นิโคไล วิลเฮล์ม มาร์สแตรนด์ (24 ธันวาคม 1810 – 25 มีนาคม 1873) จิตรกรและนักวาดภาพประกอบ เกิดที่โคเปนเฮเกนประเทศเดนมาร์ก บิดาชื่อนิโคไล จาคอบ มาร์สแตรนด์ผู้ผลิตเครื่องดนตรีและนักประดิษฐ์ และมารดาชื่อ เพตรา โอธิเลีย สมิธ มาร์สแตรนด์เป็นหนึ่งในศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคทองของจิตรกรรมเดนมาร์ก

มาร์สแตรนด์ศึกษาที่โรงเรียนเมโทรโพลิแทนแห่งโคเปนเฮเกน ( Metropolitanskolen ) แต่ไม่ค่อยสนใจหนังสือ และออกจากโรงเรียนเมื่ออายุประมาณ 16 ปีคริสตอฟเฟอร์ วิลเฮล์ม เอคเคอร์สเบิร์ก จิตรกรและศาสตราจารย์ที่ราชวิทยาลัยศิลปะแห่งเดนมาร์ก ( Det Kongelige Danske Kunstakademi ) ในโคเปนเฮเกนเป็นเพื่อนสนิทของบิดาของวิลเฮล์ม และดูเหมือนว่าเอคเคอร์สเบิร์กจะเป็นผู้แนะนำให้วิลเฮล์มหนุ่มประกอบอาชีพศิลปะ^{[ 1 ]}วิลเฮล์มได้แสดงให้เห็นถึงพรสวรรค์ทางศิลปะแล้ว โดยสามารถรับมือกับหัวข้อที่ยาก เช่น ฉากกลุ่มที่มีบุคคลจำนวนมากและองค์ประกอบที่ซับซ้อน

เมื่ออายุ 16 ปี มาร์สแตรนด์จึงเริ่มศึกษาที่สถาบันศิลปะภายใต้การดูแลของเอ็กเคอร์สเบิร์ก โดยเข้าเรียนตั้งแต่ปี 1826 ถึง 1833 แม้ว่าความสนใจของเขาจะยึดมั่นอยู่กับ ภาพ แนว ชีวิตประจำวัน – การพรรณนาถึงชีวิตประจำวันที่เขาพบเห็นรอบตัวบนท้องถนนในโคเปนเฮเกน โดยเฉพาะอย่างยิ่งสังคมชนชั้นกลาง – แต่ในไม่ช้าเขาก็จะก้าวไปสู่จุดสูงสุดของการยอมรับทางวิชาการ นั่นคือ ภาพเขียนประวัติศาสตร์

ภาพเขียนประวัติศาสตร์มักนำเสนอสิ่งที่ยิ่งใหญ่ – เรื่องราวคลาสสิกจากเทพนิยายและประวัติศาสตร์ มากกว่าชีวิตประจำวัน ขนบธรรมเนียมและรสนิยมของนักวิจารณ์ศิลปะแบบดั้งเดิมนั้นชื่นชอบภาพเขียนประเภทนี้เป็นอย่างมาก ดังนั้นจึงเป็นสิ่งที่ควรพยายามทำให้ได้ แม้ว่ามาร์สแตรนด์จะมีความสามารถในการวาดภาพเรื่องราวที่เรียบง่ายกว่า และมีความสุขกับการวาดภาพฝูงชน ความบันเทิงในเมือง รวมถึงอารมณ์ขันและเรื่องราวเบื้องหลังความวุ่นวายก็ตาม ผลงานสร้างสรรค์ของมาร์สแตรนด์ ไม่ว่าจะเป็นภาพเขียนหรือภาพประกอบ ที่สร้างขึ้นไม่เพียงแต่ในช่วงทศวรรษ 1830 เท่านั้น แต่ตลอดชีวิตของเขา ก็ไม่เคยละทิ้งแนวโน้มที่จะแสดงให้เห็นถึงชีวิตที่เรียบง่ายในยุคสมัยของเขาเลย

ในขณะเดียวกันคริสเตียน วาเกอปีเตอร์เซนพ่อค้าไวน์ประจำราชสำนักเดนมาร์กและผู้สนับสนุนศิลปะ ก็กลายเป็นผู้อุปถัมภ์ที่สำคัญของมาร์สแตรนด์ในช่วงต้นนี้เช่นกัน ภาพเขียนของเขาเรื่อง "งานเลี้ยงดนตรียามเย็น" ( Et musikalsk aftenselskab ) (1834) แสดงให้เห็นถึงงานเลี้ยงดังกล่าวที่บ้านของวาเกอปีเตอร์เซน และเป็นภาพเขียนที่แสดงถึงช่วงเปลี่ยนผ่านที่สำคัญสำหรับมาร์สแตรนด์

แม้จะได้รับการยอมรับเพิ่มมากขึ้นอย่างเห็นได้ชัด แต่มาสเตรนด์ก็ไม่เคยได้รับเหรียญทองของสถาบันศิลปะแห่งนี้ เหรียญทองนี้เป็นที่ปรารถนาไม่เพียงเพราะเกียรติยศอันยิ่งใหญ่ แต่ยังเพราะมาพร้อมกับเงินสนับสนุนการเดินทางเพื่อส่งเสริมการฝึกฝนด้านศิลปะของผู้ได้รับรางวัลด้วย ความพยายามของมาสเตรนด์ในการคว้าเหรียญทองนั้นไม่ประสบความสำเร็จทั้งในปี 1833 ด้วยผลงานนีโอคลาสสิกเรื่อง "การหลบหนีไปยังอียิปต์" ( Flugten til Ægypten ) และในปี 1835 ด้วยผลงาน "โอดิสซีอุสและนาอุสิกา" นี่เป็นเรื่องน่าผิดหวัง เพราะเขาเคยได้รับเหรียญเงินทั้งสองเหรียญในปี 1833 มาแล้ว

ไม่ว่าจะได้รับเหรียญทองหรือไม่ก็ตาม สถาบันศิลปะได้มอบทุนเดินทางให้แก่มาสแตรนด์ ในเดือนสิงหาคม ค.ศ. 1836 เขาเริ่มต้นการเดินทางครั้งแรกจากหลายๆ ครั้ง โดยเดินทางจากเยอรมนีไปยังกรุงโรมในอิตาลี ระหว่างทางแวะพักที่เบอร์ลิน เดรสเดนนูเรมเบิร์กและมิวนิกในอิตาลี ซึ่งเขาพำนักอยู่เป็นเวลาสี่ปี เขาได้วาดภาพชีวิตประจำวันในอุดมคติมากมาย โดยเฉพาะอย่างยิ่งงานเทศกาลต่างๆ เขาเดินทางกลับไปอิตาลีหลายครั้ง ครั้งสุดท้ายคือในปี ค.ศ. 1869 และเมื่ออยู่ในกรุงโรม เขาจะใช้เวลาช่วงฤดูร้อนในแต่ละปีในเมืองบนเนินเขาอย่างโอเลวาโน โรมาโน ซิวิเตลลา และซูเบียโกเขาหลงใหลในอิตาลีและวิถีชีวิตของชาวอิตาลี เขาวาดภาพพวกเขาออกมาอย่างมีสีสัน สนุกสนาน และโรแมนติกโดยผสมผสานกับอุดมคติแห่งความงามที่เขาค้นพบใหม่

ระหว่างการพำนักครั้งแรกในอิตาลี เขายังได้วาด ภาพเหมือนบุคคลจำนวนมากในจำนวนนั้นมีภาพเหมือนของศิลปินชาวเดนมาร์กคนอื่นๆ ที่เดินทางมาด้วย เช่นคริสเตน โคบเค และ โยฮัน อดอล์ฟ คิตเทนดอร์ฟเพื่อนร่วมเดินทางของเขาเขายังได้ร่างภาพสเก็ตช์สำหรับภาพเหมือนขนาดใหญ่ของนักพฤกษศาสตร์และนักการเมือง เจ.เอฟ. ชูว์ ซึ่งต่อมาได้ถูกวาดเสร็จสมบูรณ์เป็นภาพเขียน

มาร์สแตรนด์เดินทางกลับเดนมาร์กในปลายปี 1841 โดยแวะพักที่มิวนิกและปารีสระหว่างทาง ในเดนมาร์ก เขาพยายามนำสิ่งที่ได้เรียนรู้จากอิตาลีกลับมาและพัฒนาให้เข้ากับวัฒนธรรมของประเทศบ้านเกิด

เขาได้เป็นสมาชิกของสถาบันศิลปะเมื่อวันที่ 19 มิถุนายน ค.ศ. 1843 หลังจากส่งภาพวาด "อีราสมัส มอนทานัส" เป็นผลงานประกอบการสมัคร เขาได้เป็นศาสตราจารย์ที่สถาบันในปี ค.ศ. 1848 เขาพยายามส่งเสริมให้นักเรียนพัฒนาไปตามทักษะและความสนใจของตนเอง ในบรรดานักเรียนเหล่านั้นมีจิตรกร ชื่อดังสองคน จากสกาเกน ได้แก่ พีเดอร์ เซเวริน ครอยเยอร์และไมเคิล อันเชอร์รวมถึงคาร์ล บลอคและคริสเตียน ซาห์ทมันน์ด้วย

ตลอดชีวิตของมาร์สแตรนด์ เขายังคงเดินทางไปทั่วยุโรปเป็นประจำ (เช่น ลอนดอนเวียนนาเบลเยียม แต่โดยเฉพาะอย่างยิ่งอิตาลีและโรม) บางครั้งก็เดินทางไปพร้อมกับเพื่อนศิลปิน เช่นพีซี สโกฟการ์ดและโยฮัน อดอล์ฟ คิตเทนดอร์ฟ หรือนักประวัติศาสตร์ศิลปะและนักวิจารณ์อย่างนีลส์ ลอริตซ์ ฮอยเยน

มาร์สแตรนด์ยังคงนำแรงบันดาลใจจากอิตาลีมาใช้ในงานจิตรกรรมของเขา โดยเขาได้นำเอาเรื่องราวจากวรรณกรรมและละครมาใช้ เช่น การวาดภาพจากดอน กิโฆเต้ของเซอร์แวนเตส รวมถึงจาก ผลงานของ อีราสมุส มอนทานัสหรือบทละครอื่นๆ ของลุดวิก โฮลเบิร์กซึ่งผลงานของโฮลเบิร์กนั้นเป็นแหล่งแรงบันดาลใจที่ไม่มีวันหมดสำหรับมาร์สแตรนด์ เขายังคงวาดภาพแนวชีวิตประจำวันและวาดภาพร่าง ภาพล้อเลียน และภาพวาดต่างๆ เพื่อถ่ายทอดจิตวิญญาณของยุคสมัยด้วยการเสียดสีอย่างนุ่มนวลหรือคมคาย

เมื่อวันที่ 8 มิถุนายน ค.ศ. 1850 มาร์สแตรนด์ได้แต่งงานกับมาร์เกรเทอ คริสติน ไวด์มันน์ ซึ่งมีบุตรด้วยกันห้าคน ครอบครัวของเขากลายเป็นแหล่งที่มาใหม่ของงานศิลปะของเขา ภาพเหมือนที่เขาวาดกับเด็กๆ มีความคล้ายคลึงกับภาพที่วาดโดยคอนสแตนติน ฮันเซนซึ่งเป็นเพื่อนร่วมสมัยและลูกศิษย์ของเอ็กเคอร์สเบิร์กเช่นกัน

ในช่วงปลายทศวรรษ 1850 มาร์สแตรนด์กลับมาวาดภาพเหมือนบุคคลอีกครั้งด้วยความจริงจังยิ่งขึ้น โดยวาดภาพบุคคลสำคัญในยุคนั้นหลายคน เช่น คอนสแตนติน ฮันเซน (1852, 1862), แบร์นฮาร์ด เซเวริน อิงเกมันน์ (1860), กรุนด์ทวิก (1863), ฮอยเยน (1869), สถาปนิกไมเคิล ก็อตต์ลีบ บินเดสบูลล์และไม่ลืมภาพเหมือนของโคบเคที่เขาวาดไว้ก่อนหน้านี้ในปี 1839

ในช่วงทศวรรษ 1850 และ 1860 โดยเฉพาะอย่างยิ่งหลังจากที่ภรรยาของเขาเสียชีวิตในปี 1867 เขาจึงหันมาสนใจงานศิลปะในธีมทางศาสนามากขึ้น เขายังให้ความสนใจกับเทพนิยายและประวัติศาสตร์อีกครั้ง เขาได้วาดภาพจิตรกรรมฝาผนังขนาดใหญ่ที่น่าทึ่งสองภาพสำหรับโบสถ์ของพระเจ้าคริสเตียนที่ 4 ในมหาวิหาร รอสคิลเดอระหว่างปี 1864-1866 ซึ่งทั้งสองภาพนี้มีส่วนทำให้พระมหากษัตริย์ผู้เป็นที่นิยมพระองค์นี้มีชื่อเสียงยืนยาว เขาได้วาดภาพแท่นบูชาที่สำคัญในโบสถ์ฟาบอร์ก ในปี 1871 ไม่นานก่อนที่เขาจะเสียชีวิต เขาได้ส่งมอบภาพจิตรกรรมฝาผนังขนาดใหญ่หลายภาพตามคำสั่งสำหรับ หอประชุมเฉลิมฉลองของ มหาวิทยาลัยโคเปนเฮเกนพัฒนาการทางประวัติศาสตร์ ศาสนา และอนุสรณ์สถานเหล่านี้ได้เพิ่มมิติที่สำคัญอีกประการหนึ่งให้กับขอบเขตงานที่กว้างขวางอยู่แล้วของมาร์สแตรนด์

ในขณะเดียวกัน ในช่วงสิบปีสุดท้ายของชีวิต ผลงานบางส่วนของเขากลับมีความเป็นส่วนตัวอย่างมาก ชุดภาพวาดที่สร้างขึ้นในช่วง 6 ปีสุดท้ายของชีวิตเขาแสดงภาพผู้หญิงเปลือย ในขณะที่ภาพวาดอื่นๆ มีเนื้อหาเกี่ยวกับศาสนาอย่างลึกซึ้ง มากกว่าผลงานชิ้นเอกขนาดใหญ่

มาร์สแตรนด์ได้รับการแต่งตั้งเป็นผู้อำนวยการ (อธิการบดี) ของสถาบันศิลปะเป็นเวลาสองช่วง คือ ช่วงแรกตั้งแต่ปี 1853–1857 และช่วงที่สองตั้งแต่ปี 1863 จนกระทั่งเสียชีวิต ในปี 1867 เขาได้รับพระราชทานยศเป็นที่ปรึกษาแห่งรัฐ ( etatsråd )

ในเดือนตุลาคม ค.ศ. 1871 มาร์สแตรนด์เกิดอาการเลือดออกในสมองและเป็นอัมพาตบางส่วน ส่งผลให้สูญเสียความสามารถในการทำงานไปมากก่อนเสียชีวิตในปี ค.ศ. 1873

สำหรับคนร่วมสมัยและอีกหลายรุ่นต่อมา มาร์สแตรนด์ได้รับการจัดอันดับให้เป็นหนึ่งในจิตรกรผู้ยิ่งใหญ่ตลอดกาลของเดนมาร์ก^{[ 2 ]}สำหรับผู้เชี่ยวชาญบางคนอาจถือได้ว่าเป็นจิตรกรที่ยิ่งใหญ่ที่สุด^{[ 3 ]}อย่างไรก็ตาม เมื่อศตวรรษที่ 20 ดำเนินไป ผลงานของเขากลับได้รับการประเมินค่าทางศิลปะน้อยลงและล้าสมัยไปโดยสิ้นเชิง ในทางกลับกัน ทศวรรษที่ผ่านมาดูเหมือนจะได้รับการชื่นชมใหม่^{[ 4 ] [ 5 ]}

• รายชื่อจิตรกรชาวเดนมาร์ก
• โทรลส์ มาร์สตรันด์ (1815–1889)
• จาคอบ มาร์สแตรนด์ (1848–1935)

• ผลงานโดยหรือเกี่ยวกับ Wilhelm Marstrand ที่Internet Archive
• KID Art Index (Kunstindex เดนมาร์ก)
• สารานุกรมชีวประวัติของเดนมาร์ก ( Dansk biografisk Leksikon )ที่ Project Runeberg
• (ภาษาเดนมาร์ก) แมดเซน, คาร์ล . วิลเฮล์ม มาร์สแตรนด์.โคเปนเฮเกน ดีเค: Kunstforeningen, 1905.
• (ภาษาเดนมาร์ก)มาร์สแตรนด์, อ็อตโต. มาเลเรน วิลเฮล์ม มาร์สตรันด์โคเปนเฮเกน เดนมาร์ก: Thaning & Appel, 2003. ISBN 87-413-6420-1.
• นอร์เรกอร์ด-นีลเซ่น, ฮันส์ เอ็ดวาร์ด . ยุคทองของศิลปะเดนมาร์ก: ภาพวาดจากพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์หลวง โคเปนเฮเกนอเล็กซานเดรีย เวอร์จิเนีย: Art Services International, 1995. ISBN 0-88397-115-1.
• (ในภาษาเดนมาร์ก)วาเลนไทน์เนอร์, Gitte. วิลเฮล์ม มาร์สตรันด์: Scenebillederโคเปนเฮเกน เดนมาร์ก: Gyldendal, 1992. ISBN 87-00-04517-9.
• แหล่งที่มา
• แหล่งที่มา