เอซี แกลเลอรี

ACE Gallery Los Angeles ตั้งอยู่บนชั้น 2 ของอาคารเลขที่ 5514 ถนนวิลเชียร์ ในลอสแอนเจลิส รัฐแคลิฟอร์เนีย
อุตสาหกรรม	หอศิลป์
ก่อตั้ง	1961  ( 1961 )
ผู้ก่อตั้ง	ดักลาส คริสต์มาส[ 1 ]
สำนักงานใหญ่	ลอสแอนเจลิส , สหรัฐอเมริกา
เว็บไซต์	www.acegallery.art​​

ACE Galleryเป็นหอศิลป์ ที่มีชื่อเสียงระดับนานาชาติ specializing ในศิลปะร่วมสมัย ACE Gallery Los Angeles ตั้งอยู่ใน ย่าน Miracle Mileของลอสแอนเจลิสห่างจาก Museum Row ไปทางทิศตะวันออกไม่กี่ช่วงตึก

ในปี พ.ศ. 2504 Douglas Chrismas ผู้ก่อตั้ง ACE Gallery ได้เปิดร้านกรอบรูปและแกลเลอรี่ของตัวเองในแวนคูเวอร์เมื่ออายุ 17 ปี^{[ 9 ]}แกลเลอรี่ของเขากลายเป็นที่รู้จักในฐานะสถานที่ที่ศิลปินชาวแวนคูเวอร์สามารถแสดงผลงานร่วมกับศิลปินชื่อดังจากนิวยอร์ก และได้รับความรู้สึกว่าเป็นส่วนหนึ่งของวงการศิลปะที่ใหญ่กว่า^{[ 10 ]}ในช่วงทศวรรษที่ 60 และต้นทศวรรษที่ 70 เขาได้นำศิลปินอย่างRobert Rauschenberg , Carl Andre , Sol LeWitt , Bruce NaumanและDonald Juddมายังแวนคูเวอร์ ประเทศแคนาดา^{[ 11 ]}

แกลเลอรี่ได้ย้ายไปที่ลอสแอนเจลิสในปี 1967 ในพื้นที่เดิมของVirginia Dwan Galleryในเวสต์วูด [ ^{9 ] ค}ริสแมดเปิดสาขาที่สองในเวนิส ลอสแอนเจลิสในปี 1972 ^{[ 12 ]}ในปี 1978 แกลเลอรี่ได้ขยายกิจการโดยเปิดสาขาที่สามในโชว์รูมรถยนต์เก่าบนถนนจอร์เจียในแวนคูเวอร์^{[ 12 ]}แกลเลอรี่เหล่านี้มีชื่อเสียงในด้านการจัดนิทรรศการระดับพิพิธภัณฑ์โดยศิลปินหน้าใหม่และศิลปินที่มีชื่อเสียงระดับนานาชาติ

ในปี 1972 คริสต์มาสได้จัดแสดงผลงานติดตั้งRoom Angle Light Volume ของ Robert Irwin ที่ ACE/Venice แห่งแรก ซึ่งเปิดทำการที่ 72 Market Street ในปี 1971 ในปี 1977 ACE ได้จัดแสดงนิทรรศการผลงานของAndy Warhol , Frank StellaและRobert Motherwellรวมถึง ผลงาน Displaced/Replaced Mass ของ Michael Heizerผลงานของ Heizer ที่ติดตั้งที่ ACE/Venice จำเป็นต้องเจาะพื้นแกลเลอรี่ออกเป็นชิ้นใหญ่เพื่อสร้างพื้นที่เว้าเข้าไปเพื่อรองรับก้อนหิน^{[ 3 ]}

แกลเลอรี่ได้ขยายกิจการเพิ่มเติมด้วยการเปิดสาขาในนิวยอร์กในปี 1994 ^{[ 13 ]}การมีอยู่ของแกลเลอรี่ในนิวยอร์กได้รับการขยายให้กว้างขวางยิ่งขึ้นด้วยการจัดนิทรรศการร่วมกับสถาบันทางวัฒนธรรม เช่นพิพิธภัณฑ์กุกเกนไฮม์และมูลนิธิคาร์เทียร์ ( ปารีส⁾ภายใต้การบริหารของคริสต์มาส ACE Gallery มีทั้งสำนักงานหรือแกลเลอรี่ในศูนย์ศิลปะนอกสหรัฐอเมริกา เช่นเม็กซิโกซิตี้ปารีสเบอร์ลินและปักกิ่ง^{[ 14} ]

ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2559 ACE Gallery ได้พ้นจากกระบวนการล้มละลายที่กินเวลานานสามปีภายใต้การนำของ Sam S. Leslie ^{[ 8 ]}ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2559 Douglas Chrismas ผู้ก่อตั้งถูกปลดออกจากตำแหน่งทั้งหมดในแกลเลอรี^{[ 15 ]}

ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2564 Douglas Chrismas ถูก FBI จับกุมและถูกตั้งข้อหาฉ้อโกง^{[ 16 ]}

ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2565 Douglas Chrismas ได้รับคำสั่งให้คืนเงินกำไรจากการขายงานศิลปะของ ACE จำนวน 14.2 ล้านเหรียญ ซึ่งถูกโอนไปยังบัญชีส่วนตัว^{[ 17 ]}

ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2565 หนังสือพิมพ์Los Angeles Timesได้ตีพิมพ์บทความยาวเกี่ยวกับอาชีพของคริสต์มาสและสถานะคดีความของเขา ซึ่งเขาอาจต้องโทษจำคุก "สูงสุด 15 ปีหากถูกตัดสินว่ามีความผิด" ^{[ 18 ]}

ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2567 คริสต์มาสถูกตัดสินว่ามีความผิดฐานยักยอกทรัพย์และกำลังรอการตัดสินโทษ^{[ 19 ] [ 9 ]}

ในการฟ้องร้องที่ศาลรัฐบาลกลางลอสแอนเจลิสในปี 1983 ราวเชนเบิร์กเรียกร้องเงิน 500,000 ดอลลาร์จาก Christmas' Flow ACE Gallery; ศิลปินชนะคดีและได้รับเงินชดเชย 140,000 ดอลลาร์ในปี 1984 ^{[ 11 ]}ในที่สุดทั้งสองก็คืนดีกัน และในปี 1997 โรเบิร์ต ราวเชนเบิร์กยืนยันว่า ACE Gallery นิวยอร์ก (ร่วมกับพิพิธภัณฑ์กุกเกนไฮม์ ) ควรจัดนิทรรศการย้อนหลังของเขา^{[ 20 ]}

ในปี พ.ศ. 2529 คริสต์มาสยอมรับผิดโดยไม่โต้แย้งหลังจากที่ C. Frederick Stimpson นักพัฒนาอสังหาริมทรัพย์ชาวแคนาดากล่าวหาว่าเขาขายผลงานของนักสะสมอย่างไม่เหมาะสม ซึ่งรวมถึงผลงานของAndy Warholและ Rauschenberg ด้วย ภายใต้เงื่อนไขของการประนีประนอม คริสต์มาสตกลงที่จะจ่ายเงินให้ Stimpson จำนวน 650,000 ดอลลาร์สหรัฐฯ ในระยะเวลาห้าปี^{[ 21 ]}เขายังคงทำงานร่วมกับครอบครัว Stimpson ในการจัดการผลประโยชน์ด้านศิลปะของพวกเขาต่อไป

ในปี 1989 ACE Gallery ต้องการยืมผลงานของ Judd พร้อมกับผลงาน Fall ปี 1968 ของ Carl Andre ซึ่งทั้งสองชิ้นเป็นของ Count Giuseppe Panzaสำหรับนิทรรศการที่อุทิศให้กับศิลปะมินิมัลลิสต์ชื่อThe Innovators Entering into the Sculptureแทนที่จะขนส่งผลงานขนาดใหญ่ทั้งสองชิ้นจากอิตาลี Panza อนุญาตให้ ACE Gallery สร้างชิ้นงานขึ้นใหม่ในลอสแอนเจลิส ในคลังเอกสารสะสมของ Panza มีใบรับรองที่ลงนามโดย Judd ซึ่งมอบอำนาจอย่างกว้างขวางให้กับ Panza เหนือผลงานของ Judd ในคอลเลกชันของเขา^{[ 22 ]}ใบรับรองเหล่านี้ "อนุญาตให้ Panza และผู้ติดตามสร้างผลงานขึ้นใหม่ด้วยเหตุผลต่างๆ" ตราบใดที่ปฏิบัติตามคำแนะนำและเอกสารที่ Judd จัดหาให้ และแจ้งให้เขาหรือทายาทของเขาทราบ ซึ่งรวมถึงสิทธิ์ในการทำ "สำเนานิทรรศการชั่วคราว ตราบใดที่สำเนาชั่วคราวถูกทำลายหลังจากนิทรรศการ และสิทธิ์ในการสร้างผลงานขึ้นใหม่เพื่อประหยัดค่าใช้จ่ายและความยากลำบากในการขนส่ง ตราบใดที่ต้นฉบับถูกทำลาย" ^{[ 23 ]} Miwon Kwon ในบันทึกเกี่ยวกับความเฉพาะเจาะจงของสถานที่: "One Place After Another" นำเสนอเรื่องราวของ ACE Gallery ที่สร้างงานศิลปะของ Donald Judd และ Carl Andre ขึ้นใหม่โดยไม่ได้รับอนุญาตจากศิลปิน Andre และ Judd ต่างประณามการสร้างใหม่เหล่านี้ว่าเป็น "การปลอมแปลงอย่างร้ายแรง" และ "การปลอมแปลง" ในจดหมายถึงArt in America [ ^{24 ] อย่างไรก็ตาม}การผลิตชิ้นงานเหล่านี้ได้รับอนุญาตจาก Panza Collection ในอิตาลี ซึ่งเป็นเจ้าของผลงาน แม้จะมีความสับสนเกี่ยวกับการสร้างใหม่ของ Panza แต่ทั้ง Carl Andre และ Donald Judd ยังคงรักษาความสัมพันธ์ทางวิชาชีพกับ Douglas Christmas และ ACE Gallery Andre จัดแสดงผลงานที่ ACE Gallery ในปี 1997, 2002, 2007, 2011 และปัจจุบัน ในปี 2007 นิทรรศการของ Carl Andre ที่ชื่อว่า "Zinc" ได้จัดแสดงที่ ACE Gallery ในเบเวอร์ลีฮิลส์^{[ 25 ]} Donald Judd ได้ไปเยี่ยมชม งานนิทรรศการประติมากรรม The Innovators Entering into the Sculptureที่ ACE Gallery และตกลงที่จะเก็บประติมากรรมของเขาไว้ในนิทรรศการ หลังจากนิทรรศการสิ้นสุดลง Christmas วางแผนที่จะขายโลหะที่ใช้ในการสร้างงานของ Judd ขึ้นใหม่เป็นเศษโลหะ แต่ Judd ต้องการเป็นเจ้าของงานที่สร้างขึ้นใหม่นั้นด้วยตนเอง ACE Gallery จึงขายงานที่สร้างขึ้นใหม่ของ Donald Judd ให้กับ Donald Judd ^{[ 22 ]}

หลังจากที่ได้ฝากผลงานศิลปะมูลค่ากว่า 4 ล้านดอลลาร์สหรัฐไว้กับ ACE Gallery เพื่อขายในปี 1997 และ 1998 ประติมากรJannis Kounellisได้ยื่นฟ้องต่อศาลสูงลอสแอนเจลิสในปี 2006 โดยกล่าวหาว่า Christmas เก็บผลกำไรส่วนใหญ่จากผลงานศิลปะและปฏิเสธที่จะคืนชิ้นงานที่ขายไม่ออก ตามคำฟ้อง ข้อตกลงหลักระหว่าง Kounellis และ Christmas เป็นข้อตกลงด้วยวาจา Christmas ได้คืนผลงานศิลปะทั้งหมดของ Kounellis และทำบัญชีรายได้จากผลงานของ Kounellis อย่างครบถ้วน โดยหักค่าใช้จ่ายในการจัดแสดง^{[ 26 ]}เรื่องนี้ได้รับการแก้ไขระหว่างทั้งสองฝ่าย และ ACE Gallery ยังคงขายและจัดแสดงผลงานของ Kounellis ในปัจจุบัน^{[ 27 ]}

ภายในปี 2549 คริสต์มาสได้ยื่นขอ ความคุ้มครองจากการล้มละลายตาม บทที่ 11อย่างน้อย 6 ครั้งนับตั้งแต่ปี 2525 ^{[ 26 ]}ทำให้เจ้าหนี้ส่วนใหญ่ไม่สามารถเรียกเก็บเงินที่ค้างชำระได้ทันที^{[ 11 ]}คริสต์มาสยื่นขอความคุ้มครองจากการล้มละลายตามบทที่ 11 เพื่อปกป้องทรัพย์สินอสังหาริมทรัพย์จำนวนมากของแกลเลอรีจากเจ้าของที่ดินที่มีปัญหา เจ้าของที่ดินของพื้นที่บนถนนวิลเชียร์บูเลอวาร์ด บริษัทวิลเชียร์ดันส์มัวร์ อ้างว่า ACE ค้างค่าเช่าและค่าปรับ อย่างไรก็ตาม ดักลาส คริสต์มาส โต้แย้งข้อกล่าวอ้างดังกล่าว ในเอกสารของศาล คริสต์มาสไฟน์อาร์ต อ้างว่าจะชำระหนี้ "ก่อนการยื่นคำร้อง" ให้เสร็จสิ้นภายในวันที่ 1 กุมภาพันธ์ 2543 และขอให้ศาลคุ้มครองสิทธิ์ในการอยู่ในทรัพย์สินดังกล่าว คำประกาศที่ยื่นโดยดักลาส คริสต์มาส ระบุว่าสิทธิการเช่านี้เป็นสินทรัพย์หลักของธุรกิจ^{[ 28 ]}

แนนซี แวนด์ลาสส์ ผู้ค้างานศิลปะในซานฟรานซิสโกทำข้อตกลงกับบาร์รัล ผู้ค้างานศิลปะในนิวยอร์ก เพื่อขายภาพวาดของลิชเทนสไตน์และบาสเกียตที่ถูกลักลอบนำเข้าประเทศโดยเอเดมาร์ ซิด เฟอร์เรราอดีตหัวหน้าธนาคารซานโตสของบราซิล ตามข้อตกลงการฝากขายในเดือนมกราคม 2550 พวกเขาตกลงให้ดั๊ก คริสต์มาส เจ้าของ ACE Gallery ในลอสแอนเจลิส เป็นผู้ขายภาพวาดของลิชเทนสไตน์ คริสต์มาสขายภาพวาดได้ในราคา 1.3 ล้านดอลลาร์ให้กับเซธ แลนด์สเบิร์ก นักสะสมในเขตลอสแอนเจลิส ซึ่งประเมินราคาไว้ที่ 3.5 ล้านดอลลาร์เพื่อนำไปขายต่อที่โซเธบีส์จากนั้น ACE Gallery ได้ตรวจสอบชื่อภาพวาดในฐานข้อมูลงานศิลปะที่ถูกขโมย ไม่กี่วันต่อมา เจ้าหน้าที่รัฐบาลกลางได้ติดต่อแกลเลอรี่เพื่อเตือนคริสต์มาสว่าภาพวาดของลิชเทนสไตน์อาจถูกยึดและริบ ตามเอกสารของศาล^{[ 29 ]}ในปี 2551 เจ้าหน้าที่รัฐบาลกลางได้ยึดภาพวาด Modern Painting With Yellow Interweave (1967) ของRoy Lichtensteinจากบ้านในลอสแอนเจลิสของนักสะสม Seth Landsberg ^{[ 30 ]} (ภาพวาดถูกส่งคืนไปยังพิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัย มหาวิทยาลัยเซาเปาโล ในปี 2553 ) ^{[ 31 ]}