บาลาไลกา

บาลาไลก้า 3 สาย
เครื่องดนตรีประเภทสาย
การจำแนกประเภท	เครื่องดนตรีประเภทดีดสาย
การจำแนกประเภทฮอร์นบอสเทล-แซคส์	321.321 ( คอร์ดโฟน แบบผสม )
ที่พัฒนา	ปลายศตวรรษที่ 18 ถึงต้นศตวรรษที่ 19 ปลายศตวรรษที่ 20
ช่วงการเล่น
เครื่องมือที่เกี่ยวข้อง
บากลามา ดอมบรา ดอมรา ปันดูรี โทฟชูร์
บทความหรือข้อมูลเพิ่มเติม

บาลาไลกา (รัสเซีย: балала́йка อ่านว่า [ bəɫɐˈɫajkə] )บาลาไลกา^บา ลาไลกา (Balalaika) เป็นเครื่องดนตรีประเภทเครื่องสาย มีลักษณะเด่นคือตัวเครื่องทำจากไม้รูปสามเหลี่ยมกลวง มีคอที่กดเฟร็ต และมีสายสามสาย โดยปกติแล้วสองสายแรกจะตั้งเสียงเดียวกัน และสายที่สามจะขั้น (perfect fourth) บาลาไลกาที่มีเสียงสูงจะใช้เล่นทำนองและคอร์ด เครื่องดนตรีชนิดนี้โดยทั่วไปมีระยะเวลาการคงเสียงทำให้ต้องดีดหรือดีดอย่างรวดเร็วเมื่อใช้เล่นทำนอง บาลาไลกามักใช้ในดนตรีพื้นบ้านและการเต้นรำรัสเซีย

เครื่องดนตรีตระกูลบาลาไลกาประกอบด้วยเครื่องดนตรีที่มีขนาดต่างๆ กัน ตั้งแต่เสียงสูงที่สุดไปจนถึงเสียงต่ำที่สุด ได้แก่ บาลาไลกาปิคโคโล บาลาไลกาพริมา บาลาไลกาเซคุนดา บาลาไลกาอัลโต บาลาไลกาเบส และบาลาไลกาคอนทราเบส นอกจากนี้ยังมีวงออร์เคสตราบาลาไลกาที่ประกอบด้วยบาลาไลกาชนิดต่างๆ เท่านั้น ซึ่งโดยทั่วไปแล้ววงเหล่านี้จะเล่นดนตรีคลาสสิกที่เรียบเรียงสำหรับบาลาไลกา บาลาไลกาพริมาเป็นชนิดที่พบได้บ่อยที่สุด ส่วนบาลาไลกาปิคโคโลนั้นหายาก เคยมีบาลาไลกาเดสแคนท์และ บาลา ไลกาเทเนอร์ ด้วย แต่ถือว่าล้าสมัยไปแล้ว บาลาไลกาทุกชนิดมีตัวเครื่องสามด้าน ด้านบนทำ จาก ไม้สน ไม้สนเขียว หรือไม้เฟอร์และด้านหลังทำจากไม้สามถึงเก้าส่วน (โดยปกติจะเป็นไม้เมเปิล )

บาลาไลก้า prima, secunda และ alto เล่นโดยใช้นิ้วหรือปิ๊กขึ้นอยู่กับเพลงที่เล่น ส่วนบาลาไลก้าเบสและคอนทราเบส (มีขาตั้งที่วางบนพื้น) เล่นโดยใช้ปิ๊กหนัง เครื่องดนตรี piccolo ที่หายากมักจะเล่นโดยใช้ปิ๊ก^{[ 1 ]}

การกล่าวถึงคำว่าbalalaika ครั้งแรกสุด มีขึ้นในเอกสารการจับกุมเมื่อปี ค.ศ. 1688 ^{[ 2 ] [ 3 ] : 16–17}มีการปรากฏของคำนี้อีกครั้งในคำร้องที่ลงวันที่ตุลาคม ค.ศ. 1700 ในพื้นที่ซึ่งปัจจุบันคือเขต Verkhoturskyของรัสเซีย^{[ 2 ] [ 4 ] [ 3 ] : 18 ปี}เตอร์มหาราชทรงขอให้นักดนตรี balalaika มาเล่นในงานฉลองแต่งงานของนิกิตา โซตอฟในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก^{[ 3 ] : 21}

ในภาษาอูเครนคำนี้ได้รับการบันทึกครั้งแรกในศตวรรษที่ 18 ว่า "balabaika" รูปแบบนี้ยังปรากฏใน ภาษาถิ่น รัสเซียตอนใต้และ ภาษา เบลารุสรวมถึงในไซบีเรียของรัสเซียด้วย^{[ 5 ] [ 6 ]}

เครื่องดนตรีเดี่ยวที่พบได้บ่อยที่สุดคือพรีมา ซึ่งตั้งสายเป็น E ₄ –E ₄ –A ₄ (ดังนั้นสาย ล่างสองสาย จึงตั้งสายในระดับเสียงเดียวกัน) บางครั้งนักดนตรีพื้นบ้านจะตั้งสายบาลาไลก้าแบบ "สไตล์กีตาร์" เป็น G ₃ –B ₃ –D ₄ (เลียนแบบสายสามสายบนสุดของกีตาร์รัสเซีย ) ซึ่งทำให้เล่นได้ง่ายขึ้นสำหรับนักกีตาร์รัสเซีย แม้ว่านักดนตรีบาลาไลก้าที่ได้รับการฝึกฝนแบบคลาสสิกจะหลีกเลี่ยงการตั้งสายแบบนี้ก็ตาม นอกจากนี้ยังสามารถตั้งสายเป็น E ₄ –A ₄ –D _{5 ได้เช่นเดียวกับ} โดมราซึ่งเป็นญาติกันเพื่อให้ผู้ที่ได้รับการฝึกฝนจากโดมราสามารถเล่นเครื่องดนตรีได้ง่ายขึ้น และยังคงมีเสียงบาลาไลก้าอยู่^{[ 7 ]} การตั้งสายแบบพื้นบ้าน (ก่อนอันเดรเยฟ) D ₄ –F ♯ ₄ –A ₄และ C ₄ –E ₄ –G ₄เป็นที่นิยมมาก เนื่องจากทำให้เล่นริฟฟ์บาง อย่างได้ง่ายขึ้น ^{[ 8 ]}

บาลาไลกาผลิตในขนาดต่อไปนี้: ^{[ 9 ]}

ชื่อ	ความยาว	การปรับแต่งทั่วไป
เดสแคนท์[ a ]	ประมาณ 46 ซม. (18 นิ้ว)	อี5อี5เอ5
ปิคโคโล[ข]	ประมาณ 61 ซม. (24 นิ้ว)	บี4อี5เอ5
พรีมา[ค]	66–69 ซม. (26–27 นิ้ว)	อี4อี4เอ4
secunda [ c ] [ d ]	68–74 ซม. (27–29 นิ้ว)	เอ3เอ3ดี4
อัลโต[ c ]	81 ซม. (32 นิ้ว)	อี3อี3เอ3
เทเนอร์[ก]	91–97 ซม. (36–38 นิ้ว)	เอ2เอ2ดี3
เบส[ c ]	104 ซม. (41 นิ้ว)	อี2เอ2ดี3
คอนทราเบส[ b ] [ c ]	130–165 ซม. (51–65 นิ้ว)	อี1เอ1ดี2

บาลาไลก้าพรีมาหกสายที่ผลิตจากโรงงานซึ่งมีชุดคู่สามชุดก็พบได้ทั่วไปเช่นกัน บาลาไลก้าเหล่านี้มีชุดคู่สามชุดคล้ายกับการร้อยสายของแมนโดลินและมักใช้การตั้งสายแบบ "กีตาร์" ^{[ 10 ]}

บาลาไลก้าอัลโตแบบสี่สายก็พบเห็นได้เช่นกัน และมีการใช้ในวงออร์เคสตราของคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านปิอัตนิสตกี

บาลาไลก้าปิคโคโล, พรีมา และเซคุนดา เดิมทีใช้สายเอ็นสัตว์ โดยสายทำนองที่บางที่สุดทำจากสแตนเลส ปัจจุบันนิยมใช้สายไนลอนแทนสายเอ็นสัตว์^{[ 11 ]}

บาลาไลก้าแบบสมัครเล่นและ/หรือแบบของที่ระลึกมักจะมีเฟร็ตทั้งหมด 16 เฟร็ต ในขณะที่บาลาไลก้าแบบมืออาชีพที่ใช้ในวงออร์เคสตราจะมีเฟร็ตเพิ่มขึ้นเป็น 24 เฟร็ต^{[ 11 ]}

ส่วนสำคัญอย่างหนึ่งของเทคนิคการเล่นบาลาไลกาคือการใช้นิ้วโป้งซ้ายกดโน้ตบนสายล่าง โดยเฉพาะอย่างยิ่งบนสายหลัก (prima) ซึ่งใช้ในการสร้างคอร์ดตามธรรมเนียมแล้ว จะใช้ด้านข้างของนิ้วชี้มือขวาในการดีดโน้ตบนสายหลัก ในขณะที่ใช้ ปิ๊กดีด บนสายขนาดใหญ่กว่า

เนื่องจากสายของคอนทราเบสมีขนาดใหญ่ จึงไม่ใช่เรื่องแปลกที่จะเห็นผู้เล่นใช้ปิ๊กที่ทำจากส้นรองเท้าหนังหรือรองเท้า บูท บาลาไลก้าเบสและคอนทราเบสจะวางอยู่บนพื้น โดยใช้หมุดไม้หรือโลหะที่เจาะไว้ที่มุมใดมุมหนึ่งของตัวเครื่อง

บางทฤษฎีกล่าวว่าเครื่องดนตรีนี้สืบเชื้อสายมาจากโดมรา ซึ่งเป็นเครื่องดนตรีของชาวสลาฟตะวันออกในคอเคซัส มี เครื่องดนตรีที่คล้ายกัน เช่นท็อปชูร์ ของมองโกล ที่ใช้ในคาลมีเกียและปันดูรีที่ใช้ในจอร์เจียนอกจากนี้ยังมีความคล้ายคลึงกับโดมรา ของคาซัคสถาน ซึ่งมีสองสาย^{[ 12 ]}

ภาพวาดในยุคแรกๆ ของบาลาไลกาแสดงให้เห็นว่ามีสายตั้งแต่สองถึงหกสาย ในทำนองเดียวกันเฟร็ตบนบาลาไลกาในยุคแรกๆ ทำจากลำไส้สัตว์และผูกติดกับคอเพื่อให้ผู้เล่นสามารถขยับได้ตามต้องการ (เช่นเดียวกับซาซ ในปัจจุบัน ซึ่งช่วยให้สามารถเล่นในแบบที่เป็นเอกลักษณ์ของดนตรีตุรกีและเอเชียกลางได้)

เอกสารฉบับแรกที่กล่าวถึงเครื่องดนตรีนี้มีอายุย้อนไปถึงปี 1688 สมุดบันทึกของยามจากเครมลินมอสโก บันทึกไว้ว่า สามัญชนสองคนถูกห้ามไม่ให้เล่นบาลาไลกาขณะเมาสุรา^{[ 13 ]}เอกสารเพิ่มเติมจากปี 1700 และ 1714 ก็กล่าวถึงเครื่องดนตรีนี้เช่นกัน ในช่วงต้นศตวรรษที่ 18 คำนี้ปรากฏในเอกสารของยูเครน ซึ่งออกเสียงว่า "Balabaika" บาลาไลกาปรากฏใน "Elysei" บทกวีปี 1771 โดย V. Maikov ^{[ 14 ]}ในศตวรรษที่ 19 บาลาไลกาได้พัฒนาเป็นเครื่องดนตรีรูปสามเหลี่ยมที่มีคอที่สั้นกว่าเครื่องดนตรีในเอเชียอย่างมาก มันเป็นที่นิยมในฐานะเครื่องดนตรีในหมู่บ้านมานานหลายศตวรรษ โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับพวกskomorokhs ซึ่งเป็นเหมือน ตัวตลกดนตรีอิสระที่เพลงของพวกเขาล้อเลียนพระเจ้าซาร์ คริสตจักรนิกายออร์โธดอกซ์รัสเซียและสังคมรัสเซียโดยทั่วไป^{[ 15 ]}

ในช่วงทศวรรษ 1880 วาซีลี วาซีลีเยวิช อันเดรเยฟซึ่งในขณะนั้นเป็นนักไวโอลินมืออาชีพในซาลอนดนตรีของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ได้พัฒนาเครื่องดนตรีบาลาไลกามาตรฐานขึ้น โดยได้รับความช่วยเหลือจากช่างทำไวโอลิน วี. อิวานอฟ เครื่องดนตรีนี้เริ่มถูกนำมาใช้ในการแสดงคอนเสิร์ตของเขา ไม่กี่ปีต่อมา ช่างฝีมือชาวเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ปาเซอร์บสกี ได้ปรับปรุงเครื่องดนตรีให้ดียิ่งขึ้นไปอีก โดยเพิ่มเฟร็ตแบบโครมาติกครบชุด และยังผลิตบาลาไลกาขนาดวงออร์เคสตราจำนวนหนึ่ง พร้อมการปรับเสียงแบบที่พบในเครื่องดนตรีสมัยใหม่ เหตุผลหนึ่งที่ทำให้เครื่องดนตรีเหล่านี้ไม่ได้เป็นมาตรฐานก็คือ ผู้คนในพื้นที่ห่างไกลสร้างเครื่องดนตรีของตนเองขึ้นมา เนื่องจากมีการติดต่อสื่อสารน้อยมาก ไม่มีถนน และสภาพอากาศโดยทั่วไปก็เลวร้าย อันเดรเยฟจดสิทธิบัตรการออกแบบและเรียบเรียงทำนองเพลงพื้นบ้านรัสเซียแบบดั้งเดิมจำนวนมากสำหรับวงออร์เคสตรา เขายังประพันธ์เพลงคอนเสิร์ตสำหรับเครื่องดนตรีนี้อีกด้วย^{[ 16 ]}

ผลจากการทำงานของอันเดรเยฟคือการก่อตั้งประเพณีดนตรีพื้นบ้านวงออร์เคสตราในรัสเซียสมัยซาร์ ซึ่งต่อมาได้พัฒนาเป็นขบวนการภายในสหภาพโซเวียต [ ^{17 ] วง} ออร์เคสตราบาลาไลกาในรูปแบบเต็มรูปแบบประกอบด้วยบาลาไลกาโดมรา กุสลีบายัน แตรของคนเลี้ยงแกะวลาดิมีร์การ์มอชกาและเครื่องดนตรีประเภทตีหลายชนิด

ด้วยการก่อตั้งระบบโซเวียตและการวางรากฐานทิศทางวัฒนธรรมของชนชั้นกรรมาชีพ วัฒนธรรมของชนชั้นแรงงาน (ซึ่งรวมถึงแรงงานในหมู่บ้าน) ได้รับการสนับสนุนอย่างแข็งขันจากสถาบันโซเวียต แนวคิดของวงออร์เคสตราบาลาไลกาได้รับการยอมรับอย่างเต็มที่จากรัฐบาลโซเวียตในฐานะสิ่งที่เป็นเอกลักษณ์ของชนชั้นกรรมาชีพ (นั่นคือ มาจากชนชั้นแรงงาน) และยังถือว่ามีความก้าวหน้า พลังงานและเวลาจำนวนมากถูกทุ่มเทให้กับการสนับสนุนและส่งเสริมการศึกษาบาลาไลกาอย่างเป็นทางการ ซึ่งก่อให้เกิดกลุ่มวงดนตรีที่มีทักษะสูง เช่น วงออร์เคสตราพื้นบ้านรัสเซียแห่งรัฐโอซิปอฟนักเล่นบาลาไลกาผู้เชี่ยวชาญ เช่นบอริส เฟโอคติสตอฟและพาเวล เนเชโปเรนโก กลายเป็นดาวเด่นทั้งในและนอกสหภาพโซเวียต การเคลื่อนไหวนี้ทรงพลังมากจนแม้แต่ คณะนักร้องประสานเสียงกองทัพแดงที่มีชื่อเสียงซึ่งในตอนแรกใช้วงออร์เคสตราซิมโฟนีปกติ ก็ได้เปลี่ยนเครื่องดนตรี โดยแทนที่ ไวโอลิน วิโอลา และเชลโล ด้วยบาลาไล กาและโดมราแบบวงออร์เคสตรา^{[ 18 ]}

นักดนตรีมักจะแสดงเดี่ยวด้วยบาลาไลก้า โดยเฉพาะอย่างยิ่งอเล็กเซย์ อาร์คิปอฟสกีเป็นที่รู้จักกันดีในเรื่องการแสดงเดี่ยวของเขา^{[ 19 ]}โดยเฉพาะอย่างยิ่ง เขาได้รับเชิญให้เล่นในพิธีเปิดรอบรองชนะเลิศรอบที่สองของการประกวดเพลงยูโรวิชั่น 2009ที่มอสโก เนื่องจากผู้จัดงานต้องการให้การประกวดมี "ลักษณะความเป็นรัสเซียมากขึ้น" ^{[ 20 ]}

ดูหมวดหมู่: นักเล่นบาลาไลก้าชาวรัสเซีย (วิกิพีเดียภาษาอังกฤษ) และหมวดหมู่ที่ใหญ่กว่าในภาษารัสเซีย

• ชอว์กัต อามิรอฟ
• วาซีลี อันเดรเยฟ
• เยฟเกนีย์ อัฟเซนเตียฟ
• วาซิลี อัฟเซนเตียฟ
• กริกอรี อัฟเซนเตียฟ
• อเล็กเซย์ อาร์คิปอฟสกี
• พาเวล เนเชโปเรนโก
• บอริส ทรอยานอฟสกี

• Andrey Gorbachev (นักดนตรีเดี่ยวและนักการศึกษาบาลาไลก้าสมัยใหม่) ^{[ 21 ]}
• Lev Zabeginsky (อัจฉริยะ balalaika จากนิวยอร์ก) ^{[ 22 ]}
• Sergei Vashchenko (ศิลปินเดี่ยว นักแสดงจากเท็กซัส) ^{[ 22 ]}
• Mikhail Smirnov (นักเล่นบาลาไลก้าชาวรัสเซีย หัวหน้าวง) ^{[ 22 ]}
• Sasha Ressetar (อเมริกัน balalaika อัจฉริยะ) ^{[ 22 ]}
• Leonid Bruk (ผู้เชี่ยวชาญด้านคอนทราเบสบาลาไลกา) ^{[ 22 ]}
• ไซมอน เลมเบอร์สกี (ศิลปินเดี่ยวบาลาไลกา, บรูคลิน) ^{[ 22 ]}

ตลอดศตวรรษที่ 20 ความสนใจในเครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซียได้แพร่หลายออกไปนอกประเทศรัสเซีย ซึ่งน่าจะเป็นผลมาจากการเดินทางไปตะวันตกของ Andreyev และนักดนตรีบาลาไลก้าฝีมือเยี่ยมคนอื่นๆ ในช่วงต้นศตวรรษ สมาคมบาลาไลก้าที่สำคัญพบได้ในวอชิงตัน ดี.ซี. ^{[ 23 ]}ลอสแอนเจลิส^{[ 24 ]}นิวยอร์ก^{[ 25 ]}แอตแลนตา^{[ 26 ]}และซีแอตเติล^{[ 27 ]}

• เอียน แอนเดอร์สันเล่นบาลาไลกาในสองเพลงจากอัลบั้มStand Upของเจโทร ทัลล์ ในปี 1969 ได้แก่ "Jeffrey Goes to Leicester Square" และ "Fat Man" ^{[ 28 ]}
• ภาพยนตร์ The Grand Budapest HotelของWes Anderson ในปี 2014 (ผู้ชนะรางวัลออสการ์สาขาเพลงประกอบยอดเยี่ยม ครั้งที่ 87 ) ^{[ 29 ]}ใช้บาลาไลก้าจำนวนมากทั้งในเพลงประกอบต้นฉบับของAlexandre Desplat และบันทึกเสียงเพลงประกอบหลายรายการ โดย วง Osipov State Russian Folk Orchestra
• Oleg Bernov จากวงร็อครัสเซีย-อเมริกันRed Elvisesเล่นบาลาไลก้าเบสไฟฟ้าสีแดงระหว่างทัวร์อเมริกาเหนือของวง ปัจจุบัน Dejah Sandoval กำลังทัวร์กับ Red Elvises และเล่นบาลาไลก้าเบส^{[ 30 ]}
• เคท บุชใช้บาลาไลกา (เล่นโดยแพดดี้ บุช น้องชายของเธอ ) ในซิงเกิลยอดนิยม 40 อันดับแรก 2 เพลง ได้แก่ " Babooshka " และ " Running Up That Hill " ^{[ 31 ]}
• Katzenjammerวงดนตรีป๊อปหญิงล้วนจากนอร์เวย์ ใช้บาลาไลก้าคอนทราเบสสองตัว ซึ่งทั้งสองตัวมีรูปหน้าแมววาดอยู่ด้านหน้า พวกมันชื่อ Børge และ Akerø ^{[ 32 ] [ 33 ]}
• ภาพยนตร์ Doctor Zhivagoปี 1965 ของDavid Leanมีการใช้บาลาไลกาอย่างโดดเด่นในดนตรีประกอบและเนื้อเรื่อง^{[ 34 ] [ 35 ] [ 36 ]}
• VulgarGrad วงดนตรีจากออสเตรเลียที่มีนักแสดงJacek Komanเป็นนักร้องนำ เล่นเพลงเกี่ยวกับโลกใต้ดินของอาชญากรรัสเซีย และใช้บาลาไลก้าแบบคอนทราเบส^{[ 37 ]}
• RebbeSoulเล่นบาลาไลกาในเพลงหลายเพลงในอัลบั้มFringe Of Blue , RebbeSoul-O , Change The World With A SoundและFrom Another World นอกจากนี้เขายังเล่นบาลาไลกาในอัลบั้มStep Into My Word ของ Common Tongue และในอัลบั้มThe Seal Of Solomon ของ Shlomit & RebbeSoulด้วย
• เครื่องดนตรีชิ้นนี้ปรากฏในตอน "สงครามลับ" ของซีรีส์Love, Death & RobotsทางNetflix ปี 2019
• เครื่องดนตรีชนิดนี้ถูกนำมาใช้ร่วมกับเปียโนและบายัน (เครื่องดนตรีคล้ายหีบเพลงรัสเซีย) ในบทเพลง "การเดินทาง" จากเพลงประกอบภาพยนตร์แอนิเมชั่นญี่ปุ่นเรื่อง " สายลมแห่งรุ่งอรุณ " ปี 2013
• Selo i Ludyวงดนตรีพื้นบ้านยูเครน ใช้เครื่องดนตรีบาลาไลกาในการแสดง
• เครื่องดนตรีชิ้นนี้ปรากฏให้เห็นเพียงช่วงสั้นๆ ใน ภาพยนตร์เรื่อง City Lightsของชาร์ลี แชปลิน ในปี 1931
• เพลง " Back in the USSR " ของวง The Beatlesมีเนื้อเพลงท่อนหนึ่งว่า "let me hear your balalaikas ringing out"
• เพลง " Wind of Change " ของวง Scorpionsมีเนื้อเพลงท่อนหนึ่งว่า "ให้บาลาไลก้าของคุณขับขานในสิ่งที่กีตาร์ของฉันต้องการจะบอก"
• เพลง "Boris the Blade Theme" จากภาพยนตร์ตลกอาชญากรรมเรื่อง Snatch ปี 2000 กำกับโดยGuy Ritchieบรรเลงด้วยเครื่องดนตรีบาลาไลกา
• เพลงนี้ปรากฏอยู่ในเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง Furious (ปี 2017)
• เพลง "Pravda" ของวง The Vampire Weekendมีเนื้อเพลงท่อนหนึ่งว่า "I took the family balalaika"
• เพลง นี้ปรากฏอยู่ใน เพลง "Moscow Drug Club" ของ BB Gaborในเนื้อเพลงที่มีท่อนว่า "คุณไม่ได้ยินเสียงบาลาไลกา เพราะพวกเขากำลังเล่นแซกโซโฟนอยู่"

• กิบสัน ฟลายอิ้ง วี
• ลำดับเหตุการณ์นวัตกรรมของรัสเซีย

วิกิมีเดียคอมมอนส์มีสื่อที่เกี่ยวข้องกับบาลาไลกา

วิกิซอร์ซมีเนื้อหาจาก บทความ สารานุกรมบริแทนนิกาค.ศ. 1911เรื่อง " Balalaïka "

• ข้อมูลและบทแนะนำจากibalalaika.com (บล็อก)
• (en) "Balalaika" —บทความโดย Dmitry Belinskiy จากหนังสือพิมพ์Krymskaya Pravda เพลงบาลาไลกา วีดีโอ
• เว็บไซต์รัสเซียเกี่ยวกับ balalaika ประวัติศาสตร์บาลาไลกาโดย Georgy Nefyodov
• คอร์ดอ้างอิงสำหรับ Prima-Balalaika
• (ภาษารัสเซีย) balalaika.org.ru : โน้ตเพลง วิดีโอ ฟอรัม ฯลฯ
• ตัวอย่างการเล่นบาลาไลกาบน YouTube
• (de) russische-balalaika.de – เว็บไซต์ให้ข้อมูล
• ตัวอย่างของบาลาไลก้าสองสายที่สร้างขึ้นใหม่ก่อนยุคอันเดรเยฟ สามารถชมได้ทาง YouTube
• ตัวอย่างเพลงเบสซาราเบียนที่บรรเลงด้วยบาลาไลกา โดย Dieter และ Ally Hauptmannบน YouTube