อเล็กซานเดอร์ เอช. โคเฮน
อเล็กซานเดอร์ เอช. โคเฮน (24 กรกฎาคม 1920 – 22 เมษายน 2000) เป็นโปรดิวเซอร์ละครเวที ชาวอเมริกัน ผู้สร้างผลงานมากกว่าหนึ่งร้อยเรื่องทั้งในฝั่งยุโรปและอเมริกา เขาเป็นโปรดิวเซอร์ชาวอเมริกันเพียงคนเดียวที่มีสำนักงานทั้งในเวสต์เอนด์และบรอดเวย์
ชีวิตส่วนตัว
โคเฮนเกิดในนิวยอร์กซิตี้เป็นบุตรของลอร่า (ทารันทัส) และอเล็กซานเดอร์ เอช. โคเฮน[ 1 ]บิดาของโคเฮนซึ่งเป็นนักธุรกิจเสียชีวิตเมื่อโคเฮนอายุได้สี่ขวบ มารดาของเขาแต่งงานใหม่กับนายธนาคาร และโคเฮนพร้อมกับเจอร์รี น้องชายของเขา อาศัยอยู่ในเพนต์เฮาส์ดูเพล็กซ์หรูหราบนถนนพาร์คอเวนิว
เขาทำงานอยู่ที่บริษัท Bulova Watch Companyเป็นเวลาเจ็ดปี โดยดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการฝ่ายโฆษณาและประชาสัมพันธ์ ซึ่งทำให้เขาได้ติดต่อกับผู้คนในวงการละคร ในช่วงสงครามโลกครั้งที่สองเขาถูกเกณฑ์เข้ากองทัพสหรัฐฯและหลังจากนั้นหนึ่งปีก็ถูกปลดประจำการเนื่องจากอาการบาดเจ็บที่ขา
พี่ชายของเขาฆ่าตัวตายในปี 1954 ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นที่ทำให้โคเฮนเหินห่างจากแม่ของเขา
การแต่งงานครั้งแรกของนายโคเฮนกับโจเซลีน นิวมาค จบลงด้วยการหย่าร้าง พวกเขามีลูกสาวหนึ่งคนชื่อบาร์บารา เขาแต่งงานกับนักแสดงหญิงฮิลดี พาร์คส์ในปี 1956 ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นหุ้นส่วนในการผลิตของเขา เขาเสียชีวิตด้วยโรคถุงลมโป่งพองในนครนิวยอร์กเมื่อวันที่ 22 เมษายน 2000 พาร์คส์เสียชีวิตตามเขาไปในอีก 4 ปีต่อมาในปี 2004 เขาเหลือทายาทคือลูกชายเจอร์รี โคเฮน แห่งลอสแอนเจลิส ลูกสาวบาร์บารา ฮอฟฟ์แมน แห่งแมนฮัตตัน ลูกชายอีกคนคริสโตเฟอร์ เอ. โคเฮน แห่งแมนฮัตตันเช่นกัน หลานชายหนึ่งคนชื่อบร็อก เพอร์นิซ เหลนสาวหนึ่งคนชื่อมีอา เอ. เพอร์นิซ และเหลนชายหนึ่งคนชื่อซี. โอลิเวอร์ เพอร์นิซ
อาชีพในฐานะโปรดิวเซอร์
With an inheritance, he initially became an investor in a number of flops, producing his first Broadway show with Ghost for Sale in 1941, which closed after six performances. He followed this quickly with his next production, the thriller Angel Street, which ran for three years (and was made into the movie Gaslight). Soon, he revealed himself to have a decidedly eclectic approach to popular entertainment with a busy schedule of productions. They ran the gamut from comedies (Little Murders) to revues (At the Drop of a Hat, Beyond the Fringe) to dramas (84 Charing Cross Road, Anna Christie) to musicals (Dear World, A Day in Hollywood / A Night in the Ukraine) to the classics (King Lear, Hamlet). He also produced stage concerts for Marlene Dietrich, Maurice Chevalier, and Yves Montand, and an evening of comic sketches with Mike Nichols and Elaine May.
Cohen was responsible for the international stardom of Marcel Marceau, bringing him to New York to support Maurice Chevalier in An Evening with Maurice Chevalier. He had originally intended the production to be a one-man show but Chevalier did not want to work that hard, and requested that Marceau (then unknown outside Europe) perform his mime pieces to give Chevalier opportunities to rest between musical numbers.
His informal series of revues collectively titled "Nine O'Clock Musicals" included At the Drop of a Hat and At the Drop of Another Hat (both featuring Michael Flanders and Donald Swann, Words and Music (Hollywood lyricist Sammy Cahn performing his own songs with a few back-up singers) and the semi-musical Good Evening with Peter Cook and Dudley Moore. They were low-budget, required little material support, and were hugely successful.
Despite his success with revues, Cohen never produced a financially successful book musical (a musical with a script and plot) on Broadway, although he did produce the successful London productions of 1776 and Applause.
A challenge he was never able to satisfy was to mount a Broadway revival of the Olsen and Johnson show Hellzapoppin'มีการนำละครเรื่องนี้กลับมาแสดงใหม่เป็นเวลาหลายวันในปี 1967 ในงานมหกรรมโลกExpo 67 ที่มอนทรีออล ประเทศแคนาดา โดยมี Soupy Salesและ Will B. Able (Willard Achorn) เป็นนักแสดงนำ ในปี 1972 โคเฮนได้ระงับแผนการสร้างละครบรอดเวย์ของเขาไว้ชั่วคราว เพื่อหันไปทำรายการพิเศษทางโทรทัศน์ความยาวหนึ่งชั่วโมง โดยมีJack Cassidy , Ronnie SchellและLynn Redgrave เป็นนักแสดงนำ Redgrave ได้เซ็นสัญญาแสดงในHellzpoppin ปี 1977 ซึ่งมีกำหนดจะเปิดแสดงบนบรอดเวย์ แต่Jerry Lewis นักแสดงนำ กลับมีบทบาทเด่นกว่าทั้งบนเวทีและนอกเวที ทำให้เกิดการโต้เถียงอย่างรุนแรงกับ Cohen, Redgrave และAbe Burrows ผู้เขียนบทและผู้ดัดแปลงบท โค เฮนจึงปิดการแสดงในบอสตันอย่างกะทันหัน และเสียเงินค่าตัวหนึ่งล้านดอลลาร์จากNational Broadcasting Company สำหรับการถ่ายทอดสดรอบปฐมทัศน์บนบรอดเวย์ ตามที่ Dan Lewis คอลัมนิสต์รายงานไว้ว่า "ผู้ที่ใกล้ชิดกับโปรดิวเซอร์ต่างแสดงความสงสัยว่าเขาจะคัดเลือกนักแสดงใหม่หรือนำโครงการนี้กลับมาอีกหรือไม่ -- ว่ามันเป็นเรื่องที่จบไปแล้วจริงๆ" [ 2 ]สิทธิ์ยังคงเป็นของกองมรดกของโคเฮน
ผลงานละครเพลงที่ประสบความสำเร็จใกล้เคียงที่สุดของโคเฮนบนบรอดเวย์คือA Day in Hollywood/A Night in the Ukraineซึ่งดัดแปลงมาจากละครเวทีในลอนดอนที่เรียบง่ายกว่ามาก ละครสองตอนชุดนี้ประกอบด้วยการแสดงสั้นๆ สองส่วนโดยใช้นักแสดงชุดเดียวกัน ส่วนแรกเป็นการรวบรวมเพลงและเรื่องเล่าเกี่ยวกับฮอลลีวูดในยุคเก่าโดยไม่มีโครงเรื่อง ส่วนที่สองเป็น การนำบทละคร The Bearของอันตอน เชคอฟ มาดัดแปลงใหม่เป็นละครเพลงตลกสำหรับพี่น้องมาร์กซ์ (แสดงโดยนักแสดงสมัยใหม่) โดยยังคงโครงเรื่องของเชคอฟไว้อย่างคลุมเครือ
การผลิตรายการโทรทัศน์
โคเฮนเป็นผู้ริเริ่มและสร้างสรรค์ การถ่ายทอดสดงานประกาศ รางวัลโทนี่ ครั้งแรกในปี 1967 และเป็นผู้ดำเนินรายการอีกหลายครั้งในหลายปีต่อมา นอกจากนี้เขายังเป็นผู้อำนวยการสร้างงาน ประกาศรางวัลเอ็มมี่หลายรายการรายการพิเศษกับพลาซิโด โดมิงโกและไลซา มินเนลลี และรายการ Night of 100 Starsครั้งที่ 1 และ 3 ซึ่งเป็นการรวมตัวของเหล่าคนดังในวงการบันเทิงและกีฬาที่มาแสดงและ/หรือปรากฏตัวบนเวทีของเรดิโอ ซิตี้ มิวสิค ฮอลล์
งานอื่นๆ
นอกจากจะเป็นโปรดิวเซอร์แล้ว โคเฮนยังมีส่วนร่วมในการบริหารจัดการโรงละครหลายแห่ง รวมถึงโรงละครมอร์ริส เมคานิกในบัลติมอร์หลังจากได้รับการปรับปรุงใหม่ และศูนย์โอ'คีฟในโตรอนโตเมื่อเปิดทำการในปี 1960
เขามีส่วนสำคัญในการดึงชุมชนศิลปะการแสดงเข้ามามีส่วนร่วมในแคมเปญโฆษณาทางโทรทัศน์ยอดนิยมและประสบความสำเร็จอย่างสูงอย่าง " I Love New York"ในปี 1976 เขาได้เปลี่ยนอาคารแมนฮัตตันพลาซ่าที่ล้มละลายและว่างเปล่าบน ถนนเวสต์ 43 ใน แมนฮัตตันให้เป็นอาคารอพาร์ตเมนต์ที่จัดหา ที่อยู่ อาศัยราคาประหยัดสำหรับนักแสดงที่มีรายได้น้อย
โคเฮนยังเป็นนักระดมทุนที่กระตือรือร้นให้กับกองทุนนักแสดงแห่งอเมริกา (Actors Fund of America ) เขาจัดรายการโทรทัศน์สุดอลังการหลายรายการ เช่นNight of 100 StarsและParade of Starsซึ่งระดมทุนได้ 3 ล้านดอลลาร์เพื่อสร้างสถานพยาบาลดูแลระยะยาวของกองทุนในเมืองเอนเกิลวูด รัฐนิวเจอร์ซีย์ อย่างไรก็ตาม เบื้องหลังฉากนั้นก็มีข้อโต้แย้งเกิดขึ้น บางคนอ้างว่าสไตล์การผลิตที่ฟุ่มเฟือยของโคเฮนเอื้อประโยชน์ต่อความต้องการที่ฟุ่มเฟือยของเขาเองมากกว่าความต้องการของกองทุน
โคเฮนปรากฏตัวในฐานะนักแสดงเพียงครั้งเดียวใน ภาพยนตร์เรื่อง The Purple Rose of Cairo (1985) ของวู้ดดี้ อัลเลนโดยรับบทเป็น ราอูล เฮิร์ช โปรดิวเซอร์ฮอลลีวูดสมมติในยุค 1930 ผลงานชิ้นสุดท้ายที่รวบรวมทุกอย่างไว้ด้วยกันคือในปี 1999 เมื่อเขาเขียนบท ผลิต กำกับ และแสดงนำในละครเวทีเดี่ยวเรื่องStar Billing นอกบรอดเวย์ซึ่งเขาเล่าเรื่องราวเกี่ยวกับความสำเร็จ ความล้มเหลว และความขัดแย้งกับคนดังต่างๆ นักวิจารณ์จากนิวยอร์กไทมส์กล่าวว่าเขามีคำพูดดีๆ มากมายสำหรับเพื่อนๆ และมีคำพูดเสียดสีที่คมคายและเฉียบแหลมสำหรับคนที่เขาเกลียดชัง ซึ่งรวมถึงโปรดิวเซอร์คู่แข่งอย่างเดวิดเมอร์ริค มาร์ลีน ดีทริชและเจอร์รี่ ลูอิส
ผลงานเด่นบนบรอดเวย์
- รอคอยอยู่เบื้องหลัง (1999)
- การลบหลู่ (1995)
- อ่า ดินแดนรกร้าง! (ฉบับนำกลับมาแสดงใหม่ปี 1988)
- การเดินทางอันยาวนานในยามค่ำคืน (นำกลับมาแสดงใหม่ในปี 1988)
- การเสียชีวิตโดยอุบัติเหตุของอนาร์คิสต์ (1984)
- เอ็ดมุนด์ คีน (1983)
- อีดี เวรี่ กู๊ด (1980)
- ฉันจำแม่ได้ (1979)
- นักแสดงตลก (1976)
- 6 Rms Riv Vu (1972)
- ทหารนิรนามกับภรรยาของเขา (1967)
- ตลกร้าย/คำโกหกขาว (1967)
- การกลับบ้าน (1967)
- ช่วงเวลาแห่งการร้องเพลง (1966)
- ทันทีที่หมวกอีกใบหล่น (1966)
- ถนนเบเกอร์ (1965)
- แฮมเล็ต (การนำกลับมาแสดงใหม่ในปี 1964 โดยมีริชาร์ด เบอร์ตันเป็นผู้แสดงนำ ซึ่งยังคงเป็นการแสดงละครบรอดเวย์ที่ยาวนานที่สุดเท่าที่เคยมีมา โดยยาวนานกว่าแฮมเล็ตของมอริส อีแวนส์ ในปี 1945 เพียงไม่กี่รอบการแสดง) [ 3 ]
- โรงเรียนแห่งเรื่องอื้อฉาว (นำกลับมาแสดงใหม่ในปี 1963)
- เหนือขอบเขต (1962)
- ทันใดนั้น (1959)
- สุภาพบุรุษชอบสาวผมบลอนด์ (1949)
รางวัลและการเสนอชื่อเข้าชิง
- รางวัล Drama Desk Award สาขาความสำเร็จตลอดชีวิต ประจำปี 2000 (มอบให้แก่ผู้ล่วงลับ)
- รางวัล Drama Desk Award ปี 1999 สาขาการแสดงเดี่ยวดีเด่น ( ผู้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง จากเรื่อง Star Billing )
- รางวัลโทนี่ประจำปี 1989 สาขาละครเวทีที่นำกลับมาแสดงใหม่ยอดเยี่ยม ( ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลจากเรื่อง Ah, Wilderness! )
- รางวัล Drama Desk Award สาขาการนำละครกลับมาแสดงใหม่ยอดเยี่ยม ประจำปี 1989 ( ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล จากเรื่อง Long Day's Journey Into Night )
- รางวัลโทนี่ประจำปี 1984 สาขาละครยอดเยี่ยม ( ละครเรื่อง Play Memoryได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง)
- รางวัล Drama Desk Award ปี 1984 สาขาประสบการณ์การแสดงละครเวทีที่ไม่เหมือนใคร ( La Tragedie de Carmen , ผู้ชนะ)
- รางวัลโทนี่ประจำปี 1980 สาขาละครเพลงยอดเยี่ยม ( ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงจาก เรื่อง A Day in Hollywood/A Night in the Ukraine )
- รางวัล Drama Desk Award ปี 1977 สาขาบทละครต่างประเทศใหม่ยอดเยี่ยม ( ผู้เข้าชิงรางวัล เรื่อง Comedians )
- รางวัลโทนี่ประจำปี 1974 สาขาละครยอดเยี่ยม ( ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงจากเรื่อง Ulysses in Nighttown )
- รางวัล Theatre World Awardปี 1973 (สำหรับผลงานของเขาในการสร้างฐานผู้ชมละครเวที โดยการขยายอิทธิพลของบรอดเวย์ไม่เพียงแต่ในระดับประเทศ แต่ยังรวมถึงระดับนานาชาติ ด้วยผลงานการผลิตทางโทรทัศน์ที่เป็นแบบอย่าง)
- รางวัลโทนี่ประจำปี 1971 สาขาละครยอดเยี่ยม ( Home , ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง)
- รางวัลโทนี่ประจำปี 1967 สาขาละครยอดเยี่ยม (เรื่องThe Homecomingได้รับรางวัล)
- รางวัลโทนี่ประจำปี 1967 สาขาละครยอดเยี่ยม ( ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงจากเรื่อง Black Comedy/White Lies )
ลิงก์ภายนอก
- บทความไว้อาลัย หนังสือพิมพ์นิวยอร์กไทมส์
- อเล็กซานเดอร์ เอช. โคเฮนที่ฐานข้อมูลบรอดเวย์ทางอินเทอร์เน็ต
- อเล็กซานเดอร์ เอช. โคเฮนที่IMDb
- เอกสารของอเล็กซานเดอร์ เอช. โคเฮน, ค.ศ. 1880-2003เก็บรักษาโดยแผนกโรงละครบิลลี โรสหอสมุดสาธารณะแห่งนิวยอร์กสำหรับศิลปะการแสดง
- เอกสารของอเล็กซานเดอร์ เอช. โคเฮน ฉบับเพิ่มเติม ปี 1960-2000เก็บรักษาโดยแผนกโรงละครบิลลี โรสหอสมุดสาธารณะแห่งนิวยอร์กสำหรับศิลปะการแสดง
- หนังสือเกี่ยวกับการผลิตละครของเวอร์น คาลฮูน ปี 1985-1990ซึ่งเก็บรักษาไว้โดยแผนกโรงละครบิลลี่ โรสหอสมุดสาธารณะแห่งนิวยอร์กสำหรับศิลปะการแสดง