ดนตรีพื้นบ้านแคนาดา (Canadian fiddle)คือกลุ่มของทำนอง รูปแบบ และนักดนตรีที่มีส่วนร่วมในดนตรีพื้นบ้าน ดั้งเดิม ของแคนาดาโดยใช้ไวโอลินถือเป็นส่วนขยายที่สำคัญของ ประเพณี ดนตรีพื้นบ้าน แองโกล-เซลติกและฝรั่งเศสควิเบก ^{[ 1 ]} แต่มีลักษณะเฉพาะที่พบได้เฉพาะในซีกโลกตะวันตก^{[ 2 ]}

การเล่นไวโอลินแบบเคปเบรตันเป็น รูปแบบ ไวโอลิน ประจำภูมิภาค ซึ่งจัดอยู่ในกลุ่มดนตรีเซลติก^{[ 3 ]} ดนตรีไวโอลินของ เกาะเคปเบรตันถูกนำมาสู่อเมริกาเหนือโดยผู้อพยพชาวสกอต ในช่วงการกวาดล้างไฮแลนด์ผู้อพยพชาวสกอตเหล่านี้ส่วนใหญ่มาจากภูมิภาคที่พูดภาษาเกลิก ใน ที่ราบสูงสกอตแลนด์และหมู่เกาะเอาเตอร์เฮบ ริดีส แม้ว่าการเล่นไวโอลินจะเปลี่ยนแปลงไปมากนับตั้งแต่นั้นมาในสกอตแลนด์ แต่ก็เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปว่าประเพณีดนตรีไวโอลินของสกอตแลนด์ได้รับการอนุรักษ์ไว้ได้ดีกว่าในเคปเบรตัน

รูปแบบการเต้นรำที่เกี่ยวข้องกับดนตรี ได้แก่การเต้นรำแบบสเต็ปแดนซ์ ของเคปเบรตัน การเต้นรำแบบสแควร์แดนซ์ของเคปเบรตัน( แบบ ไอโอนาและ แบบ อินเวอร์เนส ) และการเต้นรำแบบไฮแลนด์

การเล่นไวโอลินแบบเคปเบรตันมีลักษณะเน้นเสียงสูง โดยเฉพาะการใช้คันชักขึ้นอย่างรวดเร็ว เพลงที่มีต้นกำเนิดทางดนตรีอื่นๆ (เช่น ไอริชแคนาดา ฝรั่งเศส - แคนาดาเป็นต้น ) จะฟังดูแตกต่างออกไปเมื่อเล่นโดยนักดนตรีจากเคปเบรตัน จังหวะลงจะถูกกำหนดโดยส้นเท้าของนักไวโอลิน ที่กระทบพื้น รูปแบบมักจะเป็นการแตะส้นเท้าและปลายเท้าในเพลงรีล และแตะส้นเท้าในเพลงสแตรธสเปย์

ดนตรีไวโอลินพื้นบ้านเคปเบรตันได้รับอิทธิพลจากสำเนียงของภาษาสกอต-เกลิก โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Puirt a Beul (ดนตรีเป่าปาก)และ strathspey ส่วนการตกแต่งเสียงนั้นดัดแปลงมาจากที่ใช้กับปี่สก็อตไฮแลนด์การตกแต่งเสียง (เช่นเสียงแหลม เสียงโดรนและการเล่นซ้ำ ) ช่วยขับเน้นความรู้สึกของดนตรีไวโอลินพื้นบ้านเคปเบรตัน

Down East ซึ่งมีต้นกำเนิดในภูมิภาค Maritimesเป็นหนึ่งในรูปแบบการเล่นไวโอลินที่เป็นเอกลักษณ์ของแคนาดาตะวันออก รูปแบบนี้มีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับนักไวโอลินชื่อดังอย่างDon MesserและจังหวัดPrince Edward IslandและNew Brunswick ^{[ 4 ]}

ดนตรีไวโอลินในภูมิภาคนี้มีต้นกำเนิดมาจากการมาถึงของผู้ตั้งถิ่นฐานชาวอังกฤษกลุ่มแรกในศตวรรษที่ 18 ดนตรีไวโอลินสไตล์ Down East พัฒนาขึ้นและโด่งดังไปทั่วประเทศด้วยการมาถึงของวิทยุ George Chappelle และ Merry Islanders เป็นผู้ดำเนินรายการวิทยุในช่วงแรกทางสถานีCFCY-FMบนเกาะพรินซ์เอ็ดเวิร์ด และหลังจากที่ Chappelle ออกไปในปี 1939 Don Messer ชาวเมืองนิวบรันสวิก ได้เปิดรายการที่ได้รับความนิยมไปทั่วประเทศอย่างรวดเร็ว Messer ให้ความสำคัญกับการสร้างรายการที่ประสบความสำเร็จมากกว่าการเล่นไวโอลินแบบดั้งเดิม และความสำเร็จของเขามีอิทธิพลอย่างมากต่อดนตรีท้องถิ่นและดนตรีไวโอลินของแคนาดาโดยทั่วไป สไตล์ที่พัฒนาโดย Messer และคนอื่นๆ กลายเป็นที่รู้จักในชื่อ " Down East " ตามชื่อเรียกเล่นๆ ของภูมิภาค Maritimes ลักษณะเด่นคือเพลงวอลซ์จิ๊กโพลก้าและรีลและเน้นการเล่นที่เรียบง่ายและจังหวะที่พร้อมสำหรับการเต้นรำ^{[ 4 ]}

ดนตรีไวโอลินสไตล์ควิเบกเป็นส่วนหนึ่งของ ดนตรี ไวโอลินพื้นบ้านดั้งเดิมและมีอิทธิพลต่อรูปแบบ ดนตรีไวโอลิน ในนิวอิงแลนด์และภาคตะวันตกเฉียงเหนือ

ตามที่ Reiner และ Anick กล่าวไว้^{[ 2 ]}ความสัมพันธ์ระหว่างดนตรีไวโอลินแองโกล-เซลติกและฝรั่งเศสมีมาตั้งแต่ศตวรรษที่ 1600 รูปแบบการเล่นเดี่ยวเป็นที่นิยมในดินแดนชายแดนที่ทุรกันดารซึ่งสามารถจัดการไวโอลินขนาดเล็กได้อย่างง่ายดาย ดังนั้น การปรับจูนแบบไขว้ โน้ตโดรน และจังหวะที่ซับซ้อนจึงพัฒนาขึ้นเพื่อเติมเต็มช่องว่างที่เหลืออยู่ในการเล่นแบบไม่มีดนตรีประกอบ และส่งผลให้เกิดรูปแบบที่พัฒนาอย่างสูงการเต้นคลอคกิ้ง (โดยปกติในรูปแบบของโพโดริธมี ) มักเป็นดนตรีประกอบเพียงอย่างเดียวที่มีอยู่ และเช่นเดียวกับ รูปแบบ ไวโอลินของชาวเมติส พื้นเมือง การเล่นแบบเคาะและจังหวะได้รับการพัฒนาอย่างโดดเด่นในรูปแบบนี้ เช่นเดียวกับรูปแบบ ไวโอลินเคจันที่พูดภาษาฝรั่งเศสแอคคอร์เดียนปุ่มของเยอรมันได้สร้างกระแสความนิยมซึ่งมีอิทธิพลต่อรูปแบบนี้ชั่วคราว เช่นเดียวกับการนำเปียโนเข้ามาในศูนย์กลางเมืองมอนทรีออลในที่สุด^{[ 5 ]}

การเล่น ไวโอลินแบบเมติสเป็นรูปแบบที่ชาวเมติสในแคนาดาและชาวเมติสในภาคเหนือของสหรัฐอเมริกาพัฒนาขึ้นเพื่อเล่นไวโอลินในวงดนตรีพื้นบ้านและเดี่ยว ลักษณะเด่นคือการใช้คันชักแบบเคาะจังหวะและการบรรเลงประกอบแบบเคาะจังหวะ เช่น การเคาะด้วยช้อน ชาวเมติสเองผสมผสานชนพื้นเมืองดั้งเดิม ฝรั่งเศส แองโกล เซลติก และอื่นๆ ไวโอลิน "ถูกนำเข้ามาในพื้นที่นี้โดยพ่อค้าขนสัตว์ชาวสกอตและฝรั่งเศส-แคนาดาในช่วงต้นทศวรรษ 1800" ^{[ 6 ]}เดวิด ชาร์ทรานด์ประธานมูลนิธิเมติสแห่งแมนิโทบา ยังให้สัมภาษณ์ในสารคดีปี 2006 โดยจอห์น บาร์นาร์ด และเน้นย้ำว่าประเพณีการเล่นไวโอลินแบบเมติสเป็นประเพณีทางเสียงที่ไม่สามารถสอนในโรงเรียนได้ การเล่นไวโอลินแบบเมติสได้รับการวิเคราะห์โดยนักดนตรีวิทยาชาติพันธุ์ ลินน์ วิเดน ดังที่ปรากฏในภาพยนตร์ เธอระบุว่าจังหวะอาจแตกต่างกันไปในแต่ละห้องเพลงและมีลักษณะการเคาะจังหวะมาก ผู้เล่นใช้เท้าและจับคันชักให้แน่นขึ้นเพื่อให้ได้เสียงที่คมชัดมาก ผู้เล่นบางคน เช่น Sierra Noble ยังเล่นไวโอลินในสไตล์ Métis ที่ทันสมัยหรือผสมผสานซึ่งรวมเอาอิทธิพลของดนตรีเซลติกหรือคันทรีป็อป เธอเป็นที่รู้จักในการเล่นดนตรีเซลติกร็อกฟิวชั่น เช่นในวง Sierra Noble Trio ร่วมกับAriel Posenในตำแหน่งกีตาร์และ Bruce Jacobs ในตำแหน่งเบส ใน "A Note on Métis Music" Whidden เน้นย้ำถึง อิทธิพลของ เพลง ฝรั่งเศส และ "อินเดียน" ที่มีต่อสไตล์นี้ และว่าทั้งสองอย่างทับซ้อนกันและไม่ชัดเจน^{[ 7 ]}นักไวโอลิน Métis มักจะเล่นดนตรีประกอบโดยใช้เท้า ซึ่งเป็นเรื่องปกติมากในสไตล์การเล่นของควิเบก

การเล่นไวโอลินพื้นบ้านของแคนาดาส่วนใหญ่ถ่ายทอดไปยังคนรุ่นใหม่ผ่านทางประเพณีปากเปล่า (ประเพณีการฟัง) ในงานพบปะสังสรรค์ของนักเล่นไวโอลินพื้นบ้านระดับภูมิภาคและระดับชาติในแคนาดาและสหรัฐอเมริกา^{[ 8 ]}วิธีการเรียนรู้การเล่นแบบดั้งเดิมที่แท้จริงนั้นอาศัยประเพณีปากเปล่า เช่นเดียวกับ ดนตรีพื้นบ้านทุกรูปแบบ แต่ก็ไม่ใช่เรื่องแปลกที่นักดนตรีจะเรียนรู้โดยการฟังซีดีหรืออ่านจากเอกสารต่างๆ เช่นThe Fiddler's Fakebookนอกจากการสอนแล้ว ประเพณีเหล่านี้ยังได้รับการรักษาไว้โดยสมาคม Old Time Fiddler's Associations ทั่วอเมริกาเหนือ^{[ 9 ]}

David Reiner และ Peter Anick ร่วมมือกันรวบรวมเพลง 66 เพลงสำหรับหนังสือOld Time Fiddling Across America ของ Mel Bay ซึ่งระบุอิทธิพลต่างๆ ที่มีต่อสิ่งที่พวกเขาเรียกว่ารูปแบบการเล่นไวโอลินแบบตะวันออกเฉียงเหนือ ได้แก่ เคปเบรตัน ฝรั่งเศส-แคนาดา (ควิเบก) และมาริไทม์^{[ 10 ]} Frank Ferrel ผู้เขียนBoston Fiddleใช้คำว่า Down East fiddle หรือ Boston fiddle เพื่ออ้างถึงการผสมผสานที่หลากหลายของรูปแบบไอริช สก็อตแลนด์ และเคปเบรตัน (แคนาดา)

• การเล่นไวโอลินสก็อตแลนด์
• ไวโอลินอเมริกัน
• ไวโอลินไอริช
• ไวโอลินเคจัน
• รายชื่อนักไวโอลินชาวแคนาดา
• ครอบครัวแรนกิน

Wikiquote มีคำคมที่เกี่ยวข้องกับไวโอลินพื้นบ้านของแคนาดา

• สมาคมแกรนด์มาสเตอร์ไวโอลินแห่งแคนาดา
• เพลงบรรเลงไวโอลินมากมาย
• หอเกียรติยศนักดนตรีไวโอลินพื้นบ้าน
• โน้ตเพลง เนื้อเพลง และไฟล์ MIDI สำหรับเพลงเก่าแก่ดั้งเดิมกว่า 200 เพลง
• ชุด เพลงบรรเลงไวโอลินพื้นบ้านดั้งเดิมของเฮนรี รีด จากเกลนลิน รัฐเวอร์จิเนีย ซึ่งจัดแสดงโดยหอสมุดรัฐสภา บันทึกโดยนักคติชนวิทยา อลัน จาบเบอร์ในปี 1966–67