ห้องโดยสาร
| "คาบิเนสเซนซ์" | |
|---|---|
 ปกซิงเกิลMojoปี 2011 | |
| เพลงโดยวงThe Beach Boys | |
| จากอัลบั้ม20/20 | |
| ปล่อยแล้ว | วันที่ 10 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2512 |
| บันทึกแล้ว | 3 ตุลาคม 2509 – 20 พฤศจิกายน 2511 |
| สตูดิโอ | โกลด์สตาร์ , เวสเทิร์น , โคลัมเบียและแคปิตอลฮอลลีวูด |
| ความยาว | 3 : 34 |
| ฉลาก | รัฐสภา |
| นักแต่งเพลง | |
| โปรดิวเซอร์ | ไบรอัน วิลสัน |
| เสียงลิขสิทธิ์ | |
| "Cabinessence"บน YouTube | |
| ตัวอย่างเสียง | |
| |
" Cabin Essence " (หรือเขียนอีกแบบว่า " Cabin Essence ") เป็นเพลงของวงร็อกอเมริกันThe Beach Boysจากอัลบั้ม20/20 ในปี 1969 และ โปรเจกต์ Smile ที่ยังทำไม่เสร็จ เพลงนี้ แต่งโดยBrian WilsonและVan Dyke Parksโดย Wilson อธิบายเพลงนี้ว่าเป็น " เพลง วอลซ์ร็อกแอนด์โรล " เกี่ยวกับทางรถไฟ ขณะที่ Parks กล่าวว่าทั้งคู่พยายามแต่งเพลงที่จะจบลงด้วย "ภาพนิ่งของทางรถไฟ Union Pacific " เครื่องดนตรีที่ใช้ประกอบด้วยแบนโจเชลโลโดโบร บูซูกิ เบสแบบฟัซซ์ทรัมเป็ตแอคคอร์เดียน และเครื่องเคาะจังหวะที่จัดเรียงให้มีเสียงเหมือนการตอกตะปูรางรถไฟ
ระหว่างการบันทึกเสียงเพลงครั้งแรกในปลายปี 1966 พาร์คส์ถูกเรียกตัวเข้าสตูดิโอเพื่อไกล่เกลี่ยข้อพิพาทกับไมค์ เลิฟเกี่ยวกับเนื้อเพลง ซึ่งเลิฟรู้สึกว่าอาจมีเนื้อหาที่เกี่ยวข้องกับวัฒนธรรมยาเสพติด ซึ่งเป็นสิ่งที่เขาไม่ต้องการเกี่ยวข้องด้วย แม้ว่าพาร์คส์จะปฏิเสธที่จะอธิบายเพลงให้เลิฟฟัง แต่เขาก็ร้องเพลงนั้นทั้งๆ ที่มีข้อสงสัยอยู่ พาร์คส์จึงถอนตัวออกจากโปรเจกต์นี้ ทำให้เพลง "Cabinessence" ยังไม่เสร็จสมบูรณ์จนกระทั่งเดือนพฤศจิกายน 1968 เมื่อเพื่อนร่วมวงของวิลสันได้อัดเสียงร้องเพิ่มเติมลงไปในเพลง จากนั้นเพลงนี้ก็ถูกรวมไว้เป็นเพลงปิดท้ายใน อัลบั้ม 20/20ต่อมาวิลสันได้นำเพลง "Cabinessence" มาทำใหม่ในฐานะศิลปินเดี่ยวสำหรับอัลบั้มBrian Wilson Presents Smile ในปี 2004 โดยใช้ชื่อเดิมที่ตั้งใจไว้คือ "Cabin Essence"
"Cabinessence" ยังคงเป็นหนึ่งในเพลงสำคัญของตำนานอัลบั้มSmileในปี 2011 นิตยสาร Mojoได้ปล่อย "Cabinessence" เป็นซิงเกิล โดยมี " Wonderful " เป็นเพลงประกอบ เพื่อโปรโมตการวางจำหน่ายอัลบั้ม The Smile Sessions ที่กำลังจะมาถึงในปี 2012 นิตยสารจัดอันดับให้เพลงนี้เป็นเพลงที่ยอดเยี่ยมที่สุดอันดับที่ 11 ของ Beach Boys โดยยกย่องว่าเป็น " ภาพจำลองของ Smile " และ "ผลงานชิ้นเอกที่ถูกเข้าใจผิด" จอน สเตบบินส์ นักเขียนชีวประวัติ กล่าวว่า "เสียงสวดมนต์ที่เหมือนปีศาจ" ของเพลงนี้ เป็นตัวอย่างของ "ดนตรีที่น่าหลอน บ้าคลั่ง และฟังดูชั่วร้ายที่สุดเท่าที่ Beach Boys เคยสร้างสรรค์มา"
พื้นหลัง
เพลง"Cabinessence" (เดิมทีตั้งใจจะใช้ชื่อว่า "Cabin Essence") เขียนโดยBrian Wilsonและนักแต่งเพลงรับเชิญVan Dyke Parks สำหรับอัลบั้ม Smileของ Beach Boys (ซึ่งทำไม่เสร็จ) [ 1 ] Parks บอกกับSteven Gaines นักเขียนชีวประวัติ ว่าเขาและ Wilson "พยายามแต่งเพลงที่จะจบลงด้วยภาพนิ่งของทางรถไฟ Union Pacific — พวกเขามารวมตัวกันและถ่ายรูปด้วยกัน" [ 2 ]ในปี 1990 Wilson เขียนว่า "ตลอดชีวิตของผม ผมหลงใหลในเพลงวอลซ์ ในอัลบั้มนี้ ผมได้ลองทำในสิ่งที่ผมเรียกว่าเพลงวอลซ์ร็อกแอนด์โรลกับเพลง 'Cabin Essence'" [ 3 ]
ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2512 ไมเคิล วอสส์อดีตสมาชิกวงได้เขียนบทความลงใน นิตยสาร Fusionซึ่งเขาได้กล่าวถึง อัลบั้ม Smileในบทความนั้น เขาได้กล่าวถึงว่าเพลง "Cabinessence" พัฒนามาจากเพลงสองเพลงที่แตกต่างกัน คือ "Who Ran the Iron Horse" และ "Home on the Range" ตามที่วอสส์กล่าว เพลง "Home on the Range" "เป็นเรื่องเกี่ยวกับแมวจีนตัวหนึ่งที่ทำงานบนทางรถไฟ มีท่อน 'crow' อยู่ในนั้น และเพลงอีกเพลงหนึ่งคือ ' Bicycle Rider ' จะถูกนำมารวมเข้าด้วยกัน" [ 4 ]สำหรับเพลง "Who Ran the Iron Horse" "[ไบรอัน] มีภาพในใจที่ชัดเจนมากเกี่ยวกับรถไฟที่กำลังเคลื่อนที่ และทันใดนั้นเขาก็หยุดกลางเพลงด้วยท่อน 'Grand Coolie'" [ 4 ]วอสส์ยังกล่าวอีกว่า เดิมที เดนนิส วิลสันจะร้องเพลง "Cabinessence" เพียงลำพัง "และให้เสียงเหมือนแมวฟังก์กี้บนภูเขาที่ไหนสักแห่งกำลังร้องเพลงให้สาวน้อยฟังข้างเตาผิง เรียบง่ายมาก และนั่นคือทั้งหมด" [ 4 ]
Vosse อ้างคำอธิบายของ Wilson เกี่ยวกับเพลงนี้ว่า "อืม... เพลงนี้เกี่ยวกับทางรถไฟ... และผมสงสัยว่ามุมมองของคนที่ตอกหมุด... คนงานชาวจีนที่ทำงานบนทางรถไฟ... เหมือนกับว่าพวกเขากำลังตอกหมุด... แต่ก็มองออกไป และสังเกตเห็นอีกาบินอยู่เหนือหัว... ความคิดแบบตะวันออกที่ดำเนินไปในเส้นทางที่แตกต่างออกไป" [ 4 ]
เนื้อเพลง
เนื้อหา
"Cabinessence" เป็นเรื่องเกี่ยวกับการมาถึงของทางรถไฟ[ 5 ]นักข่าวปีเตอร์ ด็อกเก็ตต์อธิบายเพลงนี้ว่า "พยายาม (ในบรรดาสิ่งอื่นๆ) ที่จะปลุกเร้าแก่นแท้ของชีวิตในกระท่อมสำหรับผู้บุกเบิกชาวอเมริกัน" [ 6 ]พาร์คส์ได้ชี้แจงถึงการอ้างอิงทางประวัติศาสตร์ของเพลงนี้ว่า:
ดูเหมือนว่าเรื่องทั้งหมดจะเกี่ยวกับการยึดครองดินแดน ผู้คนร้องเพลงเกี่ยวกับกลุ่มเกษตรกรกลุ่มเกษตรกรเป็นกลุ่มฟาร์มที่รวมทรัพยากรกันเพื่อกำหนดราคาเอง เพื่อไม่ให้แข่งขันกันมากนัก แต่เพื่อให้ได้ผลตอบแทนที่สมเหตุสมผลจากความพยายามของพวกเขา แน่นอนว่าสิ่งนี้แทบจะเป็นเรื่องในอดีตไปแล้ว เนื่องจากฟาร์มของครอบครัวกำลังหายไปจากประเทศ และธุรกิจการเกษตรก็เป็นอย่างที่เป็นอยู่ แต่ระบบกลุ่มเกษตรกรเป็นกระดูกสันหลังของฟาร์มอเมริกัน และเราต้องนำชาวจีนเข้ามาในสมการนี้ด้วย เพราะพวกเขากำลังทำงานสร้างทางรถไฟ และทุ่งหญ้าก็ขึ้นอยู่กับทางรถไฟอย่างสิ้นเชิง[ 7 ]
เดนนิส วิลสันร้องท่อนร้องสำหรับท่อนคอรัสที่สองของเพลง ต่อมาเขากล่าวว่า "ผมสนุกมากกับการทำแบบนั้น มันถูกมิกซ์ไว้ในแทร็กที่เบามาก และมีการซิงโคเพตตลอดทั้งเพลง ตรงนั้นแหละคือสิ่งที่ทำให้ผมตื่นเต้นที่สุด" [ 7 ]เนื้อเพลงมีดังนี้: "คนขับรถบรรทุก ทำในสิ่งที่คุณทำได้ / รีบขนส่งสินค้าของคุณออกจากถนน ออกจากชีวิตกลางคืน / มันสนุกมากเลย ผมไม่เชื่อว่าผมต้องเสียใจ / โชคดีบ้างโชคร้ายบ้างกับเงินและบูธ / จับความจริงได้ ในอดีตอันกว้างใหญ่ ลมหายใจสุดท้าย / ในแผ่นดิน ในฝุ่น จงเชื่อมั่นว่าคุณต้องคว้าให้ได้มากที่สุดเท่าที่จะทำได้" [ 7 ]
ตอนจบของเพลงมีท่อนคู่ว่า "เสียงร้องของอีกาซ้ำแล้วซ้ำเล่าเผยให้เห็นทุ่งข้าวโพด / เสียงเครื่องนวดข้าววนเวียนอยู่เหนือทุ่งข้าวสาลีซ้ำแล้วซ้ำเล่า" ในการสัมภาษณ์เมื่อปี 1995 พาร์คส์แสดงความคิดเห็นว่า "ผมไม่รู้ว่าคำเหล่านั้นหมายความว่าอย่างไร บางทีผมอาจกำลังนึกถึง ทุ่งข้าวสาลีของ แวนโกห์หรือสภาพแวดล้อมทางการเกษตรในอุดมคติ บางทีผมอาจไม่ได้หมายความอะไรเลย แต่ตอนนั้นผมพยายามทำตามวิสัยทัศน์ของไบรอัน วิลสัน" [ 8 ] นักข่าวโดเมนิค พริโอเรรู้สึกว่าเพลงนี้ "สรุปส่วนตะวันตกของSmileโดยการข้ามทวีปผ่านดนตรี" [ 7 ]
งานศิลปะ
ศิลปินFrank Holmesผู้ออกแบบปกอัลบั้มSmileได้สร้างภาพประกอบที่ได้รับแรงบันดาลใจจากเนื้อเพลงที่ว่า "หลงทางและพบเจอเธอ เธอยังคงอยู่ที่นั่น" พร้อมกับภาพวาดอื่นๆ อีกหลายภาพ มีแผนที่จะรวมภาพนี้ไว้ในหนังสือเล่มเล็กที่บรรจุมาพร้อมกับแผ่นเสียงSmile [ 9 ] Holmes ได้สรุปการเลือกออกแบบของเขาไว้ในหนังสือSmile: The Story of Brian Wilson's Lost Masterpiece ของ Priore ในปี 2005 :
การออกแบบสำหรับภาพนั้นคือโดมิโน จาก ' โดมิโนซากปรักหักพังเสา ' เดิมที เมื่อฉันเริ่มจัดการกับภาพนั้น ฉันคิดถึงสิ่งที่มันเป็น: ภาพเสากรีกเล็กๆ ที่ล้มทับกัน แต่ฉันตัดความคิดนั้นทิ้งไปและเลือกใช้โดมิโนแทน เพราะนั่นคืออุดมคติของการที่สิ่งหนึ่งล้มทับอีกสิ่งหนึ่ง ทำให้เกิดเหตุการณ์ต่อเนื่องที่เกิดจากการผลักดันครั้งแรก นั่นเป็นแนวคิดเดียวกับซากปรักหักพังเสา: เสาแต่ละต้นจะล้มทับกัน แต่เพื่อหลีกเลี่ยงการอ้างอิงแบบตรงตัว ฉันจึงใช้โดมิโน 'ของหายและของพบ คุณยังคงอยู่ที่นั่น' – สำหรับภาพนั้นมีวิหารที่เต็มไปด้วยสายฝน และนั่นเป็นอีกตัวอย่างหนึ่งของอิทธิพลจากธรรมชาติ ฉันใช้แผนกของหายและของพบที่นั่น – เป็นเพียงการอ้างอิงทางปัญญาถึงของหายและของพบโดยไม่ต้องพูดตรงๆ ฉันคิดว่าภาพบางส่วนนั้นไม่ได้ถูกนำไปใช้ในบทความ[ 10 ]
เนื้อเพลงที่ไม่ได้ใช้
พาร์คส์ได้เขียนเนื้อเพลงเพิ่มเติมที่ไม่ถูกนำมาใช้ในเพลง ซึ่งมีดังนี้:
เชื่อมต่อโทรศัพท์โดยตรงอีกครั้ง / กำลังโทรออก / สายสีต่าง ๆ ไปยัง / ส่วนขยายของคุณ / อย่าลืมพูดถึง / นี่คือการบันทึก แม้ว่าเสียงสะท้อนผ่าน / จิตใจของฉัน / ได้กรองผ่านต้นสน / ฉันมาและพบความสงบของฉัน / และนี่ไม่ใช่การบันทึก / ดูบี้ ดู / ดูบี้ ดู / หรือไม่ดูบี้[ 11 ]
องค์ประกอบ
"Cabinessence" มีโครงสร้างแบบ A/B/A/B/C [ 12 ]เพลงเริ่มต้นด้วยท่อนยาว 40 วินาทีชื่อ "Home on the Range" โดยมีดนตรีประกอบเป็นเปียโน แบนโจ เบส ฟลุต ฮาร์โมนิกา และเสียงร้องประสานที่ร้องทำนอง "doing" ที่ค่อยๆ สูงขึ้น[ 13 ]นักดนตรี Mark Johnson กล่าวถึงแบนโจว่าเป็น " เครื่องดนตรี พื้นบ้าน อเมริกันที่ยิ่งใหญ่ตามประเพณี " และเปรียบเทียบการใช้แบนโจในเพลงนี้กับ "ส่วนหนึ่งของซาวด์แทร็กของ ตอน Twilight Zone ที่หายไป " [ 14 ]
ส่วนถัดไป "Who Ran the Iron Horse?" ประกอบด้วยการผสมผสานที่เร้าใจยิ่งขึ้นของกลอง เบสแบบฟัซซ์ เชลโล และเสียงร้องประสาน[ 13 ]นักเขียนชีวประวัติจอน สเตบบินส์กล่าวว่า "การสวดมนต์ปีศาจ" เป็นตัวอย่างของ "ดนตรีที่น่าหลอน บ้าคลั่ง และฟังดูชั่วร้ายที่สุดเท่าที่วง Beach Boys เคยทำมา" [ 15 ]เครื่องดนตรีประเภทเคาะถูกจัดเรียงเพื่อเลียนแบบเสียงของคนงานที่กำลังประกอบรางรถไฟ[ 16 ] โทมัส บริตต์ ผู้เขียนบทความ ใน PopMattersตั้งข้อสังเกตว่าเพลงนี้ "มีช่วงเงียบที่คั่นระหว่างท่อนต่างๆ ของเพลง ทำให้ผู้ฟังสามารถปรับความคาดหวังสำหรับท่อนต่อไปได้ชั่วคราว" [ 17 ]
"Home on the Range" และ "Who Ran the Iron Horse?" ซ้ำกันหนึ่งครั้ง จากนั้นตามด้วย "Grand Coolee Dam" ซึ่งมีการขับร้องว่า "เสียงร้องของอีกาซ้ำแล้วซ้ำเล่าเผยให้เห็นทุ่งข้าวโพด / เครื่องนวดข้าวซ้ำแล้วซ้ำเล่าวนเวียนอยู่เหนือทุ่งข้าวสาลี" [ 18 ]ส่วนนี้มีการใช้เครื่องดนตรีประเภทสายที่เล่นเหมือนซารอดซึ่งเป็นเครื่องดนตรีที่เกี่ยวข้องกับดนตรีฮินดูสถานี [ 7 ] ตามที่นักข่าวNick Kent กล่าว เพลงนี้ "นำเสนอการอ้างอิงทางดนตรีตะวันตกและตะวันออกที่ก้าวหน้าอย่างมาก" ควบคู่ไปกับ "การปรากฏตัวแบบตะวันออก" [ 16 ]
อัล จาร์ดีนกล่าวถึงเพลงนี้ว่า"มีการฝึกฝนเสียงและการเคลื่อนไหวที่ท้าทายมากมายในเพลงนั้น แต่เราก็สนุกกับความท้าทายเหล่านั้น" [ 19 ]ในหน้า 203 ของหนังสือLook! Listen! Vibrate! Smile!ของ พริโอเรในปี 1995 ดาเรียน ซาฮานาจา จากวงWondermintsได้เขียนข้อความการ์ตูนไว้เหนือรูปถ่ายของคาร์ล วิลสันโดยล้อเลียนเพลงนี้ว่า "'งั้นเหรอ! คุณคาดหวังให้เราเล่นโน้ตสามตัวครึ่งในจังหวะ 3/4 และยังคงร้องประสานเสียงตามคุณได้บนเวที... จริงเหรอ?!?!?!'" [ 20 ]
การบันทึก
ช่วงเวลาแห่งรอยยิ้ม
วิลสันผลิต "Cabinessence" ในรูปแบบโมดูลาร์แบบเดียวกับ " Good Vibrations " [ 13 ]การบันทึกเสียงดนตรีสำหรับส่วน "Home on the Range" บันทึกเมื่อวันที่ 3 ตุลาคม 1966 ที่Gold Star StudiosโดยมีวิศวกรLarry Levine [ 1 ] การบันทึกเสียงร้องและดนตรีสำหรับ "Home On the Range" บันทึกเมื่อวันที่ 11 ตุลาคม ที่Western Studioคาร์ลยังอัดเสียงกีตาร์เพิ่มเติมใน "Home on the Range" ในช่วงนี้ด้วย วันต่อมา ไบรอันผลิตส่วน "Grand Coulee Dam" ที่สตูดิโอโคลัมเบีย[ 21 ]ในปี 1990 วิลสันเขียนว่า "คืนที่ผมบันทึกเสียงดนตรีของ ['Cabinessence'] ไม่มีใครเชื่อว่าเพลงวอลซ์จะมันส์ได้ขนาดนั้น ผมให้มือเบส 6 สายเล่นเสียงฟัซซ์ไฟฟ้า มันเริ่มสนุกขึ้น ผมมั่นใจว่าผมได้บันทึกเพลงวอลซ์ที่มันส์ที่สุดเท่าที่เคยบันทึกมา" [ 3 ]
ฉันคิดว่าแวน ไดค์มีความสามารถ เก่งกาจ และสนุกสนานมาก... การที่ฉันบอกว่าฉันไม่รู้ความหมายของเนื้อเพลงไม่ได้หมายความว่าฉันไม่ชอบ ... และมันก็ไม่ใช่ว่าฉันต่อต้านเนื้อเพลงของเขา แต่คนส่วนใหญ่ไม่เข้าใจวิธีคิดของฉัน และพวกเขาก็ไม่สนใจวิธีคิดของฉันด้วย... ฉันแค่ถามว่า: มันหมายความว่าอย่างไร ?
เมื่อวันที่ 6 ธันวาคม[ 13 ]มีการบันทึกเสียงร้องเพิ่มเติมที่โคลัมเบียสำหรับเพลง "Cabinessence" ซึ่งรวมถึงการบันทึกเสียงร้องของไมค์ เลิฟในเพลง "The Grand Coulee Dam" [ 23 ]เลิฟไม่เข้าใจเนื้อเพลง "over and over the crow cries uncover the cornfield" และคิดว่าเพลงนี้อาจมีเนื้อหาที่อ้างอิงถึงวัฒนธรรมยาเสพติด ซึ่งเป็นสิ่งที่เขาไม่ต้องการเกี่ยวข้องด้วย[ 24 ] [ nb 1 ] เขาจึงเรียกเนื้อเพลงของพาร์คส์ว่า " การใช้คำซ้ำเสียงพยัญชนะ แบบกรด " [ 24 ]
เพื่อยุติข้อพิพาทนี้ ไบรอันจึงโทรศัพท์ไปหาพาร์คส์และขอให้เขามาที่สตูดิโอ[ 26 ]ก่อนการประชุมครั้งนี้ นอกจากไบรอันแล้ว พาร์คส์เคยติดต่อกับสมาชิกวง Beach Boys เพียงคนเดียวคือเดนนิส ซึ่งอนุมัติเนื้อเพลง และพาร์คส์คาดหวังว่าสมาชิกคนอื่นๆ ในวงก็จะอนุมัติเช่นกัน[ 26 ]เมื่อมาถึงสตูดิโอ พาร์คส์ปฏิเสธที่จะอธิบายเพลงให้เลิฟฟัง และตอบเพียงว่าเขาไม่รู้ความหมายของเนื้อเพลง[ 27 ]เมื่อพาร์คส์ให้สัมภาษณ์ในรายการพิเศษทางโทรทัศน์ปี 1976 เรื่องThe Beach Boys: It's OK!เขาได้อธิบายเพลงนี้ว่าเป็นส่วนหนึ่งของงานสไตล์ " American Gothic " และจำได้ว่า "ผมบอก [ไมค์] ว่า 'ผมไม่รู้ว่าเนื้อเพลงพวกนี้เกี่ยวกับอะไร มันไม่สำคัญหรอก ทิ้งมันไปเถอะ'" [ 28 ]
ตามที่ปีเตอร์ เอมส์ คาร์ลิน นักเขียนชีวประวัติ กล่าวไว้ พาร์คส์ไม่เต็มใจที่จะเข้าไปเกี่ยวข้องกับการโต้เถียงเรื่องคุณภาพของงานของเขา[ 27 ]เลิฟสะท้อนให้เห็นว่าพาร์คส์ดูเหมือนจะไม่รู้สึกถูกดูหมิ่นจากการตั้งคำถามของเขา แต่คาดเดาว่าพาร์คส์อาจแสร้งทำเป็นไม่รู้ความหมายของเพลง "เพียงเพราะฉันอยู่ตรงหน้าเขา" [ 22 ]ในการสัมภาษณ์อีกครั้งในปี 2004 พาร์คส์กล่าวว่าเขา "กลัวเลิฟมาก" "เพราะไบรอันเล่าให้ฉันฟังว่าไมค์ทำอะไรกับเขา" แต่ไม่ได้อธิบายเพิ่มเติม[ 29 ]ในการสัมภาษณ์เมื่อปี 2556 พาร์คส์สรุปว่า "ฉันไม่คิดว่าอีกาจะสร้างปัญหาอะไรเลย ฉันคิดว่าดนตรีต่างหากที่สร้างปัญหาให้ไมค์ และมันเป็นเรื่องที่เข้าใจได้โดยสิ้นเชิงว่าเขาอิจฉาฉันอย่างมาก เพราะมันชัดเจนแล้วว่าเขาต้องการงานของฉัน [ในฐานะนักแต่งเนื้อเพลงของไบรอัน] และฉันก็ไม่ต้องการงานที่คนอื่นต้องการ" [ 30 ]
เลิฟร้องท่อนนั้นแม้จะมีข้อสงสัยอยู่บ้าง[ 31 ]เมื่อวันที่ 27 ธันวาคม พ.ศ. 2509 มีการบันทึกเสียงร้องเพิ่มเติมที่เวสเทิร์นสำหรับส่วน "Who Ran the Iron Horse" [ 23 ]ภายในเดือนเมษายน พ.ศ. 2510 พาร์คส์ได้ถอนตัวออกจากโครงการ ซึ่งถูกระงับในเวลาต่อมาไม่นาน[ 32 ]ต่อมาเขาอ้างถึงข้อพิพาทเรื่อง "Cabinessence" ว่าเป็นช่วงเวลาที่ "บ้านไพ่ทั้งหลังเริ่มพังทลายลง" [ 26 ]
เซสชั่น 20/20
เมื่อวันที่ 20 พฤศจิกายน พ.ศ. 2511 เพลง "Cabinessence" ได้รับการอัดเสียงร้องเพิ่มเติมโดย Carl และ Dennis Wilson ที่Capitol Studios สำหรับอัลบั้ม 20/20ที่กำลังจะออกวางจำหน่ายของวง[ 33 ]ตามคำกล่าวของ Carlin นั้น Brian คัดค้านการรวมเพลงนี้และไม่ได้มีส่วนร่วมในเพลงนี้กับสมาชิกคนอื่นๆ ในวง[ 34 ]วิศวกรStephen Desperแสดงความคิดเห็นว่า "Cabinessence" นั้น "เสร็จสมบูรณ์ไม่มากก็น้อยด้วยคำแนะนำของ Brian ผ่านทาง Carl" [ 35 ]การมิกซ์เสียงสำหรับเพลงนี้เสร็จสมบูรณ์ในวันที่ 22 พฤศจิกายน[ 36 ]
อัลบั้ม 20/20วางจำหน่ายโดย Capitol ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2512 โดยมีเพลง "Cabinessence" เป็นเพลงปิดท้ายอัลบั้ม[ 37 ]นักเขียนชีวประวัติDavid Leafเขียนไว้ว่า มีรายงานว่ามี "มิกซ์และส่วนผสมที่แตกต่างกันถึง 25 แบบ" ของเพลง "Cabinessence" ที่ถูกบันทึกบนแผ่นอะซิเตทก่อนที่กลุ่มจะตัดสินใจเลือกเวอร์ชันที่วางจำหน่าย[ 38 ]ใน บทความ Fusion ของเขา Vosse อ้างว่า การบันทึกเสียง 20/20นั้น "เป็นของใหม่ เพราะก่อนการผ่าตัดหูของเขาเมื่อประมาณหนึ่งปีก่อน Brian ไม่สามารถได้ยินเสียงสเตอริโอได้" [ 4 ]อย่างไรก็ตาม การผ่าตัดของ Wilson ล้มเหลวในการฟื้นฟูการได้ยินของเขา[ 39 ]และเนื้อหาใหม่เพียงอย่างเดียวใน เพลง 20/20คือการอัดเสียงร้องทับซ้อนจาก Carl และ Dennis [ 33 ]
การตอบรับเชิงวิจารณ์
ตามที่David Toop นักมานุษยวิทยาดนตรีกล่าวไว้ เมื่ออัลบั้ม 20/20ออกวางจำหน่าย การรวมเพลง "Cabinessence" ถือเป็น "เรื่องน่าตื่นเต้นที่สุด" สำหรับ "แฟนตัวจริง" ของ Beach Boys แม้ว่า "มันจะไม่ค่อยสมเหตุสมผล" ในฐานะเพลงปิดท้ายอัลบั้มก็ตาม[ 40 ]ในบทวิจารณ์อัลบั้ม20/20 ในยุคนั้น Arthur Schmidt จาก Rolling Stone เขียนว่าเพลงนี้เป็น "หนึ่งในผลงานที่ดีที่สุดที่ Brian เคยทำมา... เสียงประสานที่ประสานกันอย่างวุ่นวายนั้นเป็นนวัตกรรมในวงการร็อกเมื่อพวกเขาใช้มันในSmiley Smileและยังคงทำได้ดีกว่าที่อื่นใดในเพลงนี้ เปียโนเลียนแบบอูคูเลเล และเสียงร้องเดี่ยวก็อ่อนโยนแต่ยอดเยี่ยม" [ 41 ]นักเขียนนิรนามจากHit Paraderแสดงความคิดเห็นว่า "Cabinessence" เป็น "ซิมโฟนีร็อกขนาดเล็กที่เต็มไปด้วยจินตนาการ... ด้วยการเรียบเรียงดนตรีออร์เคสตราที่ซับซ้อนซึ่งสร้างขึ้นรอบๆ การเรียบเรียงเสียงร้องที่ซับซ้อน... เป็นเพลงที่มีไดนามิกที่น่าทึ่งโดยปราศจากความฉลาดเฉลียวของ 'Good Vibrations'" [ 42 ]
เมื่อมองย้อนกลับไป นักวิชาการ John Covach เขียนว่าถึงแม้เพลง “ดูเหมือนจะไม่มีระเบียบทางด้านเนื้อเพลงและเป็นตอนๆ มากกว่าเวอร์ชันอื่นของ ' Heroes and Villains ' ... แต่มันก็มีออร่าของความฉลาดหลักแหลมอย่างบ้าคลั่งที่บ่งบอกถึงผลงานของ Brian ก่อนที่วง Smile จะล่มสลาย” [ 43 ] Taylor Parkes จากThe Quietusเขียนว่าถึงแม้แนวคิดดั้งเดิมของ Wilson และ Parks สำหรับเพลงนี้ “พิสูจน์แล้วว่าค่อนข้างทะเยอทะยานเกินไป ... แต่เรากลับได้ส่วนสุดท้ายของ 'Cabin Essence' ซึ่งเป็นหนึ่งในบทเพลงที่สวยงามและชวนให้ระลึกถึงอย่างลึกซึ้งที่สุดที่เราน่าจะเคยได้ยิน เป็นสิ่งที่ดีที่สุดรองลงมา” [ 30 ] ในความเชื่อของ Johnson เพลงนี้สามารถมองได้ว่าเป็น “การสำรวจในแบบของJohn Steinbeck ว่าหน้าที่ที่แท้จริงของ ดนตรีอเมริกัน คือ อะไรเพียงแค่เติมเต็มห้องในขณะที่เราดำเนินชีวิตประจำวันและค่ำคืน” [ 14 ]
ในปี 2012 Mojoจัดอันดับให้เพลงนี้อยู่ในอันดับที่ 11 ในรายชื่อเพลงที่ดีที่สุดของ Beach Boys โดยระบุว่า "Cabinessence คือSmileในรูปแบบย่อส่วน กว้างขวางในขอบเขต ทะเยอทะยานอย่างไม่เคยมีมาก่อน และเป็นปริศนาทางเสียงที่ยังแก้ไม่ตกเช่นเดียวกับอัลบั้มที่เพลงนี้ถูกเขียนขึ้น นี่คือผลงานชิ้นเอกที่ถูกเข้าใจผิดซึ่งทำให้ Mike Love เสียสติและโครงการล้มเหลว" [ 44 ]
มรดก
ในช่วงต้นทศวรรษ 1990 โปรดิวเซอร์Terry Melcherได้เชิญ Parks มาเล่นซินเธไซเซอร์ในอัลบั้มSummer in Paradise (1992) ของวง เมื่อ Parks เดินทางมาถึงบ้านของ Melcher ในมอนเทอเรย์ เขาพบว่า Love กำลังนั่งสมาธิอยู่ในห้องนั่งเล่น Parks เล่าในบทสัมภาษณ์ปี 1995 ว่า “เป็นครั้งแรกในรอบ 30 ปี ที่เขาสามารถถามผมโดยตรงอีกครั้งว่า 'เนื้อเพลงเหล่านั้น -- Over and over the crow flies, uncover the cornfield -- หมายความว่าอย่างไร?' และผมก็สามารถบอกเขาได้อีกครั้งว่า 'ผมไม่รู้'” [ 8 ]หลังจากนั้น Love ก็ร่วมเดินทางกลับลอสแอนเจลิสกับ Parks “เราได้คุยกันอย่างสนุกสนาน และเขายืนยันว่าเขาต้องการแบ่งค่าตั๋วเครื่องบินกับผม ดังนั้นเขาจึงให้บัตรที่มีเบอร์โทรศัพท์ของเขามาให้ผม เช้าวันรุ่งขึ้น ผมโทรไปก็พบว่าเป็นเบอร์ที่ตัดการเชื่อมต่อแล้ว และนั่นเป็นครั้งสุดท้ายที่ผมได้เห็น Mike Love” [ 8 ]
ในปี 2001 หลังจากเข้าร่วมวงดนตรีสนับสนุนของ Brian แล้ว Darian Sahanaja ได้ผลักดันให้มีการแสดงเพลง "Cabinessence" ในคอนเสิร์ต " All-Star Tribute to Brian Wilson " ที่จัดขึ้นที่Radio City Music Hallอย่างไรก็ตาม เพลงนี้ไม่ได้ถูกเล่นเนื่องจากมีความซับซ้อน[ 20 ]ต่อมาเพลงนี้ได้ถูกรวมอยู่ในเซ็ตลิสต์คอนเสิร์ตของ Wilson ในรูปแบบเมดเลย์ร่วมกับเพลง "Wonderful" และในBrian Wilson Presents Smile (2004) [ 29 ]
ในการเขียนชีวประวัติของวิลสันในปี 2006 ปีเตอร์ เอมส์ คาร์ลิน เขียนว่าข้อพิพาทเรื่องเนื้อเพลง "Cabinessence" ระหว่างเลิฟและพาร์คส์ "ได้กลายเป็นส่วนสำคัญของ ตำนาน Smile มานานแล้ว ทั้งเพราะมันเป็นจุดเปลี่ยนในความคืบหน้าของอัลบั้มและเพราะมันสะท้อนถึงบริบททางจิตวิทยาและวัฒนธรรมมากมาย" [ 26 ]ในการสัมภาษณ์ในปี 2012 พาร์คส์กล่าวว่า เมื่อมีคนถามเขาถึงความคิดเห็นเกี่ยวกับการปล่อยThe Smile Sessions "ผมบอกพวกเขาว่าผมมีความสุขมากที่ได้เห็นพวกเขายอมรับความผิดพลาดในที่สุด" [ 45 ]
บุคลากร
ตามบันทึกของ Craig Slowinski [ 46 ]
เดอะบีชบอยส์
- อัล จาร์ดีน – ร้องนำ (ท่อน "doing-doing", ท่อนประสานเสียง และท่อนจบ)
- บรูซ จอห์นสตัน – ร้องนำ (ท่อนฮุคและท่อนจบ)
- ไมค์ เลิฟ – นักร้องนำ (ร้องนำ, ร้องประสานเสียง และร้องปิดท้าย)
- ไบรอัน วิลสัน – ร้องนำ (ท่อน "doing-doing", ท่อนคอรัส และท่อนจบ)
- คาร์ล วิลสัน – ร้องนำ (ท่อน "doing-doing", ท่อนร้องหลัก, ท่อนประสานเสียง และท่อนจบ), กีตาร์อะคูสติก
- เดนนิส วิลสัน – ร้องนำ ("Truck Drivin' Man", ท่อนฮุค และท่อนจบ)
แขก
นักดนตรีรับจ้าง (ซึ่งต่อมาเป็นที่รู้จักในชื่อ " เดอะ เร็กกิ้ง ครูว์ ")
- เจมส์ เบอร์ตัน – โดโบร
- เจสซี เออร์ลิช – เชลโล
- อาร์มานด์ คาโปรฟฟ์ – เชลโล
- คาร์ล ฟอร์ทินา – แอคคอร์เดียน
- จิม กอร์ดอน – แทมบูรีนพร้อมไม้ตี (ท่อนฮุก), "bell goodies" (ท่อนจบ)
- แคโรล เคย์ – แบนโจ
- เจย์ มิกลิโอริ – ฟลุต
- โอลิเวอร์ มิตเชลล์ – ทรัมเป็ต
- ทอมมี่ มอร์แกน – ฮาร์โมนิกา, ฮาร์โมนิกาเบส (ท่อนประสานเสียง)
- Bill Pitman – Danelectro fuzz bass (chorus)
- ไลล์ ริทซ์ – ดับเบิลเบส
- Tommy Tedesco – กีตาร์อะคูสติก, บูซูกิ (แท็ก)
หมายเหตุ
- ↑ Love เคยแสดงข้อโต้แย้งที่คล้ายกันต่อเพลง " Hang On to Your Ego " จากอัลบั้ม Pet Soundsเมื่อปีก่อน [ 25 ]
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: others in cite AV media (notes) ( link )บรรณานุกรม
- แบดแมน, คีธ (2004). เดอะ บีช บอยส์: บันทึกประจำวันฉบับสมบูรณ์ของวงดนตรีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของอเมริกา ทั้งบนเวทีและในสตูดิโอ . สำนักพิมพ์แบ็กบีท บุ๊คส์. ISBN 978-0-87930-818-6.
- คาร์ลิน, ปีเตอร์ เอมส์ (2006). Catch a Wave: The Rise, Fall, and Redemption of the Beach Boys' Brian Wilson . โรเดล. ISBN 978-1-59486-320-2.
- โควาช, จอห์น (1997). ทำความเข้าใจดนตรีร็อค: บทความวิเคราะห์ดนตรี . สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยออกซ์ฟอร์ด. ISBN 978-0-19-535662-5.
- ด็อกเก็ตต์, ปีเตอร์ (1997). "Smile: The Great Lost Album"ใน แอบบอตต์, คิงส์ลีย์ (บรรณาธิการ). Back to the Beach: A Brian Wilson and the Beach Boys Reader . Helter Skelter. ISBN 978-1-90092-402-3.
- เกนส์, สตีเวน (1986). วีรบุรุษและวายร้าย: เรื่องจริงของเดอะบีชบอยส์ (ฉบับที่ 1 สำนักพิมพ์ดาคาโป ). นิวยอร์ก: สำนักพิมพ์ดาคาโป. ISBN 0306806479.
- เคนท์, นิค (1995) [1975]. "ภาพยนตร์ชายหาดเรื่องสุดท้าย: ไบรอัน วิลสัน 1942–". ในพริโอเร, โดเมนิค (บรรณาธิการ). มอง ฟัง สั่นสะเทือน ยิ้ม!ลมหายใจเฮือกสุดท้าย หน้า262–267 . ISBN 0-86719-417-0.
- ลีฟ, เดวิด (1978). เดอะ บีช บอยส์ และตำนานแคลิฟอร์เนีย . กรอสเซ็ต แอนด์ ดันแลป. ISBN 978-0-448-14626-3.
- ด้วยรัก, ไมค์ (2016). Good Vibrations: My Life as a Beach Boy . สำนักพิมพ์เพนกวิน. ISBN 978-0-698-40886-9.
- Priore, Domenic (2005). Smile: The Story of Brian Wilson's Lost Masterpiece . ลอนดอน: Sanctuary. ISBN 1860746276.
- ซานเชซ, หลุยส์ (2014). รอยยิ้มของเดอะบีชบอยส์ . สำนักพิมพ์บลูมส์เบอรี. ISBN 978-1-62356-956-3.
- สเตบบินส์, จอน (2011). คำถามที่พบบ่อยเกี่ยวกับเดอะบีชบอยส์: ทุกสิ่งที่คุณควรรู้เกี่ยวกับวงดนตรีของอเมริกา . สำนักพิมพ์แบ็คบีทบุ๊คส์. ISBN 9781458429148.
- ไวท์, ทิโมธี (1996). สถานที่ที่ใกล้ที่สุดแต่ไกลที่สุด: ไบรอัน วิลสัน, เดอะ บีช บอยส์ และประสบการณ์ในแคลิฟอร์เนียตอนใต้ . แม็กมิลแลน. ISBN 0333649370.
อ่านเพิ่มเติม
- Beard, David, บรรณาธิการ (30 พฤษภาคม 2020). "แฟรงค์ โฮล์มส์ อธิบาย "Cabin Essence" ตอนที่ 1: ขึ้นเรือกันเถอะ..." Endless Summer Quarterly
- Beard, David, บรรณาธิการ (6 มิถุนายน 2020). "แฟรงค์ โฮล์มส์ อธิบาย "แก่นแท้ของกระท่อม" ตอนที่ 2: บ้านบนทุ่งกว้าง..." . Endless Summer Quarterly .
- Beard, David, บรรณาธิการ (13 มิถุนายน 2020). "แฟรงค์ โฮล์มส์ อธิบาย "Cabin Essence" ตอนที่ 3: ชายผู้ขับรถบรรทุก..." . Endless Summer Quarterly .
ลิงก์ภายนอก
- "Cabinessence (Track Only)"บนYouTube
- 'รอยยิ้ม' – 25 ปีแรกของฉัน : แก่นแท้ของห้องโดยสาร สิ่งที่หายไปและสิ่งที่พบเจอ…
- 'รอยยิ้ม' – 25 ปีแรกของฉัน : Cabinessence เผยโฉมทุ่งข้าวโพด…
- 'รอยยิ้ม' – 25 ปีแรกของฉัน : Canibessence, doobie doo หรือไม่ doobie…