เวร่า ลุตเตอร์

Vera Lutter (เกิดที่เมืองไคเซอร์สเลาเทิร์นในปี 1960) ^{[ 1 ]}เป็น ศิลปิน ชาวเยอรมันที่อาศัยอยู่ในนครนิวยอร์ก เธอทำงานกับสื่อดิจิทัลหลายรูปแบบ รวมถึงการถ่ายภาพ การฉายภาพ และการติดตั้งวิดีโอและเสียง ผ่านกระบวนการมากมาย ผลงานของ Lutter มุ่งเน้นไปที่แสงและความสามารถของแสงในการแสดงออกถึงเวลาที่ผ่านไปและการเคลื่อนไหวภายในภาพที่จับต้องได้

ในปี 1991 ลุตเตอร์ได้รับปริญญาจากสถาบันวิจิตรศิลป์มิวนิก ซึ่งเธอได้รับการฝึกฝนในฐานะประติมากร หลังจากนั้น เธอได้เข้าเรียนในหลักสูตรการถ่ายภาพและสื่อที่เกี่ยวข้องที่โรงเรียนวิจิตรศิลป์ในนิวยอร์ก และได้รับปริญญาโทสาขาศิลปกรรมศาสตร์ในปี 1995 ^{[ 1 ]}

ในช่วงต้นทศวรรษ 1990 ด้วยแรงบันดาลใจจากการย้ายไปนิวยอร์กและแสงสว่างและสถาปัตยกรรมของเมือง ศิลปินจึงเริ่มทดลองกับสื่อการถ่ายภาพแบบรูเข็ม เป็นครั้งแรก เพื่อบันทึกภาพสภาพแวดล้อมโดยตรง ลุตเตอร์ได้เปลี่ยนห้องใต้หลังคาที่เธออาศัยอยู่ให้เป็นกล้องรูเข็ม [ ^{2 ] แทนที่จะ}ใช้เลนส์ที่แกะสลักทางแสง ลุตเตอร์พบจุดโฟกัสของเธอผ่านรูรับแสงของรูเข็ม ฉายภาพกลับหัวของโลกภายนอกลงบนแผ่นกระดาษถ่ายภาพขนาดเท่าภาพจิตรกรรมฝาผนัง การเปิดรับแสงโดยตรงบนกระดาษถ่ายภาพแทนที่จะเป็นฟิล์ม ศิลปินสร้างภาพพิมพ์เนกาทีฟที่ไม่ซ้ำใครเพื่อพยายามรักษาความสดใหม่ของภาพของเธอ ซึ่งเป็นการเปลี่ยนแปลงจากความสามารถในการทำซ้ำที่เกี่ยวข้องกับการถ่ายภาพแบบดั้งเดิม

ผลงานที่โดดเด่นที่สุดของ Lutter ใช้ กล้องรูเข็มขนาดเท่าห้องเพื่อบันทึกภาพเนกาทีฟขาวดำขนาดใหญ่ของเธอ^{[ 2 ]}เนื้อหาของผลงานของเธอมีความหลากหลายอย่างมาก ตั้งแต่ศูนย์กลางเมือง ภูมิทัศน์อุตสาหกรรม โรงงานร้าง และสถานที่ขนส่ง เช่น อู่ต่อเรือ สนามบิน และสถานีรถไฟ บ้านของศิลปิน นิวยอร์ก ยังคงเป็นหัวข้อที่ปรากฏซ้ำๆ ในผลงานของเธอจากหลายมุมมอง รวมถึงแมนฮัตตันป้ายเป๊ปซี่-โคล่าในลองไอส์แลนด์ซิตี้ ควีนส์ กราวด์ซีโร่ในโลเวอร์แมนฮัตตัน โรงงานนาบิสโกเดิมในบีคอน ตลอดจนการบันทึกวิวัฒนาการของสถานที่ก่อสร้างที่มองเห็นจากหน้าต่างสตูดิโอของเธอ Lutter ยังทำงานในระดับนานาชาติ สร้างภาพที่สนามบินแฟรงก์เฟิร์ต พีระมิดแห่งอียิปต์ สถานีไฟฟ้าแบตเตอร์ซีในลอนดอน เวนิส และเหมืองเปิดไรน์บราวน์ในฮัมบัค ประเทศเยอรมนี

เพื่อเป็นการพัฒนาขั้นตอนการทำงานของเธอ ลุตเตอร์ได้นำภาพจากกล้องรูเข็ม มาผสมผสาน เข้ากับงานติดตั้งทางสถาปัตยกรรม งานชิ้นแรกคือLinger Onในปี 2005 ซึ่งศิลปินได้พิมพ์ภาพถ่ายเรือเหาะ Friedrichshafen Zeppelin ปี 1999 ในรูปแบบโปร่งแสงลงบนแผ่นอะคริลิกขนาดใหญ่ งานของลุตเตอร์มักเกี่ยวข้องกับภูมิทัศน์เมือง ( Venice Portfolios , 2007) ^{[ 3 ]}ต่อมาในFolding Four in One (2009) ลุตเตอร์ได้บันทึกภาพจากหอนาฬิกาในบรูคลิน หอนาฬิกาตั้งอยู่บนส่วนที่สูงที่สุดของอาคาร พื้นที่ภายในของหอนาฬิกาเป็นรูปสี่เหลี่ยมจัตุรัสอย่างสมบูรณ์ โดยแต่ละด้านทั้งสี่ด้านมีหน้าปัดนาฬิกาขนาดใหญ่ ด้านหลังเป็นกระจกใส นาฬิกาแต่ละเรือนช่วยให้แสงส่องผ่านเข้ามาได้ ในขณะเดียวกันก็แสดงให้เห็นถึงวิวัฒนาการของเวลาอย่างต่อเนื่อง ลุตเตอร์ใช้กล้องรูเข็มถ่ายภาพทิวทัศน์ที่แตกต่างกันสี่แบบของนิวยอร์กลงบนแผ่นฟิล์มขนาดใหญ่ จากนั้นจึงนำเนกาทีฟขนาดใหญ่เหล่านั้นมาวางไว้ระหว่างแผ่นอะคริลิกและติดตั้งในรูปทรงสี่เหลี่ยมจัตุรัส แขวนไว้ระหว่างพื้นและเพดาน ภาพแต่ละภาพแสดงทัศนียภาพหลักทิศหนึ่งที่มองเห็นจากหอคอย มอบประสบการณ์เสมือนได้อยู่ในห้วงเวลาและสถานที่ที่แตกต่างออกไป โครงการจัดแสดงเหล่านี้ไม่เพียงแต่เน้นย้ำความยิ่งใหญ่ของงานศิลปะของลุตเตอร์เท่านั้น แต่ยังช่วยย้ำศักยภาพเชิงโครงสร้างของแสงอีกด้วย เนื่องจากผลงานเหล่านี้กลายเป็นส่วนหนึ่งของสภาพแวดล้อมของผู้ดูอย่างแท้จริง

แต่ลุตเตอร์ไม่ได้ทำงานเฉพาะกับกล้องรูเข็มเท่านั้น ในโครงการSamar Hussein (2009) ของเธอ ชื่อของพลเรือนที่เสียชีวิตประมาณ 100,000 คนจากสงครามที่นำโดยสหรัฐฯ ในอิรักนับตั้งแต่การรุกรานเมื่อวันที่ 20 มีนาคม 2003 ได้ถูกนำเสนอควบคู่ไปกับภาพสีทั้งแบบพิมพ์และแบบฉายภาพของ วงจรชีวิตของดอก ชบาลุตเตอร์ได้สำรวจความเป็นไปได้ของการถ่ายภาพสีเป็นครั้งแรกใน โครงการ Jai Brooklynซึ่งเป็นโครงการที่สร้างขึ้นในปี 2003/2009 เพื่อรำลึกถึงการเสียชีวิตของพลเรือนจากสงครามอิรัก ชื่อของผู้ที่จากไปจะถูกแสดงไว้ด้านล่างของภาพฉายที่หมุนวนของต้นชบาในระยะต่างๆ ของการบานและการเหี่ยวเฉา

One Dayเป็นผลงานศิลปะจัดวางวิดีโอและเสียงชิ้นแรกและล่าสุดของลุตเตอร์ สำหรับผลงานชิ้นนี้ ศิลปินได้บันทึกภาพตลอด 24 ชั่วโมงในเขตอนุรักษ์ธรรมชาติเปอตีต์กามาร์กนอกเมืองแซงต์-หลุยส์ ประเทศฝรั่งเศส โดยใช้เฟรมภาพที่คงที่ ลุตเตอร์ได้บันทึกวัฏจักรของวันเต็ม พร้อมกับการเปลี่ยนแปลงเล็กน้อยของบรรยากาศ

ในขณะเดียวกัน ลุตเตอร์ได้แสวงหาแนวทางใหม่ๆ ในการถ่ายภาพดาราศาสตร์ดิจิทัลด้วยการสร้างสรรค์ผลงานAlbescentซึ่งเป็นโครงการต่อเนื่องที่บันทึกการเปลี่ยนแปลงของดวงจันทร์ ตั้งแต่ปี 2010 ศิลปินได้รวบรวมภาพดวงอาทิตย์และดวงจันทร์จำนวนมากจากจุดชมวิวทั่วโลก สร้างเป็นบันทึกการเดินทางที่พิจารณาถึงการปรากฏตัวอย่างแพร่หลายของเทห์ฟากฟ้าเหล่านี้

ในปี 2012 ลุตเตอร์เริ่มถ่ายภาพงานศิลปะ กระบวนการนี้เริ่มต้นที่พิพิธภัณฑ์เมโทรโพลิแทนในนิวยอร์ก ตามด้วยหอศิลป์แห่งชาติในวอชิงตัน ดี.ซี. และล่าสุดกับการได้รับมอบหมายจากพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ในนิวยอร์ก ผลงานที่ได้นั้นทำหน้าที่ทั้งเป็นการบันทึกและตีความสิ่งที่เราคุ้นเคยในรูปแบบที่ไม่คุ้นเคย กระบวนการสร้างภาพเหล่านี้อาจใช้เวลานานถึงเจ็ดเดือน และภาพจะถูกถ่ายลงบนกระดาษภาพถ่ายขาวดำโดยตรง ทำให้ได้ภาพในรูปแบบเนกาทีฟ

ในปี 2017 พิพิธภัณฑ์ศิลปะลอสแอนเจลิสเคาน์ตี้ (LACMA)ได้เชิญลุตเตอร์ให้เป็นศิลปินประจำพิพิธภัณฑ์คนแรก เพื่อตอบสนองต่อการรื้อถอนและการปรับปรุงพื้นที่พิพิธภัณฑ์ที่กำลังจะเกิดขึ้น ลุตเตอร์ใช้กระบวนการกล้องรูเข็มขนาดเท่าห้องในการบันทึกภาพพื้นที่พิพิธภัณฑ์ ห้องแสดงภาพ และคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์ โครงการนี้ดำเนินมาตั้งแต่เดือนกุมภาพันธ์ 2017 และจะสิ้นสุดลงด้วยนิทรรศการในปี 2020

ภาพของ Lutter ได้รับการจัดแสดงในระดับนานาชาติทั้งในนิทรรศการกลุ่มและนิทรรศการเดี่ยว รวมถึงรายการนิทรรศการที่คัดสรรมานี้: ^{[ 4 ]}

นิทรรศการเดี่ยว

• (2024) Vera Lutter , MAST, โบโลญญา, อิตาลี
• (2018) เวรา ลุตเตอร์: การเปลี่ยนผ่านแห่งกาลเวลา , หอศิลป์กาโกเซียน , ถนนบริทาเนีย, ลอนดอน
• (2016) Paestum , Galleria Alfonso Artiaco, เนเปิลส์, อิตาลี
• (2016) Vera Lutter , Galerie Xippas, เจนีวา
• (2016) โลกกลับหัวกลับหางพิพิธภัณฑ์ศิลปะนิวออร์ลีนส์นิวออร์ลีนส์ รัฐลุยเซียนา
• (2015–2016) โลกกลับหัวกลับหาง , พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ , ฮิวสตัน, เท็กซัส
• (2015) เวรา ลุตเตอร์ , หอศิลป์กาโกเซียน , นิวยอร์ก
• (2014) Vera Lutter , Galerie Max Hetzler , เบอร์ลิน, เยอรมนี
• (2012) Vera Lutter , Carré d'Art – พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัย, เมืองนีมส์, ฝรั่งเศส
• (2011) อียิปต์ , หอศิลป์กาโกเซียน , ลอนดอน, สหราชอาณาจักร
• (2009) Samar Hussein , Carolina Nitsch Project Room, นิวยอร์ก
• (2009) เวรา ลุตเตอร์ , หอศิลป์กาโกเซียน , ลอสแอนเจลิส
• (2007) เวรา ลุตเตอร์ , หอศิลป์กาโกเซียน , นิวยอร์ก
• (2005–2006) เวรา ลุตเตอร์ , พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่แห่งฟอร์ตเวิร์ธ , ฟอร์ตเวิร์ธ, เท็กซัส
• (2005) Vera Lutter: โรงงาน Nabisco , Beacon, Dia: Beacon, Beacon, NY.
• (2004) Vera Lutter: Battersea , Gagosian Gallery , ลอนดอน
• (2004) Inside In , Kunsthaus Graz , กราซ, ออสเตรีย
• (2002) พิพิธภัณฑ์ภาพถ่ายร่วมสมัยชิคาโก
• (2001) Kunsthalle Basel , Basel, สวิตเซอร์แลนด์, (ร่วมกับ Hanspeter Hofmann)
• (1999–2000) Time Traced: Vera Lutter and Rodney Graham , Dia: Chelsea – Dia Center for the Arts, New York City.
• (1996) ออน นิวยอร์ก , วูสเตอร์ การ์เดนส์, นิวยอร์ก

นิทรรศการกลุ่ม

• (2018) Sun Pictures ในอดีตและปัจจุบัน: Talbot และมรดกของเขาในปัจจุบัน , Photo London , ลอนดอน
• (2017) ภาพวาดบนกระดาษ: ภาพถ่ายปรมาจารย์ยุคเก่าของเวรา ลุตเตอร์ , TEFAF , พาร์ค อเวนิว อาร์โมรี, นิวยอร์ก
• (2016–2017) นิทรรศการภาพถ่ายที่พลิกโฉมวงการ: คอลเลกชันของโรเบิร์ต อี. เมเยอร์ฮอฟฟ์ และเรดา เบคเกอร์ ณหอศิลป์แห่งชาติวอชิงตัน ดี.ซี.
• (2016) Destruction Photographique , Topographie de L'Art, ปารีส
• (2015) อุตสาหกรรมในปัจจุบัน: ภาพถ่ายร่วมสมัยจากคอลเลกชัน Mast , มูลนิธิ MAST, โบโลญญา, อิตาลี
• (2014) ตอนนี้คุณเห็นแล้ว: การถ่ายภาพและการปกปิด , พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน , นิวยอร์ก
• (2012) โครงการ Pour l'Art Contemporain: 10 Ans d'Acquisitions , Centre Pompidou , ปารีส.
• (2012) ตึกระฟ้า: ศิลปะและสถาปัตยกรรมต่อต้านแรงโน้มถ่วงพิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยชิคาโกชิคาโก
• (2012) ตำนานและความจริง , โรงเรียนวิจิตรศิลป์ , นิวยอร์ก
• (2011) มรดก: ภาพถ่ายจากคอลเลกชันของเอมิลี ฟิชเชอร์ แลนเดาพิพิธภัณฑ์ศิลปะอเมริกันวิทนีย์ นิวยอร์ก
• (2011) การวัดโลก: เฮเทอโรโทเปียและพื้นที่ความรู้ในงานศิลปะพิพิธภัณฑ์ศิลปะกราซกราซ ออสเตรีย
• (2010–2011) ภาพนิ่ง / ภาพเคลื่อนไหวพิพิธภัณฑ์อิสราเอล กรุงเยรูซาเลม
• (2010) Crash , Gagosian Gallery , ลอนดอน
• (2009–2010) ครอบครัวขยาย: ความสัมพันธ์ร่วมสมัย , พิพิธภัณฑ์บรูคลิน , บรูคลิน, นิวยอร์ก
• (2009) elles, เซ็นเตอร์ปอมปิดู , ปารีส
• (2551–2552) ภาพจากเวนิส , Fondation Beyeler , บาเซิล, สวิตเซอร์แลนด์
• (2002) งานแสดงศิลปะ Whitney Biennial ปี 2002 พิพิธภัณฑ์ศิลปะอเมริกัน Whitneyนิวยอร์ก
• (2001) สิ่งใหม่: ผลงานภาพถ่ายที่เพิ่งได้รับมาใหม่พิพิธภัณฑ์ศิลปะอเมริกันวิทนีย์นิวยอร์ก
• (1999) ภาพใหญ่: ภาพถ่ายขนาดใหญ่พิพิธภัณฑ์ศิลปะวิทยาลัยมิดเดิลเบอรีมิดเดิลเบอรี รัฐเวอร์มอนต์
• (1998) เกี่ยวกับงานจิตรกรรม ตอนที่ 3หอศิลป์โรเบิร์ต มิลเลอร์ นิวยอร์ก
• (1997) CityScapes: การสำรวจภูมิทัศน์เมือง , หอศิลป์มาร์ลโบโรห์ , นิวยอร์ก

• ภาพวาดบนกระดาษ: ภาพถ่ายปรมาจารย์ยุคเก่าของเวรา ลุตเตอร์ โครงการพำนักศิลปินพิพิธภัณฑ์ศิลปะลอสแอนเจลิสเคาน์ตี้ลอสแอนเจลิส (2017–2018)
• Nowhere Near, 601Artspace, นิวยอร์ก นิทรรศการจัดโดยศิลปิน (2009–2010)
• อาริแอดเน อันฮิงด์ (Ariadne Unhinged), โกธัม แชมเบอร์ โอเปรา (Gotham Chamber Opera) , นิวยอร์ก ออกแบบฉากโดยศิลปิน ออกแบบท่าเต้นโดยคาโรล อาร์มิเทจ (Karoll Armitage ) (2008)

ภาพถ่ายของลุตเตอร์อยู่ในคอลเลกชันถาวรของพิพิธภัณฑ์หลายแห่งทั่วโลก เช่น สถาบันศิลปะแห่งชิคาโก; พิพิธภัณฑ์อิสราเอล เยรูซาเลม; พิพิธภัณฑ์ศิลปะลอสแอนเจลิสเคาน์ตี้ (LACMA) ลอสแอนเจลิส; หอศิลป์แห่งชาติ วอชิงตัน ดี.ซี.; หอศิลป์แห่งชาติเบอร์ลิน; พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน นิวยอร์ก; พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ นิวยอร์ก; พิพิธภัณฑ์โซโลมอน อาร์. กูเกนไฮม์ นิวยอร์ก; และพิพิธภัณฑ์ศิลปะอเมริกันวิทนีย์ นิวยอร์ก เป็นต้น

• ทุนสนับสนุนจากมูลนิธิพอลล็อค-คราสเนอร์ (ปี 2002)
• ทุนวิจัยจากมูลนิธิอนุสรณ์จอห์น ไซมอน กูเกนไฮม์ (ปี 2001)
• ศิลปินประจำโครงการ International Artists Studio Program ในสวีเดน (IASPS) (ปี 2001)
• กุลทัวร์สทิฟตุง เดอร์ แซดเอฟ ฟรีดริชชาเฟน แกรนท์ (1999)
• ทุนสนับสนุนจากศูนย์นานาชาติเพื่อการศึกษาขั้นสูง โครงการว่าด้วยเมืองและความรู้เกี่ยวกับเมือง มหาวิทยาลัยนิวยอร์ก (1997)
• ทุนสนับสนุนDeutscher Akademischer Austausch Dienst (DAAD) (1993)

• แอสธอฟฟ์, เจนส์. อาร์ต นาว เล่ม 2 ลอสแอนเจลิส: ทาเชน, 2005.
• เบนเดอร์, โทมัส. นิวยอร์ก: เมืองที่แตกแยก . นิวยอร์ก: โครงการว่าด้วยเมืองและความรู้ในเมือง, 1998.
• บูดัค, อดัม, ลินน์ คุก, ปีเตอร์ ปาเคช และสเตฟาน ชมิดต์-วูลเฟนเวรา ลัทเทอร์: ข้างใน ใน . โคโลญ: Verlag der Buchhandlung Walther König, 2004
• โคเฮน, ฟรองซัวส์, ดักลาส จีบ, เกอร์ทรูด คอช และสตีเวน จาคอบส์วีรา ลัทเทอร์ . ออสท์ฟิลเดิร์น: ฮัตเจ คานซ์, 2012.
• Cooke, Lynne และ Michael Govan. Dia Beacon . นิวยอร์ก: Distributed Art Publishers, Inc, 2003.
• กรีนอฟ, ซาราห์; เนลสัน, แอนเดรีย; เคนเนล, ซาราห์; แวกโกเนอร์, ไดแอน; ยูเรนา, เลสลี (2015). ความทรงจำแห่งกาลเวลา: ภาพถ่ายร่วมสมัยที่หอศิลป์แห่งชาติ . หอศิลป์แห่งชาติ. ISBN 978-0500544495.
• ฮัก, อัลฟอนส์. เบียนัล เดอ เซาเปาโล ครั้งที่ 26 เซาเปาโล: ปาวิลเยา ชิคชิลโล มาตารัซโซ, 2004.
• แครี่, โจนาธาน, วิล เซลฟ์ และเดวิด ซิลเวสเตอร์. เวรา ลุตเตอร์: แบตเตอร์ซี . ลอนดอน: หอศิลป์กาโกเซียน, 2004.
• เม็กซ์ทอร์ฟ, ลาร์ส. ออกจากกล้อง: การถ่ายภาพแบบอนาล็อกในยุคดิจิทัล . เยอรมนี: สำนักพิมพ์เคห์เรอร์ ไฮเดลเบิร์ก, 2009.
• นิวแมน, ไมเคิล. เวรา ลุตเตอร์ . นิวยอร์ก: แกลเลอรีกาโกเซียน, 2007.
• โปรทซ์แมน, เฟอร์ดินานด์. ภูมิทัศน์: ภาพถ่ายแห่งกาลเวลาและสถานที่ . วอชิงตัน: ​​เนชั่นแนล จีโอกราฟิก, หน้า 91, 2003.
• โรเบิร์ตส์, คัตสัน. วิตามินพีเอช: มุมมองใหม่เกี่ยวกับการถ่ายภาพ . ลอนดอน: สำนักพิมพ์ไพดอน, 2006.
• วูล์ฟ, ซิลเวีย และ อดัม กรุนด์เบิร์ก. ภาพจากอเมริกา: ภาพถ่ายจากพิพิธภัณฑ์ศิลปะอเมริกันวิทนีย์, 1940–2001 . นิวยอร์ก: เพรสเทล, 2002.
• วอลเลน, ปีเตอร์. “วีรา ลัทเทอร์” นิตยสารบอมบ์ฉบับที่. 85 ฤดูใบไม้ร่วง 2003 หน้า 46–53

• บทสัมภาษณ์ปีเตอร์ วอลเลน ในนิตยสาร BOMBปี 2003 ถูกเก็บถาวรเมื่อวันที่ 17 พฤศจิกายน 2011 ที่Wayback Machine
• เว็บไซต์ของศิลปิน (veralutter.net)
• เวรา ลัทเทอร์ (2015) "วิหารเน็ตตูโน ปาเอสตุม เจ้าพระยา " สถาบันศิลปะมินนิอาโปลิส