Donald Ayler (5 ตุลาคม 1942 – 21 ตุลาคม 2007) เป็นนักเป่าทรัมเป็ตแจ๊สชาวอเมริกัน^{[ 1 ]}เขาเป็นที่รู้จักดีที่สุดจากการมีส่วนร่วมในคอนเสิร์ตและการบันทึกเสียงของกลุ่มที่นำโดยAlbert Ayler พี่ชายของเขาซึ่งเป็นนักแซกโซโฟน บทความไว้อาลัยในThe Wireยกย่อง "การเป่าทรัมเป็ตที่ดังกระหึ่มและทรงพลังของเขา ซึ่งผสมผสานระหว่างความเป็นดั้งเดิมแบบ Holy Roller และความเป็นแนวหน้าแบบ Avant-garde" ^{[ 2 ]}

Ayler เกิดที่Cleveland Heights รัฐโอไฮโอ^{สหรัฐอเมริกา}และเติบโตในShaker Heights [ ^{3 ]}จบการศึกษาจาก โรงเรียน มัธยมJohn Adams ^{[ 4 ]}เขาเริ่มต้นด้วยการเล่นแซกโซโฟนอัลโต อย่างไรก็ตาม ตามที่Val Wilmer กล่าว เขา "รู้สึกหงุดหงิดเมื่อเขาไม่สามารถบรรลุความคล่องตัวและเสียงที่พี่ชายของเขาทำได้อย่างง่ายดาย ในช่วงหนึ่งเขาถึงกับใส่ลิ้นเทเนอร์ลงในอัลโตของเขาเพื่อพยายาม 'ให้มีเสียงเหมือน Coltrane'" ^{[ 5 ]}ด้วยการชักชวนของพี่ชายของเขา ซึ่งกำลังสร้างชื่อเสียงทางดนตรี และกำลังจะออกทัวร์ยุโรป เขาจึงเปลี่ยนไปเล่นทรัมเป็ต^{[ 5 ] [ 4 ]}และเริ่มฝึกซ้อมมากถึงเก้าชั่วโมงต่อวัน โดยทำงานร่วมกับเพื่อนและญาติห่างๆ ของเขาCharles Tyler [ ^{4 ] และ}เข้าเรียนที่สถาบันดนตรี Cleveland ^{[ 1 ]}

เมื่ออัลเบิร์ตกลับมายังสหรัฐอเมริกา เขาได้ก่อตั้งวงดนตรีใหม่ ซึ่งประกอบด้วยทั้งพี่ชายของเขาและชาร์ลส์ ไทเลอร์ พร้อมด้วยมือเบสลูอิส วอร์เรลล์และมือกลองซันนี่ เมอร์เรย์ [ ^{5 ] โด}นัลด์ได้ออกทัวร์และบันทึกเสียงกับวงตั้งแต่ปี 1965-1968 ^{[ 6 ]}โดยมีส่วนร่วมในการบันทึกเสียงอัลบั้ม Bells , Spirits Rejoice , Albert Ayler in Greenwich Village , Love Cryและอัลบั้มอื่นๆ อีกหลายอัลบั้ม และยังได้ร่วมงานกับพอล เบลย์และเอลวิน โจนส์อีก ด้วย ^{[ 3 ]} Val Wilmerอธิบายเสียงของวงดนตรีว่า: "จังหวะที่กระฉับกระเฉงและเร็วของ Don Ayler, การครุ่นคิดถึงไอเดียของ [Albert] Ayler เหมือนสุนัขที่กัดแทะกระดูก, การตีฉาบที่สั่นไหวของ Murray และเสียงคร่ำครวญที่ดังก้องตลอดการแสดง วงดนตรีที่ดุดันและเสียงดังกึกก้อง รวมถึงเสียงแตรและการเดินขบวนที่หยาบกระด้าง - ไอเดียของ Ayler ผู้น้อง... กลายเป็นมาตรฐานสำหรับวงดนตรีใดๆ ในยุคนั้นที่คิดว่าตัวเองทันสมัย ​​สำหรับ Ayler... นักดนตรีกำลังเล่นอยู่ใน 'มิติทางจิตวิญญาณ'" ^{[ 5 ]}ในการสัมภาษณ์กับNat Hentoff ในปี 1966 เมื่อถูกถามว่าเขาจะแนะนำให้ผู้คนฟังเพลงของพวกเขาอย่างไร Donald กล่าวว่า: "วิธีหนึ่งที่ไม่ควร [ฟัง] คือการจดจ่ออยู่กับตัวโน้ตและสิ่งต่างๆ เหล่านั้น แทนที่จะเป็นเช่นนั้น ลองใช้จินตนาการของคุณไปหาเสียง มันเป็นเรื่องของการติดตามเสียง... ติดตามเสียง ระดับเสียง สีสัน คุณต้องดูพวกมันเคลื่อนไหว" ^{[ 7 ]}การแสดงที่โดดเด่นอื่นๆ ได้แก่ คอนเสิร์ตกับJohn Coltraneที่Lincoln Centerเมื่อวันที่ 19 กุมภาพันธ์ 1966 ซึ่งมีกลุ่มที่ขยายใหญ่ขึ้นประกอบด้วย Albert และ Donald, Pharoah Sanders , Carlos Ward , Alice Coltrane , Jimmy Garrison , Rashied AliและJC Moses ^{[ 8 ]}

หลังจากการเสียชีวิตของโคลเทรนเมื่อวันที่ 17 กรกฎาคม พ.ศ. 2510 วงควartet Ayler ซึ่งปัจจุบันประกอบด้วยพี่น้อง Ayler พร้อมด้วยมือเบสRichard DavisและมือกลองMilford Gravesได้เล่นในงานศพของเขาเมื่อวันที่ 21 กรกฎาคม พวกเขาเล่นสามเพลงรวมถึงเพลงOur Prayerของ Donald ^{[ 9 ]} Val Wilmerกล่าวว่าในงานศพ “Donald Ayler ยืนอยู่บนระเบียงข้างๆ พี่ชายที่เป็นนักแซกโซโฟนและเล่นเพลงไว้อาลัยที่น่าขนลุก เขาโบกวาล์วทรัมเป็ตอย่างบ้าคลั่งและโยกตัวไปมา ราวกับว่าเขากรีดร้องผ่านเครื่องดนตรี” ^{[ 3 ]}บันทึกการแสดงนี้ได้รับการเผยแพร่ในปี พ.ศ. 2547 ในอัลบั้มรวมเพลง Holy Ghost

ในช่วงปลายทศวรรษ 1960 โดนัลด์เริ่มแสดงอาการทางจิตที่ไม่มั่นคง^{[ 3 ] [ 4 ]}และมีสิ่งที่เขาเรียกว่า "อาการประสาทเสีย" ซึ่งอัลเบิร์ตดูเหมือนจะโทษตัวเอง^{[ 10 ]}ในปี 1968 เขาออกจากวง เนื่องจาก "บริษัทแผ่นเสียงของอัลเบิร์ตกำลังเตรียมเขาสำหรับตลาดเพลงร็อกและไม่ต้องการโดนัลด์" ^{[ 3 ]}โดนัลด์สามารถตั้งวงดนตรีใหม่ได้ และในปี 1969 อัลเบิร์ตได้เข้าร่วมวงบนเวทีในการแสดงคอนเสิร์ต^{[ 3 ] [ 4 ]} ( อัลบั้มรวม เพลง Holy Ghostประกอบด้วยบันทึกเสียงเพลงที่แต่งโดยโดนัลด์ ไอย์เลอร์สองเพลงที่ไม่เคยเผยแพร่มาก่อน ได้แก่ "Prophet John" และ "Judge Ye Not" จากคอนเสิร์ตนี้ ซึ่งมีแซม ริเวอร์ส นักแซกโซโฟน ร่วมแสดงด้วย ) อย่างไรก็ตาม ในช่วงปลายปี 1970 อัลเบิร์ตถูกพบว่าเสียชีวิตในนิวยอร์ก ทำให้พี่ชายของเขาเสียใจอย่างมาก^{[ 1 ]}โดนัลด์กลับไปที่คลีฟแลนด์ และไม่ได้เล่นดนตรีเป็นเวลาเกือบสามปี^{[ 4 ]}

ในช่วงปลายทศวรรษ 1970 ด้วยความช่วยเหลือและกำลังใจจากนักแซ็กโซโฟน Mustafa Abdul Rahim และ Al Rollins (ซึ่งเปิดร้านตัดผม) Ayler เริ่มกลับมาเล่นดนตรีอีกครั้ง^{[ 3 ] [ 4 ]}ในปี 1981 เขาได้แสดงที่ฟลอเรนซ์ ประเทศอิตาลีและบันทึกอัลบั้มสามชุดซึ่งมี Rahim และนักแซ็กโซโฟน Frank Doblekar ร่วมด้วย^{[ 6 ] [ 11 ]}อย่างไรก็ตาม “เขาไม่สามารถรักษาอาชีพการงานไว้ได้” ^{[ 3 ]}และใช้ชีวิตส่วนใหญ่ที่เหลืออยู่ในสถานดูแลผู้สูงอายุหรือบ้านพักคนชรา^{[ 4 ]}เขาปรากฏตัวในภาพยนตร์สารคดีเรื่องMy Name Is Albert Ayler ในปี 2005 ซึ่งเขาพูดคุยเกี่ยวกับชีวิตของเขากับ Albert ดนตรีของพวกเขา และความสัมพันธ์ของพวกเขา^{[ 4 ] [ 12 ]}และยังปรากฏตัวในฟุตเทจจากคลังข้อมูลในหลายปีที่ผ่านมา^{[ 13 ]}

Ayler ประสบภาวะหัวใจวายเมื่อวันที่ 21 ตุลาคม พ.ศ. 2550 และเสียชีวิตที่ Northcoast Behavioral Healthcare ในNorthfield รัฐโอไฮโอ [ ^{4 ] เขา}เหลือบิดาไว้เป็นผู้สืบสกุล และถูกฝังเคียงข้างมารดาในสุสาน Highland Park ในHighland Hills รัฐโอไฮโอ^{[ 4 ]}

ในฐานะผู้นำ

• ในฟลอเรนซ์ ปี 1981 - เล่ม 1 (Frame, 1981)
• ในฟลอเรนซ์ ปี 1981 - เล่ม 2 (Frame, 1981)
• ในฟลอเรนซ์ ปี 1981 - เล่ม 3 (Frame, 1981)

กับอัลเบิร์ต ไอย์เลอร์

• เบลล์ส (ESP-Disk, 1965)
• วิญญาณยินดีปรีดา (ESP-Disk, 1965)
• Lörrach / Paris 2509 (หมวกดนตรี 2509 [2525])
• คลื่นลูกใหม่ในวงการแจ๊ส (ในหนึ่งแทร็ก; ค่าย Impulse!, 1966)
• อัลเบิร์ต ไอย์เลอร์ ในกรีนวิชวิลเลจ (อิมพัลส์! , 1967)
• Love Cry (Impulse!, 1968)
• อัลบั้ม The Village Concerts (Impulse!, 1980)
• อัลบั้ม At Slug's Saloon, Vol. 1 (Base Record, 1982)
• อัลบั้ม At Slug's Saloon, Vol. 2 (Base Record, 1982)
• อัลบั้ม Holy Ghost: Rare & Unissued Recordings (1962–70) (Revenant, 2004)
• สตอกโฮล์ม เบอร์ลิน 2509 (hatOLOGY, 2011)
• La Cave Live, Cleveland 1966 Revisited (ezz-thetics, 2022)