คอนทราแดนซ์ (หรือคอนทรา แดนซ์ , คอนทรา-แดนซ์และการสะกดแบบอื่นๆ) เป็นรูปแบบการเต้นรำพื้นบ้านที่ประกอบด้วยคู่เต้นเรียงแถวยาว มีต้นกำเนิดผสมผสานมาจากการเต้นรำพื้นบ้านของอังกฤษการเต้นรำพื้นบ้านของสกอตแลนด์และรูปแบบการเต้นรำของฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 17 บางครั้งเรียกว่า การเต้นรำพื้นบ้าน นิวอิงแลนด์หรือ การเต้นรำพื้นบ้าน แอปปาเลเชียนคอนทราแดนซ์สามารถพบได้ทั่วโลก แต่พบได้บ่อยที่สุดในสหรัฐอเมริกา (จัดขึ้นเป็นระยะในเกือบทุกรัฐ) แคนาดา และประเทศที่ใช้ภาษาอังกฤษ อื่นๆ ^{[ 1 ]}

งานเต้นรำคอนทราแดนซ์เป็นการเต้นรำเพื่อสังคมที่สามารถเข้าร่วมได้โดยไม่ต้องมีคู่เต้น ผู้เต้นจะจับ คู่ กัน และแต่ละคู่จะจัดเป็นกลุ่มละสองคู่เรียงเป็นแถวยาว เริ่มจากเวทีและไปตามความยาวของห้องเต้นรำ ตลอดการเต้นรำ คู่เต้นจะเคลื่อนที่ขึ้นลงไปตามแถว โดยเต้นกับคู่เต้นอื่นๆ ในแถวเดียวกัน การเต้นรำจะนำโดยผู้เรียกท่าเต้นซึ่งจะสอนลำดับการเคลื่อนไหวที่เรียกว่า "ท่าเต้น" ก่อนที่ดนตรีจะเริ่ม ในการเต้นรำหนึ่งครั้ง ผู้เรียกท่าเต้นอาจรวมท่าเต้นได้ตั้งแต่หกถึงสิบสองท่า ซึ่งจะถูกทำซ้ำเมื่อคู่เต้นเคลื่อนที่ขึ้นลงไปตามแถว การเต้นรำแต่ละรอบใช้เวลา 64 จังหวะ หลังจากนั้นรูปแบบจะถูกทำซ้ำ สาระสำคัญของการเต้นรำอยู่ที่การทำตามรูปแบบกับกลุ่มและแถวของคุณ เนื่องจากไม่มีการกำหนดท่าเท้า หลายคนจึงพบว่าคอนทราแดนซ์เรียนรู้ได้ง่ายกว่าการเต้นรำเพื่อสังคมรูปแบบอื่นๆ^{[ 2 ]}

การเต้นคอนทราเกือบทั้งหมดจะเต้นไปกับดนตรีสด ดนตรีที่เล่นนั้นมีหลากหลายแนว เช่น เพลงพื้นบ้านไอริช ส ก็อตแลนด์เพลงเก่าแก่บลูแกรสและเพลงพื้นบ้านฝรั่งเศส-แคนาดาไวโอลินถือเป็นเครื่องดนตรีหลัก แต่ก็สามารถใช้เครื่องดนตรีประเภทสายอื่นๆ ได้ เช่นกีตาร์แบนโจเบสและแมนโดลินรวมถึงเปียโนแอคคอร์เดียนฟลุตคลาริเน็ตและอื่นๆ การเต้นคอนทราแบบเทคโนจะเต้นไปกับ ดนตรี เทคโนโดยมักจะมีแสงไฟจากดีเจ ประกอบ ดนตรีในการเต้นอาจประกอบด้วยเพลงเดียวหรือหลายเพลงผสมกัน และการเปลี่ยนคีย์ระหว่างการเต้นเป็นเรื่องปกติ

ผู้เรียกจังหวะและวงดนตรีจำนวนมากแสดงให้กับการเต้นรำคอนทราในท้องถิ่น และบางส่วนได้รับการว่าจ้างให้เล่นสำหรับการเต้นรำทั่วสหรัฐอเมริกาและแคนาดา^{[ 3 ]}นักเต้นจำนวนมากเดินทางไปในระดับภูมิภาค (หรือแม้แต่ระดับประเทศ) เพื่อเข้าร่วมงานเต้นรำคอนทราในช่วงสุดสัปดาห์และค่ายเต้นรำคอนทราที่จัดขึ้นเป็นเวลาหนึ่งสัปดาห์ ซึ่งพวกเขาสามารถคาดหวังที่จะได้พบกับนักเต้น ผู้เรียกจังหวะ และวงดนตรีที่ทุ่มเทและมีทักษะอื่นๆ^{[ 4 ]}

การเต้นคอนทราแดนซ์มีต้นกำเนิดมาจากยุโรป และได้รับอิทธิพลทางวัฒนธรรมจากแหล่งต่างๆ มายาวนานกว่า 100 ปี

ในช่วงปลายศตวรรษที่ 17 การเต้นรำพื้นบ้าน ของอังกฤษ ได้รับการนำไปปฏิบัติโดยครูสอนเต้นชาวฝรั่งเศส ชาวฝรั่งเศสเรียกการเต้นรำเหล่านี้ว่าcontredanses (ซึ่งแปลคร่าวๆ ตามเสียงว่า "countrydance" เป็น "contredanse") ดังที่ระบุไว้ในหนังสือการเต้นรำปี 1706 ที่ชื่อRecueil de Contredances ^{[ 5 ]} เมื่อเวลาผ่านไป การเต้นรำเหล่านี้ได้กลับไปยังอังกฤษและแพร่กระจายและตีความใหม่ในสหรัฐอเมริกา และในที่สุดชื่อในรูปแบบภาษาฝรั่งเศสก็กลายมาเกี่ยวข้องกับ การเต้นรำพื้นบ้านของอเมริกา ซึ่งเรียกอีกอย่างว่า "country dances" หรือในบางส่วนของนิวอิงแลนด์ เช่น นิวแฮมป์เชียร์ เรียกว่า "contradances" ^{[ 6 ] [ 7 ]}

การเต้นรำแบบคอนทราเป็นที่นิยมในสหรัฐอเมริกาและถือเป็นหนึ่งในการเต้นรำทางสังคมที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในทุกชนชั้นในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 แม้ว่ากิจกรรมเหล่านี้มักจะถูกเรียกว่า "การเต้นรำแบบชนบท" จนกระทั่งถึงช่วงปี 1780 เมื่อคำว่าการเต้นรำแบบคอนทราเริ่มเป็นที่นิยมมากขึ้นในการอธิบายกิจกรรมเหล่านี้^{[ 8 ]}ในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 การเต้นรำแบบกลุ่มเริ่มลดความนิยมลง โดยหันไปนิยม การเต้นรำแบบ ควอดริลแลนเซอร์และการเต้นรำแบบคู่ เช่นวอลซ์และโพลก้า [ ^{8 ] ใน}ช่วงปลายศตวรรษที่ 19 การเต้นรำแบบคอนทราส่วนใหญ่จำกัดอยู่เฉพาะในชนบท^{[ 9 ]} ในช่วงปี 1930 และ 1940 ความนิยมของ ดนตรี แจ๊สสวิงและบิ๊กแบนด์มีส่วนทำให้การเต้นรำแบบคอนทราลดลง โดยเฉพาะในเขตเมืองของสหรัฐอเมริกา

ประเพณีการเต้นคอนทราแดนซ์ยังคงดำเนินต่อไปในเมืองต่างๆ ในภาคตะวันออกเฉียงเหนือของทวีปอเมริกาเหนือ เช่นโอไฮโอจังหวัดทางทะเลของแคนาดา^{[ 10 ]}และโดยเฉพาะอย่างยิ่งในนิวอิงแลนด์ในช่วงทศวรรษ 1920 เฮนรี ฟอร์ดได้ร่วมมือกับเบนจามิน โลเว็ตต์ ผู้ประสานงานด้านการเต้นรำ เพื่อริเริ่มโครงการเต้นรำในเมืองเดียร์บอร์น รัฐมิชิแกนซึ่งรวมถึงการเต้นรำพื้นบ้านหลายประเภท รวมถึงการเต้นคอนทรา^{[ 12 ] [ 13 ]}ฟอร์ดยังได้ตีพิมพ์หนังสือชื่อGood Morning: After a Sleep of Twenty-Five Years, Old-Fashioned Dancing Is Being Revivedในปี 1926 ซึ่งมีรายละเอียดเกี่ยวกับขั้นตอนการเต้นคอนทราแดน^{ซ์บางประเภท[ 14 ]}นอกเหนือจากฟอร์ดแล้วราล์ฟ เพจแทบจะรักษาประเพณีของนิวอิงแลนด์ไว้ได้เพียงลำพังตลอดช่วงทศวรรษ 1930 และ 1940 จนกระทั่งได้รับการฟื้นฟูขึ้นมาอีกครั้งในช่วงทศวรรษ 1950 และ 1960 โดยเฉพาะอย่างยิ่งโดยเท็ด ซานเนลลาและดัดลีย์ ลอฟแมน [ ^{15 ] ประเพณี}การเต้นคอนทราแดนซ์ของนิวอิงแลนด์ยังคงได้รับการรักษาไว้ในเวอร์มอนต์โดยกลุ่ม Ed Larkin Old Time Contra Dancers ซึ่งก่อตั้งโดยเอ็ดวิน ลอยัล ลาร์กินในปี 1934 ^{[ 16 ]}กลุ่มที่ลาร์กินก่อตั้งขึ้นยังคงทำการแสดง สอนการเต้น และจัดงานเต้นรำแบบเปิดบ้านทุกเดือนในเมืองทูนบริดจ์ รัฐเวอร์มอนต์^{[ 16 ] [ 17 ]}

ค่ายเต้นรำ การพักผ่อน และกิจกรรมสุดสัปดาห์ในช่วงแรกเริ่มปรากฏขึ้นในช่วงกลางศตวรรษที่ 20 เช่นค่าย Pinewoodsในเมืองพลีมัธ รัฐแมสซาชูเซตส์ซึ่งกลายเป็นค่ายดนตรีและการเต้นรำเป็นหลักในปี พ.ศ. 2476 ^{[ 18 ]}และ NEFFA เทศกาลพื้นบ้านนิวอิงแลนด์ซึ่งอยู่ในรัฐแมสซาชูเซตส์เช่นกัน ซึ่งเริ่มต้นในปี พ.ศ. 2487 ^{[ 19 ]}กิจกรรมเหล่านี้ยังคงได้รับความนิยม และบางแห่งมีการเต้นรำในรูปแบบอื่นๆ และกิจกรรมอื่นๆ นอกเหนือจากการเต้นรำแบบคอนทรา เช่น เวิร์กช็อปสำหรับผู้เรียกและนักดนตรี

การเต้นคอนทรากลับมาได้รับความนิยมอีกครั้งในช่วงทศวรรษ 1960 ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของการฟื้นฟูดนตรีพื้นบ้านอเมริกัน ในวงกว้าง โดยเฉพาะในหมู่นักเต้นรุ่นเยาว์ที่ต่อต้านวัฒนธรรมในบอสตัน^{[ 20 ]}ในช่วงทศวรรษ 1970 ซานเนลลาและผู้เรียกคนอื่นๆ ได้นำท่าเต้นจากEnglish Country Danceมาใช้ในการเต้นคอนทรา (เช่นheys และ right shoulder rounds ) ^{[ 21 ]}การเต้นรำแบบใหม่ เช่นShadrack's DelightโดยTony Parkesมีลักษณะการเต้นแบบสมมาตรของทุกคู่ (ก่อนหน้านี้ ผู้ที่เคลื่อนไหวและผู้ที่ไม่เคลื่อนไหว – ดูProgression – มีบทบาทที่แตกต่างกันอย่างมาก) การเต้นรำแบบก้าวหน้าคู่ ซึ่งได้รับความนิยมจาก Herbie Gaudreau ^{[ 22 ]}เพิ่มลักษณะแอโรบิกให้กับการเต้นรำ และผู้เรียกคนหนึ่งGene Hubertได้เขียนการเต้นรำแบบก้าวหน้าสี่คู่ชื่อContra Madnessการจัดรูปแบบ Becket ได้ถูกนำมาใช้ โดยคู่เต้นจะเริ่มเต้นข้างๆ กันในแถวแทนที่จะอยู่ตรงข้ามกัน งาน เต้นรำรุ่งอรุณ แบรตเทิลโบโรเริ่มขึ้นในปี พ.ศ. 2519 และจัดขึ้นปีละสองครั้งจนกระทั่งหยุดไปในปี พ.ศ. 2563 เนื่องจากการระบาดของโรคโควิด-19และการขาดแคลนเจ้าหน้าที่^{[ 23 ] [ 24 ]}

ในช่วงต้นทศวรรษ 1980 ทอด วิทเทมอร์ ได้เริ่มจัดงานเต้นรำวันเสาร์ครั้งแรกที่Peterborough Town House ซึ่งยังคงเป็นหนึ่งในงานเต้นรำระดับภูมิภาคที่ได้รับความนิยมมากที่สุด^{[ 25 ]}งานเต้นรำที่ Peterborough มีอิทธิพลต่อบ็อบ แมคควิลเลนซึ่งต่อมาได้กลายเป็นนักดนตรีที่มีชื่อเสียงในนิวอิงแลนด์ เมื่อนักดนตรีและผู้เรียกจังหวะย้ายไปยังสถานที่อื่นๆ พวกเขาก็ได้ก่อตั้งงานเต้นรำแบบคอนทราแดนซ์ขึ้นในมิชิแกน วอชิงตัน โอเรกอน แคลิฟอร์เนีย เท็กซัส และที่อื่นๆ

ตามธรรมเนียมแล้ว การเต้นคอนทราจะแบ่งแยกตามเพศออกเป็นสองบทบาท คือสุภาพบุรุษสำหรับผู้ชายและสุภาพสตรีสำหรับผู้หญิง^{[ 26 ]}แม้ว่าการเต้นคอนทราสมัยใหม่จะอนุญาตให้บุคคลเต้นในบทบาทใดก็ได้โดยไม่คำนึงถึงเพศ แต่การเต้นคอนทราแบบ "ไร้เพศ" จะไม่ใช้คำว่าสุภาพบุรุษและสุภาพสตรีการเต้นเหล่านี้มุ่งหวังที่จะรวมบุคคลที่มีความหลากหลายทางเพศ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง บุคคล ที่ไม่ระบุเพศและ บุคคล ข้ามเพศและมักจะสนับสนุนให้นักเต้นเต้นในบทบาทใดก็ได้ที่พวกเขาต้องการ บางคนต่อต้านการเปลี่ยนไปใช้คำศัพท์แบบไร้เพศโดยอ้างอิงจากประเพณี^{[ 27 ]}

ในฐานะส่วนหนึ่งของชุดกิจกรรม Gay & Lesbian Contra Dance ของเขา คริส ริชชิออตติ ได้จัดงานเต้นรำคอนทราแบบไร้เพศครั้งแรกในปี 1989 ที่จาเมกาเพลน รัฐแมสซาชูเซตส์ โดยใช้ปลอกแขนเป็นสัญญาณแสดงบทบาท เพื่อรวมนักเต้นที่ไม่สบายใจที่จะระบุตัวตนกับบทบาทแบบดั้งเดิม:

ฉัน...จำได้ว่าเคยได้ยินเกี่ยวกับกลุ่มหนึ่งที่ใช้ธรรมเนียมการผูกเนคไทหรือปลอกแขนเพื่อระบุบทบาท ฉันจึงตัดสินใจลองใช้ธรรมเนียมนี้ในการเต้นรำที่ Jamaica Plain โดยฉีกผ้าปูที่นอนเก่ามาทำเป็นปลอกแขน และขอให้นักเต้นที่เต้นในบทบาทของผู้ชายแบบดั้งเดิมผูกริบบิ้นเหล่านี้ไว้ และระบุว่าพวกเขาคือ "ผู้สวมปลอกแขน" และผู้ที่เต้นในบทบาทของผู้หญิงแบบดั้งเดิมโดยไม่สวมปลอกแขนคือ "ผู้สวมปลอกแขน" วิธีนี้กลายเป็นที่นิยมอย่างมากและ ฉันเริ่มใช้วิธีการระบุตัวตนนี้สำหรับการเต้นรำของชุมชนเกย์ทั้งหมดที่ฉันจัดขึ้นในเวลานั้น ตั้งแต่นั้น มา ผู้ประกาศบางคนที่ประกาศในการเต้นรำของชุมชนของเราได้ย่อการระบุตัว ตนนี้ให้สั้นลงเป็น "ผู้สวมปลอกแขน" และ "ผู้สวมปลอกแขน" (Bears) ^{[ 28 ]}

หลังจากนั้น การเต้นรำคอนทราของกลุ่ม LGBT อื่นๆ เริ่มใช้คำว่าbandsและbaresแม้ว่าการเต้นรำกระแสหลักจะยังคงใช้คำว่าgentsและladiesอยู่ ก็ตาม ^{[ 29 ]}ในปี 1990 Ricciotti ประสบความสำเร็จในการจัดงานชื่อ "Gender-Free Contra Dancing" ที่ New England Folk Festival แม้ว่าจะมีการต่อต้านจากผู้เข้าร่วมงานบางส่วนก็ตาม^{[ 28 ]}

ในช่วงกลางทศวรรษ 2010 ผู้เรียกและนักเต้นได้เสนอคำศัพท์ทางเลือกที่ไม่ระบุเพศมากมาย เช่นjetsและrubies , leadsและfollows , larksและravensและอื่นๆ^{[ 30 ]}ในปี 2014 การเต้นรำ Circle Left ในโอ๊คแลนด์ รัฐแคลิฟอร์เนีย กลายเป็นหนึ่งในการเต้นรำแบบคอนทราครั้งแรกๆ ที่นำคำว่าlarksและravens มาใช้ โดยการเต้นรำในเบิร์กลีย์ รัฐแคลิฟอร์เนีย ก็ตามมาในไม่ช้า[ ^{29 ] [ 31 ] คำ}เหล่านี้ถูกเลือกด้วยเหตุผลหลายประการ ได้แก่ มีจำนวนพยางค์เท่ากับคำว่าgentsและladies ; มีความแตกต่างทางเสียงจากคำดั้งเดิม; และนก larkยืนอยู่ทางซ้ายในขณะที่นก ravenยืนอยู่ทางขวา การเต้นรำอื่นๆ ทั่วสหรัฐอเมริกาได้นำคำว่าlarksและravens มาใช้ โดยไม่คำนึงว่าจะเป็นการเต้นรำเฉพาะกลุ่ม LGBT หรือไม่ ในปี 2019 คำว่าอีกาถูกแทนที่อย่างแพร่หลายด้วยคำว่านกโรบินเนื่องจากคำเดิมทำให้เกิดความขัดแย้งกับนักเต้นจากชนเผ่าพื้นเมืองทลิงกิตซึ่งมี ระบบ แบ่ง กลุ่มแบบไบนารี คืออีกาและนกอินทรี^{[ 31 ] [ 32 ]}แม้ว่า คำว่า สุภาพบุรุษและสุภาพสตรียังคงใช้กันทั่วไป แต่คำว่านกจาบและนกโรบินก็ได้รับการยอมรับจากการเต้นรำแบบคอนทราแดนซ์หลายแห่งทั้งในพื้นที่ชนบทและในเมือง โดยผู้เรียกมักจะใช้คำที่ผู้จัดงานเต้นรำหรือกิจกรรมเต้นรำในท้องถิ่นที่พวกเขากำลังเรียกนั้นชื่นชอบ^{[ 33 ]}

ตั้งแต่ช่วงปลายทศวรรษ 2010 ผู้เรียกบางคนเริ่มสำรวจการเรียกตามตำแหน่ง ซึ่งหลีกเลี่ยงการใช้คำศัพท์บทบาทใดๆ โดยระบุตัวนักเต้นตามตำแหน่งส่วนบุคคลของพวกเขาในชุดการแสดง Louise Siddons เป็นบุคคลสำคัญในการสอนการเรียกตามตำแหน่ง^{[ 34 ]}

การเต้นรำแบบคอนทราจัดขึ้นในเมืองและชุมชนมากกว่า 200 แห่งทั่วสหรัฐอเมริกา (ณ ปี 2020) ^{[ 35 ]}รวมถึงในประเทศอื่นๆ ด้วย

โดยทั่วไปแล้วกิจกรรมเต้นรำคอนทราจะเปิดให้ทุกคนเข้าร่วมได้ ไม่ว่าจะมีประสบการณ์มากน้อยแค่ไหน เว้นแต่จะระบุไว้เป็นอย่างอื่นอย่างชัดเจน เป็นเรื่องปกติที่จะเห็นนักเต้นที่มีอายุหลากหลาย ตั้งแต่เด็กไปจนถึงผู้สูงอายุ^{[ 36 ]}นักเต้นส่วนใหญ่เป็นคนผิวขาวและชนชั้นกลางหรือชนชั้นกลางระดับสูง^{[ 36 ]}แม้ว่าทุกคนจะได้รับการต้อนรับ^{[ 37 ]}การเต้นรำคอนทราเป็นกิจกรรมที่เหมาะสำหรับครอบครัวและ การดื่ม แอลกอฮอล์ไม่ใช่ส่วนหนึ่งของวัฒนธรรม^{[ 38 ]} กิจกรรมหลายแห่งมีการสอนพื้นฐานก่อนการเต้นรำ โดยทั่วไปแล้วการเต้นรำคอนทราในตอนเย็นจะใช้เวลาสามชั่วโมง รวมช่วงพักด้วย กิจกรรมประกอบด้วย การเต้นรำคอนทราเดี่ยวหลายรายการแต่ละรายการใช้เวลาประมาณ 15 นาที และโดยทั่วไปจะมีช่วงพักวงดนตรีที่มีการ เต้น วอลซ์ชอตติชโพลก้าหรือฮัมโบ สวีเดน ในบางแห่งอาจมีการผสมผสานการเต้นรำสแควร์แบบดั้งเดิม เข้าไปด้วย บางครั้งก็ขึ้นอยู่กับดุลยพินิจของ ผู้เรียกโดยทั่วไปแล้วดนตรีสำหรับช่วงเย็นจะบรรเลงโดยวงดนตรีสด^{[ 39 ]}เล่นเพลงจิ๊กและรีลจากไอร์แลนด์ สก็อตแลนด์ แคนาดา หรือสหรัฐอเมริกา ทำนองเพลงอาจมีตั้งแต่เพลงดั้งเดิมที่มาจากศตวรรษที่แล้ว ไปจนถึงเพลงสมัยใหม่ที่มีกีตาร์ไฟฟ้า คีย์บอร์ดซินธ์ และจังหวะกลองที่เร้าใจ ตราบใดที่ดนตรีเข้ากับจังหวะของรูปแบบการเต้นคอนทราแดนซ์ บางครั้งอาจมีการสอดแทรกเพลงร็อกเข้าไปด้วย^{[ 40 ]}

โดยทั่วไป ผู้นำที่เรียกว่าผู้เรียก จะสอนท่าเต้นแต่ละท่าก่อนที่ดนตรีสำหรับท่าเต้นนั้นจะเริ่มขึ้น ในระหว่างการเดินแนะนำนี้ ผู้เข้าร่วมจะได้เรียนรู้ท่าเต้นโดยการเดินผ่านขั้นตอนและรูปแบบต่างๆ ตามคำแนะนำของผู้เรียก^{[ 41 ]}ผู้เรียกจะให้คำแนะนำด้วยวาจา และบางครั้งก็เสริมด้วยการสาธิตท่าเต้นโดยนักเต้นที่มีประสบการณ์ในกลุ่ม การเดินแนะนำมักจะดำเนินไปตามลำดับของท่าเต้นที่จะทำไปพร้อมกับดนตรี ในบางท่าเต้น ผู้เรียกอาจเปลี่ยนแปลงลำดับของท่าเต้นในระหว่างการเต้น ซึ่งโดยปกติแล้วจะมีการอธิบายเป็นส่วนหนึ่งของคำแนะนำของผู้เรียก

หลังจากเดินชมเสร็จแล้ว ดนตรีก็จะเริ่มขึ้น และนักเต้นจะทำซ้ำลำดับนั้นหลายครั้งก่อนที่การเต้นจะจบลง ซึ่งมักจะใช้เวลา 10 ถึง 15 นาที ขึ้นอยู่กับความยาวของแถวเต้น^{[ 42 ]}โดยปกติแล้วจะมีการเรียกคู่เต้นอย่างน้อยในช่วงสองสามครั้งแรก และมักจะเรียกในครั้งสุดท้ายด้วย เมื่อจบการเต้นแต่ละครั้ง นักเต้นจะขอบคุณคู่เต้นของตน ในอเมริกาเหนือ ธรรมเนียมในการเต้นคอนทราคือการเปลี่ยนคู่เต้นหลังจากเต้นแต่ละครั้ง^{[ 43 ]}ในช่วงพักสั้นๆ ระหว่างการเต้นแต่ละครั้ง นักเต้นจะชวนกันเต้น การจองล่วงหน้าโดยการถามคู่เต้นล่วงหน้าสำหรับการเต้นแต่ละครั้งเป็นเรื่องปกติในบางสถานที่ แต่บางแห่งก็ไม่สนับสนุน^{[ 44 ] [ 45 ] [ 46 ]}

การเต้นรำแบบคอนทราแดนซ์ส่วนใหญ่ไม่มีข้อกำหนดเรื่องการแต่งกาย^{[ 47 ]}ไม่มีการสวมชุดพิเศษ แต่โดยทั่วไปแนะนำให้สวมเสื้อผ้าที่สบายและหลวมๆ ที่ไม่จำกัดการเคลื่อนไหว^{[ 48 ]}เสื้อยืดเป็นที่นิยม ผู้หญิงหลายคนสวมกระโปรงหรือเดรส^{[ 47 ] [ 49 ]}นักเต้นมักแสดงความคิดเห็นว่ากระโปรงนั้นสนุกและ "หมุนได้" มากกว่าเมื่อเต้นรำโดยไม่คำนึงถึงเพศ และเป็นเรื่องปกติที่ผู้ชายจะสวมกระโปรงในการเต้นรำแบบคอนทราแดนซ์เช่นเดียวกับผู้หญิง^{[ 50 ]}แนะนำให้สวมรองเท้าส้นเตี้ยที่ใส่สบาย พื้นนุ่ม และไม่ทำให้พื้นเป็นรอย เช่น รองเท้าเต้นรำ รองเท้าผ้าใบ หรือรองเท้าแตะ และในบางสถานที่ก็กำหนดให้สวม^{[ 47 ]}เนื่องจากการเต้นรำสามารถเป็นการออกกำลังกายแบบแอโรบิกได้ บางครั้งนักเต้นจึงได้รับการสนับสนุนให้นำเสื้อผ้ามาเปลี่ยน^{[ 51 ]}

เช่นเดียวกับการเต้นรำทางสังคมอื่นๆ ความร่วมมือเป็นสิ่งสำคัญในการเต้นคอนทราแดนซ์ เนื่องจากในระหว่างการเต้นรำแต่ละครั้ง แต่ละคนจะโต้ตอบกับคู่ของตนและทุกคนในกลุ่ม การเต้นคอนทราแดนซ์จึงอาจถือได้ว่าเป็นกิจกรรมกลุ่ม เช่นเดียวกับกรณีที่ผู้เริ่มต้นได้รับการต้อนรับจากนักเต้นที่มีประสบการณ์มากกว่า ความผิดพลาดจึงเกิดขึ้นได้ นักเต้นส่วนใหญ่ยินดีที่จะช่วยเหลือผู้เริ่มต้นในการเรียนรู้ท่าเต้น อย่างไรก็ตาม เนื่องจากลักษณะที่เป็นมิตรและเข้าสังคมของการเต้นรำอาจถูกตีความผิดหรือแม้แต่ถูกนำไปใช้ในทางที่ผิด กลุ่มบางกลุ่มจึงได้สร้างนโยบายต่อต้านการคุกคามขึ้นมา^{[ 52 ] [ 53 ]}

การเต้นรำแบบคอนทราแดนซ์จะจัดเรียงเป็นแถวยาวของคู่เต้น โดยแถวคู่หนึ่งเรียกว่าชุดโดยทั่วไปแล้วชุดต่างๆ จะจัดเรียงให้ยาวไปตามความยาวของห้องโถง โดยส่วนบนสุดของชุดจะอยู่ใกล้กับวงดนตรีและผู้เรียกมากที่สุด และส่วนล่างสุดของชุดจะอยู่ห่างจากผู้เรียกมากที่สุด^{[ 54 ]}

คู่เต้นประกอบด้วยคนสองคน ตามธรรมเนียมแล้วจะเป็นชายหนึ่งคนและหญิงหนึ่งคน แม้ว่าคู่เพศเดียวกันจะพบเห็นได้บ่อยขึ้นเรื่อยๆ^{[ 55 ] ตามธรรมเนียมแล้วนักเต้นจะถูกเรียกว่าสุภาพสตรีและสุภาพบุรุษ [ 26 ] แม้ว่า} จะมีการใช้คำ^{อื่นๆ}อีกมากมาย: การเต้นบางประเภทใช้คำว่าชายและหญิงโดยปฏิเสธ คำว่า สุภาพสตรีและสุภาพบุรุษว่าเป็นคำที่ดูถูกชนชั้นสูง^{[ 56 ]}บางประเภทใช้คำที่เป็นกลางทางเพศ เช่นbaresและbands , jetsและrubiesหรือlarksและrobins ^{[ 57 ] [ 27 ]} คู่ เต้นจะโต้ตอบกับคู่เต้นที่อยู่ติดกันเป็นหลักในแต่ละรอบของการเต้น แต่ละกลุ่มย่อยของคู่เต้นสองคู่ที่โต้ตอบกันนั้น นักออกแบบท่าเต้นเรียกว่าminor setและนักเต้นเรียกว่าfoursomeหรือhands fourคู่เต้นใน minor set เดียวกันเรียกว่าเพื่อนบ้าน Minor sets เริ่มต้นที่หัวของ set โดยเริ่มจากนักเต้นที่อยู่บนสุดเป็นones ( คู่เต้นที่เคลื่อนไหวหรือactives ) ส่วนคู่เต้นอื่นๆ เรียกว่าtwos (หรือinactives ) โดยทั่วไปแล้ว คู่ที่ 1 จะอยู่เหนือกว่าคู่ที่ 2 ที่อยู่ข้างเคียง ส่วนคู่ที่ 2 จะอยู่ต่ำกว่าหากจำนวนคู่เต้นรำเป็นเลขคี่ คู่ที่อยู่ล่างสุดจะต้องรอให้การเต้นรำรอบแรกจบลงก่อน

มีวิธีการจัดคู่เต้นรำในชุดย่อยอยู่ 4 วิธีที่ใช้กันทั่วไป ได้แก่ แบบ ถูกต้อง แบบไม่ถูกต้อง แบบ เบ็คเก็ตและแบบสามคน^{[ 54 ]}ตามธรรมเนียมแล้ว การเต้นรำส่วนใหญ่จะอยู่ในรูปแบบถูกต้อง โดยสุภาพบุรุษทั้งหมดอยู่ในแถวเดียวกันและสุภาพสตรีทั้งหมดอยู่ในอีกแถวหนึ่ง จนกระทั่งถึงปลายศตวรรษที่ 19 ชุดย่อยส่วนใหญ่จะเป็นแบบสามคน ในศตวรรษที่ 20 การเต้นรำแบบคู่-ชุดย่อยเริ่มเป็นที่นิยมมากขึ้น^{[ 58 ]}ตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 20 เป็นต้นมา มีการเปลี่ยนแปลงไปสู่การเต้นรำแบบไม่ถูกต้อง ซึ่งสุภาพบุรุษและสุภาพสตรีจะสลับกันอยู่คนละฝั่งของชุด เป็นรูปแบบที่พบได้บ่อยที่สุด การเต้นรำแบบสามคนก็ได้รับความนิยมลดลงในการเต้นรำแบบคอนทราสมัยใหม่ ในขณะที่รูปแบบเบ็คเก็ต ซึ่งนักเต้นยืนอยู่ข้างๆ คู่ของตน หันหน้าเข้าหาคู่อื่น เป็นนวัตกรรมสมัยใหม่^{[ 59 ]}

ลักษณะพื้นฐานของการเต้นคอนทราแดนซ์คือ ในการเต้นแต่ละครั้ง นักเต้นแต่ละคนจะมีคู่เต้นเพียงคนเดียว แต่จะปฏิสัมพันธ์กับผู้คนมากมาย ในการเต้นแต่ละครั้ง รูปแบบเดิมจะถูกทำซ้ำไปเรื่อยๆ (หนึ่งรอบใช้เวลาประมาณ 30 วินาที) แต่ในแต่ละครั้ง คู่ของนักเต้นจะเต้นกับเพื่อนร่วมเต้นใหม่ๆ (การเปลี่ยนไปหาเพื่อนร่วมเต้นใหม่เรียกว่าการก้าวไปข้างหน้า ) นักเต้นไม่จำเป็นต้องจำรูปแบบเหล่านี้ล่วงหน้า เนื่องจากผู้นำการเต้นหรือผู้เรียกท่าเต้นมักจะอธิบายรูปแบบการเต้นก่อนที่ดนตรีจะเริ่ม และให้โอกาสผู้คนได้ลองเดินตามรูปแบบเพื่อให้ผู้เต้นเรียนรู้ท่าเต้น การเดินตามรูปแบบยังช่วยให้นักเต้นเข้าใจว่ารูปแบบการเต้นนำพวกเขาไปสู่ผู้คนใหม่ๆ ในแต่ละครั้งได้อย่างไร เมื่อดนตรีเริ่มขึ้น ผู้เรียกท่าเต้นจะอธิบายท่าเต้นแต่ละท่าต่อไปจนกว่านักเต้นจะคุ้นเคยกับรูปแบบการเต้นนั้น การก้าวไปข้างหน้าของการเต้นถูกสร้างขึ้นในรูปแบบการเต้นคอนทราแดนซ์เป็นการเคลื่อนไหวต่อเนื่องไปกับดนตรี และไม่ขัดจังหวะการเต้น ถึงแม้ว่านักเต้นทุกคนในห้องจะเต้นตามจังหวะเดียวกัน แต่ในแต่ละช่วงเวลาจะมีคู่เต้นครึ่งหนึ่งเคลื่อนที่เข้าหาดนตรี และอีกครึ่งหนึ่งเคลื่อนที่ออกห่าง ดังนั้นเมื่อทุกคนก้าวไปข้างหน้า พวกเขาก็จะพบกับคู่เต้นใหม่ๆ เมื่อคู่เต้นคู่ใดคู่หนึ่งเต้นไปจนถึงปลายแถว พวกเขาก็จะเปลี่ยนทิศทางการเต้น โดยเต้นย้อนกลับไปตามแถวในทิศทางตรงกันข้าม

การเต้นแต่ละรอบใช้เวลาประมาณสิบนาที นานพอที่จะเต้นได้อย่างน้อย 15-20 รอบ หากชุดการเต้นสั้นถึงปานกลาง ผู้เรียกจังหวะมักจะพยายามให้การเต้นดำเนินไปจนกว่าแต่ละคู่จะได้เต้นกับคู่อื่นๆ ทุกคู่ ทั้งแบบเดี่ยวและแบบคู่ แล้วกลับมายังจุดเริ่มต้น ห้องเต้นคอนทราแดนซ์ทั่วไปอาจมีคนประมาณ 120 คน แต่จำนวนนี้จะแตกต่างกันไป ตั้งแต่ 30 คนในเมืองเล็กๆ ไปจนถึงมากกว่า 300 คนในเมืองใหญ่ๆ เช่น วอชิงตัน ดี.ซี. ลอสแอนเจลิส หรือนิวยอร์ก สำหรับชุดการเต้นที่ยาวกว่า (มากกว่า 60 คน) การเต้นหนึ่งรอบมักจะไม่สามารถให้ทุกคนได้เต้นกับนักเต้นทุกคนในกลุ่มได้

การออกแบบท่าเต้นคอนทราแดนซ์จะระบุรูปแบบการจัดเรียงท่าเต้น ท่วงท่า และลำดับของท่วงท่าเหล่านั้นในการเต้น ท่าเต้นคอนทราแดนซ์ (ยกเว้นบางท่า) ไม่มีการกำหนดการใช้เท้าที่ตายตัว แต่ละคนจะเคลื่อนไหวตามความชอบของตนเอง โดยอยู่ภายใต้ขอบเขตของดนตรีและความสะดวกสบายของเพื่อนร่วมเต้น

การเต้นรำแบบคอนทราส่วนใหญ่ประกอบด้วยท่าเต้นประมาณ 6 ถึง 12 ท่าเรียงต่อกัน โดยผู้เรียกท่า จะคอยบอกจังหวะให้ เข้ากับเสียงเพลงขณะที่นักเต้นเต้นท่าต่างๆ เมื่อลำดับท่าเต้นวนซ้ำ ผู้เรียกท่าอาจลดจังหวะการบอกท่าลง และในที่สุดก็หยุดการเรียกท่า ปล่อยให้นักเต้นเต้นกันเองตามจังหวะดนตรี

ท่าเต้น แต่ละ ท่าจะมีรูปแบบการเคลื่อนไหวโดยทั่วไป 8 จังหวะแม้ว่าท่าเต้นที่มี 4 หรือ 16 จังหวะก็พบได้ทั่วไปเช่นกัน การเต้นแต่ละครั้งเป็นการรวบรวมท่าเต้นต่างๆ เข้าด้วยกันเพื่อให้ผู้เต้นสามารถเคลื่อนไหวไปตามชุดท่าเต้นได้ (ดู "การเคลื่อนไหว" ด้านบน)

หนึ่งนับ (ตามที่ใช้ข้างต้น) คือครึ่งหนึ่งของห้องดนตรีเช่น หนึ่งโน้ตตัวควอเตอร์ใน² ₄จังหวะหรือโน้ตตัวที่แปดสามตัวใน⁶ ₈เวลา การนับจังหวะอาจเรียกว่าก้าว ก็ได้ เพราะการเต้นคอนทราแดนซ์เป็นการเต้นแบบเดิน และแต่ละจังหวะของการเต้นมักจะตรงกับก้าวเดินเดียวในท่าเต้น

โดยทั่วไปแล้ว ท่าเต้นคอนทราแดนซ์จะประกอบด้วยสี่ส่วนแต่ละส่วนยาว 16 จังหวะ (8 ห้องเพลง) ส่วนต่างๆ เรียกว่า A1, A2, B1 และ B2 การตั้งชื่อนี้มาจากดนตรี: ทำนองเพลงคอนทราแดนซ์ส่วนใหญ่ (ตามที่เขียนไว้) มีสองส่วน (A และ B) แต่ละส่วนยาว 8 ห้องเพลง และแต่ละส่วนเข้ากับท่าเต้นหนึ่งส่วน ส่วน A และ B จะเล่นซ้ำสองครั้งติดต่อกัน ดังนั้นจึงเป็น A1, A2, B1, B2 แม้ว่าโดยทั่วไปแล้วจะใช้ดนตรีเดียวกันในส่วน A1 และ A2 แต่ท่าเต้นจะแตกต่างกันในแต่ละส่วน ดังนั้น คอนทราแดนซ์โดยทั่วไปจึงมี 64 จังหวะ และใช้ทำนองเพลง 32 ห้องเพลง ทำนองเพลงในรูปแบบนี้เรียกว่า "สแควร์" ส่วนทำนองเพลงที่เบี่ยงเบนจากรูปแบบนี้เรียกว่า " ครุกด์ "

ตัวอย่างการเต้นรำคอนทรา: ^{[ 60 ]}

• แบบดั้งเดิม – ผู้ที่ออกกำลังกายจะเป็นผู้เคลื่อนไหวส่วนใหญ่

Chorus jig (proper duple minor)

A1 (16) เคลื่อนไหวลงด้านนอกและด้านหลัง (ผู้ที่ไม่เคลื่อนไหวจะยืนนิ่งหรือแกว่งแทน)

A2 (16) แอคทีฟลงตรงกลาง หมุนทีละคน กลับมา และโยนออก (อินแอคทีฟยืนนิ่งในช่วงแรก)³ ₄(ก้าวขึ้นไปตามทางเดิน แล้วเข้าร่วมแสดง)

B1 (16) ผู้กระทำการจะเลี้ยวเข้ามุมตรงข้าม (ผู้ที่ไม่กระทำการจะเข้าร่วมการเลี้ยวครึ่งหนึ่ง)

B2 (16) ผู้เคลื่อนไหวพบกันตรงกลางเพื่อทรงตัวและแกว่ง จบการแกว่งโดยหันขึ้นด้านบน (ผู้ที่ไม่เคลื่อนไหวยืนนิ่ง)

หมายเหตุ:ตัวละครที่ไม่เคลื่อนไหว มักจะยืนนิ่งอยู่กับที่ หรือมีส่วนร่วมในการเต้นรำ แม้ว่าท่าเต้นจะไม่ได้กำหนดให้พวกเขาเคลื่อนไหวก็ตาม

• สมัยใหม่ – การเต้นรำมีความสมมาตรทั้งในส่วนของผู้ที่เคลื่อนไหวและผู้ที่ไม่เคลื่อนไหว

"Hay in the Barn" โดย Chart Guthrie (improper duple minor)

A1 (16) เพื่อนบ้านทรงตัวและแกว่ง

A2 (8) สตรีข้ามโซ่ (8) ครึ่งเฮย์ สตรีส่งไหล่ขวาเพื่อเริ่มต้น

B1 (16) ความสมดุลและการแกว่งของหุ้นส่วน

B2 (8) สตรีข้ามโซ่ (8) ครึ่งเฮย์ สตรีส่งไหล่ขวาเพื่อเริ่มต้น

การเต้นรำคอนทราสมัยใหม่หลายรูปแบบมีลักษณะดังต่อไปนี้: ^{[ 61 ]}

• เป็นระยะทางยาวสำหรับจำนวนมากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้
• คู่รักคู่แรกที่ไม่เหมาะสม หรือการก่อตัวของเบ็คเก็ต
• การออกแบบท่าเต้นที่ไหลลื่น
• ไม่มีใครยืนนิ่งนานเกิน 16 จังหวะ (เช่น คู่แรกทรงตัวและแกว่งไปมา จบด้วยการคว่ำหน้าลงเพื่อให้เป็นแถวสี่คน)
• ประกอบด้วยการแกว่งอย่างน้อยหนึ่งครั้ง และโดยปกติจะมีทั้งการแกว่งกับคู่หูและการแกว่งกับเพื่อนบ้าน
• ท่าเต้นส่วนใหญ่เป็นท่าเต้นที่นักเต้นคุ้นเคยอยู่แล้ว
• ส่วนใหญ่ประกอบด้วยท่าเต้นที่เชื่อมโยงนักเต้นทุกคนเข้าด้วยกัน
• โดยทั่วไปจะเต้นตามจังหวะเพลงจิ๊กหรือรีล 32 บาร์ ที่ความเร็วระหว่าง 110 ถึง 130 บีพีเอ็ม
• เต้นรำด้วยท่าเดินที่พลิ้วไหว พร้อมด้วยการหมุนตัวและเหวี่ยงไปมาหลายครั้ง

กิจกรรมที่ประกอบด้วยการเต้นรำในรูปแบบนี้เป็นหลัก (หรือทั้งหมด) บางครั้งเรียกว่า "การเต้นรำคอนทราแบบเมืองสมัยใหม่"

เพลงเต้นรำคอนทราที่พบได้บ่อยที่สุดมีรากฐานมาจากประเพณีแองโกล-เซลติกที่พัฒนาขึ้นในอเมริกาเหนือ เพลง ไอริช สก็อตแลนด์เฟรนช์แคนาดาและ เพลง เก่าแก่ (Old-time)เป็นที่นิยม และ เพลง เคลซเมอร์ก็เคยถูกนำมาใช้เช่นกัน เพลงเก่าแก่เหล่านี้มีเพลงจิ๊ก (jig) น้อยมากเมื่อเทียบกับเพลงประเภทอื่นๆ

เพลงที่ใช้สำหรับเต้นคอนทราแดนซ์เกือบทั้งหมดเป็นเพลงจังหวะ 64 บีทแบบ "สี่เหลี่ยม" ซึ่งในแต่ละรอบของเพลงจะมีการเล่นส่วน 16 บีทสองส่วนซ้ำสองครั้ง (เขียนสัญลักษณ์เป็น AABB) อย่างไรก็ตาม เพลงจังหวะ 64 บีทใดๆ ก็สามารถใช้ได้เช่นกัน ตัวอย่างเช่น ส่วน 8 บีทสามส่วนอาจเล่นเป็น AABB AACC หรือส่วน 8 บีทสองส่วนและส่วน 16 บีทหนึ่งส่วนอาจเล่นเป็น AABB CC เพลงที่มีความยาวไม่ถึง 64 บีทเรียกว่า "เพลงจังหวะคร็อก" และแทบจะไม่ใช้ในการเต้นคอนทราแดนซ์เลย แม้ว่าจะมีเพลงเต้นจังหวะคร็อกบางเพลงที่แต่งขึ้นเพื่อความแปลกใหม่ก็ตาม เพลงคอนทราจะเล่นด้วยความเร็วในช่วงแคบๆระหว่าง 108 ถึง 132 บีทต่อนาที

ไวโอลินถือเป็นเครื่องดนตรีหลักในการบรรเลงทำนองเพลงในการเต้นรำคอนทรา[ ^{62 ] แม้ว่า}จะสามารถใช้เครื่องดนตรีประเภทสายอื่นๆ เช่นแมนโดลินหรือแบนโจรวมถึงเครื่องดนตรีประเภทเป่าลมบางชนิด เช่นแอคคอร์เดียนเปียโน กีตาร์และดับเบิลเบสมักพบได้ในส่วนจังหวะของวงดนตรีเต้นรำคอนทรา^{[ 63 ]}ในบางครั้ง เครื่องดนตรีประเภทตีก็ถูกนำมาใช้ในการเต้นรำคอนทราด้วย เช่นโบดราน ของชาวไอริช หรือดัมเบคหรือกระดานซักผ้าซึ่ง พบได้น้อยกว่า ^{[ 64 ]}ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา วงดนตรีบางวงได้นำเอาธรรมเนียมของชาวควิเบกมาใช้ คือการเคาะเท้าบนกระดานขณะเล่นเครื่องดนตรี (มักจะเป็นไวโอลิน) ^{[ 65 ]}

จนกระทั่งถึงทศวรรษ 1970 การเล่นเพลงเดียวตลอดการเต้นรำแบบคอนทรา (ประมาณ 5 ถึง 10 นาที) ถือเป็นธรรมเนียมปฏิบัติ แต่หลังจากนั้น นักดนตรีที่เล่นคอนทราแดนซ์มักจะเล่นเพลงเป็นชุดๆ ละสองหรือสามเพลงที่เกี่ยวข้องกัน (และบางครั้งก็แตกต่างกัน) อย่างไรก็ตาม การเต้นรำแบบเล่นเพลงเดียวก็กำลังกลับมาได้รับความนิยมอีกครั้งในวงดนตรีบางวงทางตะวันออกเฉียงเหนือ ในบทเพลงเซลติก การเปลี่ยนคีย์ในแต่ละเพลงเป็นเรื่องปกติ ชุดเพลงอาจเริ่มต้นด้วยเพลงในคีย์ G เปลี่ยนเป็นเพลงในคีย์ D และจบด้วยเพลงในคีย์ Bm ในที่นี้ D เกี่ยวข้องกับ G ในฐานะโน้ตหลัก (โน้ตที่ 5) ในขณะที่ D และ Bm มีเครื่องหมายกำหนดคีย์ร่วมกันคือชาร์ปสองตัว ในธรรมเนียมดั้งเดิม นักดนตรีจะเล่นเพลงเดียวกันตลอดการเต้นรำ หรือเปลี่ยนไปเล่นเพลงในคีย์เดียวกัน เนื่องจากการตั้งสายของแบนโจห้าสายนั้นจำเพาะเจาะจงกับคีย์ วงดนตรีแบบดั้งเดิมอาจเล่นเพลงชุดหนึ่งในคีย์ D จากนั้นใช้เวลาระหว่างการเต้นรำเพื่อปรับจูนเครื่องดนตรีใหม่สำหรับเพลงชุดหนึ่งในคีย์ A (นักไวโอลินอาจใช้โอกาสนี้ในการปรับจูนเช่นกัน การปรับจูนไวโอลินเฉพาะเพลงหรือคีย์นั้นไม่พบเห็นได้ทั่วไปในประเพณีแองโกล-เซลติกของอเมริกา ยกเว้นดนตรีแบบดั้งเดิม)

ในบทเพลงเซลติกนั้น วงดนตรีมักจะเล่นเพลงรีลและเพลงจิ๊กเป็นชุดๆ อย่างไรก็ตาม เนื่องจากโครงสร้างจังหวะพื้นฐานของเพลงจิ๊กและเพลงรีลนั้นเหมือนกัน (สองจังหวะต่อห้องเพลง) วงดนตรีจึงอาจผสมผสานเพลงจิ๊กและเพลงรีลเข้าด้วยกันในชุดเพลงเดียวกันบ้างเป็นบางครั้ง

วงดนตรีคอนทราแดนซ์ที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา ได้แก่Great Bear , Perpetual E-Motion, Buddy System , Crowfoot , Elixir, ^{[ 66 ]} the Mean Lids , Nor'easter , Nova , Pete's Posse , the Stringrays , the SyncopathsและWild Asparagus ^{[ 67 ]}

ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา นักเต้นคอนทราที่อายุน้อยกว่าได้เริ่มสร้าง "ครอสโอเวอร์คอนทรา" หรือ "เทคโนคอนทรา" ซึ่งเป็นการเต้นคอนทราประกอบดนตรีเทคโน ฮิปฮอป และดนตรีสมัยใหม่รูปแบบอื่นๆ^{[ 68 ] [ 69 ]}แม้ว่าจะเป็นเรื่องท้าทายสำหรับดีเจและผู้เรียกจังหวะ แต่การผสมผสานรูปแบบคอนทราเข้ากับการเคลื่อนไหวจากฮิปฮอป แทงโก้ และการเต้นรูปแบบอื่นๆ ทำให้การเต้นคอนทรารูปแบบนี้กลายเป็นเทรนด์ที่กำลังมาแรงตั้งแต่ปี 2008 เทคโนแตกต่างจากการเต้นคอนทราแบบอื่นๆ ตรงที่มักจะเต้นประกอบดนตรีที่บันทึกไว้ แม้ว่าจะมีวงดนตรีบางวงที่เล่นสดสำหรับการเต้นเทคโนก็ตาม^{[ 70 ]}เทคโนได้รับความนิยมอย่างมากในแอชวิลล์ รัฐนอร์ทแคโรไลนา แต่การเต้นคอนทราเทคโนแบบปกติกำลังแพร่กระจายไป ^ตามชายฝั่งตะวันออกไปยังสถานที่ต่างๆ เช่นชาร์ลอตต์สวิลล์ รัฐเวอร์จิเนีย [ ^{71 ]}วอชิงตัน ดี.ซี. ^{[ 72 ]}แอมเฮิร์สต์ รัฐแมสซาชูเซตส์กรีนฟิลด์ รัฐแมสซาชูเซตส์ และชุมชนการเต้นรำต่างๆ ในนอร์ทแคโรไลนา โดยมีกิจกรรมแบบครั้งเดียวหรือประจำปี^{[ 73 ]}เกิดขึ้นในสถานที่ทางตะวันตกมากขึ้น รวมถึงแคลิฟอร์เนียพอร์ตแลนด์ โอเรกอนและรัฐวอชิงตัน บางครั้งก็ปรากฏเป็นกิจกรรมช่วงดึกในช่วงสุดสัปดาห์ของการเต้นรำคอนทรา^{[ 74 ]}เพื่อตอบสนองความต้องการการเต้นรำคอนทราแบบเทคโน ผู้เรียกการเต้นรำคอนทราจำนวนหนึ่งได้พัฒนาคลังเพลงที่บันทึกไว้เพื่อเล่นให้เข้ากับการเต้นรำคอนทราโดยเฉพาะ ผู้เรียกเหล่านี้เป็นที่รู้จักในชื่อดีเจ^{[ 75 ]}การผสมผสานระหว่างการเต้นรำคอนทราแบบเทคโนและแบบดั้งเดิมได้เกิดขึ้น โดยมีวงดนตรีอย่างน้อยหนึ่งวงคือ Buddy System ^{[ 76 ]}ที่เล่นดนตรีสดผสมผสานกับ เสียง ซินธ์สำหรับการเต้นรำคอนทราแบบเทคโน^{[ 77 ]}

• การเต้นรำเซลิ
• สมาคมเต้นรำและเพลงคันทรี
• ทางข้ามดัตช์
• การเต้นรำพื้นบ้านนานาชาติ
• เทศกาลดนตรีพื้นบ้านนิวอิงแลนด์
• ควอดริล
• เวอร์จิเนียรีล (ระบำ)

วิกิมีเดียคอมมอนส์มีสื่อที่เกี่ยวข้องกับการเต้นรำแบบคอนทราแดนซ์

สมาคมเต้นรำคอนทรา

• สมาคมเพลงและการเต้นรำพื้นบ้าน (Country Dance and Song Society - CDSS)อนุรักษ์ประเพณีพื้นบ้านแองโกล-อเมริกันหลากหลายประเภทในอเมริกาเหนือ รวมถึงดนตรีพื้นบ้าน เพลงพื้นบ้าน การเต้นรำพื้นบ้านแบบอังกฤษ การเต้นรำคอนทรา และการเต้นรำมอร์ริส
• Anglo-American Dance Serviceตั้งอยู่ในเบลเยียม ทำหน้าที่ส่งเสริมการเต้นคอนทราแดนซ์และการเต้นรำแบบอังกฤษในยุโรปตะวันตก

คำอธิบายและคำจำกัดความ

• คอนทราแดนซ์คืออะไร?โดย แกรี่ ชาปิโร
• Hamilton Contra Dances: คู่มือเบื้องต้นเกี่ยวกับการเต้นคอนทราแดนซ์(เก็บถาวรเมื่อ 10 มีนาคม 2015 ที่Wayback Machine)
• Hamilton Contra Dances Contraculture: An introduction to contradancing Archived 2019-11-17 at the Wayback Machine
• "แล้วคอนทราแดนซ์คืออะไรกันแน่?" โดยชารอน บาร์เร็ตต์ เคนเนดี

ประเพณีและวัฒนธรรมที่แตกต่างกันในการเต้นคอนทราแดนซ์

• คำแนะนำ ของโคลิน ฮูมสำหรับชาวอเมริกันในอังกฤษ

แหล่งข้อมูลการวิจัย

• คลังเอกสารพิเศษของมหาวิทยาลัยนิวแฮมป์เชอร์: หอสมุดดนตรีและการเต้นรำพื้นเมืองแห่งนิวแฮมป์เชอร์จัดเก็บไว้เมื่อวันที่ 1 มกราคม 2549 ที่Wayback Machine

การค้นหาการเต้นรำแบบคอนทรา

• แผนที่การเต้นรำ CDSS ที่เก็บถาวรไว้เมื่อวันที่ 6 กุมภาพันธ์ 2015 ในWayback Machine – แผนที่แบบโต้ตอบที่รวบรวมข้อมูลจากผู้คนทั่วโลกเกี่ยวกับการเต้นรำแบบคอนทราและการเต้นรำพื้นบ้าน
• ลิงก์เกี่ยวกับ Contra Dance – รายชื่อที่ครอบคลุมและอัปเดตอยู่เสมอ ทั้งงานเต้นรำในท้องถิ่น งานเต้นรำช่วงสุดสัปดาห์ นักดนตรี ผู้ประกาศจังหวะ และอื่นๆ
• เว็บไซต์ The Dance Gypsy ถูกเก็บถาวรเมื่อวันที่ 26 กุมภาพันธ์ 2021 ในWayback Machine – รวบรวมสถานที่จัดงานเต้นรำคอนทรา และการเต้นรำพื้นบ้านอื่นๆ ทั่วโลก
• ลองค้นหาการเต้นรำแบบคอนทราโดยใช้รหัสไปรษณีย์
• ตารางเต้นรำ Contra ระดับชาติ – ค้นหาการเต้นรำตามวันในสัปดาห์และเมือง
• ContraDance.org – ข้อมูลรายละเอียด ลิงก์ วิดีโอ และตารางกิจกรรมในพื้นที่

ในสหราชอาณาจักร

• สหราชอาณาจักร คอนทรา คลับ
• คุณกำลังเต้นอยู่หรือเปล่า – ปฏิทินกิจกรรมเต้นรำสังสรรค์ในสหราชอาณาจักร รวมถึงการเต้นรำแบบคอนทรา
• ปฏิทินกิจกรรมการเต้นรำพื้นบ้านของสมาคมนาฏศิลป์และเพลงพื้นบ้านอังกฤษ – ปฏิทินกิจกรรมการเต้นรำพื้นบ้านในสหราชอาณาจักร รวมถึงการเต้นรำแบบคอนทรา

ในฝรั่งเศส

• ปารีส คอนทรา แดนซ์

วิดีโอ

• การเต้นคอนทราแดนซ์ในเมืองโอสวีโก รัฐนิวยอร์กพร้อมดนตรีบรรเลงโดยวง Great Bear Trio ปี 2013
• ภาพยนตร์เต้นรำคันทรีอเมริกันสองเรื่อง ในรูปแบบดีวีดี ได้แก่ "Country Corners" (1976) และ "Full of Life A-Dancin'" (1978)
• การเต้นคอนทราแดนซ์ในเมืองทาโคมา รัฐวอชิงตันพร้อมดนตรีประกอบโดยครอว์ฟุต ปี 2009
• ยินดีต้อนรับสู่การเต้นคอนทราแดนซ์ – นักเต้นจะพูดคุยเกี่ยวกับประสบการณ์การเต้นคอนทราแดนซ์ของพวกเขา โดยมีภาพถ่ายของการเต้นคอนทราประกอบอยู่ด้วย
• โฆษณาการเต้นคอนทราแบบใหม่ (คลิปสั้น 2 นาที ที่แสดงการเต้นคอนทราในสถานที่ต่างๆ ดูได้ในเพลย์ลิสต์)
• เหตุผลที่เราเต้นคอนทราแดนซ์ (นักเต้นพูดคุยถึงเหตุผลที่พวกเขาชื่นชอบการเต้นคอนทราแดนซ์ พร้อมวิดีโอการเต้น)
• ชุมชนนักเต้น (นักเต้นจากลุยส์วิลล์พูดคุยเกี่ยวกับประสบการณ์การเต้นคอนทราแดนซ์ พร้อมวิดีโอการเต้น)
• การเต้นคอนทราแดนซ์และนักเต้นหน้าใหม่ (นักเต้นคอนทราแดนซ์หน้าใหม่ในแอตแลนตา รัฐจอร์เจีย เล่าประสบการณ์ของพวกเขา)
• ประวัติศาสตร์การเต้นคอนทรา (สารคดีเกี่ยวกับการเต้นคอนทรา ซึ่งครอบคลุมวัฒนธรรมการเต้นกว่า 150 ปี)
• การเต้นคอนทราแดนซ์ในเมืองแชตทานูกา รัฐเทนเนสซีพร้อมดนตรีจากวง Buddy System และผู้ประกาศท่าเต้นคือSeth Tepferปี 2019
• The Contra Dance (สไลด์ + วิดีโอความยาว 3 นาที โดย Doug Plummer พร้อมดนตรีไวโอลินของ Ed Howe จากเดือนพฤษภาคม 2019)
• การเต้นคอนทราแดนซ์ในเมืองเกลน เอโค รัฐแมริแลนด์พร้อมดนตรีจากวง Elixir และผู้ประกาศจังหวะคือ Nils Fredland ในงาน Contrastock 4 ปี 2014
• ( การเต้นคอนทราแดนซ์ในเมืองพินเนลลาส รัฐฟลอริดาพร้อมดนตรีจากวง ContraForce และผู้ประกาศจังหวะโดย Charlotte Crittenden, ปี 2017)
• ตัวอย่างบทเรียนการเต้นคอนทราแดนซ์ (ผู้เรียกจังหวะ ซิส ฮิงเคิล อธิบายพื้นฐาน พร้อมคำศัพท์เกี่ยวกับการเต้นคอนทรา)
• Contra Nils Walkthrough and Dance