ดิสโปคิเนซิส ( คำศัพท์ใหม่จาก: “disponese” = ภาษาละติน “มีอยู่ในมือ” และ “kinesis” = ภาษากรีก “การเคลื่อนไหว”) เป็นรูปแบบการฝึกฝนและการบำบัดที่พัฒนาขึ้นเป็นพิเศษสำหรับนักดนตรีและศิลปินบนเวทีโดย Gerrit Onne van de Klashorst ( เนเธอร์แลนด์ ) หลักฐานทางวิทยาศาสตร์ชิ้นแรกเกี่ยวกับผลของดิสโปคิเนซิสต่อนักดนตรี ทั้งมืออาชีพและนักดนตรีที่กำลังฝึกฝน ได้รับการตีพิมพ์แล้ว^{[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ]} ดิสโปคิเนซิสสามารถนำมาใช้ในการเรียนการสอนและ การ แพทย์เชิงป้องกันตลอดจนในการบำบัดและการฟื้นฟูสมรรถภาพ โดยใช้รูปทรงดั้งเดิมของการเคลื่อนไหวและท่าทาง การพัฒนา ด้านประสาทสัมผัสและจิตใจของมนุษย์จะได้รับการพัฒนาตั้งแต่การนอนราบไปจนถึงการคลานและการยืนตรง การทำเช่นนี้อาจช่วยปิดช่องว่างในการพัฒนาที่มีอยู่ และโดยเฉพาะอย่างยิ่งปฏิกิริยาตอบสนอง ของท่าทาง (ระบบการเคลื่อนไหวของท่าทาง) จะได้รับการส่งเสริม แบบฝึกหัดเฉพาะที่เน้นเทคนิคการเล่นเครื่องดนตรีและการร้องเพลง รวมถึง อุปกรณ์ช่วย ตามหลักสรีรศาสตร์ที่พัฒนาขึ้นโดยเชื่อมโยงกับ Dispokinesis ก็มีบทบาทสำคัญเช่นกัน ตัวอย่างเช่น อุปกรณ์ช่วยในการนั่งสำหรับเครื่องดนตรีในวงออร์เคสตราและเครื่องดนตรีตระกูลคีย์บอร์ด ที่รองคางและที่รองไหล่สำหรับเครื่องสายส่วนบน หรือสายรัด ที่รองนิ้วหัวแม่มือหรือเข่าสำหรับเครื่องดนตรีเป่าและเครื่องดีดความสามารถในเทคนิคการเล่นเครื่องดนตรีและการร้องเพลง ตลอดจนการรับรู้และแสดงออกทางร่างกายได้รับการพัฒนาอย่างต่อเนื่องโดยคำนึงถึงข้อกำหนดที่ต้องปฏิบัติตามบนเวที

ดิสโปคิเนซิสได้รับการพัฒนาขึ้นเมื่อกว่า 45 ปีที่แล้วในสถาบันดนตรีสวีลินค์ อัมสเตอร์ดัมผู้ก่อตั้งคือ เกอร์ริต ออนเน ฟาน เดอ คลาชอร์สต์ (เนเธอร์แลนด์) ซึ่งเป็นนักเปียโนและนักกายภาพบำบัดเขาพัฒนาดิสโปคิเนซิสให้เป็นเทคนิคอิสระโดยร่วมมือกับนักการศึกษาดนตรีและแผนกประสาทสรีรวิทยาของมหาวิทยาลัยอัมสเตอร์ดัม^{[ 4 ] [ 5 ] [ 6 ] [ 7 ]}คำว่าDispositionซึ่งเป็นที่มาของคำว่า Dispokinesis นั้นถูกบัญญัติขึ้นโดยนักการศึกษาและนักดนตรีวิทยา เอส . เอเบอร์ฮาร์ด^{[ 8 ]}อิทธิพลเพิ่มเติมมาจาก มุมมองที่เป็นระบบของท่าทางและการเคลื่อนไหว ของบุยเทนไดค์^{[ 9 ]}รวมถึงงานที่มุ่งเน้นการสะท้อนกลับในกายภาพบำบัดตามแนวคิดของโบบาธ^{[ 10 ]}

ในเบื้องต้น ดิสโปคิเนซิส (Dispokinesis) คือการฝึกอบรมเชิงการศึกษาและบำบัดแบบองค์รวมบนพื้นฐานของสรีรวิทยาประสาท ซึ่งพัฒนาโดยนักดนตรีเพื่อนักดนตรี รากฐานของมันมาจากกายวิภาคศาสตร์ เชิงหน้าที่ สรีรวิทยาประสาทและจิตวิทยาพัฒนาการนอกจากนี้ยังรวมถึงผลการค้นพบจากสาขาการเรียนรู้ทางประสาทสัมผัสและการเคลื่อนไหว และขั้นตอนการพัฒนาทักษะการเคลื่อนไหว ยิ่งไปกว่านั้น ความรู้และประสบการณ์ที่เกี่ยวข้องกับท่าทาง ตำแหน่งการเล่น การหายใจ และเทคนิคการเล่นเครื่องดนตรีทุกชนิดและการร้องเพลงก็รวมอยู่ด้วย แนวคิดเกี่ยวกับทักษะการได้ยินและการเคลื่อนไหว (เช่น ความเชื่อมโยงระหว่างการเคลื่อนไหวและเสียง) ตลอดจนทางเลือกต่างๆ เกี่ยวกับวิธีแก้ปัญหาตามหลักสรีรศาสตร์ นอกเหนือจากการฝึกฝนและการสอนเรื่องท่าทาง การหายใจ และการเคลื่อนไหวแล้ว ดิสโปคิเนซิสยังครอบคลุมกระบวนการต่างๆ เช่น การตระหนักรู้และการไตร่ตรองถึงความสามารถในการร้องเพลง การเล่น และการแสดงออกในฐานะนักดนตรีมืออาชีพ ความพร้อม (หรือ “ความมั่นใจว่ามีความพร้อมที่ดี”) นั้นเข้าใจได้ว่าคือการมีอิสรภาพในการแสดงออกทางดนตรีในแง่กายภาพ จิตใจ และอารมณ์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในบริบทของการแสดง โดยการถ่ายทอดความรู้และแบบฝึกหัด Dispokinesis มุ่งหวังที่จะส่งเสริมการป้องกันสุขภาพ^{[ 11 ] [ 12 ] [ 13 ] [ 14 ]}และมอบทางเลือกในการช่วยเหลือตนเองให้กับนักดนตรีและครูสอนดนตรีเมื่อต้องแก้ไขปัญหา ในกรณีที่มีปัญหาอยู่ก่อนแล้ว Dispokinesis สามารถเพิ่มความเป็นอิสระให้กับนักบำบัดและแพทย์ได้ เนื่องจากแบบฝึกหัดที่พัฒนาขึ้นโดยมีเป้าหมายเพื่อความเป็นอิสระ และสามารถขจัดความบกพร่องในการทำงานในระดับต่างๆ ได้

ดิสโปคิเนซิสมีวิธีการหลายวิธี ทั้งแบบพร้อมกันหรือแบบต่อเนื่อง:

1) การถ่ายทอดรูปแบบดั้งเดิมของท่าทาง การหายใจ และการเคลื่อนไหว (ภาษาเยอรมัน: “Urgestalten”) ซึ่งช่วยให้เกิดการพัฒนาหรือการเจริญเติบโตขั้นต่อไปของทักษะทางประสาทสัมผัสและจิตใจ โดยคำนึงถึงเนื้อหาการแสดงออกของการเคลื่อนไหว แบบฝึกหัดพื้นฐานประมาณ 35 ท่าสะท้อนถึงขั้นตอนการพัฒนาของมนุษย์ตั้งแต่การนอนราบกับพื้น การคลาน ไปจนถึงการยืนตรง แบบฝึกหัดเหล่านี้สามารถนำไปใช้ในบริบททางการศึกษาและการบำบัดได้ หัวข้อหลักของแบบฝึกหัดคือการปรับสมดุลการทำงานของระบบทรงตัวของร่างกายให้สัมพันธ์กับรูปแบบการเคลื่อนไหวและการหายใจที่ไหลลื่น การรับรู้ตำแหน่งของร่างกายที่เข้มข้นขึ้นการตระหนักรู้ถึงปฏิกิริยาตอบสนองของท่าทาง ตลอดจนกระบวนการต่างๆ ที่ส่งผลต่อการหายใจและการเคลื่อนไหว สามารถทำได้โดยการฟื้นฟูทักษะทางประสาทสัมผัสและจิตใจ

2) การปรับแต่งเครื่องดนตรีให้เข้ากับร่างกายอย่างเหมาะสมที่สุดโดยใช้เครื่องมือช่วยตามหลักสรีรศาสตร์เฉพาะทาง โดยคำนึงถึงทุกแง่มุมของหลักสรีรศาสตร์ เช่น ที่รองนั่งสำหรับเครื่องดนตรีวงออร์เคสตราและเครื่องดนตรีคีย์บอร์ด (ปรับความสูงและมุมเอียงได้) ขาตั้งเครื่องดนตรีที่ปรับรูปทรง ความยาว และขนาดได้ ที่รองคางและแผ่นรองไหล่สำหรับเครื่องดนตรีประเภทสาย เข็มขัด ที่รองนิ้วหัวแม่มือ หรือที่รองเข่าสำหรับเครื่องดนตรีประเภทเป่าและดีด การปรับแต่งเครื่องมือช่วยตามหลักสรีรศาสตร์เหล่านี้ขึ้นอยู่กับท่าทางที่เหมาะสมทางสรีรวิทยาขณะเล่นเครื่องดนตรี ซึ่งสามารถปรับเปลี่ยนได้ในเวลาเดียวกัน

3) แบบฝึกหัดเฉพาะ: การจินตนาการและการเรียนรู้กระบวนการที่เกี่ยวข้องกับเทคนิคการเล่น การรับรู้ที่ละเอียดอ่อนยิ่งขึ้นเกี่ยวกับการเล่นและการหายใจสำหรับเครื่องดนตรีทุกชนิด รวมถึงการร้องเพลง โดยมีเป้าหมายเพื่อประหยัดพลังงาน ปรับเปลี่ยน และแยกแยะวิธีการเล่นเครื่องดนตรี ความหลากหลายในการแสดงออก และความสามารถบนเวที คำสำคัญคือ: ความสามารถในการควบคุมความตึงเครียดและความแข็งแรงในท่าทาง การหายใจ และการเคลื่อนไหว ความสามารถในการแยกแยะและควบคุมการสัมผัสกับเครื่องดนตรี เช่น ผ่านสาย แผ่นรองนิ้ว คีย์ ปากเป่า ฯลฯ ความเป็นอิสระของมือทั้งสองข้าง จินตนาการ/การจินตนาการถึงเสียงและการเคลื่อนไหว ความรู้สึกถึง “พื้นที่ภายในและรอบข้าง” การติดต่อกับผู้ชม และวิธีการจัดการกับสิ่งที่เรียกว่าอาการประหม่าบนเวทีหรือความวิตกกังวลในการแสดงดนตรี

หลังจาก ทำการซักประวัติอย่างละเอียดทั้งในส่วนทั่วไปและส่วนที่เกี่ยวข้องกับงานแล้วจะตามด้วยการวิเคราะห์ทางประสาทสัมผัสและจิตใจขณะเล่นดนตรีหรือร้องเพลง โดยจะตรวจสอบท่าทางพื้นฐานต่างๆ เช่น นอน คลาน นั่ง และยืน แยกต่างหากจากเครื่องดนตรี ให้ความสำคัญเป็นพิเศษกับการกระจายตัวของกิจกรรมกล้ามเนื้อและความสามารถในการสร้างสมดุลระหว่างการเคลื่อนไหวเพื่อความมั่นคงและการเคลื่อนไหวแบบไดนามิกในท่าทางเฉพาะของงาน รวมถึงแง่มุมต่างๆ ของ “ประวัติการแสดงออกส่วนบุคคล” อาจใช้การบันทึกวิดีโอและการตรวจ EMG ร่วมด้วยก็ได้

จากผลการวินิจฉัยความบกพร่องที่เกี่ยวข้องกับการเล่นดนตรี โดยเฉพาะความผิดปกติในท่าทาง การหายใจ และการเคลื่อนไหว เป้าหมายของ Dispokinesis คือการวางแผนกลยุทธ์เฉพาะบุคคลเพื่อเอาชนะความยากลำบากเหล่านี้ กลยุทธ์นี้แตกต่างอย่างสิ้นเชิงจากการออกกำลังกายแบบยิมนาสติกหรือการเสริมสร้างกล้ามเนื้อทั่วไป ความสัมพันธ์ระหว่างการรับรู้ทางกายภาพและการเคลื่อนไหวจะไม่ถูกแยกออกจากกัน และรูปแบบการเคลื่อนไหวเทียมจากภายนอกจะไม่ถูกบังคับใช้กับแต่ละบุคคล แต่เป้าหมายคือการ (ฟื้นฟู) สภาวะปกติของแต่ละบุคคลโดยใช้รูปทรงดั้งเดิมของการเคลื่อนไหวและท่าทาง (ภาษาเยอรมัน: “Urgestalten”) ที่กล่าวถึงข้างต้น ซึ่งเชื่อมโยงระหว่างปฏิกิริยาตอบสนองและประสบการณ์การรับรู้ทางกายภาพในวัยเด็ก โดยการหลีกเลี่ยงการยึดติดอยู่กับระดับทางกายภาพเพียงอย่างเดียว จะทำให้แรงบันดาลใจ ทางดนตรี และการมีสมาธิบนเวทีสามารถแสดงออกมาได้อย่างเต็มที่

ส่วนประกอบที่ซับซ้อนและแยกจากกันไม่ได้ของปฏิกิริยาตอบสนองและการรับรู้ทางกายภาพเหล่านี้เป็นเป้าหมายเฉพาะใน Dispokinesis แม้ว่าจะอยู่ในการเตรียมการสำหรับการแสดงออกทางดนตรีที่สอดคล้องกันก็ตาม ภายในขอบเขตอันกว้างใหญ่ของปฏิกิริยาตอบสนอง ปฏิกิริยาตอบสนองของท่าทาง (ระบบมอเตอร์ของท่าทาง) มีบทบาทสำคัญในการทำงานของ Dispokinesis ^{[ 11 ] [ 13 ] [ 15 ] [ 16 ] [ 17 ]}ตัวอย่างเช่น ปฏิกิริยาตอบสนองเหล่านี้มีความเกี่ยวข้องเมื่อหลีกเลี่ยงการทำงานร่วมกันที่ขัดแย้งกัน และดังนั้นจึงเป็นข้อกำหนดสำหรับการไหลของการเคลื่อนไหวในการควบคุมมอเตอร์ละเอียดที่มุ่งเน้นเป้าหมาย นอกจากนี้ยังช่วยให้มั่นใจถึงกระบวนการของการยืนตัวตรงอันเป็นผลมาจากกระบวนการรับรู้และการเคลื่อนไหวทางจิต ความสามารถและความมั่นคงในการยืนตัวตรง (การสัมผัสพื้นอย่างชัดเจน การอยู่ตรงกลาง ส่วนบนของร่างกายที่อิสระ ไหล่ แขน และมือที่ผ่อนคลาย) เป็นปัจจัยสำคัญเมื่อต้องรับมือกับ “ความประหม่าบนเวที” และมุ่งเป้าไปที่การแสดงดนตรีและเทคนิคที่ปราศจากข้อผิดพลาด ด้วยความพยายามที่จะเพิ่มประสิทธิภาพความสามารถทางศิลปะและการแสดงออกควบคู่ไปกับเทคนิคการเล่นเครื่องดนตรีและความเป็นดนตรี Dispokinesis จึงได้จัดเตรียมแบบฝึกหัด การสร้างภาพ และกลยุทธ์การเรียนรู้เพิ่มเติม^{[ 18 ] [ 19 ] [ 20 ] [ 21 ] [ 22 ]} ดังนั้น Dispokinesis จึงก้าวข้ามการบำบัดด้วยการออกกำลังกาย การตระหนักรู้ในตนเอง และการผ่อนคลาย โดยอนุญาตให้การแสดงดนตรีและการแสดงบนเวทีกลายเป็นจุดสนใจของกิจกรรม อย่างไรก็ตาม อาจจำเป็นต้องมีช่วงเวลาการทำงานที่แยกจากเครื่องดนตรีหรือควบคู่ไปกับการทำงานจริง เพื่อให้สามารถบูรณาการคุณสมบัติทางประสาทสัมผัสและการเคลื่อนไหวทางจิตใจใหม่ๆ ได้ง่ายขึ้น Dispokinesis ไม่ได้มองตัวเองว่าเป็นแนวทางทางจิตวิทยา แต่เนื่องจากการทำงานเกี่ยวกับกระบวนการทางประสาทสัมผัส การรับรู้ร่างกาย และความสามารถในการแสดงออก จึงมักจะสัมผัสกับประสบการณ์ทางจิตวิทยาโดยอ้อม ด้วยความเข้าใจแบบองค์รวมเกี่ยวกับมนุษย์ Dispokinesis จึงใช้แนวทางที่รู้จักกันในจิตวิทยามนุษยนิยม สมัยใหม่ ว่าเป็นแนวคิดเชิงบวกเกี่ยวกับตนเอง (16) ของแต่ละบุคคล ดังนั้น หากมีการจัดสภาพแวดล้อมที่เหมาะสมและการให้คำแนะนำอย่างมืออาชีพ กระบวนการที่เกิดขึ้นเองตามธรรมชาติและมีพลวัตก็จะถูกกระตุ้นขึ้นในตัวบุคคล โดยมีเป้าหมายเพื่อพัฒนาความรู้สึกเป็นอิสระและความสามารถในการถ่ายทอดความรู้สึกและการแสดงออก

สำหรับดิสโพคิเนซิส การปิดช่องว่างด้านพัฒนาการมีความสำคัญมากกว่าการรักษาอาการ ศิลปะแห่งการ "กระตุ้น" การถ่ายทอดแบบไม่ชี้นำโดยอาศัยพลังทักษะการเคลื่อนไหวของคำ (หรือบางครั้งอาจใช้การสัมผัส) มีบทบาทสำคัญต่อเป้าหมายนี้ การกระตุ้นมีส่วนช่วยในการพัฒนาคุณภาพและความแม่นยำของท่าทาง การแสดงออก และการเคลื่อนไหวขณะเล่นดนตรี ตัวอย่างเช่น คำว่า "จับ" ที่ใช้กันทั่วไปในการสอนดนตรี บ่งบอกถึงสภาวะการเคลื่อนไหวของมือและแขน เช่น การจับวัตถุแน่นๆ อย่างไรก็ตาม การกระทำของการจับนี้เองที่เป็นสาเหตุที่พบบ่อยที่สุดอย่างหนึ่งของความตึงเครียดและความเจ็บป่วยในนักดนตรี ในกรณีนี้ ดิสโพคิเนซิสจะเข้ามาแทนที่คำว่า "จับ" เนื่องจากพลังทักษะการเคลื่อนไหวที่ไม่เหมาะสม คำต่างๆ เช่น “การวางตำแหน่งนิ้ว” “การสัมผัส” “การปรับตัว” หรือ “การติดต่อ” อาจเป็นทางเลือกที่เหมาะสมในการกระตุ้นการทำงานของมือและแขนให้ดียิ่งขึ้น เมื่อเชื่อมโยงกับงานเฉพาะด้านของเครื่องดนตรี ประสบการณ์ที่ได้รับในกรอบของบทเรียนหรือการบำบัดด้วย Dispokinesis จะหล่อหลอมการฝึกฝนของนักดนตรีเองในฐานะกระบวนการ “การเรียนรู้ด้วยตนเอง” และส่งผลต่อวิธีการสอนนักเรียนของพวกเขาด้วย การทำงานกับแนวคิดเกี่ยวกับการเล่นดนตรีที่ฝังแน่น รวมถึงระบบการรับรู้ตนเองและปฏิกิริยาตอบสนองที่กล่าวถึงข้างต้น ซึ่งส่วนใหญ่อยู่ในระดับจิตใต้สำนึก จะช่วยให้สามารถเปลี่ยนแปลงแบบแผนและพฤติกรรมอัตโนมัติที่ไม่พึงประสงค์ได้อย่างสร้างสรรค์ ซึ่งสิ่งเหล่านี้อาจเป็นสาเหตุของภาวะกล้ามเนื้อหดเกร็ง เฉพาะจุด ในนักดนตรีได้

ความผิดปกติในการทำงานและ อาการ ปวดในนักดนตรีและ/หรืออาชีพอื่นๆ ที่ต้องปรากฏตัวต่อสาธารณชนสูง ความบกพร่องในการแสดงออกและการแสดง ความประหม่าบนเวที ความผิดปกติในท่าทาง การหายใจ และรูปแบบการเคลื่อนไหว การฝึกดิสโพคิเนซิสสามารถสอนได้ทั้งแบบเดี่ยวและแบบกลุ่ม ในบางกรณี การเรียนเพียงไม่กี่ครั้งก็อาจทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงได้ แต่โดยทั่วไปแล้วจำเป็นต้องคำนึงถึงกระบวนการระยะยาวด้วย

ครูผู้สอนหรือนักบำบัดดิสโปคิเนซิสที่ได้รับการรับรอง (ประมาณ 200 คนทั่วโลก) ทุกคนได้สำเร็จการฝึกอบรมด้านดนตรีอย่างมืออาชีพ การเตรียมตัวส่วนบุคคลภาคบังคับหนึ่งปี รวมถึงการฝึกอบรมดิสโปคิเนซิสแบบไม่เต็มเวลาสองหรือสามปีตามลำดับ นอกจากนี้ นักบำบัดดิสโปคิเนซิสยังต้องผ่านการศึกษาด้านการแพทย์ จิตวิทยา หรือกายภาพบำบัดเพิ่มเติม ปัจจุบันมีโอกาสเข้ารับการฝึกอบรมใกล้เมืองดุสเซลดอร์ฟ ประเทศเยอรมนี กับสมาคมดิสโปคิเนซิส (Society for Dispokinesis) ภายใต้การดูแลของ GO van de Klashorst และสมาคมดิสโปคิเนซิสแห่งยุโรป (European Society for Dispokinesis) ครูผู้สอนดิสโปคิเนซิสที่ได้รับการรับรองส่วนใหญ่ประกอบอาชีพเป็นนักดนตรี ไม่ว่าจะเป็นครูสอนดนตรีในโรงเรียนดนตรี วิทยาลัยดนตรี หรือนักดนตรี/นักแสดงในวงออร์เคสตรา นักกายภาพบำบัด แพทย์ และนักจิตวิทยาที่นำดิสโปคิเนซิสมาใช้ในการทำงานยังคงเป็นข้อยกเว้น

• Society for Dispokinesis หลังจาก GO van de Klashorst (Gesellschaft für Dispokinesis nach GO van de Klashorst eV)
• สมาคมยุโรปเพื่อการดิสโปคิเนซิส (Europäische Gesellschaft für Dispokinesis eV)