Angelina Pwerle (ออกเสียงว่า 'พูล-อะ'; ^{[ 1 ]}เกิดประมาณปี1939 ) เป็น ศิลปิน ชาวอะบอริจินออสเตรเลียผลงานของเธอจัดแสดงอยู่ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทนหอศิลป์แห่งชาติออสเตรเลียและสถาบันสำคัญอื่นๆ

แองเจลินา เพอร์เลหญิงชาวอันมาตเยอร์^{[ 2 ]}เกิดราวปี พ.ศ. 2482 ^{[ 3 ]}ที่ ไร่ ยูโทเปียในภูมิภาคออสเตรเลียตอน กลาง ห่างจากอลิซสปริงส์ ไปทางตะวันออกเฉียงเหนือ ประมาณ250 กม. (160 ไมล์)มากกว่า 25 ปีก่อนที่ที่ดินเลี้ยงสัตว์จะถูกส่งคืนให้กับเจ้าของดั้งเดิม^{[ 4 ] [ 5 ]}  

แองเจลินา เพอร์เล เริ่มทำงานกับผ้าบาติกในปี 1977 ภายใต้การสอนของยิปาติ คูยาตา ศิลปินชาวปิตจันจัตจาราจากเออร์นาเบลลา^{[ 6 ]}ในปี 1986 เธอได้เป็นสมาชิกผู้ก่อตั้งกลุ่มผ้าบาติกสตรีแห่งยูโทเปีย ร่วมกับเอมิลี คาเม คิงวาร์เรเยและคนอื่นๆ^{[ 5 ]}เธอเริ่มใช้สีอะคริลิกบนผ้าใบในช่วงฤดูร้อนของออสเตรเลียในปี 1988-1989 ^{[ 7 ]}

เธอวาดภาพให้กับ Delmore Gallery ตั้งแต่ปี 1989 ^{[ 6 ]}

นิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกของ Pwerle จัดขึ้นที่Niagara Galleriesในเมลเบิร์นในปี 1996 ^{[ 8 ]}เธอยังคงจัดแสดงผลงานกับแกลเลอรี่นี้ต่อไป รวมถึงนิทรรศการ New Paintingsในปี 2023 ^{[ 9 ]}

ผลงานที่เธอสร้างสรรค์มาตั้งแต่ปี 1988 สามารถแบ่งออกเป็น 3 รูปแบบหลัก ได้แก่นามธรรม เรียบง่าย และพิธีกรรม^{[ 5 ]}ภาพวาดนามธรรมของเธอประกอบด้วยจุดเล็กๆ จำนวนมาก และสามารถอธิบายได้ว่าเป็น งานแบบ พอยน์ทิลลิสต์ ภาพวาดเรียบง่ายของเธอแสดงภาพวิญญาณของชาวอาธัม-อาเรนี ส่วนงานพิธีกรรมของเธอประกอบด้วยงานแกะสลักไม้ที่สะท้อนให้เห็นถึงความรู้เชิงลึกเกี่ยวกับพิธีกรรมของ เธอ ^{[ 5 ]}

ผลงานของ Pwerle ปรากฏในนิทรรศการครบรอบ 20 ปีของHosfelt Gallery ใน ซานฟรานซิสโกเคียงข้างผลงานของJean-Michel BasquiatและEd Ruscha [ ^{10 ] เธอ}เป็นเจ้าของนิทรรศการเดี่ยวที่ Hosfelt Gallery ในปี 2013 และ 2018 ^{[ 11 ]}

Pwerle เป็นหัวข้อของภาพยนตร์สารคดีปี 2012 เรื่องBush Plum: The Contemporary Art of Angelina Pwerle ^{[ 12 ]}

ผลงานของเธอได้รับการนำเสนอในนิทรรศการMarking the Infinite: Contemporary Women Artists from Aboriginal Australiaซึ่งจัดแสดงในสหรัฐอเมริกาและแคนาดาระหว่างปี 2016–2019 ^{[ 13 ]}ในหนังสือที่ตีพิมพ์ควบคู่ไปกับนิทรรศการ ภัณฑารักษ์ Anne Marie Brody เขียนว่า: "ผลงานของ Pwerle เปรียบเสมือนผลงานชิ้นเอกในช่วงปลายชีวิตของMark RothkoหรือClaude Monetซึ่งเป็นการตกผลึกอย่างลึกซึ้ง ณ ขอบเขตอันไกลโพ้นของความพยายามสร้างสรรค์" ^{[ 14 ]}

Pwerle เองอธิบายการปฏิบัติของเธอว่าเป็น "การมีส่วนร่วมอย่างต่อเนื่อง" และ "การเชื่อมโยงทางจิตวิญญาณกับสถานที่" ^{[ 1 ]}

ภาพวาดต้นพลัมป่า

ผลงานที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดของ Pwerle คือภาพวาดที่แสดงถึง ความฝัน ของต้นพลั มป่า ( Bush Plum Dreaming ) ในประเทศของเธอ

เธอเริ่มวาดภาพผลงานในช่วงกลางปี ​​1996 ในช่วงหลายสัปดาห์หลังจากที่เอมิลี่ คาเม คิงวาร์เรย์เสียชีวิต^{[ 15 ]}

ผืนผ้าใบเหล่านี้มีลักษณะเด่นคือมีจุดเล็กๆ จำนวนมาก ซึ่งภัณฑารักษ์Nici Cumpston กล่าวว่า "ให้ผลโดยรวมเหมือนพื้นผิวที่มีพื้นผิวระยิบระยับอย่างละเอียดอ่อน" ^{[ 4 ]}

Pwerle ใช้ไม้เสียบเพื่อทำเครื่องหมายเล็กๆ เหล่านี้บนพื้นผิวผืนผ้าใบของเธอ^{[ 16 ]}

ในปี 2022 นิค มิตเซวิชผู้อำนวยการหอศิลป์แห่งชาติออสเตรเลียกล่าวกับFinancial Timesว่า "วิธีการพัฒนาการปฏิบัติงานของเธอนั้นยอดเยี่ยมมาก เธอได้ปรับปรุง เทคนิค การวาด จุดแบบทะเลทรายกลาง และนำมาใช้สร้างภาพนามธรรมที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิงจากผลงานของศิลปินร่วมสมัยคนอื่นๆ" ^{[ 1 ]}

แพทริค วิตตัน เขียนในThe Monthlyอธิบาย องค์ประกอบของ Bush Plumว่าเป็น "กลุ่มจุดเล็กๆ ที่รวมกลุ่มและแตกกระจายไปทั่วผืนผ้าใบ จับเอาทั้งความละเอียดและความกว้างขวางไว้ด้วยกัน" ^{[ 17 ]}

ในปี 2022 Financial Timesได้บรรยายถึง Pwerle ว่าเป็น "ความลับภายในที่ผลงานของเธอถูกเก็บรักษาไว้อย่างแน่นหนา" ^{[ 1 ]}ตัวแทนจำหน่าย D'Lan Davidson แสดงความคิดเห็นว่า "แม้ว่าภาพวาดของเธอจะเป็นส่วนหนึ่งของคอลเลกชันส่วนตัวที่สำคัญ แต่ผลงานชิ้นสำคัญๆ แทบจะไม่เคยปรากฏในตลาดรองเลยจนถึงปัจจุบัน" ^{[ 1 ]}

ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2566 Sotheby'sขายภาพวาดของ Pwerle ที่มีที่มาของ Niagara Galleries ในราคา 120,650 ดอลลาร์สหรัฐ^{[ 18 ]}ในการประมูลที่นิวยอร์ก ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2568 Sotheby'sขายภาพวาดของ Pwerle ที่มีที่มาของ Niagara Galleries ในราคา 127,000 ดอลลาร์สหรัฐ^{[ 19 ]}ในการประมูลที่นิวยอร์ก

สถาบันที่ครอบครองผลงานของ Pwerle ตั้งแต่สองชิ้นขึ้นไป ได้แก่:

• พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิทัน^{[ 20 ]}
• หอศิลป์แห่งชาติออสเตรเลีย^{[ 21 ]}
• พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งซานฟรานซิสโก^{[ 22 ]}
• หอศิลป์แห่งชาติวิกตอเรีย^{[ 23 ]}
• หอศิลป์แห่งรัฐนิวเซาท์เวลส์^{[ 24 ]}
• หอศิลป์แห่งรัฐเซาท์ออสเตรเลีย^{[ 25 ]}

บางครั้งเธอยังเป็นที่รู้จักในชื่อแรกว่า Angeline และนามสกุล Ngal, Ngale และ Kngale ^{[ 26 ]}มีข้อโต้แย้งในหมู่ผู้ค้างานศิลปะชาวออสเตรเลียเกี่ยวกับชื่อใดที่ "ถูกต้อง" ^{[ 27 ]}อย่างไรก็ตาม สถาบันส่วนใหญ่ รวมถึงหอศิลป์แห่งชาติออสเตรเลียและSotheby'sต่างก็เรียกเธอว่า Angelina Pwerle ^{[ 2 ]}

ในการให้สัมภาษณ์กับArt Monthly Australasiaในปี 2016 Pwerle เองได้อธิบายว่า "Pwerle ก็เหมือนกับ Ngale เพียงแต่เป็นภาษาอื่น" ^{[ 5 ]}ใน ดินแดน Alyawarrนั้น Angelina ถูกเรียกว่า Pwerle และใน ดินแดน Anmatyerreนั้นเธอถูกเรียกว่า Ngale ^{[ 5 ]}

Pwerle พูดได้เฉพาะภาษา Anmatyerr ซึ่ง เป็นภาษาพื้นเมืองของเธอ และแทบจะไม่เคยออกจากภูมิภาคยูโทเปียเลย^{[ 1 ]}

เธอเป็นน้องสาวของศิลปินKathleen Ngaleและ Polly Ngale ^{[ 26 ]}

• คลังเอกสารของแองเจลินา เพอร์เล