ไบรอัน เดลีย์
เกิด	( 1951-08-12 ) 12 สิงหาคม 2494 พิตต์สเบิร์ก รัฐแคลิฟอร์เนีย
การศึกษา	ปริญญาโทสาขาศิลปกรรมศาสตร์ (MFA) จากสถาบันศิลปะโอทิสปี 1975 ปริญญาเอก (PhD) จากมหาวิทยาลัยเซาท์เทิร์นแคลิฟอร์เนียปี 1987
เป็นที่รู้จัก ในด้าน	ศิลปิน, ความมั่นคงระหว่างประเทศ
ความเคลื่อนไหว	แนวคิดเชิงนามธรรม , การแสดง, การผสมผสาน
เว็บไซต์	briandaileyart.com​

ไบรอัน เดลีย์ (เกิด 12 สิงหาคม พ.ศ. 2494) เป็นศิลปินชาวอเมริกันที่มีชื่อเสียงจากผลงานทั้งในด้านศิลปะและความสัมพันธ์ระหว่างประเทศ ผลงานของเขาในหลากหลายสื่อ—รวมถึงภาพถ่าย ภาพยนตร์ งานติดตั้ง และภาพวาด—เกี่ยวข้องกับประเด็นทางสังคม การเมือง และวัฒนธรรมในยุคสมัยของเรา และยากที่จะจัดหมวดหมู่ได้ ศิลปะของเดลีย์สะท้อนให้เห็นถึงวิวัฒนาการที่ไม่ธรรมดาของเขาในฐานะศิลปินและประสบการณ์ชีวิตที่หลากหลาย ซึ่งรวมถึงการมีส่วนร่วมในระดับชาติในด้านการควบคุมอาวุธ นโยบายอวกาศ ระบบข่าวกรอง และความมั่นคงระหว่างประเทศ^{[ 1 ]}เขาอาศัยอยู่ในเขตมหานครวอชิงตัน ดี.ซี. และมีสตูดิโออยู่ในเขตดี.ซี. และวูดสต็อก รัฐเวอร์จิเนีย^{[ 2 ]}

เดลีย์เกิดที่เมืองพิตต์สเบิร์ก รัฐแคลิฟอร์เนีย พ่อแม่ของเขาหย่าร้างกันเมื่อเขาอายุได้ 3 ขวบ ส่งผลให้แม่ของเขากลับไปยังประเทศนิวซีแลนด์ซึ่งเป็นบ้านเกิดของเธอพร้อมกับเดลีย์และน้องสาวของเขา และต่อมาครอบครัวก็ย้ายไปอยู่ที่ประเทศอังกฤษ เดลีย์ถือสัญชาติอเมริกันและนิวซีแลนด์ ครอบครัวกลับมายังสหรัฐอเมริกาในปี 1956 และอาศัยอยู่ในเมืองซานตาโมนิกา รัฐแคลิฟอร์เนียซึ่งเป็นที่ที่เขาใช้ชีวิตวัยเด็ก^{[ 3 ]}เขาเริ่มถ่ายภาพตั้งแต่อายุ 12 ปี และเริ่มการฝึกอบรมการถ่ายภาพอย่างเป็นทางการหลังจากเข้าเรียนที่โรงเรียนมัธยมแปซิฟิกพาลิเซดส์

เดลีย์เข้าเรียนที่วิทยาลัยเวนทูราซึ่งเขาได้พัฒนาความสนใจในประติมากรรมเซรามิก และเปลี่ยนทิศทางอาชีพศิลปะของเขา^{[ 4 ]}จากผลงานของเขา เขาได้รับการยอมรับเข้าเรียนในหลักสูตรปริญญาโทที่สถาบันศิลปะโอทิสในลอสแอนเจลิสโดยตรง ซึ่งเขาได้สนใจในศิลปะการแสดง ศิลปะเชิงแนวคิด และเทคโนโลยีวิดีโอ^{[ 5 ]}ในปี 1984 เขาแต่งงานกับพอลลา บัลโล ศิลปินร่วมรุ่น ซึ่งเสียชีวิตด้วยโรคมะเร็งในปี 2016

ในฐานะนักศึกษาที่ Otis Art Institute (MFA, 1975) และในอาชีพศิลปะของเขาในลอสแอนเจลิส Dailey ได้มีส่วนร่วมในการทดลองสร้างสรรค์ที่กำหนดสภาพแวดล้อมทางศิลปะในแคลิฟอร์เนียในยุคนี้^{[ 6 ]}ในผลงานการติดตั้งของเขาในช่วงเวลานี้ เขาได้สำรวจบทบาทของศิลปินในกระบวนการเชิงสาเหตุ ผลงานการแสดงของเขาเน้นการมีส่วนร่วมของผู้ชมอย่างกระตือรือร้น^{[ 7 ]}

หลังจากสำเร็จการศึกษาจาก Otis Dailey เริ่มต้นอาชีพศิลปะโดยจัดแสดงผลงานการแสดงและแนวคิดของเขาในสถาบันต่างๆ ในลอสแอนเจลิส และได้รับการเป็นตัวแทนโดย Roger Wong Gallery ^{[ 8 ]}ผลงานของเขาในช่วงเวลานี้ประกอบด้วยภาพวาด ประติมากรรม และศิลปะการแสดง ซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงรูปแบบการแสดงออกเชิงสร้างสรรค์ที่หลากหลาย และการมีส่วนร่วมทางการเมืองและสังคมที่เกิดขึ้นจากชุมชนศิลปะในลอสแอนเจลิส

การเดินทางและการสัมผัสกับวัฒนธรรมที่หลากหลายส่งผลกระทบอย่างมากต่อเดลีย์ ในระหว่างการศึกษาศิลปะ เขาได้เดินทางไปยุโรป เยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์เพื่อศึกษาภาพวาดและประติมากรรมที่สร้างแรงบันดาลใจให้เขาในฐานะนักศึกษา และเยี่ยมชมประเทศต่างๆ ในกลุ่มประเทศยุโรปตะวันออกเพื่อเรียนรู้เกี่ยวกับระบบการเมืองคอมมิวนิสต์ ในปี 1976 เดลีย์ได้เดินทางไปญี่ปุ่นโดยมีเป้าหมายที่จะทำงานร่วมกับผู้กำกับอากิระ คุโรซาวะซึ่งภาพยนตร์ของเขาเป็นแรงบันดาลใจ เขาเดินทางโดยรถไฟทรานส์ไซบีเรียนเอ็กซ์เพรสไปยังญี่ปุ่น โดยผ่านสหภาพโซเวียต^{[ 9 ]}การได้พบปะกับศิลปินและนักเขียนในเบอร์ลินตะวันออกและตามสถานีรถไฟในไซบีเรีย ทำให้เขาสนใจความสัมพันธ์ระหว่างประเทศและประเด็นเรื่องเสรีภาพทางศิลปะในระบอบเผด็จการมากขึ้นเรื่อยๆ

การพำนักของเดลีย์ในญี่ปุ่นนั้นสั้นมาก เมื่อพบว่าชีวิตการทำงานและชีวิตส่วนตัวของคุโรซาวะตกต่ำ และเผชิญกับความท้าทายในการทำงานในญี่ปุ่น เขาจึงกลับไปลอสแอนเจลิส ที่ซึ่งเขาได้ทำงานกับแซม ฟรานซิสในร้านพิมพ์หินของเขา และกับศิลปินชั้นนำคนอื่นๆ อีกหลายคนในฐานะผู้ช่วยที่ACE Galleryในเวนิส รัฐแคลิฟอร์เนีย เขายังทำงานให้กับสถาปนิกเจมส์ เดอ ลอง ซึ่งเป็นศิษย์ของแฟรงค์ ลอยด์ ไรท์ [ ^{10 ] ความ}สนใจที่เพิ่มขึ้นของเขาในด้านภาพยนตร์และวิดีโอทำให้เขาได้ทำงานเป็นช่างเทคนิคที่สถาบันภาพยนตร์อเมริกันในลอสแอนเจลิส ที่ซึ่งเขาได้เรียนรู้การสร้างภาพยนตร์ หลังจากทำงานในโครงการของ AFI เขาเริ่มทำงานในภาพยนตร์ของตัวเองโดยใช้กล้อง Beaulieu 16 มม.

ในปี พ.ศ. 2524 ความสนใจของเดลีย์ในเรื่องกิจการระหว่างประเทศและสงครามเย็น ทำให้เขามุ่งศึกษาต่อในระดับปริญญาเอกและประกอบอาชีพด้านความสัมพันธ์ระหว่างประเทศ เขาศึกษาเกี่ยวกับการควบคุมอาวุธ การศึกษา ^{เกี่ยว}กับรัสเซีย และประวัติศาสตร์การทูตที่มหาวิทยาลัยเซาท์เทิร์นแคลิฟอร์เนีย โดยได้รับปริญญาในปี พ.ศ. 2530 พร้อมวิทยานิพนธ์เกี่ยวกับสนธิสัญญาต่อต้านขีปนาวุธ [ ^{11 ]}

อาชีพของเดลีย์ในด้านกิจการระหว่างประเทศเริ่มต้นในปี 1984 ด้วยการฝึกงานในตำแหน่งผู้ช่วยผู้อำนวยการฝ่ายเจรจาสงครามเคมีที่เพนตากอนในเดือนมกราคม 1985 เขาได้เป็นอาจารย์พิเศษด้านกิจการความมั่นคงแห่งชาติที่โรงเรียนนายทหารระดับสูงแห่งกองทัพเรือมอนเทอเรย์ รัฐแคลิฟอร์เนีย^{[ 12 ]}ในบทบาทนี้ เขาบริหารจัดการโครงการหลอกลวงโซเวียตเป็นเวลาสามปีให้กับผู้อำนวยการฝ่ายประเมินเครือข่ายของเพนตากอนและกองทัพบกสหรัฐฯ รวมถึงการสอนหลักสูตรเกี่ยวกับการปฏิวัติและการก่อการร้ายสมัยใหม่ การกำหนดเป้าหมายนิวเคลียร์ การหลอกลวงเชิงกลยุทธ์ และระบบและผลิตภัณฑ์ข่าวกรอง ในปี 1987 เขาได้ร่วมแก้ไขและตีพิมพ์หนังสือรวมบทความเรื่องSoviet Strategic Deception ^{[ 13 ]}

ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2531 เดลีย์ได้เป็นเจ้าหน้าที่ประจำของคณะกรรมการบริการกองทัพวุฒิสภาโดยได้รับมอบหมายให้ประจำคณะอนุกรรมการด้านกองกำลังเชิงยุทธศาสตร์และการป้องปรามทางนิวเคลียร์^{[ 14 ]}เขามีหน้าที่รับผิดชอบในเรื่องการควบคุมอาวุธ การป้องกันขีปนาวุธ โครงการเข้าถึงพิเศษ ตลอดจนระบบอวกาศและข่าวกรอง^{[ 15 ]}ในฐานะดังกล่าว เขายังเป็นผู้ประสานงานเจ้าหน้าที่ฝ่ายเสียงข้างน้อยของคณะกรรมการคัดเลือกวุฒิสภาด้านข่าวกรอง อีกด้วย ในปี พ.ศ. 2535 เขาได้รับการแต่งตั้งเป็นเลขาธิการบริหารของสภาอวกาศแห่งชาติในทำเนียบขาวซึ่งเขามีหน้าที่รับผิดชอบในการประสานงานนโยบายอวกาศของสหรัฐฯ สำหรับประเด็นด้านพลเรือน การค้า การป้องกันประเทศ และข่าวกรอง^{[ 16 ]}

เมื่อสงครามเย็นสิ้นสุดลง เดลีย์ได้เปลี่ยนไปทำงานในภาคเอกชน เขาออกจากทำเนียบขาวในปี 1993 เพื่อไปทำงานให้กับบริษัทล็อกฮีดซึ่งเขารับผิดชอบโครงการเชิงพาณิชย์ต่างๆ รวมถึงกิจการร่วมค้าในอดีตสหภาพโซเวียต^{[ 17 ]}ต่อมาเขาได้ดำรงตำแหน่งรองประธานอาวุโสและเจ้าหน้าที่บริหารของล็อกฮีด มาร์ติน [ ^{18 ] ใน}ระหว่างการทำงานในด้านศิลปะ รัฐบาล และภาคเอกชน เขาได้เดินทางไปยังกว่า 140 ประเทศในทุกทวีป และไปสหภาพโซเวียตและรัสเซียมากกว่า 50 ครั้ง

Dailey กลับมาทำงานศิลปะเต็มเวลาในปี 2008 โดยนำประสบการณ์ในช่วงหลายทศวรรษที่ผ่านมามาใช้ในการสร้างสรรค์ผลงาน^{[ 19 ]}แนวทางการทำงานศิลปะของเขามีทั้งแนวคิดและการแสดง โดยเชิญชวนให้ผู้ชมมีส่วนร่วม ในการใช้ภาพถ่ายแบบ tableau vivant บ่อยครั้งDailey สำรวจคำถามเชิงปรัชญาเกี่ยวกับประเด็นร่วมสมัย และใช้ภาพประกอบเป็นเครื่องมือในการแสดงความคิดเห็นเชิงวิพากษ์เกี่ยวกับประเด็นทางสังคมและการเมืองร่วมสมัย^{[ 20 ]} "ภาพมีชีวิต" ที่จัดฉากเหล่านี้ได้รับการนำเสนอในนิทรรศการในยุโรปและสหรัฐอเมริกา (ดูนิทรรศการที่เลือกไว้ด้านล่าง)

ความสนใจในภาพยนตร์ในช่วงแรกของเดลีย์กลับมาปรากฏอีกครั้งในผลงานปัจจุบันของเขา วิดีโอJikai (2012) ของเขาอ้างอิงถึงThe Merchant of Venice ของเชกสเปียร์ โดยใช้ผีเสื้อกลางคืนที่ถูกดึงดูดเข้าหาแสงไฟจนตาย วิดีโอนี้อุทิศให้กับคุโรซาวะ และเป็นการใคร่ครวญถึงการเสื่อมถอยทางการเมืองJikaiได้รับการฉายบนจอภาพที่ซิงโครไนซ์กันหลายจอในนิวยอร์กซิตี้ในเดือนกุมภาพันธ์ 2014 ในฐานะวิดีโอเด่นในซีรีส์ Times Square Midnight Moment ^{[ 21 ]}

Dailey ได้จัดนิทรรศการเดี่ยวในลอสแอนเจลิส นิวยอร์ก และบัลแกเรีย และเข้าร่วมในนิทรรศการกลุ่มจำนวนมากในสหรัฐอเมริกา ยุโรป และรัสเซีย นิทรรศการย้อนหลังช่วงกลางอาชีพของเขาDeclassified: Unraveling a Paradoxจัดขึ้นที่หอศิลป์แห่งชาติบัลแกเรียในโซเฟียในปี 2014 ^{[ 22 ]} Dailey เป็นวิทยากรรับเชิญในงาน FotoDC 2015 โดยนำเสนอ โครงการ American in Color ของเขา เป็นส่วนหนึ่งของชุดการบรรยายเกี่ยวกับโฟโต้บุ๊ก^{[ 23 ]}

ผลงานชุด Riddleที่เข้ารหัสของ Dailey ได้รับการนำเสนอในนิทรรศการGEOMETRIX: Line, Form, Subversionซึ่งจัดโดย Curator's Office ณ สถานที่จัดแสดง 3 แห่งในกรุงวอชิงตัน ดี.ซี. ตั้งแต่วันที่ 14 มกราคม ถึง 16 เมษายน 2559 ^{[ 24 ]}ผลงาน Lamentations ^{[ 25 ]}ซึ่งเป็นการใคร่ครวญในสองและสามมิติเกี่ยวกับเทววิทยานิวเคลียร์และผลกระทบในยุคอะตอมของเรา ได้รับการนำเสนอในการสัมภาษณ์ศิลปินในวารสาร Johns Hopkin's Journal of the Association for the Study of Arts of the Present ^{[ 26 ]}ผลงาน 3 ชิ้นจาก ชุด Lamentationsได้รับการรวมอยู่ใน Absence and Presence: Arts in Foggy Bottom Outdoor Sculpture Biennial 2018 กรุงวอชิงตัน ดี.ซี. ^{[ 27 ]}และนิทรรศการที่เกี่ยวข้องที่ Watergate Gallery ชุดผลงาน Wordsของ Dailey ^{[ 28 ]}ซึ่งเป็นการสำรวจบทบาทของภาษาในการสร้างอัตลักษณ์ทางวัฒนธรรมในยุคโลกาภิวัตน์ในระดับนานาชาติ เปิดตัวครั้งแรกในเดือนมกราคม 2018 ที่ Katzen Art Center ณ American University ในวอชิงตัน ดี.ซี. ^{[ 29 ]}นิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกของเขาที่ Baahng Gallery ในชื่อ Polytropos จัดขึ้นตั้งแต่วันที่ 1 พฤศจิกายน ถึง 15 ธันวาคม 2018 ^{[ 30 ]}

• America in Color (OSMOS: นิวยอร์ก, 2014) จัดจำหน่ายโดย Artbook DAP
• WORDS, โบรชัวร์นิทรรศการ, บทความโดย Klaus Ottmann และ Wendy A. Grossman, ศูนย์ศิลปะ Katzen, พิพิธภัณฑ์มหาวิทยาลัยอเมริกัน, 2018
• 14 สถานี ณ ทางแยกหนังสือภาพศิลปะฉบับพิมพ์จำกัด (มกราคม 2020)

• เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของ Brian Dailey Art
• RC Baker, "สีเทาแห่งสงครามเย็น"