ยามาฮ่า DX7
ผู้ผลิต	ยามาฮ่า
วันที่	พ.ศ. 2526–2532
ราคา	1,995 ดอลลาร์ สหรัฐ 1,495 ปอนด์สเตอร์ ลิง 248,000 เยน
ข้อกำหนดทางเทคนิค
โพลีโฟนี	16 เสียง
ทิมบราลิตี้	โมโนทิมบราล ไบทิมบราล ( DX7 II )
ออสซิลเลเตอร์	ตัวดำเนินการคลื่นไซน์ดิจิทัล 6 ตัวต่อเสียง อัลกอริทึมการเชื่อมต่อ 32 แบบ[ 1 ]
ประเภทการสังเคราะห์	การมอดูเลชั่นความถี่เชิงเส้นแบบดิจิทัล / การสังเคราะห์แบบเพิ่ม (อัลกอริทึม #32)
กรอง	ไม่มี
ตัวลดทอน	ซองเสียง 1 อัน และตัวสร้างแอมพลิจูด 6 อัน ต่อเสียง
การแสดงออกของ Aftertouch	ใช่ (ช่อง)
การแสดงออกของความเร็ว	ใช่
หน่วยความจำสำหรับจัดเก็บ ข้อมูล	หน่วยความจำ RAM 32 ชุด (สำรองไฟด้วยแบตเตอรี่); พอร์ตสำหรับติดตั้งตลับ ROM/RAM ที่แผงด้านหน้า
ผลกระทบ	ไม่มี
ฮาร์ดแวร์	ชิปตัวดำเนินการYM2128 (OPS)ชิปตัวสร้างซองสัญญาณYM2129 (EGS)
อินพุต/เอาต์พุต
แป้นพิมพ์	คีย์บอร์ด 61 คีย์ พร้อมระบบตอบสนองต่อแรงกดและการสัมผัสหลังกด
การควบคุมด้วยมือซ้าย	ล้อปรับระดับเสียงและการปรับแต่ง
การควบคุมภายนอก	MIDIเข้า/ออก/ผ่าน, อินพุตสำหรับฟุตคอนโทรลเลอร์ 2 ช่อง, อินพุตสำหรับฟุตสวิตช์ 2 ช่อง, อินพุตสำหรับตัวควบคุมลมหายใจ (อุปกรณ์เสริม)

Yamaha DX7เป็นซินเธไซเซอร์ที่บริษัท Yamaha เปิดตัว ในปี 1983 นับเป็นซินเธไซเซอร์ดิจิทัล รุ่นแรกที่ประสบความสำเร็จ และเป็นหนึ่งในซินเธไซเซอร์ที่ขายดีที่สุดในประวัติศาสตร์ โดยมียอดขายมากกว่า 200,000 เครื่อง

ในช่วงต้นทศวรรษ 1980 ตลาดเครื่องสังเคราะห์เสียงถูกครอบงำโดย เครื่องสังเคราะห์เสียง แบบอนาล็อกการสังเคราะห์เสียงแบบปรับความถี่ (Frequency Modulation Synthesis หรือ FM) ซึ่งเป็นวิธีการสร้างเสียงผ่านการปรับความถี่นั้น พัฒนาขึ้นโดยJohn Chowningที่มหาวิทยาลัยสแตนฟ อร์ด รัฐแคลิฟอร์เนีย การสังเคราะห์เสียงแบบ FM สร้างเสียงที่สดใสและใสกว่า และสามารถเลียนแบบเสียงอะคูสติกได้ดีกว่า เช่น เสียงทองเหลืองและระฆัง ยามาฮ่าได้รับลิขสิทธิ์เทคโนโลยีนี้เพื่อสร้าง DX7 โดยนำมาผสมผสานกับ ชิป วงจรรวมขนาดใหญ่มาก (Very Large Scale Integration Chips หรือ VLC) เพื่อลดต้นทุนการผลิต

ด้วยเมนูที่ซับซ้อนและการขาดปุ่มควบคุมแบบดั้งเดิม ทำให้มีคนเพียงไม่กี่คนที่เรียนรู้การตั้งโปรแกรม DX7 อย่างลึกซึ้ง อย่างไรก็ตาม เสียงสำเร็จรูปของมันกลายเป็นส่วนสำคัญของเพลงป๊อป ในยุค 1980 โดยในปี 1986 เสียงของมันถูกใช้ในซิงเกิลอันดับหนึ่งถึง 40% บนชาร์ต Billboard Hot 100 ของสหรัฐอเมริกา เสียง เปียโนไฟฟ้าของมันถูกใช้อย่างแพร่หลายเป็นพิเศษ โดยเฉพาะในเพลงบัลลาดทรงพลังนักดนตรีชาวอังกฤษไบรอัน อีโนมีความเชี่ยวชาญในการตั้งโปรแกรมเสียงของตัวเอง และมันเป็นเครื่องมือสำคัญในงานดนตรีแอมเบียนต์ ของเขา ชิปที่ใช้พื้นฐานจาก ชิปเสียง DX7 เช่นYM2612ถูกนำไปใช้ในเทคโนโลยีต่างๆ เช่นเครื่องเล่นเกม Sega Genesis

DX7 ถูกแทนที่ด้วยซินเธไซเซอร์แบบ FM รุ่นต่างๆ ได้แก่DX1 , DX21 , DX27และDX100ในช่วงหลังๆ เสียงของมันเริ่มถูกมองว่าล้าสมัยหรือซ้ำซากจำเจ และการใช้งานก็ลดลง ในปี 2015 ยามาฮ่าได้ออกซินเธไซเซอร์แบบ FM ขนาดเล็กกว่าเดิม คือReface DX

ในช่วงกลางศตวรรษที่ 20 การมอดูเลชั่นความถี่ ( FM) ซึ่งเป็นวิธีการส่งเสียง ได้รับการเข้าใจมานานหลายทศวรรษและถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลายในการออกอากาศทางวิทยุ^{[ 2 ]}ในช่วงทศวรรษที่ 1960 ที่มหาวิทยาลัยสแตนฟอร์ดรัฐแคลิฟอร์เนียจอห์น โชว์นิงได้พัฒนาการสังเคราะห์ FMซึ่งเป็นวิธีการใช้ FM เพื่อสร้างเสียงที่แตกต่างจากการสังเคราะห์แบบลบในปี 1971 เพื่อแสดงให้เห็นถึงศักยภาพเชิงพาณิชย์ โชว์นิงได้ใช้ FM เพื่อเลียนแบบเสียงอะคูสติก เช่น ออร์แกนและเครื่องทองเหลือง สแตนฟอร์ดจดสิทธิบัตรเทคโนโลยีนี้และหวังที่จะให้สิทธิ์ใช้งาน แต่ถูกปฏิเสธจากบริษัทอเมริกันหลายแห่ง รวมถึงแฮมมอนด์และเวอร์ลิตเซอร์ [ ^{3 ] โชว์}นิงรู้สึกว่าวิศวกรของพวกเขาไม่เข้าใจ FM ^{[ 4 ]}

ในขณะนั้น บริษัทYamaha ของญี่ปุ่น เป็นผู้ผลิตเครื่องดนตรีรายใหญ่ที่สุดในโลก แต่มีส่วนแบ่งการตลาดในสหรัฐอเมริกาน้อยมาก^{[ 4 ]}หัวหน้าวิศวกรคนหนึ่งของพวกเขาได้ไปเยี่ยมชม Stanford เพื่อดูเทคโนโลยี ตามคำกล่าวของ Chowning “ภายในสิบนาทีเขาก็เข้าใจ... ผมเดาว่า Yamaha ทำงานในด้านดิจิทัลอยู่แล้ว ดังนั้นเขาจึงรู้ว่าผมกำลังพูดอะไร” ^{[ 4 ]} Yamaha อนุญาตให้ใช้เทคโนโลยีเป็นเวลาหนึ่งปีเพื่อพิจารณาความเป็นไปได้ในเชิงพาณิชย์ และในปี 1973 แผนกออร์แกนของบริษัทได้เริ่มพัฒนาต้นแบบเครื่องสังเคราะห์เสียงโมโนโฟนิก FM โดยได้รับความช่วยเหลือจาก Chowning ^{[ 3 ] [ 5 ]}ในปี 1975 Yamaha ได้เจรจาสิทธิ์แต่เพียงผู้เดียวสำหรับเทคโนโลยีนี้^{[ 3 ]}

Ikutaro Kakehashiผู้ก่อตั้งบริษัทRoland ของญี่ปุ่น ก็สนใจเช่นกัน แต่ได้พบกับ Chowning หกเดือนหลังจากที่ Yamaha ตกลงทำสัญญา Kakehashi กล่าวในภายหลังว่า Yamaha เป็นพันธมิตรที่เหมาะสมในการร่วมทุนนี้ เนื่องจากพวกเขามีทรัพยากรที่จะทำให้การสังเคราะห์ FM สามารถใช้งานได้ในเชิงพาณิชย์^{[ 2 ]}

ยามาฮ่าได้สร้างฮาร์ดแวร์ตัวแรกที่ใช้การสังเคราะห์ FM ^{[ 4 ]}เครื่องสังเคราะห์เสียง FM เชิงพาณิชย์เครื่องแรกคือ Yamaha GS1 ซึ่งวางจำหน่ายในปี 1980 ^{[ 6 ]}ซึ่งมีต้นทุนการผลิตสูงเนื่องจากใช้ชิปวงจรรวม^{[ 4 ]}ในขณะเดียวกัน ยามาฮ่าก็กำลังพัฒนาวิธีการผลิต ชิปวงจร รวมขนาดใหญ่มากซึ่งทำให้ DX7 ใช้ชิปเพียงสองตัว เมื่อเทียบกับ 50 ตัวของ GS1 ^{[ 4 ]}ยามาฮ่ายังได้ปรับเปลี่ยนการใช้งานอัลกอริธึม FM ใน DX7 เพื่อประสิทธิภาพและความเร็ว ทำให้ได้อัตราการสุ่มตัวอย่างที่สูงกว่าเครื่องสังเคราะห์เสียงของสแตนฟอร์ด ชอว์นิงรู้สึกว่าสิ่งนี้ทำให้เกิดเสียงที่ "ยอดเยี่ยม" อย่างเห็นได้ชัด^{[ 4 ]}

ในปี 1982 ยามาฮ่าได้จัดแสดงต้นแบบของ DX7 โดยใช้ชื่อทางการค้าว่า CSDX ซึ่งหมายถึงเครื่องสังเคราะห์เสียงอนาล็อกตระกูล Yamaha CS ^{[ 7 ]}ในช่วงปลายปี 1982 เดฟ บริสโตว์ และแกรี่ ลูเอ็นเบอร์เกอร์ ผู้เชี่ยวชาญด้านYamaha CS-80 ได้เดินทางไปญี่ปุ่นเพื่อพัฒนา เสียงของ DX7 พวกเขามีเวลาน้อยกว่าสี่วันในการสร้างเสียงสำเร็จรูป 128 เสียงของ DX7 ^{[ 8 ]} DX7 วางจำหน่ายในปี 1983 ^{[ 9 ]}

เมื่อเปรียบเทียบกับเสียงที่ "อบอุ่น" และ "นุ่มนวล" ของซินเธไซเซอร์แบบอนาล็อกเสียงของ DX7 จะ "หยาบกระด้าง" "เหมือนแก้ว" และ "เย็นยะเยือก" ^{[ 10 ]}ด้วยเสียงที่เข้มข้นและสดใสกว่า^{[ 11 ]}พรีเซ็ตของมันประกอบด้วยเสียง "ตี" และ "ดีด" ที่มีทรานเซียนต์ที่ ซับซ้อน ^{[ 11 ]}แป้นพิมพ์มีห้าอ็อกเทฟ [ ^{8 ] และ}การแสดงออกของแป้นพิมพ์ช่วยให้ไวต่อความเร็วและอาฟเตอร์ทัช^{[ 8 ]} DX7 มีโพลีโฟนี 16 โน้ต หมายความว่าสามารถเล่นโน้ตได้พร้อมกัน 16 โน้ต มีอัลกอริธึมการสร้างเสียง 32 แบบ^{[ 1 ]}แต่ละแบบเป็นการจัดเรียงที่แตกต่างกันของตัวดำเนินการคลื่นไซน์หก ตัว ^{[ 11 ]} DX7 เป็นซินเธไซเซอร์ตัวแรกที่มีจอแสดงผลคริสตัลเหลวและเป็นตัวแรกที่อนุญาตให้ผู้ใช้ตั้งชื่อแพทช์^{[ 8 ]}ช่องเสียบตลับช่วยให้ผู้ใช้สามารถแชร์แพทช์ได้^{[ 5 ]}

DX7 เป็นซินเธไซเซอร์ดิจิทัลเครื่องแรกที่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์^{[ 12 ] [ 13 ] [ 14 ]}ตามที่บริสโตว์กล่าว ยามาฮ่าหวังว่าจะขายได้มากกว่า 20,000 เครื่อง ภายในหนึ่งปี ยอดสั่งซื้อเกิน 150,000 เครื่อง^{[ 8 ]}และยามาฮ่าขายได้ 200,000 เครื่องในสามปี^{[ 15 ]}ยังคงเป็นหนึ่งในซินเธไซเซอร์ที่ขายดีที่สุด^{[ 13 ] [ 16 ]}

DX7 เป็นซินเธไซเซอร์เครื่องแรกที่มียอดขายมากกว่า 100,000 เครื่อง^{[ 8 ]}ยามาฮ่าผลิตเครื่องในปริมาณมากจนคู่แข่งชาวอเมริกันไม่สามารถเทียบได้ เมื่อเปรียบเทียบกันแล้ว บริษัทMoog ของอเมริกา ขาย ซินเธไซเซอร์ Minimoog ได้ 12,000 เครื่องใน 11 ปี และยังไม่สามารถตอบสนองความต้องการได้^{[ 15 ]}สิทธิบัตร FM เป็นหนึ่งในรายได้สูงสุดของสแตนฟอร์ดมานานหลายปี^{[ 17 ]} Chowning ได้รับค่าลิขสิทธิ์สำหรับซินเธไซเซอร์ FM ทั้งหมดของยามาฮ่า^{[ 3 ]}

ตามที่เดฟ สมิธผู้ก่อตั้งบริษัทเครื่องสังเคราะห์เสียงSequential ของอเมริกา กล่าวว่า อุตสาหกรรมเครื่องสังเคราะห์เสียงนั้น "เล็กมาก" ในช่วงทศวรรษ 1970 ซึ่งเปลี่ยนแปลงไปเมื่อมี DX7 ^{[ 18 ]}สมิธกล่าวว่ามันขายดีเพราะราคาสมเหตุสมผล มีแป้นพิมพ์สำหรับการแสดงออก และมี 16 เสียง อีกทั้งยังเลียนแบบเสียงอะคูสติกได้ดีกว่าผลิตภัณฑ์คู่แข่ง^{[ 18 ]}ชอว์นิงให้เครดิตความสำเร็จนี้กับการผสมผสานสิทธิบัตร FM ของเขากับเทคโนโลยีชิปของยามาฮ่า^{[ 4 ]}

ในขณะที่วางจำหน่าย DX7 เป็นซินเธไซเซอร์ดิจิทัลเครื่องแรกที่นักดนตรีส่วนใหญ่เคยใช้^{[ 10 ]}มันแตกต่างจากซินเธไซเซอร์แบบอนาล็อกที่ครองตลาด ตามที่MusicRadar กล่าวไว้ เสียงที่ "แหลมคม" และ "ใสราวคริสตัล" ของมันทำให้มันเป็น "ยาแก้พิษที่สมบูรณ์แบบสำหรับคลื่นเสียงอนาล็อกตลอดทศวรรษ" ^{[ 19 ]}มันได้รับการยกย่องในด้านความแม่นยำในการจำลองเสียงระฆังท่อโฟนโลหะและฮาร์ปซิคอร์ดและครองตลาดเปียโนไฟฟ้า^{[ 20 ] [ 21 ]}

ด้วยเมนูย่อยที่ซับซ้อนซึ่งแสดงบนจอ LCD และไม่มีปุ่มหมุนและแถบเลื่อนสำหรับปรับเสียง หลายคนพบว่าการตั้งโปรแกรม DX7 นั้นยาก^{[ 22 ]} MusicRadarอธิบายอินเทอร์เฟซของมันว่า "แทบจะเข้าถึงไม่ได้" โดยมี "ตัวดำเนินการ อัลกอริทึม และซองเสียงที่ไม่ธรรมดา ... เข้าถึงได้ผ่านเมนูที่น่าเบื่อและจอแสดงผลขนาดเล็ก" ^{[ 19 ]}แทนที่จะสร้างเสียงของตนเอง ผู้ใช้ส่วนใหญ่ใช้พรีเซ็ต^{[ 10 ]}

นักดนตรีชาวญี่ปุ่นRyuichi Sakamotoเป็นผู้ใช้รุ่นแรกๆ ใน อัลบั้ม RoséของMari Iijima ในปี 1983 และอัลบั้มเดี่ยวOngaku Zukanของ เขาในปี 1984 ^{[ 23 ]} DX7 ถูกใช้กันอย่างแพร่หลายในเพลงป๊อปยุค 1980 ในเพลงฮิตต่างๆ เช่น " When Doves Cry " ของPrince , " The Best " ของTina Turner , " Smooth Operator " ของSadeและ " Smooth Criminal " ของMichael Jackson [ ^{5 ] พ}รีเซ็ต "Bass 1" ถูกใช้ในเพลงต่างๆ เช่น " Take On Me " ของA-ha , " Danger Zone " ของKenny Logginsและ " Fresh " ของKool & the Gang ^{[ 10} ] พรีเซ็ต "E Piano 1" กลายเป็นที่รู้จักอย่างมาก^{[ 10 ] [ 24 ]}โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับเพลงบัลลาด^ทรงพลัง^{[ 25 ]}ศิลปินหลายคนใช้พรีเซ็ตนี้ รวมถึงWhitney Houston , Chicago , ^{[ 25 ]} Phil Collins , Luther Vandross , Billy Ocean , ^{[ 10 ]} Celine Dion ^{[ 26 ]}และGeorge Michael , ^{[ 5 ]}และในเพลงประกอบซีรีส์โทรทัศน์Twin Peaks [ ^{5 ] ใน}ปี 1986 พรีเซ็ตนี้ถูกใช้ในซิงเกิลอันดับหนึ่ง 40% บนชาร์ต US Billboard Hot 100 , 40% ของ เพลง คันทรีอันดับหนึ่ง และ 60% ของ เพลง R&Bอันดับหนึ่ง^{[ 27 ]}พรีเซ็ตนี้เลียนแบบเสียงเปียโน Rhodesทำให้บางคนเลิกใช้ Rhodes แล้วหันมาใช้ DX7 แทน^{[ 28 ]}

นักดนตรีจำนวนหนึ่งที่มีทักษะในการตั้งโปรแกรม DX7 ได้รับการจ้างงานเพื่อสร้างเสียงให้กับศิลปินคนอื่นๆ^{[ 29 ]}นักดนตรีชาวอังกฤษBrian Enoเรียนรู้การตั้งโปรแกรม DX7 อย่างละเอียดและใช้มันเพื่อสร้างดนตรีบรรยากาศในอัลบั้มApollo: Atmospheres and Soundtracksใน ปี 1983 ของเขา ^{[ 10 ]}เขาได้แบ่งปันคำแนะนำสำหรับการสร้างแพทช์ของเขาขึ้นใหม่ในนิตยสารKeyboard ฉบับปี 1987 ^{[ 22 ]} Eno ใช้ DX7 ในอัลบั้มที่เขาผลิตให้กับU2และColdplay ^{[ 10 ]}ในช่วงหลายปีต่อมา เสียงของ DX7 ถูกมองว่าล้าสมัยหรือซ้ำซาก และความสนใจในการสังเคราะห์ FM ก็ลดลง โดยเครื่องสังเคราะห์เสียงดิจิทัลมือสองขายได้ในราคาต่ำกว่าเครื่องสังเคราะห์เสียงอนาล็อก[ 10 ^{]การพัฒนา}ซอฟต์แวร์เครื่องสังเคราะห์เสียงเช่นNative Instruments FM8 นำไปสู่การกลับมาได้รับความนิยมอีกครั้งของการสังเคราะห์ FM ^{[ 30 ]}

ในช่วงกลางทศวรรษ 1980 ยามาฮ่าได้วางจำหน่ายซินเธไซเซอร์ FM ราคาถูกจำนวนมาก^{[ 7 ]}รุ่นโมดูลตั้งโต๊ะ TX7 วางจำหน่ายในปี 1985 ^{[ 7 ]}ในปี 1987 ยามาฮ่าได้วางจำหน่าย DX7II ซึ่งไม่ประสบความสำเร็จเท่า DX7 ^{[ 8 ]}รุ่นต่อมาได้แก่TX81Z , DX1 , DX11 และDX21 ^{[ 7 ]} ยามาฮ่าได้ผลิต ชิปเสียง DX7 เวอร์ชันย่อส่วนเช่นYM2612 สำหรับใช้ในเทคโนโลยี ต่างๆเช่นเครื่องเล่นเกมSega Genesis ^{[ 31 ]}ในปี 2015 ยามาฮ่าได้วางจำหน่ายซินเธไซเซอร์ FM ขนาดเล็กกว่า คือReface DX ^{[ 32 ]}

• " เครื่องสังเคราะห์เสียง Yamaha DX7IID/FD" วารสารเทคโนโลยีทางดนตรีมีนาคม 1987 หน้า 30 ISSN  0957-6606 OCLC 24835173 

Wikiquote มีคำคมที่เกี่ยวข้องกับYamaha DX7

• "เครื่องสังเคราะห์เสียงแบบดิจิทัลที่ตั้งโปรแกรมได้ด้วยอัลกอริทึม Yamaha DX7"กล่องดำของ Yamaha
• Lavengood, Megan L. (2021). "Yamaha DX7 ในประวัติศาสตร์ของเครื่องสังเคราะห์เสียง" .
• ลาเวนกูด, เมแกน แอล. (2019). ""อะไรทำให้เสียงเหมือนยุค 80?": เสียงเปียโนไฟฟ้า Yamaha DX7" (PDF)วารสารการศึกษาดนตรีสมัยนิยม 31 ( 3): 73– 94. doi : 10.1525/jpms.2019.313009 . S2CID  203055819 .
• Shirriff, Ken (พฤศจิกายน 2021). "การวิศวกรรมย้อนกลับชิปเสียงของซินเธไซเซอร์ Yamaha DX7 จากภาพถ่ายไดอิเล็กทริก "
  • — (พฤศจิกายน 2021) "วงจรเอกซ์โพเนนเชียลอันชาญฉลาดของซินเธไซเซอร์ Yamaha DX7 ถูกวิเคราะห์ย้อนกลับ "
  • — (ธันวาคม 2021) "ตอนที่ 3: ภายใน ROM แบบ log-sine "
  • — (ธันวาคม 2021) "ตอนที่ 4: วิธีการนำอัลกอริทึมไปใช้ "
  • — (กุมภาพันธ์ 2022) "ตอนที่ 5: วงจรเอาต์พุต "
  • — (กุมภาพันธ์ 2022) "ตอนที่ 6: รีจิสเตอร์ควบคุม "
• สิทธิบัตรสหรัฐฯ หมดอายุหมายเลข 4554857Aโดย เท็ตสึโอะ นิชิโมโตะ ระบุว่า "เครื่องดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ที่สามารถปรับเปลี่ยนอัลกอริทึมการสังเคราะห์เสียงได้" ออกเมื่อวันที่ 26 พฤศจิกายน 1985 และมอบให้แก่บริษัทยามาฮ่า