วอร์เดลล์ มิลานเป็นศิลปินทัศนศิลป์ชาวอเมริกันที่อาศัยอยู่ในนครนิวยอร์ก ผลงานของเขามีทั้งภาพวาด ภาพเขียน และภาพถ่าย รวมถึงการสร้างไดโอรามาสามมิติ ตามที่ศิลปินกล่าว เขาถือว่าผลงานของเขาเป็น "เรื่องเล่าเชิงภาพ" ที่สามารถมองได้ว่าเป็นเส้นตรงหรือไม่เป็นเส้นตรง ขึ้นอยู่กับวิธีที่ผู้ชมตีความแต่ละฉาก^{[ 1 ]}เขามักจะนำภาพถ่ายและวัตถุที่พบมาใช้ในผลงานของเขา เขาได้รับแรงบันดาลใจจากวรรณกรรม ปรัชญา และธรรมชาติของมนุษย์ มิลานกล่าวว่าผลงานของเทนเนสซี วิลเลียมส์อ ลิ ซ วอล์คเกอร์และเจมส์ บอลด์วินได้มอบความเข้าใจในความสามารถในการเล่าเรื่องของพวกเขาให้แก่เขา

มิลานเกิดในปี 1977 ที่ เมืองน็อกซ์ วิลล์รัฐเทนเนสซีและที่นี่เองที่เขาเริ่มแสดงความสนใจในงานศิลปะ พ่อแม่ของเขา วอร์เดลล์ ซีเนียร์ และลินดา มิลาน ได้จัด "พื้นที่สตูดิโอ" แยกต่างหากในบ้านเพื่อให้เขาได้ทำงาน ในขณะที่ครูของเขาก็ให้กำลังใจเขาตลอดช่วงการศึกษาในระดับมัธยมปลาย^{[ 2 ]}แม้ว่าเขาจะมีความเชี่ยวชาญในหลายสื่อ แต่ในวัยรุ่น มิลานมุ่งเน้นไปที่การถ่ายภาพเป็นหลัก เขาได้รับปริญญาตรีศิลปกรรมศาสตร์จากมหาวิทยาลัยเทนเนสซีในปี 2001 หลังจากได้รับปริญญาตรี มิลานได้เป็นศิลปินประจำที่โรงเรียนสอนจิตรกรรมและประติมากรรมสโกว์เฮแกนในเมืองสโกว์เฮแกน รัฐเมน เขาได้รับปริญญาโทศิลปกรรมศาสตร์จากมหาวิทยาลัยเยลในปี 2004 และหลังจากนั้นไม่นานก็ย้ายไปนิวยอร์ก^{[ 3 ]}

การที่มิลานเลือกใช้สื่อหลากหลายประเภทยังให้ข้อมูลเชิงลึกเกี่ยวกับการตีความของมิลานในประเด็นเรื่องความงามและเพศวิถีในสังคมร่วมสมัย นอกจากนี้ยังเห็นประเด็นอื่นๆ เช่น อัตลักษณ์ส่วนบุคคลและร่างกาย โดยเขาได้ดึงเอาแรงบันดาลใจจากวัฒนธรรมกีฬา ภาพยนตร์โป๊ และแฟชั่นมาใช้^{[ 4 ]}ในปี 2548 หลังจากเรียนจบปริญญาโท เขาได้จัดแสดงผลงาน Frequencyที่ The Studio Museum ในฮาร์เล็มนิวยอร์ก นิทรรศการนี้แสดงให้เห็นถึงทักษะของมิลานในการใช้สื่อหลากหลายประเภทในภาพวาด ภาพร่าง และภาพถ่ายขนาดใหญ่ในสไตล์ภาพตัดต่อ ในปีเดียวกันนั้นเอง นิทรรศการต่างประเทศครั้งแรกของมิลานคือLa Beaute de l'Enferที่ Galerie Rodolphne Janssen ในบรัสเซลส์^{[ 5 ]}

ไดโอรามาเป็นโครงสร้างสามมิติที่มิลานสร้างขึ้นเพื่อถ่ายภาพ และนำเสนอเป็นฉากสองมิติ^{[ 6 ]}เขาไม่เคยแสดงโครงสร้างทางกายภาพ แต่เลือกที่จะนำเสนอฉากในขนาดใหญ่ ไดโอรามาเหล่านี้มักแสดงสภาพแวดล้อมที่แปลกประหลาดซึ่งวัตถุและตัวละครมีปฏิสัมพันธ์กัน เมื่อมองแวบแรก งานดูเหมือนจะได้รับการแก้ไขทางดิจิทัล แต่เมื่อตรวจสอบอย่างละเอียด ผู้ชมจะเห็นการใช้กล้องของมิลาน ฉากเหล่านี้สร้างพื้นที่และ "ช่วงเวลา" ที่ "จะไม่มีวันเกิดขึ้นจริง"

ผลงานชุดมวยของเขาได้รับแรงบันดาลใจจากนวนิยายเรื่องThe Invisible Man ของ HG Wells มิลานสนใจฉากจากหนังสือเรื่อง Battle Royale เป็นพิเศษ^{[ 7 ]}เขาให้ความสนใจกับตัวละครและตำแหน่งของเขาในเรื่องเล่านั้นอย่างใกล้ชิดเพื่อสร้างภาพช่วงเวลานั้นขึ้นมา ผลงานชุดนี้ เช่นเดียวกับผลงานอื่นๆ ประกอบด้วยภาพถ่ายที่เขานำมาตัดต่อ ภาพถ่ายที่ใช้มาจากหนังสือThe Fightsซึ่งประกอบด้วยภาพถ่ายที่ถ่ายโดย Charles Huff มิลานสนใจที่จะใช้หนังสือเล่มนี้ ไม่เพียงแต่เพื่อเป็นแรงบันดาลใจเท่านั้น แต่ยังถือว่าเป็น "ผืนผ้าใบ" ของเขาด้วย^{[ 8 ]}ผลงานชุดนี้ปูทางไปสู่ผลงานชิ้นใหญ่ของมิลานซึ่งมีลักษณะคล้ายคลึงกันในการสร้างภาพเรื่องเล่า

เมื่ออธิบายผลงานของเขาในบทความจากนิตยสาร Interview วอร์เดลล์กล่าวว่า: "ผมชอบแนวคิดเรื่องการสร้างความแตกต่างที่แปลกประหลาดนี้ให้กับผู้ชมเมื่อพวกเขามองดูผลงาน" ^{[ 9 ]}

ในปี 2012 วอร์เดลล์ มิลาน ได้จัดแสดงผลงานที่คัดสรรจากชุดผลงานต่อเนื่องบนกระดาษและภาพถ่าย เขาได้จัดแสดงA Series of Inspiring Women (2012) ที่ Louis B. James Gallery (10) ในนิวยอร์ก, Kingdom or Exile: Parisian Landscapes (2013) ที่ Savannah College of Art and Design และ(Show Untitled) Parisian Landscapes (2014) ซึ่งภัณฑารักษ์โดยIsolde Brielmaierที่ Osmos Address ในนิวยอร์ก^{[ 10 ]}สำหรับผลงานของเขา เขาได้รับ รางวัล Foundation for Contemporary Arts Grants to Artists (2014) ^{[ 11 ]}

1. วิดีโอ YouTube: Life+Times นิทรรศการที่พิพิธภัณฑ์บรองซ์ รวมถึงผลงานของวอร์เดล มิลาน
2. วิดีโอ YouTube: นิตยสาร Guernica, บทสัมภาษณ์ในสตูดิโอของ Wardell Milan