บิลลี่ เอลเลียต เดอะ มิวสิคัล
| บิลลี่ เอลเลียต | |
|---|---|
| ละครเพลง | |
![]() โปสเตอร์ประชาสัมพันธ์ย่านเวสต์เอนด์ | |
| ดนตรี | เอลตัน จอห์น |
| เนื้อเพลง | ลีฮอลล์ |
| หนังสือ | ลีฮอลล์ |
| พื้นฐาน | ภาพยนตร์Billy Elliotโดย Lee Hall |
| รอบปฐมทัศน์ | 31 มีนาคม 2548: โรงละครวิคตอเรียพาเลซลอนดอน |
| โปรดักชั่นส์ | เวสต์เอนด์ 2005 บ รอดเวย์ 2008 ทัวร์อเมริกาเหนือ 2010 ทัวร์สหรัฐอเมริกา 2010 ทัวร์อเมริกาเหนือ 2011 ทัวร์สหราชอาณาจักร 2016 |
| รางวัล | รางวัลลอเรนซ์ โอลิเวียร์ สาขาละครเพลงใหม่ยอดเยี่ยมรางวัลโทนี่ สาขาละครเพลงยอดเยี่ยม รางวัลโทนี่สาขาบทละครเพลงยอดเยี่ยมรางวัลดราม่า เดสก์ สาขาละครเพลงดีเด่น รางวัลดราม่า เดสก์ สาขาบทละครเพลงดีเด่นรางวัลดราม่า เดสก์ สาขาดนตรีดีเด่น |
Billy Elliot: The Musicalเป็นละครเพลงบนเวที ที่บอก เล่าเรื่องราวการเติบโตของตัวละคร โดยอิงจากภาพยนตร์ชื่อเดียวกันในปี 2000ดนตรีประพันธ์โดยเอลตัน จอห์นและบทและเนื้อร้องโดยลี ฮอลล์ผู้เขียนบทภาพยนตร์เรื่องนี้ เนื้อเรื่อง revolves around Billy Elliot เด็กชายชาวอังกฤษที่ไม่มีแม่ ซึ่งเริ่มเรียนบัลเลต์เรื่องราวการดิ้นรนและความสำเร็จส่วนตัวของเขาถูกนำเสนอควบคู่ไปกับเรื่องราวความขัดแย้งในครอบครัวและชุมชนที่เกิดจากการประท้วงของคนงานเหมืองในปี 1984–1985ในเคาน์ตีเดอแรมทางตะวันออกเฉียงเหนือของอังกฤษบทภาพยนตร์ของฮอลล์ได้รับแรงบันดาลใจส่วนหนึ่งจากนวนิยายปี 1935 ของ AJ Cronin เกี่ยวกับการประท้วงของคนงานเหมืองเรื่อง The Stars Look Downซึ่งเพลงเปิดของละครเพลงได้กล่าวถึง [ 1 ]
ละครเพลงเรื่องนี้เปิดตัวครั้งแรกที่โรงละครวิคตอเรียพาเลซในเวสต์เอนด์ของลอนดอนในปี 2548 และแสดงต่อเนื่องจนถึงเดือนเมษายน 2559 การแสดงได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลลอเรนซ์ โอลิเวียร์ ถึง 9 รางวัล และได้รับรางวัล 4 รางวัล รวมถึง รางวัลละคร เพลงใหม่ยอดเยี่ยม[ 2 ]ความสำเร็จของละครเพลงเรื่องนี้ทำให้มีการสร้างการแสดงขึ้นที่บรอดเวย์ในออสเตรเลีย และในประเทศอื่นๆ อีกมากมาย การแสดงในนิวยอร์กได้รับรางวัลโทนี่ 10 รางวัล และรางวัลดราม่าเดสก์ 10 รางวัล รวมถึงรางวัลละครเพลงยอดเยี่ยมในแต่ละกรณี การแสดงในออสเตรเลียยังได้รับรางวัลมากมาย รวมถึง รางวัลเฮลป์แมนน์ ถึง 7 รางวัล ซึ่งเป็นสถิติสูงสุด
บันทึกการแสดงสดของละครเพลงเรื่องนี้ได้วางจำหน่ายในรูปแบบดีวีดีและบลูเรย์ในสหราชอาณาจักรเมื่อวันที่ 24 พฤศจิกายน 2014
โปรดักชั่นส์
ผลงานต้นฉบับจากลอนดอน

การแสดงรอบปฐมทัศน์ของละครเพลงมีกำหนดจัดขึ้นที่โรงละครไทน์ในเมืองนิวคาสเซิลอะพอนไทน์ประเทศอังกฤษ แต่ถูกยกเลิกเนื่องจากปัญหาทางการเงินของผู้ดำเนินการโรงละครไทน์ และงบประมาณการผลิตที่เพิ่มขึ้น[ 3 ]
ละครเพลงเรื่องนี้เปิดตัวครั้งแรกในเวสต์เอนด์ที่โรงละครวิคตอเรียพาเลซโดยเปิดการแสดงรอบทดลองในวันที่ 31 มีนาคม 2548 และเปิดการแสดงอย่างเป็นทางการในวันที่ 11 พฤษภาคม 2548 ปิดการแสดงในวันที่ 9 เมษายน 2559 เมื่อโรงละครปิดปรับปรุง หลังจากการแสดงทั้งหมด 4,600 รอบ[ 2 ] [ 4 ]มีรายงานว่าการผลิตละครเรื่องนี้ใช้งบประมาณ 5.5 ล้านปอนด์ ( ภาพยนตร์ต้นฉบับใช้งบประมาณ 5 ล้านดอลลาร์) [ 5 ]ผู้ผลิตคือWorking Title Films , Old Vic Productions Plc และDavid FurnishกำกับโดยStephen Daldryและออกแบบท่าเต้นโดยPeter Darlingเช่นเดียวกับภาพยนตร์ต้นฉบับLiam Mower , James LomasและGeorge Maguireเป็นนักแสดงดั้งเดิมที่สลับกันรับบทนำ และนักแสดงสมทบ ได้แก่Haydn Gwynneรับบทเป็น Mrs. Wilkinson, Tim Healyรับบทเป็นพ่อของ Billy และStephanie Putsonรับบทเป็นแม่ของ Billy [ 6 ]ฉากได้รับการออกแบบโดยIan MacNeilเครื่องแต่งกายโดยNicky GillibrandแสงโดยRick FisherและเสียงโดยPaul Arditti

ละครเพลงเรื่องนี้ได้รับการวิจารณ์ในเชิงบวก: ชาร์ลส์ สเปนเซอร์จากเดลีเทเลกราฟเรียกมันว่า "ละครเพลงอังกฤษที่ยอดเยี่ยมที่สุดเท่าที่ฉันเคยเห็นมา" [ 7 ]ได้รับรางวัลลอเรนซ์ โอลิเวียร์ 4 รางวัล ในปี 2549ได้แก่ ละคร เพลงใหม่ยอดเยี่ยมนักแสดงนำชายยอดเยี่ยมในละครเพลง (มอบรางวัลร่วมกันให้แก่ เจมส์ โลมาส, จอร์จ แม็กไกวร์ และเลียม โมเวอร์ เด็กชายที่รับบทบิลลี่) นักออกแบบท่าเต้นละครเวทียอดเยี่ยมและการออกแบบเสียงยอดเยี่ยมนอกจากนี้ยังได้รับ รางวัล Evening Standard Theatre Award , Critics' Circle Theatre AwardและTheatregoers' Choice Awardทั้งหมดในสาขาละครเพลงยอดเยี่ยม[ 8 ]
อัลบั้มเพลงประกอบละครเวทีฉบับดั้งเดิมวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 10 มกราคม 2549 เมื่อวันที่ 12 พฤษภาคม 2549 นักแสดงที่รับบทบิลลี่ทั้งสามคนได้กลับมาแสดงละครเพลงเรื่องนี้อีกครั้งเพื่อฉลองครบรอบปีแรก ทั้งสามคนผลัดกันรับบทในระหว่างการแสดง และในตอนท้ายก็มีเอลตัน จอห์นมา ร่วมแสดงด้วย [ 9 ]ในงานประกาศรางวัลลอเรนซ์ โอลิเวียร์ ประจำปี 2556ละครเรื่องนี้ได้รับรางวัลโอลิเวียร์อีกรางวัลหนึ่ง คือ รางวัล BBC Radio 2 Audience Award สำหรับละครเวทีที่ได้รับความนิยมมากที่สุด (โหวตโดยผู้ชมละคร) หลังจากที่เคยเข้าชิงรางวัลนี้มาหลายปี[ 10 ]หลังจากมาร์กาเร็ต แทตเชอร์เสียชีวิตในปี 2556ตามคำกล่าวของสตีเฟน ดัลดรี ผู้กำกับ ผู้ชมได้รับโอกาสให้ตัดสินใจว่าจะนำเพลง "Merry Christmas, Maggie Thatcher" มาใช้ในการแสดงในวันนั้นหรือไม่ เนื่องจากเนื้อเพลงมีประโยคว่า "เราทุกคนเฉลิมฉลองในวันนี้ เพราะมันเป็นอีกวันหนึ่งที่ใกล้ถึงความตายของคุณ" เนื่องจากมีผู้ชมเพียงสามคนเท่านั้นที่โหวตคัดค้าน การแสดงจึงดำเนินต่อไปตามปกติ[ 11 ] [ 12 ]เมื่อวันที่ 3 กรกฎาคม 2558 แนท สวีนีย์ วัย 12 ปี จากเบอร์มิงแฮมกลายเป็นนักแสดงคนที่ 41 ที่รับบทบิลลี่ในลอนดอน ทำให้เขาเป็นคนที่ 100 ที่รับบทนี้ทั่วโลก[ 13 ]เอลตัน จอห์น ปรากฏตัวบนเวทีในการแสดงรอบสุดท้ายของเวสต์เอนด์ในเดือนเมษายน 2559 [ 14 ]
ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2557 มีการประกาศว่าละครเพลงเรื่องนี้จะฉายและออกอากาศสดไปยังโรงภาพยนตร์ทั่วสหราชอาณาจักรและทั่วโลก[ 15 ]ในวันที่ 28 กันยายน การแสดงรอบบ่ายของละครเพลงเรื่องนี้ถูกออกอากาศขณะที่กำลังถ่ายทำอยู่ที่โรงละครวิคตอเรียพาเลซไปยังโรงภาพยนตร์ทั่วสหราชอาณาจักรและประเทศอื่นๆ พร้อมกับการฉายซ้ำการแสดงเดียวกันในวันอื่นๆ บิลลี่รับบทโดยเอลเลียต ฮันนา เลียม โมเวอร์ หนึ่งในสามนักแสดงที่รับบทนำในตอนแรก กลับมารับบทเป็นบิลลี่ในวัยผู้ใหญ่[ 16 ]นอกจากนี้ นักแสดง 25 คนทั้งในอดีตและปัจจุบันที่เคยรับบทนำในเวสต์เอนด์ได้แสดงการเต้นที่ออกแบบท่าเต้นเป็นพิเศษในตอนจบ การออกอากาศสดขึ้นอันดับหนึ่งในบ็อกซ์ออฟฟิศของสหราชอาณาจักรและไอร์แลนด์ในช่วงสุดสัปดาห์ที่ออกอากาศ ซึ่งเป็นครั้งแรกสำหรับการฉายภาพยนตร์แบบอีเวนต์ โดยเอาชนะThe Equalizerที่ทำรายได้ 1.9 ล้านปอนด์[ 17 ]การแสดงนี้วางจำหน่ายในรูปแบบดีวีดีและบลูเรย์ในวันที่ 24 พฤศจิกายน พ.ศ. 2557 ในสหราชอาณาจักร นักแสดงประกอบด้วย Elliott Hanna รับบทนำ ร่วมกับRuthie Henshall รับบท เป็น Mrs. Wilkinson, Deka Walmsley รับบทเป็นพ่อของ Billy, Chris Grahamson รับบทเป็น Tony และAnn Emeryรับบทเป็นคุณยาย[ 18 ]นักแสดงเพิ่มเติม ได้แก่ Claudia Bradley รับบทเป็น Dead Mam, Howard Crossley รับบทเป็น George, David Muscatt รับบทเป็น Mr. Braithwaite, Alan Mehdizadehรับบทเป็น Big Davey, Liam Mower รับบทเป็น Older Billy และ David Stoller รับบทเป็น Posh Dad
โรงละครเยาวชนบิลลี่
Billy Youth Theatre [ 19 ]เป็นโครงการระดับประเทศซึ่งโรงเรียนและกลุ่มเยาวชนที่เข้าร่วมได้รับโอกาสในการจัดแสดงละครเพลงของตนเองผู้เขียนBilly Elliot อย่าง Lee Hallร่วมกับMartin Koch (ผู้ควบคุมดนตรีและการเรียบเรียงดนตรี) ได้ดัดแปลงบทละครและการเรียบเรียงดนตรีดั้งเดิมของพวกเขาเพื่อสร้างเวอร์ชันย่อของละครโดยเฉพาะสำหรับกลุ่มที่จัดแสดงละครในท้องถิ่นซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของ Billy Youth Theatre
ทัวร์ออสเตรเลีย
ทัวร์ออสเตรเลียดั้งเดิม
ละครเพลงเรื่องนี้เปิดแสดงที่โรงละคร Capitol Theatreในซิดนีย์เมื่อวันที่ 13 พฤศจิกายน 2007 กำกับโดย Daldry ร่วมกับ Julian Webber และออกแบบท่าเต้นโดย Darling [ 20 ] Rhys Kosakowski, Lochlan Denholm, Rarmian Newtonและ Nick Twiney สลับกันรับบทนำ การแสดงได้รับเสียงวิจารณ์ที่ดี และในเดือนมกราคม 2008 ก็ได้รับรางวัลละครเพลงยอดเยี่ยมในงาน Sydney Theatre Awards ประจำปี 2008 [ 21 ]การแสดงยังได้รับรางวัล Helpmann Awards ถึงเจ็ดรางวัล รวมถึงรางวัลละครเพลงยอดเยี่ยมผู้กำกับยอด เยี่ยม ออกแบบท่าเต้นยอดเยี่ยมนักแสดงหญิงยอดเยี่ยม ( Genevieve Lemonรับบทเป็น Mrs. Wilkinson) และนักแสดงชายยอดเยี่ยมซึ่งมอบให้แก่เด็กชายทั้งสี่คนที่รับบทเป็น Billy Elliot ในงาน Helpmann Awards ครั้งที่ 8 [ 22 ] การแสดงจบลงที่ซิดนีย์เมื่อวันที่ 9 พฤศจิกายน 2008 โดยมี Billy ทั้งแปดคนจากซิดนีย์ ร่วมแสดงในรอบสุดท้าย
การแสดงที่ซิดนีย์ย้ายไปที่โรงละคร Her Majesty's Theatreในเมลเบิร์นโดยเปิดการแสดงในวันที่ 13 ธันวาคม พ.ศ. 2551 [ 23 ]การแสดงที่เมลเบิร์นปิดฉากลงในวันที่ 14 มิถุนายน พ.ศ. 2552 หลังจากประสบความสำเร็จ[ 24 ]
ทัวร์ออสเตรเลียครบรอบ 10 ปี (2019)
เมื่อวันที่ 10 เมษายน 2560 มีการประกาศว่า ละคร เพลง Billy Elliot จะเปิดแสดงที่ โรงละคร Lyric Theatreในซิดนีย์ในเดือนตุลาคม 2562 การแสดงได้ย้ายไปที่แอดิเลดตามด้วยเมลเบิร์น ซึ่งมีกำหนดปิดการแสดงในเดือนเมษายน 2563 [ 25 ]นักแสดงผู้ใหญ่ประกอบด้วยKelley Abbey รับบท เป็น Mrs. Wilkinson, Justin Smithรับบทเป็นพ่อของ Billy, Vivien Davis รับบทเป็นคุณยาย และ Drew Livingston รับบทเป็น Troy ระหว่างการแสดง Abbey ได้ถอนตัวออกจากการแสดงและถูกแทนที่โดย Lisa Sontag นักแสดงสำรองของเธอในบท Mrs. Wilkinson เมื่อวันที่ 28 พฤศจิกายน Elton John ได้ชมการแสดงจากห้องชมส่วนตัวและสร้างความประหลาดใจให้กับนักแสดงและผู้ชมด้วยการเข้าร่วมการโค้งคำนับครั้งสุดท้าย[ 26 ]การแสดงปิดตัวลงก่อนกำหนดเพียงหนึ่งเดือนในเมลเบิร์น เมื่อวันที่ 16 มีนาคม 2563 เนื่องจากข้อจำกัดด้านจำนวนผู้ชมอันเนื่องมาจากการระบาดของโรคโควิด-19 [ 27 ]
การผลิตดั้งเดิมจากบรอดเวย์
การ แสดงบรอดเวย์เปิดการแสดง รอบปฐมทัศน์ที่โรงละครอิมพีเรียลเมื่อวันที่ 1 ตุลาคม 2551 และเปิดการแสดงอย่างเป็นทางการในวันที่ 13 พฤศจิกายน 2551 ทีมงานสร้างสรรค์จากการแสดงที่ลอนดอนเป็นผู้กำกับและออกแบบการแสดงบรอดเวย์[ 8 ]บทบาทนำถูกสลับกันระหว่างนักแสดงหนุ่มสามคน ได้แก่เดวิด อัลวาเรซ , คิริล คูลิชและเทรนต์ โควาลิกซึ่งคนหลังสุดเคยรับบทนี้ในลอนดอนมาก่อน[ 28 ]นักแสดงสมทบ ได้แก่ เฮย์ดน์ กวินน์ ซึ่งกลับมารับบทนางวิลกินสันจากการแสดงที่ลอนดอน และเกรกอรี จาบารา รับบทเป็นพ่อของบิลลี่
การแสดงได้รับคำวิจารณ์ชื่นชมอย่างล้นหลาม: [ 29 ]นิตยสาร ไทม์ เรียกมันว่า "ชัยชนะ" นักวิจารณ์ลิซ สมิธเรียกมันว่า "ยอดเยี่ยมอย่างน่าทึ่ง" และ "สุดยอดอย่างแน่นอน" เดลี่นิวส์กล่าวว่ามัน "น่าตื่นเต้นมากจนบางครั้งคุณรู้สึกอยากกระโดด" [ 30 ]นิวยอร์กโพสต์กล่าวว่ามัน "เกือบเหมือนตกหลุมรัก" และเรียกมันว่า "สนุกสนาน สมบูรณ์แบบ และเร้าใจ" และ "การแสดงที่ดีที่สุดที่คุณเคยเห็น" และลอสแอนเจลิสไทมส์เรียกมันว่า "ปรากฏการณ์ละครเวทีระดับโลก" [ 31 ]นอกจากนี้ยังประสบความสำเร็จทางการเงินอย่างมาก โดยมีรายได้จากการขายตั๋วล่วงหน้า 20 ล้านดอลลาร์[ 29 ]ในปี 2009การแสดงได้รับ การเสนอชื่อเข้า ชิงรางวัลโทนี่ ถึง 15 สาขา เทียบเท่ากับThe Producersซึ่งเป็นจำนวนการเสนอชื่อเข้าชิงมากที่สุดเท่าที่เคยมีมาสำหรับละครบรอดเวย์[ 32 ]และได้รับรางวัล 10 รางวัลใน งานประกาศรางวัลโทนี่ครั้งที่ 63 รวมถึงรางวัล ละคร เพลงยอดเยี่ยมเด็กชายทั้งสามคนแรกที่รับบทนำ ได้แก่ อัลวาเรซ คูลิช และโควาลิก ได้รับรางวัลโทนี่ร่วมกันในสาขานักแสดงนำชายยอดเยี่ยมในละครเพลงการแสดงประสบความสำเร็จอย่างมากและสามารถคืนทุนการลงทุนเริ่มต้น 18 ล้านดอลลาร์ภายใน 14 เดือน[ 33 ]การแสดงบนบรอดเวย์ปิดฉากลงเมื่อวันที่ 8 มกราคม 2012 หลังจากการแสดงรอบปฐมทัศน์ 40 รอบ และการแสดงรอบปกติ 1,312 รอบ[ 34 ]
ผลิตในประเทศเม็กซิโกดั้งเดิม
การแสดงเวอร์ชั่นภาษาสเปนครั้งแรกเปิดฉากเมื่อวันที่ 14 กุมภาพันธ์ 2017 ที่ Centro Cultural Teatro 2 ในเม็กซิโกซิตี้บทบาทของบิลลี่รับบทโดย Mauricio Arriaga, Demián Ferráez, Ian González และ Aaron Márquez ส่วนบทบาทของมิสซิสวิลกินสันรับบทโดย Anahí Allué นักแสดงคนอื่นๆ ได้แก่ Hernán Mendoza, Carlos Fonseca, Norma Lazareno (นักแสดงนำหญิงคนแรก ) และ Concepción Márquez รับบทเป็นพ่อของบิลลี่ โทนี่ และยายของบิลลี่ ตามลำดับ David Alvarez ผู้ชนะรางวัลโทนี่จากการแสดงบรอดเวย์ต้นฉบับ กลับมารับบทเดิมในเวอร์ชั่นผู้ใหญ่สำหรับการแสดงครั้งนี้บิลลี่ เอลเลียตปิดฉากการแสดงเมื่อวันที่ 30 ธันวาคม 2017 และออกทัวร์ทั่วประเทศตั้งแต่เดือนมกราคมถึงสิงหาคม 2018
ผลิตในสเปนดั้งเดิม
การแสดงรอบปฐมทัศน์ภาษา1สเปนครั้งที่สองเริ่มขึ้นเมื่อวันที่ 22 กันยายน 2017 ที่โรงละคร Nuevo Teatro Alcalá ในมาดริดและเปิดการแสดงอย่างเป็นทางการเมื่อวันที่ 5 ตุลาคม 2017 เดิมทีบทบาทของบิลลี่รับบทโดย Pablo Bravo, Pau Gimeno, Cristian López, Miguel Millán, Oscar Pérez และ Diego Rey โดยมีCarlos Hipólitoรับบทเป็นพ่อของบิลลี่ และNatalia Millánรับบทเป็นคุณนาย Wilkinson [ 35 ]
ละคร เพลง Billy Elliotปิดการแสดงในมาดริดเมื่อวันที่ 10 มีนาคม 2020 เนื่องจากมีการระงับการแสดงเนื่องจากการระบาดของโรคโควิด-19การแสดงกลับมาเปิดอีกครั้งเมื่อวันที่ 9 ตุลาคม 2021 ที่โรงละคร Teatre Victòriaในบาร์เซโลนา และ แสดงต่อไปจนถึงวันที่ 22 พฤษภาคม 2022 ด้วยจำนวนการแสดง 1,166 รอบ ทำให้เป็นละครเพลง Billy Elliotที่แสดงต่อเนื่องยาวนานที่สุดเป็นอันดับ 3 ของโลก รองจากลอนดอนและบรอดเวย์เท่านั้น[ 36 ]
การผลิตของเทศกาลสแตรตฟอร์ด
เทศกาลStratfordในเมือง Stratford รัฐออนแทรีโอประกาศว่าBilly Elliotจะเป็นส่วนหนึ่งของฤดูกาลปี 2019 การแสดงรอบปฐมทัศน์เริ่มขึ้นในวันที่ 16 เมษายน 2019 และการแสดงรอบปฐมทัศน์อย่างเป็นทางการจัดขึ้นในวันที่ 28 พฤษภาคม การแสดงมีกำหนดจัดแสดงจนถึงวันที่ 3 พฤศจิกายน แต่ได้ขยายเวลาออกไปเนื่องจากได้รับความนิยมอย่างมากจนถึงวันที่ 24 พฤศจิกายน มีการแสดงทั้งหมด 119 รอบตลอดฤดูกาล[ 37 ]
การแสดงจัดขึ้นที่Festival Theatre [ 38 ] ทำให้การแสดงนี้ เป็นครั้งแรกที่จัดขึ้นบนเวทีแบบยื่นออกไปเนื่องจากผู้ชมจะนั่งอยู่ 3 ด้านของเวที การจัดวางตำแหน่งและการจัดฉากจึงต้องออกแบบเพื่อให้ผู้ชมทุกคนสามารถมองเห็นการแสดงได้ การแสดงนี้กำกับและออกแบบท่าเต้นโดยDonna Feoreออกแบบฉากโดย Michael Gianfrancesco ออกแบบเครื่องแต่งกายโดย Dana Osborne และกำกับดนตรีโดย Franklin Brasz
Nolen Dubuc ได้รับการประกาศให้เป็นนักแสดงนำในบท Billy แม้ว่าจะมีนักแสดงสำรอง แต่ในที่สุด Dubuc ก็ได้แสดงครบทั้ง 119 รอบการแสดง นักแสดงคนอื่นๆ ได้แก่ Emerson Gamble รับบทเป็น Michael, Blythe Wilsonรับบทเป็น Mrs. Wilkinson และDan Chameroyรับบทเป็น Dad [ 39 ]
ผลงานต้นฉบับภาษาเยอรมัน
การแสดงละครเพลง Billy Elliotฉบับภาษาเยอรมันครั้งแรกเปิดตัวในเดือนพฤศจิกายน 2024 ที่ Maag Music Hall ในซูริค Moritz Fischli รับบทเป็น Billy (สลับกับ Leo Lemmerich และ Nevio Reymond) นักแสดงหลักคนอื่นๆ ได้แก่Pasquale Aleardiรับบทเป็นพ่อ (สลับกับ Frank Logemann), Isabelle Flachsmann (สลับกับ Gabriela Ryffel) รับบทเป็นคุณนาย Wilkinson, Sabine Martin (สลับกับ Kaatje Dierks) รับบทเป็นยาย และ Justin Périer (สลับกับ Elias Meier และ Charlie Bänziger) รับบทเป็น Michael Roman Riklin (เนื้อเพลง) และ Eric Hättenschwiler (บทสนทนา) รับผิดชอบการดัดแปลงเป็นภาษาเยอรมัน[ 40 ]
การแสดงทัวร์ในอเมริกาเหนือ
ทัวร์อเมริกาเหนือครั้งแรก
แม้ว่าจะถือเป็นการทัวร์สหรัฐอเมริกาครั้งแรก แต่การแสดงนี้ไม่ได้ออกทัวร์ในรูปแบบปกติเหมือนการแสดงทัวร์ทั่วไป โดยมีระยะเวลาการแสดงที่ยาวนานกว่าในชิคาโกและโตรอนโต
ชิคาโก (2010)

ละครเพลงเปิดการแสดงรอบปฐมทัศน์ที่ชิคาโกเมื่อวันที่ 18 มีนาคม 2010 และเปิดการแสดงอย่างเป็นทางการในวันที่ 11 เมษายน ที่โรงละครโอเรียนทัล ศูนย์ศิลปะการแสดงฟอร์ดเพื่อแสดงต่อเนื่องยาวนาน นี่คือจุดเริ่มต้นของการทัวร์หลายเมืองในอเมริกาเหนือ[ 41 ] อย่างไรก็ตาม ตามที่โปรดิวเซอร์เอริค เฟลเนอร์ กล่าวไว้ ละครเพลง "จะอยู่ที่นี่จนกว่าชิคาโกจะบอกว่า 'ไปซะ' ... เราสามารถจัดการแสดงได้ครั้งละหนึ่งเรื่องเท่านั้น" และเมืองอื่นๆ ในอเมริกาเหนือจะต้องรอจนกว่าการแสดงที่ชิคาโกจะจบลง[ 42 ]เอมิลี่ สกินเนอร์รับบทเป็นนางวิลกินสัน และนักแสดงประกอบด้วยทอมมี่ แบต เชลอร์ , จูเซปเป้ บาวซิลิโอ , ซีซาร์ คอร์ราเลสและ เจพี เวียร์เนส สลับกันรับบทเป็นบิลลี่ โดยมี อาร์มานด์ ชูลซ์ รับบทเป็นพ่อของบิลลี่, ซิน เทีย ดาร์โลว์ รับ บทเป็นคุณยาย, แพทริค มัลวี รับบทเป็นโทนี่ และจิม ออร์ทลีบ รับบทเป็นจอร์จ[ 43 ]การแสดงปิดตัวลงก่อนกำหนดในวันที่ 28 พฤศจิกายน 2010 และย้ายไปแสดงที่โตรอนโต การแสดงดำเนินไปเป็นเวลา 37 สัปดาห์และมีการแสดงทั้งหมด 288 รอบ[ 44 ]
การแสดงมีกำหนดจัดแสดงไปจนถึงเดือนกรกฎาคม 2010 แต่ได้ขยายเวลาไปจนถึงกลางเดือนมกราคม 2011 เนื่องจากความต้องการของผู้ชมจำนวนมาก อย่างไรก็ตาม ในเดือนกันยายน ยอดขายตั๋วกลับลดลงอย่างมาก ตามรายงานของChicago Tribuneระบุว่า "จำนวนผู้ชมในวันธรรมดาค่อนข้างน้อยในช่วงไม่กี่สัปดาห์ที่ผ่านมา แม้ว่าจะมีการลดราคาตั๋วอย่างมากก็ตาม ผู้ชมที่โรงละคร Oriental Theatre ในย่าน Loop รายงานว่าระเบียงชั้นบนเกือบว่างเปล่าในบางรอบการแสดง และจำนวนผู้ชมในวันธรรมดามีน้อยถึงประมาณ 900 คน ยอดขายในเดือนธันวาคมมักจะดี ดังนั้นการตัดสินใจปิดการแสดงในช่วงนั้นจึงบ่งชี้ว่าไม่คาดว่าจะดีขึ้น" การแสดงจึงปิดตัวลง "ก่อนกำหนด" ในเดือนพฤศจิกายน 2010 [ 45 ]
โตรอนโต (2011)
การแสดงรอบปฐมทัศน์ในแคนาดาเปิดขึ้นเมื่อวันที่ 1 กุมภาพันธ์ 2011 ที่โรงละครแคนนอนในโทรอนโต นักแสดงประกอบด้วย: เคท เฮนนิก รับบทเป็นนางวิลกินสัน; ซีซาร์ คอร์ราเลส, เจพี เวียร์เนส, มาร์คัส เป่ย และไมล์ส เออร์ลิค รับบทเป็นบิลลี่; อาร์มานด์ ชูลทซ์ รับบทเป็นพ่อของบิลลี่; ซินเทีย ดาร์โลว์ รับบทเป็นคุณยาย; แพทริค มัลวี รับบทเป็นโทนี่; จิม ออร์ทลีบ รับบทเป็นจอร์จ; และนักแสดงจากคณะละครชิคาโก เดิมทีการแสดงมีกำหนดจัดขึ้นในวันที่ 28 มกราคม 2011 [ 46 ] [ 47 ] [ 48 ]
การแสดงได้รับคำวิจารณ์ในแง่ดีเป็นส่วนใหญ่ คำวิจารณ์ที่รุนแรงที่สุดคือคำวิจารณ์ที่ตีพิมพ์ในNational Post : "ความสำเร็จที่โดดเด่นของBilly Elliot the Musicalคือการเสแสร้งยิ่งกว่าภาพยนตร์ต้นฉบับเสียอีก" [ 49 ]การแสดงถูกขยายเวลาออกไปอีกสามเดือนเนื่องจากมีผู้ชมเต็มทุกรอบ
ทัวร์สหรัฐอเมริกาครั้งที่สอง
การแสดงรอบที่สองเปิดขึ้นที่ศูนย์ศิลปะการแสดงเดอร์แฮมในเมืองเดอร์แฮม รัฐนอร์ทแคโรไลนาเมื่อวันที่ 30 ตุลาคม 2553 แม้ว่านี่จะเป็นการแสดงละครเพลงครั้งแรกที่ออกทัวร์ทั่วสหรัฐอเมริกาในรูปแบบ "ทัวร์" แต่ก็ยังถือว่าเป็นการทัวร์ระดับชาติครั้งที่สอง[ 50 ]
บทบาทนำแบ่งกันโดย Giuseppe Bausilio, Michael Dameski , Kylend Hetherington, Lex Ishimoto และDaniel Patrick Russellนักแสดงคนอื่นๆ ได้แก่Faith Prince รับบท เป็น Mrs. Wilkinson, Rich Hebert รับบทเป็นพ่อของ Billy, Griffin Birney และ Jacob Zelonky สลับกันรับบทเป็น Michael, Patti Perkins รับบทเป็นคุณยาย, Jeff Kreadyรับบทเป็น Tony และJoel Blumรับบทเป็น George การทัวร์ปิดฉากลงเมื่อวันที่ 21 สิงหาคม 2011 ที่โรงละคร Orpheumในซานฟรานซิสโก[ 51 ]
เพื่อเป็นการโปรโมตทัวร์ Daniel Patrick Russell และ Griffin Birney ได้แสดงโชว์พิเศษในรายการเกมโชว์ทางโทรทัศน์The Price Is Right [ 52 ]
ทัวร์อเมริกาเหนือครั้งที่สาม
การแสดงรอบที่สามเปิดตัวเมื่อวันที่ 31 ตุลาคม 2011 ที่โรงละครฟ็อกซ์ในเซนต์หลุยส์ภายใต้บริษัทโปรดักชั่นใหม่ชื่อ Networks โดยมีนักแสดงจากรอบที่สองและนักแสดงจากโตรอนโตมาร่วมแสดงด้วย การเปลี่ยนตัวนักแสดงที่น่าสนใจ ได้แก่เบน คุก รับบทเป็นบิลลี่ การแสดงรอบสุดท้ายในอเมริกาเหนือที่ฮาร์ตฟอร์ด รัฐคอนเนตทิคัตเมื่อวันที่ 23 มิถุนายน 2013 ทำให้การแสดงต้องหยุดพักชั่วคราว ก่อนจะย้ายไปแสดงที่บราซิล ณ หอประชุมเครดิการ์ดในเซาเปาโลระหว่างวันที่ 2 ถึง 18 สิงหาคม 2013 นับเป็นครั้งแรกที่การแสดงรอบนี้จัดขึ้นในประเทศแถบละตินอเมริกา และเป็นละครเพลงเรื่องแรกที่นำการแสดงระดับนานาชาติมาสู่บราซิลนับตั้งแต่เรื่อง Catsในปี 2006 [ 53 ]การแสดงรอบสุดท้ายของการแสดงรอบนี้มี ไท ฟอร์ฮาน, ดรูว์ มินาร์ด และมิทเชล โทบิน รับบทนำร่วมกันเป็นคนสุดท้าย[ 54 ]
ทัวร์สหราชอาณาจักรปี 2026 และการแสดงรอบใหม่ในเวสต์เอนด์ปี 2027
ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2568 ผู้ผลิตที่อยู่เบื้องหลังการผลิตดั้งเดิมได้ประกาศการค้นหาเด็กที่จะมารับบทเป็น Billy, Michael และ Debbie ในการแสดงละครเพลงที่จะมาถึง[ 55 ]ต่อมาได้มีการประกาศทัวร์ทั่วสหราชอาณาจักร ซึ่งรวมถึงการแสดงที่โรงละคร Adelphiในย่าน West End ของลอนดอนตั้งแต่เดือนกุมภาพันธ์ถึงกรกฎาคม พ.ศ. 2560 [ 56 ]
ผลงานการผลิตอื่นๆ
ละครเพลงเวอร์ชันที่ไม่ใช่ภาษาอังกฤษเรื่องแรกเปิดแสดงในกรุงโซลเมื่อวันที่ 10 สิงหาคม 2553 ในรอบการแสดงทดลอง และเปิดแสดงอย่างเป็นทางการในวันที่ 14 สิงหาคม ที่ศูนย์ศิลปะ LGเดิมทีนำแสดงโดย จิน-โฮ จอง, จี-มยอง อี, ซูนู ลิม และ เซ-ยอง คิม ในบทบาทนำของบิลลี่ โดยมีจุนฮยอง คิม เข้าร่วมแสดงในเดือนมกราคม 2554 ในภายหลัง[ 57 ] [ 58 ]นักแสดงสมทบ ได้แก่ ยอง-จู ชอง รับบทเป็นคุณนายวิลกินสัน, วอน-ฮี โช รับบทเป็นพ่อของบิลลี่ และแจ-ฮยอง ลิม รับบทเป็นโทนี่ การแสดงนี้ปิดฉากลงเมื่อวันที่ 27 กุมภาพันธ์ 2554 [ 59 ]
การแสดงรอบภูมิภาคครั้งแรกในสหรัฐอเมริกาเปิดฉากขึ้นเมื่อวันที่ 16 มิถุนายน 2014 ที่โรงละคร The Munyในเมืองเซนต์หลุยส์ รัฐมิสซูรี เป็นเวลาหนึ่งสัปดาห์[ 60 ]นักแสดงที่ร่วมแสดง ได้แก่ Tade Biesinger รับบทเป็น Billy, Emily Skinner รับบทเป็น Mrs. Wilkinson, Daniel Oreskesรับบทเป็น Dad และ Patti Perkins รับบทเป็น Grandma ซึ่งทั้งหมดกลับมารับบทเดิมจากการแสดงบรอดเวย์ต้นฉบับ[ 61 ]เมื่อวันที่ 25 ตุลาคม 2013 โรงละคร Ogunquit Playhouseประกาศว่าจะจัดการแสดงของตนเอง ซึ่งจัดแสดงตั้งแต่วันที่ 25 มิถุนายน ถึง 26 กรกฎาคม 2014 นักแสดงที่ร่วมแสดง ได้แก่Anastasia Barzeeรับบทเป็น Mrs. Wilkinson, Sam Faulkner และ Noah Parets รับบทเป็น Billy, Armand Schultz รับบทเป็นพ่อของ Billy, Dale Soules รับบท เป็น Grandma, Anthony Festa รับบทเป็น Tony และ Joel Blum รับบทเป็น George [ 62 ]นอกจากนี้ยังมีการประกาศการแสดงรอบภูมิภาคอื่นๆ อีกด้วย
ในเดือนธันวาคม 2013 บริษัทผลิตละคร SceneKvelder ของนอร์เวย์ได้ประกาศว่าจะจัดการแสดงของตนเองที่โรงละคร Folketeatretในออสโลการแสดงนี้เปิดตัวเมื่อวันที่ 18 กันยายน 2014 เป็นระยะเวลาจำกัด และเป็นการแสดงที่ไม่ใช่การลอกเลียนแบบ ครั้งแรกในระดับนานาชาติ [ 63 ] [ 64 ] เควิน เฮาแกน รับบทเป็นตัวเอก ร่วมกับ ฮิลเดอ ลีรานรับบทเป็นนางวิลกินสัน นิลส์โอเล ออฟเตโบร รับบท เป็นพ่อของบิลลี่ และเบนจามิน เฮลสตัด รับ บท เป็นโทนี่
เมื่อวันที่ 30 พฤศจิกายน พ.ศ. 2557 Billy Elliotฉายรอบปฐมทัศน์ในเนเธอร์แลนด์ที่AFAS Circustheaterในเมืองเฮก ( Scheveningen ) หลังจากการดูตัวอย่างเริ่มในวันที่ 6 พฤศจิกายน บิลลี่เล่นสลับกันโดยไทโด คอร์เวอร์, สติจน์ ฟาน เดอร์ พลาส, สเวนโน ฟาน ไคลจ์, คาร์ลอส พุตส์, จิลลิส โรชานาลี และโรอัน พองค์ ในบรรดานักแสดง ได้แก่ นักแสดงละครเพลงชาวดัตช์Pia Douwesรับบทเป็นนาง Wilkinson, Bas Heerkens รับบทเป็นพ่อของ Billy และ Reinier Demeijer รับบทเป็น Tony การผลิตนี้ผลิตโดยผู้ผลิตต้นฉบับชาวอังกฤษ ( Universal Stage Productions, Working Title Films, Old Vic Productions) และโดยJoop van den Ende Theatreproducties/ Stage Entertainment
เมื่อวันที่ 22 มกราคม 2015 ละครเพลงเรื่อง Billy Elliotเปิดแสดงรอบปฐมทัศน์ในเดนมาร์ก ณโรงละคร Det Ny Teaterในกรุงโคเปนเฮเกน นักแสดง รับบท Billy สลับกัน ได้แก่ Oscar Dietz, Carl-Emil Lohmannและ Nicolas Stefan Anker Markovic ส่วนนักแสดงคนอื่นๆ ได้แก่ Julie Steincke รับบทเป็น Mrs. Wilkinson, Kristian Boland รับบทเป็นพ่อของ Billy และ Sebastian Harris รับบทเป็น Tony
ในเดือนมีนาคม 2015 ละครเพลง Billy Elliotเปิดตัวรอบปฐมทัศน์ที่เมืองทาลลินน์ ประเทศเอสโต เนียณ หอแสดงคอนเสิร์ตนอร์เดีย โดยมีนักแสดงนำได้แก่ไคเร วิลแกตส์ รับบทเป็นนางวิลกินสัน และไมต์ มัลม์สเตน รับบทเป็นพ่อของบิลลี่
เมื่อวันที่ 5 พฤษภาคม 2558 ละคร เพลงเรื่อง Billy Elliotเปิดแสดงรอบปฐมทัศน์ในอิตาลีที่โรงละคร Il Sistinaในกรุงโรมอเลสซานโดร โฟรลา และ ซิโมเน โรมาลดี สลับกันรับบทเป็นบิลลี่ ส่วนนักแสดงคนอื่นๆ ได้แก่ ซาบรินา มาร์เซียโน รับบทเป็น คุณนายวิลกินสัน, คริสเตียน โรแบร์โต รับบทเป็น ไมเคิล, ลูกา บิอาจินี รับบทเป็น พ่อของบิลลี่, คริสตินา โนชี รับบทเป็น คุณยาย, โดนาโต อัลโตมาเร รับบทเป็น โทนี่, เอลิซาเบตตา ทุลลี รับบทเป็น คุณแม่, จาโคโป เปลลิชเซีย รับบทเป็น จอร์จ และ มอริซิโอ เซเมราโร รับบทเป็น คุณเบรธเวท
ละคร เพลง Billy Elliotเปิดแสดงรอบปฐมทัศน์ที่เมืองมัลเมอประเทศสวีเดน เมื่อวันที่ 13 กุมภาพันธ์ 2016 ณโรงโอเปรามัลเมอบิลลี่รับบทโดย Grim Lohman, Oliver Lohk และ Jacob Hermansson สลับกัน ส่วนไมเคิลรับบทโดย David Fridholm, Carl Sjögren และ Uno Elger นักแสดงคนอื่นๆ ในเรื่องได้แก่ Åsa Fång รับบทเป็นคุณนาย Wilkinson, Lars Väringer รับบทเป็นพ่อ, Rasmus Mononen รับบทเป็นโทนี่, Paul James Rooneyและ Robert Thomsen รับบทเป็นบิลลี่ในวัยผู้ใหญ่ การแสดงย้ายไปจัดที่สตอกโฮล์มในเดือนมีนาคม 2017
ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2559 โรงละคร Grandstreetในเมืองเฮเลนา รัฐมอนแทนาได้กลายเป็นคณะละครสมัครเล่นแห่งแรกของอเมริกาที่จัดการแสดงละครเพลงเรื่องนี้[ 65 ]
เมื่อวันที่ 1 มิถุนายน 2559 ละคร เพลง Billy Elliotเปิดแสดงรอบปฐมทัศน์ในอิสราเอล ณ โรงละครศาลาว่าการ ในศูนย์ภาพยนตร์ Cinema City Gelilot Complex บิลลี่รับบทโดย อาร์นอน เฮอร์ริง และ ชอน กราโนต์-ซิลเบอร์สไตน์ สลับกันรับบท นักแสดงหลักประกอบด้วย ดาฟนา เดเคล รับบท คุณนายวิลกินสัน, อาวี คุชนีร์รับบท พ่อของบิลลี่, โอชรี โคเฮน รับบท โทนี่ และดินา โดรอนรับบท ยายของบิลลี่ บทไมเคิลรับบทโดย ซาฮาร์ เลฟ-โชเมอร์, ทิโมติ ซานนิคอฟ และ อามิต เบรนเนอร์ สลับกันรับบท บทเดบบี้รับบทโดย นาญา เฟเดอร์แมน, ซาชา เบซรูคอฟ และ มายา มินต์ซ สลับกันรับบท เอลดาร์ กรอสแมน เป็นผู้กำกับและออกแบบท่าเต้น และ เอลี บิจาอุย แปลบทละครเป็นภาษาฮีบรู
การแสดงละครเพลงฉบับภาษาฮังการีครั้งแรก—ซึ่งไม่ใช่การแสดงซ้ำ —เปิดตัวเมื่อวันที่ 29 กรกฎาคม 2559 ณโรงโอเปราแห่งรัฐฮังการีในบูดาเปสต์กำกับโดย Tamás Szirtes และออกแบบท่าเต้นโดย Ákos Tihanyi เดิมทีการแสดงนี้ตั้งใจจะจัดแสดงที่โรงละคร Erkelซึ่งมีที่นั่งมากกว่า แต่ได้ย้ายสถานที่หลังจากเริ่มจำหน่ายตั๋วแล้ว การแปลภาษาฮังการีเป็นผลงานของ István Puller และ Ferenc Bárány [ 66 ]นับเป็นละครเพลงเรื่องแรกที่เคยจัดแสดงที่โรงโอเปรา[ 67 ]ต่อมาการแสดงได้ย้ายไปที่โรงละคร Erkel ซึ่งเป็นสถานที่จัดแสดงเดิม ในการแสดงครั้งนี้ บทบาทของไมเคิล—ตัวละครที่เป็นเกย์เพียงคนเดียวที่ระบุได้ในฉบับดั้งเดิม—ถูกลดบทบาทลงอย่างมาก และความเป็นเกย์ของเขาก็ไม่ได้ถูกแสดงออกมาอย่างชัดเจน[ 68 ]ถึงกระนั้น ในวันที่ 1 มิถุนายน 2018 ก่อนฤดูกาลฤดูร้อนที่สามของการผลิต หนังสือพิมพ์อนุรักษ์นิยมของฮังการีMagyar Időkได้ตีพิมพ์บทความที่เรียกละครเพลงเรื่องนี้ว่า "การโฆษณาชวนเชื่อเรื่องเกย์" และกล่าวหาว่าละครเพลงเรื่องนี้ทำให้เด็กๆ เสื่อมเสียและกลายเป็นเกย์ ยอดขายตั๋วลดลงเนื่องจากบทความดังกล่าว และต้องยกเลิกการแสดง 15 รอบ (การแสดงอีก 29 รอบยังคงดำเนินต่อไปตามแผน) [ 69 ] [ 70 ] [ 71 ]หลังจากนั้นไม่นานก็มีการประกาศว่าการแสดงที่ถูกยกเลิกจะถูกชดเชยในฤดูกาลสุดท้ายของการผลิตในปี 2019 [ 72 ] [ 73 ]
ในเดือนกรกฎาคมและสิงหาคม พ.ศ. 2565 มีการนำเสนอการผลิตใหม่ของสหราชอาณาจักรที่โรงละครCurveในเมืองเลสเตอร์การนำกลับมาแสดงใหม่โดยNikolai Foster ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของโรงละคร เป็นการแสดง Billy Elliotเต็มรูปแบบครั้งแรกในสหราชอาณาจักรนับตั้งแต่การแสดงครั้งแรก เป็นการแสดงใหม่ทั้งหมด โดยมีการออกแบบฉากใหม่โดย Michael Taylor และออกแบบท่าเต้นโดย Lucy Hind [ 74 ]นับเป็นการผลิตภายในที่ใหญ่ที่สุดที่โรงละคร Curve เคยจัดขึ้น[ 75 ] [ 76 ]
ประเด็นทางสังคมและวัฒนธรรม
การล้มล้างบทบาททางเพศ
การผลิตนี้โดดเด่นในการส่งเสริมการพลิกบทบาททางเพศแบบดั้งเดิม ส่งเสริมการยอมรับและความเปิดกว้าง ทั้งโดยนัยในการตัดสินใจของรายการที่จะนำเสนอ การแต่ง กายเลียนแบบเพศตรงข้ามและการท้าทายความเป็นชายแบบดั้งเดิมในแง่บวก และโดยชัดแจ้งในเนื้อเพลงของรายการและข้อความหลักที่ย้ำเตือนถึงคุณค่าของการ 'แสดงออกถึงตัวตน' และการยอมรับ 'ความเป็นปัจเจกบุคคล' การพลิก บทบาททางเพศ แบบดั้งเดิมของบิลลี่ [ 77 ]ได้รับการเน้นย้ำเมื่อเทียบกับสังคมชนชั้นแรงงานของเดอร์แฮมที่ มีความเป็นชายสูงมาก ด้วยจุดเน้นนี้ บิลลี่ เอลเลียตจึงมีสถานะเป็น "ความบันเทิงกระแสหลักของอังกฤษเรื่องแรกที่ตั้งคำถามโดยตรงเกี่ยวกับอคติรักร่วมเพศในฐานะหน้าที่ของสังคมปิตาธิปไตย" [ 78 ]ด้วยผลกระทบของข้อความที่ส่งเสริมการยอมรับที่เข้าสู่การอภิปรายสาธารณะและแคมเปญการศึกษา[ 19 ]อันเนื่องมาจากความโดดเด่นและความสำเร็จทางการเงินของรายการ
การเสริมสร้างศักยภาพให้แก่ชนชั้นแรงงาน
ในบริบททางสังคมของการนัดหยุดงานของคนงานเหมืองในปี 1984–85การต่อสู้ส่วนตัวของ Billy Elliot ในการเต้นต่อไปนั้นถูกเปรียบเทียบอย่างทรงพลังกับความรุนแรงที่ถูกกำหนดไว้เนื่องจากการนัดหยุดงาน การซ้ำคำว่า 'ความสามัคคีตลอดไป' เป็นลวดลายทางดนตรีที่ทรงพลังเพื่อแสดงถึงอำนาจที่รับรู้ได้ของสหภาพคนงานเหมือง[ 79 ]ข้อความแห่งความแข็งแกร่งในความสามัคคีได้รับการสนับสนุนจากเนื้อเพลงที่แสดงอารมณ์และภาษาพูด ทำให้เกิดอารมณ์ความรู้สึกต่อผู้ชมในขณะที่คนงานธรรมดาที่ได้รับพลังต่อสู้กับรัฐบาลอังกฤษอย่างแข็งขัน อย่างไรก็ตาม การล่มสลายในที่สุดของการนัดหยุดงานของคนงานชี้ให้เห็นว่าความแตกต่างทางชนชั้นเป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ แต่ก็ยังคงมีการอ้างอิงถึงความแข็งแกร่งแม้จะสูญเสียอำนาจนี้ไป
เรื่องย่อ
องก์ที่ 1
ในเคาน์ตีเดอแรมการนัดหยุดงานของคนงานเหมืองถ่านหินปี 1984–85เพิ่งเริ่มต้นขึ้น (“ดวงดาวมองลงมา”) บิลลี่ เอลเลียต เด็กชายวัย 11 ขวบที่ไม่มีแม่ อยู่ต่อหลังจากเรียนชกมวยเสร็จเพื่อนำกุญแจไปให้แซนดรา วิลกินสัน ผู้สอนบัลเลต์ชั้นเรียนมีแต่เด็กผู้หญิง แต่บิลลี่กลับหลงใหลในความสง่างามของการเต้นรำ (“เปล่งประกาย”) ในตอนแรก ความสนใจในการเต้นรำของบิลลี่ถูกปกปิดจากครอบครัวได้ง่าย เพราะมีเพียงคุณยายของเขาเท่านั้นที่อยู่บ้านในเวลานั้น คุณยายเล่าให้บิลลี่ฟังถึงการถูกทารุณกรรมจากสามีผู้ล่วงลับ แต่เธอก็พบความสุขอย่างมากในการเต้นรำ (“เพลงของคุณยาย”)
ขณะที่แจ็กกี้ เอลเลียต ผู้เป็นพ่อ โทนี่ เอลเลียต ผู้เป็นพี่ชาย และเพื่อนบ้านกำลังประท้วงหยุดงานและปะทะกับตำรวจปราบจลาจล บิลลี่แอบไปเรียนเต้นรำ ("ความสามัคคี") ในระหว่างการแสดงนั้น ความรุนแรงในความเป็นจริงของการประท้วงหยุดงานถูกนำมาเปรียบเทียบกับการฝึกฝนบัลเลต์อย่างสงบสุข
ในที่สุด แจ็กกี้ก็พบบิลลี่ในชั้นเรียนบัลเลต์และห้ามไม่ให้เขาไปเรียนอีก คุณนายวิลกินสันซึ่งมองเห็นศักยภาพของบิลลี่ จึงแนะนำเป็นการส่วนตัวว่าเขาควรไปออดิชั่นเข้าโรงเรียนบัลเลต์หลวงในลอนดอนโดยเสนอให้เรียนส่วนตัวฟรีเพื่อเตรียมตัวสำหรับการออดิชั่น บิลลี่ไม่แน่ใจว่าเขาต้องการทำอะไร เขาจึงไปขอคำแนะนำจากไมเคิล คาฟฟรีย์ เพื่อนสนิทของเขา เขาพบว่าไมเคิลกำลังสวมชุดผู้หญิง ไมเคิลชักชวนบิลลี่ให้สนุกไปกับเขาด้วยการแต่งตัวเป็นผู้หญิง เพื่อปฏิเสธข้อจำกัดที่เข้มงวดของชุมชนชนชั้นแรงงานของพวกเขา ("การแสดงออกถึงตัวตน")
ในการเรียนบัลเลต์ส่วนตัวครั้งแรก บิลลี่ได้นำสิ่งต่างๆ มาเพื่อเป็นแรงบันดาลใจในการเต้นพิเศษสำหรับการออดิชั่น รวมถึงจดหมายจากแม่ของเขา ("ถึงบิลลี่ที่รัก (จดหมายจากแม่)") ตลอดการเรียน เขาได้พัฒนาท่าเต้นที่น่าประทับใจสำหรับการออดิชั่น ("เกิดมาเพื่อเต้น") ขณะเดียวกันก็สร้างความผูกพันใกล้ชิดกับคุณนายวิลกินสัน ลูกสาวของเธอ เดบบี้ วิลกินสัน พยายามห้ามบิลลี่ไม่ให้ไปออดิชั่นเพราะเธอแอบชอบเขา ในขณะเดียวกัน แจ็กกี้และโทนี่ต้องต่อสู้กับตำรวจปราบจลาจลทุกวัน ซึ่งมักจะจบลงด้วยความรุนแรง พวกเขาต้องดิ้นรนเลี้ยงดูครอบครัวด้วยเงินค่าจ้างจากการประท้วงและสหภาพแรงงานเพียงเล็กน้อย ซึ่งเป็นภารกิจที่ยากลำบากเนื่องจากการประท้วงดำเนินไปเกือบหนึ่งปี
เมื่อถึงวันออดิชั่นเข้าโรงเรียนบัลเลต์หลวง ตำรวจก็เข้ามาในหมู่บ้านและทำให้โทนี่ได้รับบาดเจ็บ ครอบครัวของบิลลี่และสมาชิกในชุมชนบางส่วนมารวมตัวกันที่บ้านเอลเลียต ซึ่งนางวิลกินสันมาถึงเมื่อบิลลี่ไม่มาพบเธอเพื่อไปออดิชั่น เธอบอกว่าเธอสอนบิลลี่เพื่อเตรียมตัวสำหรับการออดิชั่นครั้งนี้ ซึ่งทำให้แจ็กกี้และโทนี่ไม่พอใจและโกรธ โทนี่พยายามบังคับให้บิลลี่เต้นบนโต๊ะต่อหน้าทุกคน ทันใดนั้นตำรวจก็เข้ามาใกล้ และขณะที่ทุกคนกำลังหนี บิลลี่ก็ตะโกนบอกพ่อว่าแม่ของเขาคงจะอนุญาตให้เขาเต้นได้ ซึ่งแจ็กกี้ก็พูดว่า "แม่แกตายไปแล้ว!" บิลลี่โกรธจัด ("Angry Dance") และนับจากนั้นเป็นต้นมา เขาก็ไม่ยุ่งเกี่ยวกับบัลเลต์อีกเลย
องก์ที่ 2
หกเดือนต่อมา ในงานแสดงคริสต์มาสประจำปีของคนงานเหมือง เด็กๆ ได้แสดงละครล้อเลียนนายกรัฐมนตรีมาร์กาเร็ต แทตเชอร์ซึ่งคนงานเหมืองมองว่าเป็นตัวร้าย ("สุขสันต์วันคริสต์มาส แม็กกี้ แทตเชอร์") พ่อของบิลลี่เมาเหล้าและร้องเพลงพื้นบ้านเก่าๆ ที่ทำให้เขานึกถึงภรรยาที่เสียชีวิตไปแล้ว และชายผู้สงบนิ่งคนนี้ก็จากไปพร้อมกับน้ำตา ("ลึกลงไปในดิน") เมื่ออยู่กับบิลลี่ตามลำพังในศูนย์ชุมชน ไมเคิลเปิดเผยว่าเขามีความรู้สึกดีๆ ต่อบิลลี่ แต่บิลลี่บอกว่าการที่เขาชอบบัลเลต์ไม่ได้หมายความว่าเขาเป็นเกย์ ไมเคิลจูบที่แก้มเขา ไมเคิลพยายามชวนบิลลี่เต้น แต่บิลลี่เศร้าและบอกให้เขาไป
ไมเคิลจากไป แต่ทิ้งเครื่องเล่นเพลงไว้ บิลลี่รู้สึกอยากเต้นรำเป็นครั้งแรกนับตั้งแต่วันที่การออดิชั่นล้มเหลว เขาจึงเต้นรำไปพลางฝันถึงการเป็นนักเต้นมืออาชีพ ("Swan Lake") โดยที่บิลลี่ไม่รู้ตัว พ่อของเขามาถึงและเฝ้าดูเขาเต้นรำ ด้วยความรู้สึกที่ท่วมท้น แจ็กกี้จึงไปที่บ้านของนางวิลกินสันเพื่อพูดคุยเกี่ยวกับอนาคตของบิลลี่ในฐานะนักเต้น เธอรับรองความสามารถของบิลลี่ แต่ไม่แน่ใจว่าเขาจะได้เข้าเรียนที่โรงเรียนบัลเลต์หลวงหรือไม่หลังจากพลาดการออดิชั่น นางวิลกินสันเสนอที่จะช่วยออกค่าใช้จ่ายในการเดินทางไปลอนดอนสำหรับการออดิชั่นครั้งต่อไป แต่แจ็กกี้ปฏิเสธและจากไป โดยตั้งคำถามถึงความภาคภูมิใจในชนชั้นแรงงานของตนเองและอนาคตของการทำเหมืองที่มีต่อลูกชายของเขา
แจ็กกี้ตัดสินใจว่าวิธีเดียวที่จะช่วยบิลลี่ได้คือการกลับไปทำงาน เมื่อโทนี่เห็นพ่อของเขาข้ามแนวประท้วง เขาก็โกรธจัดและทั้งสองก็ทะเลาะกันเรื่องอะไรสำคัญกว่ากัน ระหว่างความสามัคคีของคนงานเหมืองหรือการช่วยบิลลี่ให้บรรลุความฝัน ("เขาสามารถเป็นดาราได้") การทะเลาะวิวาทบานปลายจนถึงขั้นลงไม้ลงมือ และบิลลี่ถูกตีโดยไม่ตั้งใจ คนงานเหมืองคนหนึ่งตำหนิพวกเขาที่ทะเลาะกันและบอกว่าสิ่งที่สำคัญคือการดูแลลูก คนงานเหมืองทยอยให้เงินเพื่อช่วยจ่ายค่าเดินทางไปออดิชั่น แต่บิลลี่ก็ยังไม่มีเงินพอสำหรับค่าโดยสารรถบัสไปลอนดอน คนที่มาทำงานแทนคนงานที่ประท้วงมาถึงและเสนอเงินให้เขาหลายร้อยปอนด์ โทนี่ที่โกรธจัดพยายามปฏิเสธเงินบริจาค แต่ไม่มีใครพูดสนับสนุนเขาอีกเลย ตอนนี้โทนี่หมดหวังแล้ว เขาครุ่นคิดอย่างหดหู่ว่าชีวิตจะมีความหมายอะไรอีกต่อไปหรือไม่ แล้วก็วิ่งหนีไป
บิลลี่และพ่อของเขาเดินทางมาถึงโรงเรียนบัลเลต์หลวงเพื่อเข้ารับการคัดเลือก ในขณะที่แจ็กกี้รออยู่ข้างนอก ชายชาวลอนดอนผู้สูงศักดิ์คนหนึ่งได้ชี้ให้เห็นถึงความแตกต่างระหว่างครอบครัวเอลเลียตกับครอบครัวของผู้สมัครคนอื่นๆ แจ็กกี้ได้พบกับนักเต้นคนหนึ่งที่มีสำเนียงเหนือจัด ซึ่งสารภาพว่าพ่อของเขาไม่สนับสนุนอาชีพบัลเลต์ของเขา แต่ก็แนะนำแจ็กกี้อย่างตรงไปตรงมาว่าให้ "สนับสนุน" ลูกชายของเขา บิลลี่จบการคัดเลือกด้วยความประหม่าและรู้สึกว่าเขาทำได้ไม่ดี ขณะที่เขากำลังเก็บอุปกรณ์ เขาก็รู้สึกกดดันและต่อยนักเต้นอีกคนหนึ่ง คณะกรรมการคัดเลือกเตือนบิลลี่ถึงมาตรฐานที่เข้มงวดของโรงเรียนและนโยบายไม่ยอมรับความรุนแรง พวกเขาได้รับจดหมายที่เขียนด้วยความกระตือรือร้นจากคุณนายวิลกินสัน ซึ่งอธิบายถึงภูมิหลัง สถานการณ์ และความสามารถ/ศักยภาพของบิลลี่ จากนั้นจึงขอให้เขาบรรยายความรู้สึกเมื่อเขาเต้น บิลลี่ตอบด้วยการประกาศอย่างจริงใจถึงความหลงใหลของเขา (" กระแสไฟฟ้า ")
เมื่อกลับมาที่เมืองเดอร์แฮม ครอบครัวเอลเลียตก็กลับมาใช้ชีวิตตามปกติ แต่ชีวิตลำบากมาก คนงานเหมืองต้องเปิดโรงทานเพื่อแจกอาหารให้ทุกคนกิน ในที่สุด บิลลี่ก็ได้รับจดหมายจากโรงเรียน ด้วยความรู้สึกท่วมท้นและหวาดกลัว เพราะรู้ว่ามันหมายถึงจุดจบของชีวิตที่เขาเคยมี เขาจึงบอกครอบครัวว่าเขาไม่ได้รับการคัดเลือก โทนี่ไปหยิบจดหมายจากถังขยะและพบว่าบิลลี่โกหก เขาได้รับการตอบรับเข้าเรียนจริง ๆ ครอบครัวจึงดีใจ ในขณะเดียวกัน สหภาพคนงานเหมืองก็พ่ายแพ้ พวกเขาแพ้การประท้วง โทนี่คร่ำครวญว่าคนงานเหมืองเป็น "ไดโนเสาร์" กว่าบิลลี่จะกลับบ้าน ผู้ชายในหมู่บ้านรอบข้างคงตกงานกันหมด บิลลี่ไปเยี่ยมคุณนายวิลกินสันที่ชั้นเรียนเต้นรำเพื่อขอบคุณเธอสำหรับทุกสิ่งที่เธอช่วยเหลือเขา เดบบี้เสียใจที่บิลลี่กำลังจะจากไป
บิลลี่เก็บข้าวของเพื่อเตรียมเดินทางไปโรงเรียน และกล่าวอำลาคนงานเหมืองที่กำลังจะตกงานซึ่งกำลังกลับไปทำงานอย่างไม่เต็มใจ ("ครั้งหนึ่งเราเคยเป็นราชา") บิลลี่กล่าวอำลาแม่ที่เสียชีวิตไปแล้ว ซึ่งมักมาเยี่ยมเขาในจินตนาการ ("ถึงบิลลี่ที่รัก (คำตอบของบิลลี่)") บิลลี่ทำลายกำแพงที่สี่และเริ่มเดินไปตามทางเดินกลางเวที ก่อนที่ไมเคิลจะหยุดเขาเพื่อกล่าวอำลา บิลลี่วางกระเป๋าเดินทางลงและวิ่งขึ้นไปบนเวทีเพื่อจูบแก้มไมเคิล จากนั้นบิลลี่ก็เดินกลับลงจากเวที หยิบกระเป๋าเดินทางของเขา และเดินออกไปสู่อนาคตของเขาเพียงลำพัง
นักแสดงทั้งหมดออกมาบนเวทีและเรียกบิลลี่กลับมาเพื่อร่วมฉลองอนาคตที่สดใสรอเขาอยู่ ("ฉากจบ")
เพลงประกอบ
|
|
บันทึกเสียงนักแสดงดั้งเดิม
อัลบั้มบันทึกเสียงการแสดงต้นฉบับจากลอนดอนวางจำหน่ายในรูปแบบซีดีเมื่อปี 2548 ซีดีความยาว 75 นาทีนี้ประกอบด้วยเพลงทั้งหมดที่ระบุไว้ข้างต้น ยกเว้นเพลงบรรเลงจากเรื่อง Swan Lake ต่อมาได้มีการวางจำหน่ายเวอร์ชัน "ฉบับพิเศษ" สองแผ่น แต่แผ่นที่สองมีความยาวเพียง 9 นาที และประกอบด้วยเพลง "The Letter", "Electricity" และ "Merry Christmas, Maggie Thatcher" ที่ขับร้องโดยเอลตัน จอห์น
นักแสดงดั้งเดิม
นักแสดงหลักจากเวอร์ชั่นดั้งเดิมของเวสต์เอนด์ บรอดเวย์ ออสเตรเลีย และทัวร์สหราชอาณาจักร:
| อักขระ | เวสต์เอนด์[ 80 ] | ออสเตรเลีย | บรอดเวย์ | บิลลี่ เอลเลียต: สด[ 81 ] | ทัวร์สหราชอาณาจักร |
|---|---|---|---|---|---|
| 2548 | 2007 | 2008 | 2014 | 2016 | |
| บิลลี่ เอลเลียต | เลียม โมเวอร์เจมส์ โลมาสจอร์จ แม็กไกวร์ | ไรส์ โคซาโกวสกีลอชแลน เดนโฮล์ม ราเมียน นิวตันนิค ทวินีย์ | คิริล คูลิชเดวิด อัลวาเรซ เทรนท์ โควาลิก | เอลเลียต ฮันนา | อดัม แอ็บบูแมทธิว ไลออนส์เฮย์ดน์ เมย์ลูอิส สมอลล์แมน |
| นางวิลกินสัน | เฮย์ดน์ กวินน์ | เจเนวีฟ เลมอน | เฮย์ดน์ กวินน์ | รูธี่ เฮนชอลล์ | แอนเน็ตต์ แมคลาฟลิน |
| พ่อ | ทิม ฮีลี่ | ริชาร์ด ไพเปอร์ | เกรกอรี จาบารา | เดก้า วอลมสลีย์ | มาร์ติน วอลช์ |
| โทนี่ | โจ คาฟฟรีย์ | จัสติน สมิธ | ซานติโน ฟอนทานา | คริส เกรแฮมสัน | สกอตต์ การ์นแฮม |
| ยาย | แอนน์ เอเมอรี | โลล่า นิกสัน | แคโรล เชลลีย์ | แอนน์ เอเมอรี | แอนเดรีย มิลเลอร์ |
| นายเบรธเวท | สตีฟ เอเลียส | จอห์น ซินทาเวโลนิส | ทอมมี่ เรตเตอร์ | เดวิด มัสแคต | แดเนียล เพจ |
| จอร์จ | เทรเวอร์ ฟ็อกซ์ | ลินัล ฮาฟท์ | โจเอล แฮทช์ | ฮาวาร์ด ครอสลีย์ | ลีโอ แอตกิน |
| แม่ | สเตฟานี พุตสัน | ซาแมนธา มอร์ลีย์ | ลีอาห์ ฮ็อคกิ้ง | คลอเดีย แบรดลีย์ | นิกกี้ เจอร์ราร์ด |
| บิลลี่คนโต | ไอแซค เจมส์ | โจชัว ฮอร์เนอร์ | สตีเฟน ฮันนา | เลียม โมเวอร์ | ลุค ซินเก-ไวท์ |
| ไมเคิล | ไรอัน ลองบอตทอม แอชลีย์ ลุค ลอยด์ แบ รด คาวานาห์ | โธมัส โดเฮอร์ตี้แลนเดน เฮล-บราวน์ สก็อตต์ เอเวลีห์โจเอล สเลเตอร์ | เดวิด โบโลญ ญา แฟรงค์ ดอลเช่ | แซ็ค แอตกินสัน | เฮนรี ฟาร์มเมอร์เอลเลียต สติฟฟ์แซมมวล ทอร์ปีย์ เทย์เลอร์ เกรแฮม |
| เด็บบี้ | ลูซี่ สตีเฟนสันเอ็มม่า ฮัดสัน บรู๊ค ฮาวาน่า เบลีย์ | แชนนอน โจลิฟฟ์ ฟิโอน่า บุคเกอร์ เคล ซี บอยเดน เทย์เลอร์-โรส แคมปาเนลลา | เอริน ไวแลนด์ | เดมี่ ลี | ลิลลี่ แคดวอลเลนเดอร์เอวี มาร์ติน อิตาเลีย รอสส์ |
- การเปลี่ยนแปลงที่น่าสนใจในย่านเวสต์เอนด์
- บิลลี่ – ลีออ นคุก[ 82 ] [ 83 ]แมทธิว คูน [ 84 ]เลย์ตัน วิลเลียมส์ [ 85 ] คอ รีย์ ส ไนด์[ 86 ]โอลิเวอร์ เทย์เลอร์[ 86 ] [ 87 ]เทรนต์โควาลิก ดีน - ชาร์ลส์ แชปแมนฟ็ อก ซ์แจ็กสัน-คีน [ 88 ] ทอมฮอลแลนด์ [ 89 ]เทด บีซิงเกอร์[ 90 ]
- ไมเคิล – ทอม ฮอลแลนด์ , เจค แพรตต์
- เด็บบี้ – เอมี่ ดักแกน, เมแกน จอสซ่า[ 91 ] [ 92 ]
- นางวิลกินสัน – แซลลี่ เด็กซ์เตอร์ , แจ็กกี้ คลูน , [ 93 ]โจแอนนา ไรดิง , [ 94 ]เจเนวีฟ เลมอน , จิลเลียน เบแวน , รูธี่ เฮนชอลล์
- คุณยาย – ไดแอน แลงตัน , จิลเลียน เอลิซา
- พ่อ – เจมส์ แกดดาส , ฟิลิป วิทเชิร์ช , โจ แคฟฟรีย์ , มาร์ติน มาร์เกซ
- โทนี่ – เคร็ก แกลลิแวน , ทอม ลอร์แคน , คิลเลียน ดอนเนลลี่
- สาวนักบัลเลต์ – Mia McKenna-Bruce [ 95 ]
- การเปลี่ยนตัวนักแสดงบรอดเวย์ที่น่าสนใจ
- บิลลี่ – อเล็กซ์ โค , ไมเคิล เดเมสกี้ , ไมลส์ เออร์ลิค , [ 96 ]ทาด บีซิงเกอร์[ 90 ]
- นางวิลกินสัน – เคท เฮนนิกเอมิลี่ สกินเนอร์[ 97 ]
- คุณพ่อ – แดเนียล เจนกินส์
- โทนี่ – วิล เชส
- ไมเคิล - เทรเวอร์ บราวน์
- คุณยาย – แคทเธอรีน แมคกราธ
- เด็บบี้ – ลิลลา ครอว์ฟอร์ด
- ชารอน เพอร์ซี – ฮอลลี่ เทย์เลอร์
- ตัวแทนชาวออสเตรเลียที่น่าสนใจ
- บิลลี่ – โครีย์ สไนด์ , แดเนียล แพทริค รัสเซลล์ , เดย์ตัน ทาวาเรส, ไมเคิล เดเมสกี
รางวัลและการเสนอชื่อเข้าชิง

การแสดงที่เวสต์เอนด์ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลลอเรนซ์ โอลิเวียร์ ประจำปี 2006 จำนวน 9 รางวัล และได้รับรางวัล 4 รางวัล รวมถึง รางวัล ละครเพลงใหม่ยอดเยี่ยมเลียม โมเวอร์ ในวัย 13 ปี เป็นนักแสดงที่อายุน้อยที่สุดที่ได้รับรางวัลนี้ และนักแสดงที่รับบทบิลลี่เป็นกลุ่มแรกที่ได้รับรางวัลนี้ร่วมกัน เจมส์ โลมาส จอร์จ แม็กไกวร์ และโมเวอร์ ยังได้รับรางวัลเธียเตอร์โกเออร์ส คอลเลคชันประจำปี 2006 สาขานักแสดงหน้าใหม่ยอดเยี่ยมร่วมกันอีกด้วย การแสดงนี้ยังได้รับรางวัลละครเพลงยอดเยี่ยมจากงานอีฟนิง สแตนดาร์ดเธียเตอร์ อวอ ร์ดส์ ประจำปี 2006 อีกด้วย[ 98 ]การแสดงที่ซิดนีย์ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลเฮลป์แมน ประจำปี 2008 จำนวน 11 รางวัล และได้รับรางวัล 7 รางวัล รวมถึง รางวัล ละครเพลงยอดเยี่ยม การแสดงที่ซิดนีย์ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง รางวัลซิดนีย์ เธียเตอร์ อวอร์ดส์ประจำปี 2007 จำนวน 3 รางวัลและได้รับรางวัลทั้งหมด 3 รางวัล รวมถึงรางวัลการผลิตละครเพลงยอดเยี่ยม[ 99 ]การแสดงที่เมลเบิร์นได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลกรีนรูม ประจำปี 2008 จำนวน 12 รางวัล และได้รับรางวัล 6 รางวัล รวมถึงรางวัลการผลิตละครเพลงยอดเยี่ยม[ 100 ]ละครบรอดเวย์เรื่องนี้ได้รับ การเสนอชื่อเข้าชิง รางวัลโทนี่ ถึง 15 สาขา ในปี 2009 ซึ่งเท่ากับเรื่องThe Producersที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงมากที่สุดในบรรดาละครเวทีเรื่องเดียว แม้ว่าในปี 2016 เรื่องHamilton จะแซงหน้าไป ด้วยการได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง 16 สาขา[ 32 ]ได้รับรางวัลโทนี่ 10 รางวัล รวมถึง รางวัล ละครเพลงยอดเยี่ยมในงานประกาศรางวัลโทนี่ครั้งที่ 63รางวัลนักแสดงนำชายยอดเยี่ยมตกเป็นของ David Alvarez, Trent Kowalik และ Kiril Kulish ซึ่งเป็นเด็กชายสามคนที่รับบทนำในตอนต้นเรื่อง นับเป็นครั้งแรกในประวัติศาสตร์ของรางวัลโทนี่ที่รางวัลนี้ตกเป็นของนักแสดงสามคนร่วมกัน[ 101 ]ละครเรื่องนี้ยังได้รับรางวัลจากทุกสาขาที่ได้รับการเสนอ ชื่อเข้าชิง รางวัล Drama Desk Awards ทั้ง 10 สาขา รวมถึงรางวัล ละครเพลงยอดเยี่ยม[ 102 ] ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Outer Critics Circle Awards ประจำปี 2008–09 ถึง 10 สาขาและได้รับรางวัล 7 สาขา รวมถึงรางวัลละครเพลงบรอดเวย์ใหม่ยอดเยี่ยม รวมถึงได้รับรางวัลเกียรติยศ Special Achievement Award สำหรับ Alvarez, Kowalik และ Kulish ด้วย[ 103 ]นักแสดงนำเยาวชนทั้งหกคน (อัลวาเรซ, โควาลิก, คูลิช, เดวิด โบโลญญา , แฟรงค์ ดอลเช และเอริน ไวลันด์) ได้รับรางวัลYoung Artist Award เกียรติยศสำหรับการ แสดงละครเพลงบรอดเวย์ยอดเยี่ยมในงานYoung Artist Awards ครั้งที่ 30 [ 104 ]
ผลงานต้นฉบับจากลอนดอน
| ปี | พิธีมอบรางวัล | หมวดหมู่ | ผู้ได้รับการเสนอชื่อ | ผลลัพธ์ |
|---|---|---|---|---|
| 2548 | รางวัล Evening Standard Theatre Awards | ละครเพลงยอดเยี่ยม | วอน | |
| 2006 | รางวัล Critics' Circle Theatre Awards | ละครเพลงยอดเยี่ยม | วอน | |
| รางวัลลอเรนซ์ โอลิวิเยร์ | ละครเพลงใหม่ยอดเยี่ยม | วอน | ||
| นักแสดงนำชายยอดเยี่ยมในละครเพลง | เจมส์ โลมาส , จอร์จ แม็กไกวร์และเลียม โมเวอร์ | วอน | ||
| นักแสดงนำหญิงยอดเยี่ยมในละครเพลง | เฮย์ดน์ กวินน์ | ได้รับการเสนอชื่อ | ||
| รางวัลนักแสดงสมทบยอดเยี่ยมในละครเพลง | ทิม ฮีลี่ | ได้รับการเสนอชื่อ | ||
| ผู้กำกับยอดเยี่ยม | สตีเฟน ดัลดรี | ได้รับการเสนอชื่อ | ||
| นักออกแบบท่าเต้นละครเวทีที่ดีที่สุด | ปีเตอร์ ดาร์ลิ่ง | วอน | ||
| การออกแบบฉากที่ดีที่สุด | เอียน แม็คนีล | ได้รับการเสนอชื่อ | ||
| การออกแบบแสงสว่างที่ดีที่สุด | ริค ฟิชเชอร์ | ได้รับการเสนอชื่อ | ||
| การออกแบบเสียงยอดเยี่ยม | พอล อาร์ดิตติ | วอน | ||
การผลิตดั้งเดิมจากบรอดเวย์
ผลิตในประเทศออสเตรเลีย
| ปี | พิธีมอบรางวัล | หมวดหมู่ | ผู้ได้รับการเสนอชื่อ | ผลลัพธ์ |
|---|---|---|---|---|
| 2008 | รางวัลเฮลป์แมนน์ | ละครเพลงยอดเยี่ยม | วอน | |
| นักแสดงชายยอดเยี่ยมในละครเพลง | ไรส์ โคซาคอฟสกี, ราเมียน นิวตัน, นิค ทวินีย์ และ ลอชแลน เดนโฮล์ม | วอน | ||
| นักแสดงหญิงยอดเยี่ยมในละครเพลง | เจเนวีฟ เลมอน | วอน | ||
| นักแสดงชายยอดเยี่ยมในบทบาทสมทบในละครเพลง | ลินัล ฮาฟท์ | ได้รับการเสนอชื่อ | ||
| นักแสดงหญิงยอดเยี่ยมในบทบาทสมทบในละครเพลง | โลล่า นิกสัน | ได้รับการเสนอชื่อ | ||
| ผู้กำกับการแสดงละครเพลงยอดเยี่ยม | สตีเฟน ดัลดรี | วอน | ||
| รางวัลการออกแบบท่าเต้นยอดเยี่ยมในละครเพลง | ปีเตอร์ ดาร์ลิ่ง | วอน | ||
| การออกแบบทิวทัศน์ยอดเยี่ยม | เอียน แม็คนีล | ได้รับการเสนอชื่อ | ||
| การออกแบบแสงสว่างที่ดีที่สุด | ริค ฟิชเชอร์ | วอน | ||
| ผู้กำกับดนตรีดีเด่น | สตีเฟน อามอส | วอน | ||
| การออกแบบเสียงยอดเยี่ยม | พอล อาร์ดิตติ | ได้รับการเสนอชื่อ | ||
| รางวัลโรงละครซิดนีย์ | การแสดงละครเพลงยอดเยี่ยม | วอน | ||
| นักแสดงนำชายยอดเยี่ยมในละครเพลง | ไรส์ โคซาคอฟสกี, ราเมียน นิวตัน, นิค ทวินีย์ และ ลอชแลน เดนโฮล์ม | วอน | ||
| นักแสดงหญิงยอดเยี่ยมในละครเพลง | เจเนวีฟ เลมอน | วอน | ||
| รางวัลกรีนรูม | รางวัลการผลิตละครเพลงยอดเยี่ยม | วอน | ||
| นักแสดงนำชายยอดเยี่ยม | ไรส์ โคซาคอฟสกี, เดย์ตัน ทาวาเรส, ไมเคิล เดเมสกี, โจชัว เดนเยอร์ และ โจชัว ไวส์ เกตส์ | วอน | ||
| ริชาร์ด ไพเปอร์ | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
| นักแสดงหญิงยอดเยี่ยมในบทบาทนำ | เจเนวีฟ เลมอน | วอน | ||
| นักแสดงชายยอดเยี่ยมในบทบาทสมทบ | โธมัส โดเฮอร์ตี้, แลนเดน เฮล-บราวน์, โจเอล สเลเตอร์ และเลียม ดอดส์ | วอน | ||
| ไมค์ สมิธ | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
| ทิศทางที่ดีที่สุด ละครเพลง | สตีเฟน ดัลดรี | วอน | ||
| รางวัลการออกแบบท่าเต้นยอดเยี่ยมในละครเพลง | ปีเตอร์ ดาร์ลิ่ง | วอน | ||
| แสงและ/หรือเสียงที่ดีที่สุด | ริค ฟิชเชอร์ | ได้รับการเสนอชื่อ | ||
| ผู้กำกับดนตรีดีเด่น | สตีเฟน อามอส | ได้รับการเสนอชื่อ | ||
| รางวัลออกแบบเครื่องแต่งกายและ/หรือฉากยอดเยี่ยม | นิคกี้ กิลลิแบรนด์ | ได้รับการเสนอชื่อ | ||
| เอียน แม็คนีล | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
ผลิตในประเทศเกาหลี
| ปี | พิธีมอบรางวัล | หมวดหมู่ | ผู้ได้รับการเสนอชื่อ | ผลลัพธ์ |
|---|---|---|---|---|
| 2010 | รางวัลทางดนตรีเกาหลี | รางวัลละครเพลงต่างประเทศยอดเยี่ยม | วอน | |
| นักแสดงหน้าใหม่ยอดเยี่ยม | คิมเซยง, จีมยองลี, จินโฮจุง และซูนูลิม | วอน | ||
| นักแสดงสมทบหญิงยอดเยี่ยม | ยองจูชุง | วอน | ||
ผลิตในประเทศเนเธอร์แลนด์ดั้งเดิม
| ปี | พิธีมอบรางวัล | หมวดหมู่ | ผู้ได้รับการเสนอชื่อ | ผลลัพธ์ |
|---|---|---|---|---|
| 2015 | รางวัลดนตรีจอห์น ไกรแคมป์[ 106 ] | การแสดงดนตรีขนาดใหญ่ที่ดีที่สุด | วอน | |
| นักแสดงนำชายยอดเยี่ยม | บาส เฮียร์เคนส์ | ได้รับการเสนอชื่อ | ||
| นักแสดงนำหญิงยอดเยี่ยม | ปิอา ดูเวส | ได้รับการเสนอชื่อ | ||
| นักแสดงสมทบชายยอดเยี่ยม | เดนนิส วิลเลเกนส์ | ได้รับการเสนอชื่อ | ||
| การแสดงที่โดดเด่นของนักแสดงรุ่นเยาว์ | คาร์ลอส พุตส์ | วอน | ||
| โนอาห์ เดอ วอส | ได้รับการเสนอชื่อ | |||
| หนังสือที่ดีที่สุด | มาร์ทีน บิจล์ (ผู้แปล) | วอน | ||
| การเรียบเรียงดนตรีที่ดีที่สุด | มาร์ติน โคช | ได้รับการเสนอชื่อ | ||
| การออกแบบท่าเต้นยอดเยี่ยม | ปีเตอร์ ดาร์ลิ่ง | ได้รับการเสนอชื่อ | ||
| การออกแบบฉากที่ดีที่สุด | เอียน แม็คนีล | ได้รับการเสนอชื่อ | ||
ดูเพิ่มเติม
ลิงก์ภายนอก
- เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ

- ละครเพลง Billyที่ฐานข้อมูลบรอดเวย์ทางอินเทอร์เน็ต
- Billy Elliot the Musicalที่IMDb
- รายชื่อผลงานการแสดงระดับนานาชาติทั้งหมดดูได้ที่betm.theskykid.com
