Boris Anisimovich Goldovsky ( / ɡ oʊ l ˈ d ɒ f sk i / ; ^{[ 1 ]} รัสเซีย: Борис Анисимович Голдовский; 7 มิถุนายน พ.ศ. 2451 - 15 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2544) เป็นผู้ควบคุมวงและผู้ บรรยายรายการออกอากาศโดยกำเนิดในรัสเซีย ประจำการในสหรัฐอเมริกาเขาได้รับการขนานนามว่าเป็น "ผู้มีชื่อเสียง" ที่สำคัญของโอเปร่าในอเมริกา^{[ 2 ]}ในฐานะโปรดิวเซอร์โอเปร่า ผู้ควบคุมวง การแสดงและผู้ประกาศข่าว เขามีชื่อเสียงในชุมชนโอเปร่าอเมริกันระหว่างปี 1946 ถึง 1985

เขาเกิดในมอสโก ในครอบครัวนักดนตรี ชาวยิวที่มีฐานะดีบิดาของเขาคือนายโอนิสซิม โกลดอฟสกี ทนายความ ส่วนมารดาคือนาง ลีอา ลูโบชุตซ์ นักไวโอลินคอนเสิร์ตชื่อดัง และญาติหลายคนก็เป็นนักดนตรีที่มีความสามารถ รวมถึงนาย ปิแอร์ ลูโบชุตซ์ ลุง ของเขาซึ่งเป็นนักเปียโนและเป็นครูคนแรกของเขาด้วย หลังจากเกิดการปฏิวัติรัสเซีย ครอบครัวของเขาสูญเสียทรัพย์สิน และเมื่ออายุได้เก้าขวบ เขาจึงต้องมาเป็นผู้เล่นเปียโนประกอบการแสดงให้มารดาเพื่อหาอาหารเลี้ยงครอบครัว

โกลอฟสกีศึกษาที่วิทยาลัยดนตรีมอสโกภายใต้ การสอนของ คาร์ล คิปป์ใน ยุค บอลเชวิกเขาและมารดาได้เดินทางไปยุโรปโดยออกจากสหภาพโซเวียตเขาศึกษาต่อกับอาร์ตูร์ ชนาเบลในเบอร์ลินตั้งแต่ปี 1924 และต่อมากับเออร์โน โดห์นานยีในบูดาเปสต์ตั้งแต่ปี 1924 เขาพูดได้หลายภาษาอย่างคล่องแคล่ว ซึ่งเป็นพรสวรรค์ที่ช่วยเขาได้เป็นอย่างดีในฐานะนักแปลโอเปราในอาชีพการงานในภายหลัง

ในปี 1930 เขาได้ย้ายไปฟิลาเดลเฟียซึ่งมารดาของเขาเป็นอาจารย์สอนอยู่ที่สถาบันดนตรีเคอร์ติสและที่นั่นเขาได้เป็นนักเรียนการควบคุมวงดนตรีของฟริตซ์ ไรเนอร์และต่อมาได้เป็นผู้ช่วยของไรเนอร์ ความรักและการฝึกฝนด้านโอเปราของเขาเริ่มต้นขึ้นภายใต้การดูแลของไรเนอร์ จากบันทึกการเข้าเมืองของสหรัฐฯ เขาถูกตรวจสอบและกักตัวที่เกาะเอลลิสสองครั้ง ครั้งแรกในเดือนตุลาคม 1925 เนื่องจากความผิดปกติของวีซ่า และครั้งที่สองในปลายเดือนกรกฎาคม 1932 เนื่องจากสงสัยว่าเขาอาจเป็นแรงงานรับจ้างผิดกฎหมาย ทั้งสองครั้งได้รับการแก้ไขอย่างรวดเร็ว และเขาได้รับอนุญาตให้เดินทางต่อโดยรถไฟไปยังเพนซิลเวเนีย

โกลดอฟสกี ย้ายไปคลีฟแลนด์ในปี 1936 เพื่อเป็นผู้ช่วยของอาร์ตูร์ รอดซินสกีผู้อำนวยการดนตรีของวงออร์เคสตราคลีฟแลนด์จากนั้นเขาย้ายไปบอสตัน อีกครั้ง ในปี 1942 ซึ่งเขาได้เป็นผู้อำนวยการแผนกโอเปราที่วิทยาลัยดนตรีแห่งนิวอิงแลนด์ในปีเดียวกันนั้น เขาได้รับการแต่งตั้งให้เป็นผู้อำนวยการแผนกโอเปราที่ศูนย์ดนตรีแทงเกิลวูดในเบิร์กเชียร์โดยเซอร์เก คูสเซวิต สกี ซึ่งเป็นตำแหน่งที่เขาดำรงอยู่จนถึงปี 1962 คูสเซวิตสกีรู้จักกับครอบครัวโกลดอฟสกีในรัสเซียเป็นอย่างดีก่อนที่พวกเขาจะอพยพมายังสหรัฐอเมริกา^{[ 3 ]}ซาราห์ คาลด์เวลล์ ได้เป็นผู้ช่วยของโกลดอฟสกีที่แทงเกิลวูดและในบอสตัน และทำงานร่วมกับเขาเป็นเวลาหลายปี

ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2488 โกลดอฟสกีได้ก่อตั้งโรงละครโอเปร่าแห่งนิวอิงแลนด์ (ต่อมาเป็นที่รู้จักในชื่อ "โรงละครโอเปร่าโกลดอฟสกี") ภายใต้การสนับสนุนของวิทยาลัยดนตรีแห่งนิวอิงแลนด์^{[ 4 ]}การดำเนินงานเป็นอิสระและย้ายไปนิวยอร์กในช่วงทศวรรษที่ 1950 และประสบความสำเร็จในการออกทัวร์นานถึงสี่ทศวรรษ ซึ่งในระหว่างนั้นนักร้องรุ่นเยาว์ได้รับการฝึกฝนเพื่อประกอบอาชีพโอเปร่า หลายคนได้ไปร้องเพลงที่เมโทรโพลิแทนโอเปร่าและโรงละครชั้นนำอื่นๆ เขาได้ยุบเลิกบริษัทเมื่อเกษียณอายุในปี พ.ศ. 2528 นอกจากนี้เขายังเข้าร่วมคณะอาจารย์ของสถาบันโอเปร่าตะวันตกเฉียงใต้ในช่วงกลางทศวรรษที่ 1970 และทำงานที่นั่นเป็นเวลาสิบปี ในระหว่างที่อยู่ที่สถาบันนี้ เขาได้ทำงานร่วมกับนักเรียนหลายสิบคนจากมหาวิทยาลัยต่างๆ ในสหรัฐอเมริกาที่มหาวิทยาลัยเซาท์เวสเทิร์นลุยเซียนา (ปัจจุบันคือมหาวิทยาลัยลุยเซียนา ลาฟาแยต) โดยได้รับเชิญจากบีแมน กริฟฟิน อดีตนักเรียนของเขา เขาได้ร่วมงานกับเพื่อนของเขา ริชาร์ด คริตเทนเดน และอาร์เธอร์ โชป ฉากทั้งหมดแสดงเป็นภาษาอังกฤษเพื่อให้นักร้องได้เรียนรู้ที่จะ "ตอบสนองเช่นเดียวกับการแสดง"

ในช่วงที่คณะโอเปร่าเมโทรโพลิแทนแห่งนิวยอร์ก มาเยือนบอสตันราวปี 1946 โกลดอฟสกีได้เข้าร่วมกิจกรรมตอบคำถามเกี่ยวกับโอเปร่าเพื่อโปรโมทการแสดง ความรู้รอบด้านของเขาทำให้บริษัทเท็กซาโกเสนองานช่วงสุดสัปดาห์ให้เขาเป็นพิธีกร ทำหน้าที่ดำเนินรายการในช่วงพักการแสดงของรายการวิทยุโอเปร่าเมโทรโพ ลิแทนที่เท็กซาโกเป็น ผู้สนับสนุน โดยผู้สนับสนุนตกลงที่จะจ่ายค่าเดินทางไปนิวยอร์กทุกสัปดาห์ เขากลายเป็นที่รู้จักไปทั่วสหรัฐอเมริกาอย่างรวดเร็วจากบทวิเคราะห์ทางวิทยุในวันเสาร์ และได้รับฉายาว่า "มิสเตอร์โอเปร่า"

ในปี พ.ศ. 2496 เขาเขียนAccents on Operaซึ่งเป็นชุดบทความที่ได้รับการสนับสนุนจาก Metropolitan Opera Guild และตีพิมพ์ในนิวยอร์กโดย Farrar, Straus & Young ในปี พ.ศ. 2497 เขาได้รับรางวัล Peabody Awardสำหรับผลงานดีเด่นด้านดนตรีวิทยุ^{[ 5 ]}เขายังเขียนคู่มือสำหรับนักร้องโซปราโนที่ "มักได้รับคำแนะนำเพียงเล็กน้อยเมื่อทำการแสดงอาริอาในบริษัทขนาดเล็ก" ซึ่งมีชื่อว่า "Bringing Soprano Arias to Life" หนังสือที่ได้รับความนิยมมากที่สุดของเขา คือ My Road to Operaซึ่งเป็นอัตชีวประวัติที่เต็มไปด้วยเกร็ด เล็กเกร็ดน้อย

ในช่วงปลายทศวรรษ 1970 เขาเริ่มกลับมาสอนที่สถาบันเคอร์ติสอีกครั้ง และเกษียณอายุที่นั่นในปี 1985 ก่อนเสียชีวิต เขาได้มอบของสะสมเกี่ยวกับโมสาร์ทจำนวนมากให้แก่สถาบันเคอร์ติส

เขาได้รับเครดิตในการบันทึกเสียงหลายรายการ รวมถึงการบันทึกเสียงโอเปรา "โลเฮนกริน" ของวากเนอร์ โดยวง บอสตันซิมโฟนีออร์เคสตรา ซึ่งอำนวยเพลงโดย เอริช ไลน์สดอร์ฟ บุคคลที่มีชื่อเสียงที่ร่วมงานกับเขา ได้แก่มาริโอ ลานซา เลียวนาร์ด เบิร์นสไตน์และแมรี เบธเพล

เขาเสียชีวิตที่เมืองบรูคลิน รัฐแมสซาชูเซตส์ขณะอายุ 92 ปี ในปี 2001

โกลดอฟสกีได้บันทึกข้อผิดพลาดประเภทหนึ่งซึ่งบางครั้งเรียกว่า "ข้อผิดพลาดของโกลดอฟสกี" ในระหว่างการสอน เขาได้หยุดนักเรียนคนหนึ่งที่กำลังอ่านโน้ตเพลงบราห์มส์ Op 76 หมายเลข 2 และขอให้เธอแก้ไขข้อผิดพลาด นักเรียนยืนยันว่าเธอเล่นดนตรีตามที่เขียนไว้ และสิ่งนี้ก็พิสูจน์แล้วว่าถูกต้อง ไม่เพียงแต่โน้ตเพลงของโกลดอฟสกีเท่านั้น แต่ โน้ตเพลงที่มีอยู่ ทั้งหมดก็พิสูจน์แล้วว่ามีข้อผิดพลาด ยิ่งไปกว่านั้น เมื่อโกลดอฟสกีขอให้ผู้ที่อ่านโน้ตเพลงได้อย่างคล่องแคล่วหาข้อผิดพลาด พวกเขาก็หาไม่เจอ ข้อผิดพลาดอยู่ที่ห้องที่ 78 ซึ่งแสดง G-natural แทนที่จะเป็น G-sharp ความสำคัญคือ G-natural จะไม่สมเหตุสมผลทางดนตรี ณ จุดนั้น ผู้ที่อ่านโน้ตเพลงได้อย่างคล่องแคล่วที่มีประสบการณ์จะอนุมานสัญลักษณ์ sharp ที่หายไปโดยอัตโนมัติ และจึงไม่เห็นข้อผิดพลาดในโน้ตเพลงที่พิมพ์ ในทางตรงกันข้าม นักเรียนของโกลดอฟสกีซึ่งเป็นผู้ที่อ่านโน้ตเพลงได้อย่างคล่องแคล่วที่มีประสบการณ์น้อยกว่า ได้ปฏิบัติตามโน้ตเพลงอย่างเคร่งครัดกว่า ดังนั้น "ข้อผิดพลาดของโกลดอฟสกี" จึงเป็นข้อผิดพลาดที่ผู้เริ่มต้นเท่านั้นที่จะสังเกตเห็นได้^{[ 6 ]}

การคิดค้นแผนผังการจัดฉากเป็นความพยายามของบอริส โกลดอฟสกีและผู้ร่วมงานของเขาเพื่อ (ก) คิดค้นวิธีการใส่คำอธิบายประกอบและเก็บรักษาคำแนะนำการจัดฉากโดยละเอียด (โดยเฉพาะคำแนะนำการจัดฉากที่ช่วยอธิบายเนื้อหาทางดนตรี) และ (ข) ขยายการสอนของนายโกลดอฟสกีผ่านผู้ช่วยผู้กำกับการจัดฉากหรือผู้ช่วยผู้กำกับการจัดฉาก

ในฐานะนักหมากรุกระดับแข่งขัน นายโกลดอฟสกีเริ่มต้นด้วยการแบ่งเวทีออกเป็นตาราง 18 ช่อง กลไกการผลิตเกี่ยวข้องกับเครื่องพิมพ์ดีดและเครื่องถ่ายเอกสาร โดยเก็บรักษาโน้ตเพลงไว้มากพอที่จะนำเสนอเนื้อร้องพร้อมเว้นช่องว่างระหว่างระบบต่างๆ เพื่อให้ชัดเจนในการระบุทิศทางการแสดงบนเวที

ด้วยแผนผังเหล่านี้ ผู้ช่วยผู้กำกับสามารถเตรียมวงดนตรีโดยการสอนนักร้องเกี่ยวกับท่าทางบนเวที ("การจัดวางตำแหน่ง") ให้ตรงตามที่มิสเตอร์โกลดอฟสกีจินตนาการไว้ จากนั้นเขาก็สามารถทำงานร่วมกับนักร้องเพื่อปรับปรุงขั้นสุดท้าย หรือนำเสนอฉากต่างๆ ในการแสดงคอนเสิร์ตได้โดยตรง

ในการอบรมเชิงปฏิบัติการด้านโอเปราหลายแห่ง ("โอเกิลเบย์" ในอุทยานโอเกิลเบย์ รัฐเวสต์เวอร์จิเนีย เป็นแห่งแรกๆ) ผู้กำกับประจำจะเตรียมฉากต่างๆ โดยบางฉากจะให้ผู้กำกับการอบรมได้เห็นในระหว่างการซ้อม แต่ส่วนใหญ่จะนำเสนอโดยตรง เมื่อคุณโกลดอฟสกีเกษียณอายุ ฉากต่างๆ ก็จะถูกนำเสนอโดยตรงโดยผู้กำกับแต่ละท่าน

ผู้กำกับการแสดงแต่ละคนจะใส่ลูกเล่นเฉพาะตัวลงไป ("รอยนิ้วมือสกปรก" คือคำบรรยายที่ชื่นชอบอย่างหนึ่ง) และจะมีการถกเถียงกันอย่างออกรสว่ารายละเอียดใดเหมาะสมที่สุด

แผนภูมิที่บันทึกไว้เหล่านี้ไม่ได้ถูกเผยแพร่อย่างกว้างขวาง: แม้ว่าจะมีการกล่าวถึงตัวย่อในหนังสือ Bringing Opera to Life และ Bringing Soprano Arias to Life แต่ก็ไม่ได้กล่าวถึงแผนภูมิเหล่านั้นโดยตรง อย่างไรก็ตาม ไม่ว่าจะจัดการอย่างรอบคอบเพียงใด ก็เห็นได้ชัดว่าเป็นผลมาจากการทำงานอย่างหนัก: หลังจากกำหนดคำแนะนำบนเวทีอย่างแม่นยำแล้ว ก็ต้องถ่ายเอกสารโน้ตเพลงสำหรับเปียโนและเสียงร้อง ตัดสำเนาออกเป็นระบบๆ แปะลงบนหน้ากระดาษที่พิมพ์ด้วยเครื่องพิมพ์ดีดโดยแทรกคำแนะนำไว้ และสุดท้ายก็ถ่ายเอกสารอีกครั้ง

ณ เดือนพฤศจิกายน 2020 หอสมุดดนตรีโรบินสันแห่งสถาบันดนตรีคลีฟแลนด์มีโน้ตเพลงจำนวน 9 เล่มที่จัดเก็บถาวร โดยมีหมายเลขเรียกค้น Ref. MT 955.G56g

• Bringing Opera to Life (1968) เกี่ยวกับการแสดงโอเปร่าและการกำกับการแสดงบนเวที นิวยอร์ก: Appleton-Century-Crofts
• Bringing Soprano Arias to Life (1973) (ร่วมกับ Arthur Schoep). นิวยอร์ก: G. Schirmer.
• การทัวร์แสดงโอเปรา: คู่มือสำหรับคณะโอเปราขนาดเล็ก (1975) (ร่วมกับ โทมัส วูล์ฟ, คำนำโดยเชอร์ริล มิลเนส ) สมาคมโอเปราแห่งชาติ
• เส้นทางสู่โอเปร่าของฉัน: บันทึกความทรงจำของบอริส โกลดอฟสกี (1979) สำนักพิมพ์ Houghton Mifflin ISBN 0-395-27760-4OCLC  4516063
• มหาวิทยาลัยอินเดียนาได้ตีพิมพ์บทถอดเสียงคำบรรยายช่วงพักการแสดงของเขาจากการออกอากาศทางวิทยุของ Metropolitan Operaในปี 1984
• สามารถดูบทถอดเสียงคำบรรยายในช่วงพักการแสดงบางส่วนได้ที่https://web.archive.org/web/20090112035213/http://www.operainfo.org/intermissions/

• การออกอากาศทางวิทยุของ Metropolitan Opera

• วูล์ฟ, โทมัส, บทเพลงโซนาตาของนกไนติงเกล: การเดินทางทางดนตรีของลีอา ลูโบชุตซ์ , นิวยอร์กและลอนดอน: สำนักพิมพ์เพกาซัส, 2019. ISBN 978-1-64313-067-5
• แหล่งข้อมูลจากห้องสมุด Spaulding แห่ง New England Conservatory
• โกลดอฟสกี, ความทรงจำ
• แมคเฟอร์สันและไคลน์วัดทีละครั้ง
• เอ็ดเวิร์ด รอธสไตน์, โอเปรา: การอำลาของคณะโกลดอฟสกี , เดอะนิวยอร์กไทมส์ , 19 มีนาคม 1984
• หนังสือเรื่อง "The Boston Opera Company 1909-1915"โดยQuaintance Eaton จัดพิมพ์โดย Appleton-Century Press (1965) นิวยอร์ก

• บทสัมภาษณ์บอริส โกลดอฟสกีโดยบรูซ ดัฟฟี
• มิสเตอร์โอเปร่า – ความทรงจำกับบอริส โกลดอฟสกี