บองโก ฟลาวา
ที่มาของรูปแบบ	ฮิปฮอปแทนซาเนีย • ทาอาราบ • ดนตรีแทนซาเนีย • แดนซ์ฮอลล์
ต้นกำเนิดทางวัฒนธรรม	ดาร์ เอส ซาลามในช่วงทศวรรษ 1990
ประเภทย่อย
ซิงเกลี
ฉากในภูมิภาค
เคนยา ยูกันดา บุรุนดี
ฉากท้องถิ่น
แทนซาเนีย • แซนซิบาร์
หัวข้ออื่นๆ
Muziki wa dansi ดนตรีงโกมา รสชาติเซนจิ

Bongo Flavaเป็นชื่อเรียกเล่นของดนตรีแทนซาเนีย^{[ 1 ]} แนวเพลง นี้พัฒนาขึ้นในช่วงทศวรรษ 1990 โดยส่วนใหญ่เป็นรูปแบบที่ดัดแปลงมาจากฮิปฮอปของอเมริกา และรูปแบบดนตรีพื้นเมืองของแทนซาเนีย เช่นtaarabและdansi ^{[ 2 ]}เนื้อเพลงมักจะเป็นภาษาสวาฮิลีหรือภาษาอังกฤษ^{[ 3 ] [ 4 ]}

ชื่อ "Bongo" ใน Bongo Flava มาจากภาษาคิสวาฮิลี ซึ่งโดยทั่วไปหมายถึงสมอง สติปัญญา ความเฉลียวฉลาด [ ^{5 ] Bongo}เป็นรูปขยายของUbongoซึ่งเป็นคำในภาษาสวาฮิลีที่แปลว่า สมอง^{[ 6 ]} Flava เป็นคำในภาษาสวาฮิลีที่แปลว่ารสชาติ^{[ 6 ]}

บองโกเป็นคำที่เดิมใช้เรียกเมืองดาร์เอสซาลามในประเทศแทนซาเนีย[ 5 ^{]นอกประเทศ}แทนซาเนีย บองโกมักหมายถึงประเทศแทนซาเนีย^{[ 6 ]}คำว่าบองโกมีต้นกำเนิดในช่วงปลายทศวรรษ 1970 ในช่วงเวลาที่ยากลำบากมากหลังจากวิกฤตการณ์น้ำมันเชื้อเพลิงทั่วโลกในช่วงทศวรรษ 1970 และสงครามคาเกรากับยูกันดา คำว่าบองโกถูกใช้เป็นวิธีที่ชาญฉลาดในการกล่าวถึงทั้งสองอย่าง กล่าวคือ การเอาชีวิตรอดในดาร์เอสซาลามต้องอาศัยทั้งสมองและสติปัญญา^{[ 5 ] [ 7 ]}

ในปี พ.ศ. 2524 นักดนตรีRemmy Ongalaได้เข้าร่วมวงดนตรีชื่อ Orchestra Super Matimila แต่ละวงมีmtindo (สไตล์/แฟชั่น) ที่เป็นเอกลักษณ์ และวง Matimila ของ Ongala ตั้งชื่อ mtindo ของพวกเขาว่า "Bongo Beat" ^{[ 8 ]}ต่อมา Ongala กลายเป็นนักดนตรีที่มีชื่อเสียงที่สุดของแทนซาเนีย และมีชื่อเสียงระดับโลกจากการทำงานร่วมกับนักร้องชาวอังกฤษPeter Gabriel ^{[ 9 ]}

Bongo Flava เป็นวิวัฒนาการที่แยกตัวออกมาอย่างกว้างขวางของmuziki wa kizazi kipyaซึ่งหมายถึง "ดนตรีของคนรุ่นใหม่" ซึ่งมีต้นกำเนิดมาจากกลุ่มเยาวชนชนชั้นกลางในเขต Kinondoniในดาร์เอสซาลาม ระหว่างช่วงกลางทศวรรษ 1980 ถึง 1990 ^{[ 10 ]} Taji Liundi หรือที่รู้จักกันในชื่อ Master T ผู้สร้างและโปรดิวเซอร์ดั้งเดิมของรายการ Dj Show ได้เริ่มออกอากาศเพลงของศิลปินท้องถิ่นหน้าใหม่ตั้งแต่ปลายปี 1994 พิธีกรวิทยุ Mike Muhagama และ Taji Liundi เป็นผู้นำในการสนับสนุนศิลปินท้องถิ่นทางวิทยุ^{[ 11 ]}ในที่สุด Mike Mhagama ก็ได้เข้าร่วมรายการยอดนิยมในฐานะผู้ช่วยของ Taji Liundi และยังได้ผลิตและนำเสนอรายการด้วยตนเองหลังจากที่ Taji Liundi ออกจาก Radio One ในปี 1996

"Bongo Flava" มีอยู่ก่อนการบันทึกเสียงหรือวิดีโอครั้งแรกนานแล้ว เยาวชนในดาร์เอสซาลามได้แร็พกันในคอนเสิร์ตริมชายหาด (จัดโดย Joseph Kusaga และ Ruge Mutahaba ผู้ล่วงลับ ซึ่งเป็นเจ้าของ Mawingu Discotheque, Mawingu Studios และปัจจุบันคือ Clouds Media Group) หอแสดงคอนเสิร์ตในท้องถิ่น และเข้าร่วมการแข่งขันแร็พอย่างเป็นทางการครั้งแรกที่เรียกว่า Yo! Rap Bonanza series ซึ่งจัดโดย Abdulhakim "DJ Kim" Magomelo ภายใต้บริษัทโปรโมชั่นของเขา "Kim & The Boyz" ^{[ 12 ]}

เยาวชนบางส่วนรวมตัวกันเป็นกลุ่มโดยใช้ชื่อที่ดูดี บางส่วนเป็นศิลปินเดี่ยวหรือตั้งกลุ่มแบบไม่เป็นทางการในงานเพื่อหาโอกาสแสดง ศิลปินการแสดงแบบเปิดที่โดดเด่นในช่วงต้นทศวรรษ 1990 คือ Adili หรือ Nigga One ศิลปินดั๊บที่มีอิทธิพลคนแรกของแนวเพลงนี้คือ Saleh Jabir ซึ่งแร็พเป็นภาษาคิสวาฮิลีโดยใช้ดนตรีประกอบเพลง "Ice Ice Baby" ของ Vanilla Ice เขาเป็นผู้รับผิดชอบแต่เพียงผู้เดียวในการทำให้ภาษาคิสวาฮิลีเป็นภาษาที่ใช้แร็พได้จริง เวอร์ชันของเขาได้รับความนิยมมากจนแหวกแนวด้วยการได้รับการออกอากาศเล็กน้อยในสถานีวิทยุแห่งชาติแทนซาเนียซึ่งเป็นสถานีวิทยุอนุรักษ์นิยม ทำให้เป็นเพลงแร็พเพลงแรกในวิทยุแทนซาเนีย^{[ 13 ]}

หนึ่งในกลุ่มแรกๆ ที่บันทึกเสียงและส่งซีดีให้สถานีวิทยุ Radio One เพื่อออกอากาศคือวง Mawingu Band ซึ่งเป็นวงที่ได้รับความนิยมอย่างมากในช่วงต้นปี 1994 พวกเขาบันทึกเสียงที่ Mawingu Studios สมาชิกประกอบด้วย Othman Njaidi, Eliudi Pemba, Columba Mwingira, Sindila Assey, Angela, Robert Chuwa, Boniface Kilosa (หรือที่รู้จักในชื่อ Dj Boni Love) และต่อมาคือ Pamela ผู้ร้องท่อนฮุคอันโด่งดังของซิงเกิล RnB/Rap เพลงแรกที่ประสบความสำเร็จอย่างมากของพวกเขาคือ "Oya Msela" เพลงนี้ได้รับความนิยมและล้ำหน้ากว่ายุคสมัยมากจนชื่อ Msela กลายเป็นชื่อที่ใช้เรียกกัน 'Msela' เป็นคำในภาษา Swahili แปลว่า 'อันธพาล' ^{[ 14 ]}

Bongo Flava popular artists include Bruce Africa, Baraka The Prince, Maua Sama, Vanessa Mdee (Vee Money),^[15]Bill Nass, Diamond Platnumz, Harmonize, Jux, Alikiba, A.Y., Shetta, Ben Pol, Lava Lava, Dully Sykes, Rich Mavoko, Juma Nature, Rayvanny, Nandy, Marioo, Zuchu, Mwana FA, Shilole, Jay Melody, Mbosso, Mimi Mars, Queen Darleen, Phina, Dogo Janja, Kusah, Joh Makini and more.

Since its inception, concerts and festivals in many ways have helped to push Bongo Flava and help surge its popularity. One of the first such festival is Fiesta organized by Clouds Media Group, where Bongo Flava artists usually go on a music tour in different Tanzanian regions.^[16] Throughout the years, Fiesta has been an instrument in spreading the Bongo Flava wave across Tanzania.^[17]

Today, "Bongo Flava" is the most popular musical style amongst the Tanzanian youth,^[18] something that is also reflected in the vast number of TV and radio programs dedicated to this genre as well as the sales figures of bongo flava albums.^[19]

Outside of its historical home of Tanzania, Bongo Flava has become a resoundingly popular sound in neighboring, culturally related countries such as Kenya^[20] and Uganda. Bongo Flava has even found a home outside of the African continent; the most popular artists in the genre have recently begun to address Western markets^[2] and the self-proclaimed "best internet station for Bongo Flava,"^[21] Bongo Radio, happens to be based out of Chicago, Illinois. There are now also playlists dedicate to the genre of global streaming platforms such as iTunes and Spotify, increasing Bongo-Flava's visibility.^[22]

แม้ว่าเพลง "Bongo Flava" จะได้รับความนิยมและมีศิลปินที่มีชื่อเสียงมากมายทั่วประเทศแทนซาเนียแต่การคัดลอกเพลงยังคงแพร่หลายเนื่องจากการบังคับใช้กฎหมายลิขสิทธิ์ที่อ่อนแอ และศิลปินส่วนใหญ่ไม่สามารถหาเลี้ยงชีพจากการขายเพลงของตนได้ ส่วนใหญ่จึงต้องพึ่งพารายได้จากการแสดงสดเพื่อเลี้ยงชีพ หรือรายได้จากธุรกิจอื่นๆ โดยใช้อิทธิพลทางสังคมเป็นเครื่องมือ อย่างไรก็ตาม ก็มีตัวอย่างของ 'เรื่องราวความสำเร็จ' อยู่บ้าง อาชีพของศิลปินDiamond Platnumzและโปรดิวเซอร์-ศิลปินNahreelมักถูกยกมาเป็นแรงบันดาลใจให้กับศิลปินและโปรดิวเซอร์หลายคน^{[ 23 ] [ 24 ]}

ตามที่ Brian Muhumuza Bishangaบรรณาธิการอาวุโสกล่าวไว้Bongo Flava เริ่มได้รับความนิยมไปทั่วแอฟริกาในตลาดสำคัญๆ เช่น ไนจีเรีย กานา และแอฟริกาใต้ ในช่วงประมาณปี 2014 เมื่อ Diamond Platnumz ปล่อยเพลงฮิต My Number One และรีมิกซ์ที่ร่วมงานกับ Davido ศิลปินชื่อดังชาวไนจีเรีย^{[ 25 ]}ในช่วงเวลานั้นเองที่ช่องเพลงต่างๆ ในแอฟริกาเริ่มเปิดเพลง Bongo Flava จากศิลปินชื่อดังมากมาย เช่น Diamond Platnumz, Vanessa Mdee, Joh Makini, Navy Kenzo และอื่นๆ อีกมากมาย^{[ 26 ]}

ตั้งแต่นั้นมา เหล่าดาราเพลงบองโกฟลาวาต่างเริ่มทำงานร่วมกับซูเปอร์สตาร์ชาวไนจีเรียหลายคน การร่วมงานในระดับนานาชาติทำให้เพลงบองโกฟลาวาเป็นที่นิยมในประเทศอื่นๆ ตัวอย่างเช่น ไดมอนด์ แพลทนัมซ์ ได้ร่วมงานกับซูเปอร์สตาร์ชื่อดังมากมาย เช่นเคซีอี , เรมา , ชิเก , คอฟฟี โอโลไม ด์ , อเด คุน เล โกลด์ , โอมาเรียน , มอร์แกน เฮอริเทจและอื่นๆ^{[ 27 ]}

Harmonize ศิลปินชื่อดังอีกคนจากแทนซาเนีย ได้ร่วมงานกับศิลปินเพลงชื่อดังมากมายในความพยายามที่จะทำให้เพลง Bongo Flava เป็นที่นิยม Harmonize ได้ร่วมงานกับศิลปินชื่อดังหลายคน เช่นAwilo Longomba , Spice , Sarkodie , Korede Bello , Naira Marley , Yemi Aladeและอีกมากมาย^{[ 28 ]}

While "Bongo Flava" is clearly related to American hip hop, it is also clearly distinguished from its Western counterpart. As the bongoflava.net website puts it, "these guys don't need to copy their brothers in America, but have a sure clear sense of who they are and what sound it is they're making". The sound "has its roots in the rap, R&B and hip hop coming from America, but from the beginning, these styles have been pulled apart and put back together with African hands".^[29]

The typical "Bongo Flava" artist identifies with the mselah. It is in this sense that, for example, members of the hip hop crew Afande Sele call themselves watu pori, i.e., "men of the savannah". A sort of manifesto of mselah ideology is given by the song Mselah Jela by Bongo flava singer Juma Nature, who defines a mselah, amongst other things, as an "honest person of sincere heart".^[30] Following the tradition of western hip hop (as represented by the pioneering hip hop group Afrika Bambaataa), bongo flava lyrics usually tackle social and political issues such as poverty, political corruption, superstition, and HIV/AIDS, often with a more or less explicit educational intent, an approach that is sometimes referred to as "edutainment".^[31] Afande Sele, for example, have written songs that are intended to teach prevention of malaria and HIV. However, this has changed in recent years and increasingly many commercial Bongo Flava songs deal with topics such as love, heartbreak, success and hardship. This change in topic remains a point of contention between the earlier generation who saw the rise of Bongo Flava, and the new generation who tend to prefer catchy and club ready songs.^[32] Whether this is due to globalisation and western influence or due to a change in listener's taste, is the question at the centre of the debate. Some Bongo groups are very popular within their ethnic group; one example is the MaasaiX Plastaz who developed their own subgenre known as "Maasai hip hop".^[33]

Bongopiano blends bongo flava music and amapiano, emerging in Tanzania in the 2020s. Key figures of bongopiano include Diamond Platnumz, Alikiba, Natasha, Pride Boy 4Real, Marioo, Harmonize, Nandy, Jux, Mbosso and Zuchu.^[34][35]

• Music of Tanzania
• Kwaito
• Afrobeats
• Afroswing
• Gqom

• เพลงบองโกฟลาวา