กลับไปหน้าบทความ

อ่าน 2 นาที

การพัฒนาของดนตรีคาร์นาติก

รัฐกรณาฏกะ เป็น รัฐหนึ่งของอินเดีย ที่มีประเพณีอันยาวนานในการ สร้างสรรค์นวัตกรรมในด้าน ดนตรีคลาสสิก ทั้งแบบ คาร์นาติก และ ฮินดูสถานี

การพัฒนาของดนตรีคาร์นาติก

รัฐกรณาฏกะเป็นรัฐหนึ่งของอินเดีย ที่มีประเพณีอันยาวนานในการ สร้างสรรค์นวัตกรรมในด้านดนตรีคลาสสิก ทั้งแบบ คาร์นาติกและ ฮินดูสถานี

พระเจ้าบาสาเวศวร กษัตริย์แห่งกัลยาณะ ผู้นำขบวนการภักติและนายกรัฐมนตรีแห่งบิจจาลา ทรงประพันธ์บทเพลงวาจานาซึ่งเป็นส่วนสำคัญของ การพัฒนา เพลงคลาสสิกอินเดีย ในยุคนั้น ซึ่งเป็นยุคเดียวกับที่นักประพันธ์เพลงชื่อดังอย่าง จันทราจาศานตลาอักกะมหาเทวีและอัลลามะโด่งดังขึ้นมาต่อมา บทเพลงจตุร ทันดี ปรากาชิ กา ของ เวนตามะคิน และ บทเพลง สังฆมิตรของจตุรกัลลินาถได้ขัดเกลาประเพณีเหล่านี้ให้ดียิ่งขึ้นไปอีก

ด้วยการเกิดขึ้นของลัทธิไวษณวะและ ขบวนการ หริทาสทำให้เกิดนักประพันธ์เพลงที่มีชื่อเสียงจากรัฐกรณาฏกะ เช่นปุรันดาราทาส , คานากาทาส , วิชัยทาสและชากันนาถ ทาส ราชวงศ์โวดิยาร์แห่งไมซอร์เป็นผู้อุปถัมภ์ศิลปะอย่างมาก

การพัฒนา

ในสมัยก่อน สังคีตศาสตร์ยึดถือประเพณี "ครู-ศิษย์" และไม่มีตำราเขียนใดๆ ดนตรีคลาสสิกเริ่มแรกในรูปแบบของอภิยาสะ (การฝึกฝน) และต่อมาจึงมี การจัดทำ ตำราขึ้น คาดการณ์ว่าทฤษฎีของสังคีตศาสตร์ได้รับการบันทึกเป็นครั้งแรกในสมัยของภารตมุนี (300 ปีก่อนคริสตกาล) และถูกเรียกว่า "นาฏยศาสตร์" เป็นเวลานานพอสมควรที่ตำรานี้เป็นหนึ่งในตำราที่ได้รับการยอมรับ (ปรมาณะกรันถะ) เพียงไม่กี่เล่มในอินเดียทั้งหมดหลังจากนั้น ดนตรีคลาสสิกก็พัฒนาขึ้นอย่างอิสระในส่วนต่างๆ ของอินเดียในรูปแบบที่แตกต่างกัน

ประมาณปี ค.ศ. 1200 นักปราชญ์ชื่อ "ชารชนาเทวะ" ได้เขียนตำราเล่มหนึ่งชื่อว่า "สังคีตรัตนากระ" ซึ่งเป็นตำราดนตรีอินเดียที่ถือเป็นงานเขียนชิ้นแรกๆ เกี่ยวกับดนตรีคลาสสิกของอินเดียใต้ เขามาจากเมืองเทวาคิริ ซึ่งในขณะนั้นเป็นส่วนหนึ่งของรัฐ กรณาฏกะ (แต่ปัจจุบันคือเมืองเดาลาตาบาดจังหวัดไฮเดอราบาด ) ต่อมาในปี ค.ศ. 1350 ดนตรีคลาสสิกของอินเดียใต้ก็มีโครงสร้างที่ชัดเจนขึ้นผ่านผลงานของมาธาวะ

ดนตรีคาร์นาติกกลับมาเฟื่องฟูอีกครั้งในช่วงจักรวรรดิวิชัยนครโดยขบวนการ Kannada HaridasaของVyasaraja , Purandara Dasa , Kanakadasaและคนอื่นๆ[ 1 ]ในบรรดาขบวนการ Haridasa นั้นPurandara Dasaซึ่งเป็นที่รู้จักในฐานะSangeeta Pitamaha (ปู่ของดนตรีคาร์นาติก) ได้รับการยกย่องว่าเป็นผู้ก่อตั้งระบบการสอนดนตรีคาร์นาติก คนอื่นๆ ในขบวนการ Haridasa ได้ช่วยกำหนดรูปแบบดนตรีในยุคของพวกเขาและเตรียมพร้อมสำหรับอนาคตโดยการมีอิทธิพลต่อผู้ประพันธ์เพลงบางคนที่ตามมา Thyagaraja ยอมรับอิทธิพลของPurandaradasa Tulajaji ผู้ปกครองมหาราษฏระแห่ง Tanjore (ค.ศ. 1729-1735) ได้เขียนถึงดนตรีของ Haridasa ในหนังสือ Sangita Saramrita ของเขาและยกย่อง Vyasaraya และPurandaradasaในฐานะนักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่

เชื่อกันว่าราวปี ค.ศ. 1650 โกวินทา ดีกษิต ซึ่งเป็นเสนาบดีในราชสำนักของพระเจ้าอชุตะนายากะแห่งทันจาวอเร ได้เขียนคำนำให้กับ "สังคีตสุทธา" [ 2 ]บุตรชายของโกวินทา ดีกษิต คือเวนกาตามขิน ผู้มีชื่อเสียง ซึ่งได้รับการยกย่องว่าเป็นผู้จัดหมวดหมู่ราคะในระบบเมลากรตะ และเขาได้เขียนผลงานที่สำคัญที่สุดของเขาคือจตุรทันดี ประกาสิกะ (ค.ศ. 1635) ในภาษาสันสกฤต เกษตรชนา ผู้เขียน "ศรุงการะปาท" (ซึ่งเกี่ยวข้องกับทฤษฎีสังคีตศาสตร์ด้วย) ก็มีชีวิตอยู่ในช่วงเวลานี้ (ค.ศ. 1650) เช่นกัน

การพัฒนาของดนตรีคาร์นาติกในรัฐกรณาฏกะตั้งแต่สมัยศารงาเทวะจนถึงเวนกาตามขิน (ระยะเวลา 650 ปี) ส่งผลให้ดนตรีคาร์นาติกขยายตัวและได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางยิ่งขึ้น

สรุปเนื้อหา

ข้อมูลสำคัญจากบทความ

ข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับ การพัฒนาของดนตรีคาร์นาติก

รัฐกรณาฏกะ เป็น รัฐหนึ่งของอินเดีย ที่มีประเพณีอันยาวนานในการ สร้างสรรค์นวัตกรรมในด้าน ดนตรีคลาสสิก ทั้งแบบ คาร์นาติก และ ฮินดูสถานี

การพัฒนา

ในสมัยก่อน สังคีตศาสตร์ยึดถือประเพณี "ครู-ศิษย์" และไม่มีตำราเขียนใดๆ ดนตรีคลาสสิกเริ่มแรกในรูปแบบของอภิยาสะ (การฝึกฝน) และต่อมาจึงมี การจัดทำ ตำรา ขึ้น คาดการณ์ว่าทฤษฎีของสังคีตศาสตร์ได้รับการบันทึกเป็นครั้งแรกในสมัยของภารตมุนี (300 ปีก่อนคริสตกาล)...