าคอมพิวเตอร์ไม่ใช่ทั้งสื่อหรือเครื่องมือ [ 7 ] [ 8 ] เนื่องจากทั้งสื่อและเครื่องมือ ต่างก็มีลักษณะเฉพาะที่สามารถสำรวจได้ผ่านท่าทางของศิลปินหรือเหตุการณ์ทางกายภาพสำหรับการสร้างเครื่องหมาย ในทางกลับกัน คอมพิวเตอร์เป็นผู้ช่วยที่เหมือนกิ้งก่าหรือแม้แต่ผู้ช่วยสารพัดประโยชน์ ซึ่งสามารถนำไปใช้กับงานได้มากมาย และความสามารถของมันสามารถกำหนดได้อย่างไม่มีที่สิ้นสุดจากการใช้งานหนึ่งไปอีกการใช้งานหนึ่ง บิงค์ลีย์กล่าวถึงคอมพิวเตอร์ว่าเป็นเทคโนโลยีที่ไม่เฉพาะเจาะจงและเป็นเมตามีเดียมที่ไม่มีตัวตน อย่างไรก็ตาม คอมพิวเตอร์มีปรากฏการณ์ที่ไม่พบในสื่ออื่น กล่าวคือพื้นที่เชิงแนวคิดที่เนื้อหาเชิงสัญลักษณ์สามารถแก้ไขได้โดยใช้นามธรรมทางคณิตศาสตร์แนวคิดของ “ต้นฉบับ” และคุณค่าที่ตามมานั้นถือว่าไม่เกี่ยวข้อง ล้าสมัย หรือไม่สามารถนำไปใช้กับศิลปะคอมพิวเตอร์ได้[ 9 ]
ปรัชญาของ Binkley ขยายออกไปนอกเหนือจากศิลปะและสุนทรียศาสตร์ไปสู่วัฒนธรรมเอง ซึ่งเขาเชื่อว่าเรากำลังเปลี่ยนแปลงรากฐานของวัฒนธรรมผ่านการมีส่วนร่วมกับคอมพิวเตอร์[ 10 ] [ 11 ] [ 12 ]
บทความหลายชิ้นของเขาได้รับการแปลเป็นภาษาฝรั่งเศส และบทความที่ได้รับการอ้างอิงมากที่สุดของเขาเรื่อง "Piece: Contra Aesthetics" ได้ถูกรวบรวมไว้ในหนังสือรวมบทความหลายครั้ง โดยครั้งล่าสุดคือในปี 1996 ในหนังสือ Aesthetics in Perspectiveซึ่งแก้ไขโดย Katherine Higgins
ศิลปะและซอฟต์แวร์
ตั้งแต่ปลายทศวรรษ 1980 บิงค์ลีย์ได้จัดแสดงงานศิลปะเชิงโต้ตอบของเขาในสหรัฐอเมริกา ยุโรป อเมริกาใต้ และเอเชีย[ 13 ] [ 14 ] ผลงาน Rest Roomsในปี 1994 ของเขาเป็นการสำรวจล่วงหน้าถึงความคาดหวังที่เปลี่ยนแปลงไปเกี่ยวกับความเป็นส่วนตัวและเพศในห้องน้ำสาธารณะในช่วงเริ่มต้นของยุคอินเทอร์เน็ต ในการติดตั้งนี้ ห้องน้ำสองห้องถูกเชื่อมต่อเข้าด้วยกันด้วยกล้องวิดีโอเพื่อให้ผู้คนในสองพื้นที่สามารถพูดคุยกันได้ นอกจากนี้ยังมีพื้นที่เสมือนจริงที่อนุญาตให้ผู้ใช้วาดหรือเขียนร่วมกันแบบเรียลไทม์
Books of Change (1993) เป็นงานศิลปะที่ล้อเลียนซอฟต์แวร์การแปลงภาพซึ่งกำลังได้รับความนิยมในช่วงต้นทศวรรษ 1990 อย่างสนุกสนาน ในงานศิลปะชิ้นนี้ ผู้ใช้สามารถแทรกภาพของตนเองลงไประหว่างภาพสองภาพที่แตกต่างกันอย่างสิ้นเชิง (เช่น กบกับรถยนต์) จากนั้นภาพที่ได้จากการแปลงรูปทั้งสามภาพสามารถส่งออกเป็นสมุดภาพพลิกได้
ในปี 1991 บิงค์ลีย์ได้สร้าง ผลงาน Watch Yourselfซึ่งเป็นงานศิลปะเชิงโต้ตอบที่จัดแสดงมากที่สุดของเขา ในผลงานนี้ ผู้ใช้จะยืนอยู่หน้าจอและพยายามให้ภาพของตนเองตัดกับเศษภาพ (มักจะเป็นกรอบรูป) ที่ค่อยๆ ตกลงมาจากหน้าจอ เมื่อภาพของผู้ใช้ถูกจับได้แล้ว ภาพนั้นจะถูกวางไว้ภายในภาพวาดที่มีชื่อเสียงซึ่งเป็นที่มาของเศษภาพนั้น ผ่านการทำลายรูปเคารพเสมือนจริงนี้ ผู้ใช้จึงกลายเป็นตัวแบบในภาพวาดที่พวกเขาเคยรู้จักในฐานะผู้ชมเท่านั้น
นอกจากนี้ บิงค์ลีย์ยังได้สร้างซอฟต์แวร์แบบสแตนด์อะโลนอีกด้วย ในปี 1992 เขาได้ตีพิมพ์Symmetry Studioซึ่งเป็นแอปพลิเคชันสำหรับสร้างและเรียนรู้เกี่ยวกับสมมาตรทางภาพ พัฒนาขึ้นสำหรับคอมพิวเตอร์ Macintosh รุ่นแรกๆ โดยร่วมมือกับศิลปินจอห์น เอฟ. ไซมอน จูเนียร์และมาพร้อมกับคู่มือ ต่อมาในปี 1996 เขาได้ก่อตั้งบริษัท TR Squared ร่วมกับโปรดิวเซอร์ภาพยนตร์ รอน คาสต์เนอร์ เพื่อสร้างเกมคอมพิวเตอร์ที่มุ่งเป้าไปที่ผู้หญิงและเด็กผู้หญิง
บรรณานุกรม
หนังสือ
- Symmetry Studio: การออกแบบพื้นผิวด้วยคอมพิวเตอร์ช่วย . นิวยอร์ก: Van Nostrand Reinhold, 1992. ร่วมกับ John F. Simon Jr. รวมซอฟต์แวร์ออกแบบพื้นผิวในซีดี
- ภาษาของวิทเกนสไตน์ . เฮก: มาร์ตินัส นิจฮอฟฟ์, 1973.
บทความที่คัดเลือก
- “ปรัชญาของศิลปะคอมพิวเตอร์โดย Lopes, Dominic McIver,” วารสารสุนทรียศาสตร์และการวิจารณ์ศิลปะ 68(4), (2010): 409–411
- "การสร้างสรรค์แบบอัตโนมัติ: การกำเนิดตัวแทนอัจฉริยะ" Leonardo 31(5), งานประชุม New York Digital Salon ครั้งที่ 6 ประจำปี (1998): 333–336
- "ศิลปะคอมพิวเตอร์" และ "สื่อดิจิทัล" ในสารานุกรมสุนทรียศาสตร์นิวยอร์ก: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยออกซ์ฟอร์ด, 1998. 1:412–414, 2:47–50.
- "พลังแห่งการสร้างสรรค์ดิจิทัล" วารสารสุนทรียศาสตร์และการวิจารณ์ศิลปะ 55(2) มุมมองเกี่ยวกับศิลปะและเทคโนโลยี (ฤดูใบไม้ผลิ พ.ศ. 2540): 107–116
- “เทคโนโลยีโปร่งใส: บทเพลงสุดท้ายของอิเล็กทรอนิกส์” Leonardo 28(5), ฉบับพิเศษ “งานประชุมดิจิทัลประจำปีครั้งที่ 3 ที่นิวยอร์ก” (1995): 427–432
- "การสร้างรูปแบบสมมาตรด้วยวัตถุและรายการ", สมมาตร: วัฒนธรรมและวิทยาศาสตร์ , 6(1), (1995)
- "คอมพิวเตอร์ไม่ใช่สื่อกลาง", การแลกเปลี่ยนทางปรัชญา (ฤดูใบไม้ร่วง/ฤดูหนาว, 1988/89) พิมพ์ซ้ำในEDB & kunstfag , Rapport Nr. 48, NAVFs EDB-Senter สำหรับ Humanistisk Forskning แปลว่า "L'ordinateur n'est pas un médium", Esthétique des Arts médiatiques , Sainte-Foy, Québec: Presses de l'Université du Québec, 1995
- "การปรับเปลี่ยนภาพลักษณ์ของวัฒนธรรม" ในFuture Visions: New Technologies of the Screen , ลอนดอน: British Film Institute Publications, (1993): 90–122
- "Postmodern Torrents," Millennium Film Journal 23/24 (ฤดูหนาว 1990–91): 130–141
- "การฟื้นคืนชีพของกาลาเทีย" วารสารศิลปะ 49:3 (1990): 233-240
- "Computed Space", เอกสารประกอบการประชุมสมาคมคอมพิวเตอร์กราฟิกแห่งชาติ (1987): 643–652
- "ศิลปะเชิงแนวคิด: รูปลักษณ์และความเป็นจริง" ศิลปะในวัฒนธรรมเล่ม 1 เรียบเรียงโดย A. Balis, L. Aagaard-Mogensen, R. Pinxten, F. Vandamme (เกนต์ ประเทศเบลเยียม: สำนักพิมพ์ Communication & Cognition Publishers, 1985) รายงานการประชุมสัมมนาเกนต์เรื่อง "ศิลปะในวัฒนธรรม"
- "Piece: Contra Aesthetics", The Journal of Aesthetics and Art Criticism , 35(3), (ฤดูใบไม้ผลิ 1977): 265–277. ฉบับแปลภาษาฝรั่งเศสปรากฏครั้งแรกในPoétique 79 (กันยายน 1989)
- "การตัดสินใจเกี่ยวกับศิลปะ" ในหนังสือ Culture and Artเรียบเรียงโดย Lars Aagaard-Mogensen (Atlantic Highlands, NJ: Humanities Press, 1976)
นิทรรศการ
- Rest Roomsการติดตั้งระบบโทรคมนาคมแบบโต้ตอบพร้อมคอมพิวเตอร์สำหรับการประชุมทางวิดีโอ จัดแสดงที่ SIGGRAPH '94 ในเมืองออร์แลนโด รัฐฟลอริดา[ 15 ]ศูนย์ศิลปะ Wexnerในเมืองโคลัมบัส รัฐโอไฮโอ (1–30 เมษายน 1995) ปราสาท Agathenberg ในประเทศเยอรมนี (24 กันยายน – 26 พฤศจิกายน 1995) ปราสาท Arolsen ในประเทศเยอรมนี (24 กุมภาพันธ์ – 14 เมษายน 1996)
- Books of Changeเป็นงานศิลปะจัดวางเชิงโต้ตอบด้วยคอมพิวเตอร์ที่จัดแสดงในนิทรรศการ "Tomorrow's Realities" ที่งาน SIGGRAPH ปี 1994 และรวมอยู่ใน "Multimedia Playground" ที่Exploratoriumในซานฟรานซิสโก (12 กุมภาพันธ์ – 13 มีนาคม 1994) นอกจากนี้ยังจัดแสดงที่Hong Kong Arts Centreในฮ่องกง (26–29 มิถุนายน 1994), Central Academy of Art and Designในปักกิ่ง (4–8 กรกฎาคม 1994) และCamera Obscuraในเทลอาวีฟ (16–20 ตุลาคม 1994)
- Watch Yourselfคือผลงานศิลปะจัดวางเชิงโต้ตอบด้วยคอมพิวเตอร์ จัดแสดงในนิทรรศการ "Tomorrow's Realities" ที่งาน SIGGRAPH '91 ในลาสเวกัส (29 กรกฎาคม – 2 สิงหาคม 1991) จัดแสดงในงาน National Conference on Computing and Values ที่นิวเฮเวน (12–16 สิงหาคม 1991) ได้รับการคัดเลือกให้จัด แสดงในงาน Ars Electronicaที่ลินซ์ ประเทศออสเตรีย (1992) จัดแสดงในงานVideobrasil International Videofestival ที่เซาเปาโล (21–27 กันยายน 1992) และจัดแสดงในงาน Digital Jambalaya ที่นิวยอร์กซิตี้ (16 พฤศจิกายน – 1 ธันวาคม 1992) ร่วมกับงาน TRIP '92 ระดับนานาชาติ เทปสาธิตรวมอยู่ในแผ่นวิดีโอ Computer Graphics Access '89-'92 (Bunkensha: โตเกียว, 1992) และแผ่นวิดีโอ Electronic Dictionary (GRAM: มอนทรีออล, 1993) จัดแสดงที่งาน Images du Futur ในมอนทรีออล (13 พฤษภาคม – 19 กันยายน 1993) จัดแสดงที่งาน Vidéoformes ในฝรั่งเศส (6–23 เมษายน 1994) จัดแสดงที่พิพิธภัณฑ์ Solomon R. Guggenheimในนครนิวยอร์ก (2 มิถุนายน 1994) รวมอยู่ในนิทรรศการ "Art for the End of the Century: Art and Technology" ที่พิพิธภัณฑ์ Reading Public Museum (23 กรกฎาคม 1995 – 1 มกราคม 1996) จัดแสดงที่งาน ciberfestival 96 ในลิสบอน ประเทศโปรตุเกส (9 กุมภาพันธ์ – 17 มีนาคม 1996) ติดตั้งถาวรที่พิพิธภัณฑ์ Tempozan Contemporary Museum ในโอซาก้า ประเทศญี่ปุ่น (เปิดในเดือนกันยายน 1996)
ชีวิตส่วนตัว
บิงค์ลีย์แต่งงานกับซอนยา แชนนอน ศิลปินและนักเขียน และมีลูกสาวชื่อเชลลีย์ บิงค์ลีย์ แพทย์หญิง จากการแต่งงานครั้งก่อนกับซู บิงค์ลีย์ เททัม
ลิงก์ภายนอก
- เว็บไซต์ของทิม บิงค์ลีย์
- ภาษาของวิทเกนสไตน์
- "ชิ้นงาน: สุนทรียศาสตร์แบบต่อต้าน"
- "การฟื้นคืนชีพของกาลาเทีย"
- "การปรับเปลี่ยนภาพลักษณ์ทางวัฒนธรรม"
- "พลังแห่งการสร้างสรรค์ดิจิทัล"