กลับไปหน้าบทความ

อ่าน 9 นาที

เพลงฟิลค์

เพลงฟิลค์ เป็นวัฒนธรรมดนตรี แนวเพลง และชุมชนที่เชื่อมโยงกับ นิยายวิทยาศาสตร์ แฟนตาซี และสยองขวัญ และเป็นแรงงาน แฟนคลับ ประเภทหนึ่งแนวเพลงนี้มีมาตั้งแต่ช่วงต้นทศวรรษ 1950...

เพลงฟิลค์

แพทริค นีลเซน เฮย์เดนและเอ็มมา บูลล์กำลังทำเพลงอยู่ที่งาน Wisconปี 2006

เพลงฟิลค์เป็นวัฒนธรรมดนตรี แนวเพลง และชุมชนที่เชื่อมโยงกับนิยายวิทยาศาสตร์ แฟนตาซี และสยองขวัญ และเป็นแรงงานแฟนคลับประเภทหนึ่งแนวเพลงนี้มีมาตั้งแต่ช่วงต้นทศวรรษ 1950 และเริ่มเล่นกันอย่างแพร่หลายตั้งแต่กลางทศวรรษ 1970 แนวเพลงนี้ได้รับความนิยมในกลุ่มเฉพาะแต่เหนียวแน่นในวงการเพลงใต้ดิน[ 1 ]

ที่มาของคำและความหมาย

คำว่า "filk" (เดิมทีเป็นข้อผิดพลาดในการพิมพ์ ) มีมาก่อนปี พ.ศ. 2498 [ 2 ] (ดูเพิ่มเติมด้านล่าง )

Interfilk ซึ่งเป็นองค์กรการกุศลที่จดทะเบียนในแคลิฟอร์เนียเพื่อ "[ส่งเสริม] การแลกเปลี่ยนทางวัฒนธรรมผ่านดนตรีฟิลค์" [ 3 ]ได้นำเสนอแหล่งข้อมูลคำจำกัดความหลายแหล่งสำหรับดนตรีฟิลค์โดยไม่มีบทสรุปในช่วงปี ค.ศ. 2545 –  ค.ศ. 2555 [ 4 ]แต่หลังจากนั้นก็อาศัยบทความของJordin Kareที่ชื่อว่า "Filk Music" ซึ่งตีพิมพ์ครั้งแรกใน นิตยสาร Sing Out! เกือบทั้งหมด เป็นคำจำกัดความ Kare อ้างคำพูดของ Nick Smith จาก Los Angeles Filkharmonics ว่า: [ 5 ]

เป็นการผสมผสานระหว่างเพลงล้อเลียนและเพลงต้นฉบับ ที่มีทั้งความขบขันและจริงจัง ครอบคลุมหัวข้อต่างๆ เช่น นิยายวิทยาศาสตร์ แฟนตาซี คอมพิวเตอร์ แมว การเมือง โครงการอวกาศ หนังสือ ภาพยนตร์ รายการโทรทัศน์ ความรัก สงคราม ความตาย...

และสรุปว่า "แทบทุกอย่างเป็นไปได้ในการร้องเพลงฟิลก์" [ 5 ]

Filk ได้รับการนิยามว่าเป็นสิ่งที่ร้องหรือแสดงโดยเครือข่ายของผู้คนซึ่งเดิมทีรวมตัวกันเพื่อร้องเพลงในงานประชุมนิยายวิทยาศาสตร์หรือแฟนตาซี[ 6 ]

นิยามอีกประการหนึ่งเน้นที่ฟิลกิ้งในฐานะชุมชนของผู้ที่สนใจในดนตรีฟิลกิ้งและเป็นส่วนหนึ่งของเครือข่ายสังคมที่ระบุตนเองว่าเป็นฟิลกิ้ง ดังที่อธิบายไว้ในภายหลังในบทความนี้ ต้นกำเนิดของฟิลกิ้งในงานประชุมนิยายวิทยาศาสตร์และการจัดระเบียบในปัจจุบันเน้นย้ำถึงแง่มุมของเครือข่ายสังคมของฟิลกิ้ง แง่มุมทางสังคมของฟิลกิ้งเมื่อเปรียบเทียบกับความแตกต่างระหว่าง "ผู้แสดงกับผู้ชม" ของดนตรีสมัยใหม่ส่วนใหญ่ ได้รับการอธิบายในสุนทรพจน์ของนักมานุษยวิทยาดนตรีSally Childs- Helton [ 7 ]

รูปแบบและหัวข้อ

ขอบเขตของหัวข้อในเพลงฟิลก์มาจากรากฐานทางวัฒนธรรมในกลุ่มแฟนคลับ เพลงหลายเพลงยกย่องผลงานเฉพาะในนิยายวิทยาศาสตร์ แฟนตาซี หรือนิยายแนวคาดการณ์อนาคตเพลงอื่นๆ เกี่ยวกับวิทยาศาสตร์ แฟนตาซีคอมพิวเตอร์เทคโนโลยีโดยทั่วไป หรือคุณค่าที่เกี่ยวข้องกับการเปลี่ยนแปลงทางเทคโนโลยี[ 8 ]

เพลงฟิลก์จำนวนมากเป็นเพลงล้อเลียนไม่ว่าจะในความหมายดั้งเดิมของการนำทำนองมาใช้ซ้ำ หรือในความหมายสมัยใหม่ของการนำมาใช้ซ้ำอย่างมีอารมณ์ขันโดยเฉพาะ[ 9 ]

เพลงฟิลก์ประเภทหนึ่งคือเพลง "ose" ซึ่งเป็นเพลงที่มีเนื้อหาเกี่ยวกับความตายและความเศร้าโศก คำนี้มาจากคำว่า "morose" เช่น "ose, morose, even-more-ose" [ 10 ]

ประวัติศาสตร์

ในช่วงต้นทศวรรษ 1950 คำว่าดนตรีฟิลก์ (filk music)เริ่มต้นจากการสะกดผิดของคำว่าดนตรีพื้นบ้าน (folk music ) ในบทความของลี เจคอบส์ เรื่อง "อิทธิพลของนิยายวิทยาศาสตร์ต่อดนตรีฟิลก์อเมริกันสมัยใหม่" ไร บัลลาร์ด บรรณาธิการของสมาคมสื่อ สมัครเล่นสเปคเตเตอร์ในขณะนั้น ปฏิเสธที่จะตีพิมพ์บทความดังกล่าวเพราะเกรงว่าเนื้อหาที่หยาบคายของบทความอาจทำให้พวกเขาเดือดร้อนกับที่ทำการไปรษณีย์ภายใต้กฎหมายคอมสต็อกแต่เขากลับพบว่าการสะกดผิดนั้นน่าขบขัน และกล่าวถึงมันซ้ำแล้วซ้ำเล่า[ 11 ]ดังนั้น การสะกดผิดของเจคอบส์จึงกลายเป็นคำที่ใช้เรียกประเภท/วัฒนธรรมย่อยนี้ในขณะที่มันยังคงเป็นกิจกรรมที่ไม่เป็นทางการและไม่ได้รับการยอมรับในงานประชุม การใช้คำนี้อย่างจงใจครั้งแรกที่มีการบันทึกไว้คือโดยคาเรน แอนเดอร์สันในDie Zeitschrift für vollständigen Unsinn ( วารสารสำหรับเรื่องไร้สาระโดยสิ้นเชิง ) ฉบับที่ 774 (มิถุนายน 1953) สำหรับเพลงที่เขียนโดยพอล แอนเดอร์สันสามี ของเธอ [ 12 ]

ในงานประชุม World Science Fiction Convention ปี 1974 นักเขียนBob Asprinประกาศต่อสาธารณะถึงการก่อตั้งกลุ่มอาสาสมัครที่เขาตั้งชื่อว่า Dorsai Irregulars และมีการร้องเพลงเกิดขึ้นในคืนนั้น[ 13 ]ในช่วงทศวรรษ 1970 และ 1980 การร้องเพลงฟิลกิ้งค่อยๆ กลายมาเป็นกิจกรรมที่ได้รับการยอมรับในงานประชุมนิยายวิทยาศาสตร์ ผู้จัดงานประชุมบางรายจัดสรรพื้นที่จัดงานในโรงแรมในช่วงดึกให้กับนักร้องฟิลกิ้ง หรือการร้องเพลงฟิลกิ้งเกิดขึ้นในทางเดิน บาร์ หรือสถานที่อื่นๆ ที่นักร้องฟิลกิ้งสามารถหาได้ ผู้จัดงานประชุมบางรายในช่วงทศวรรษ 1980 เริ่มเชิญแขกโดยเฉพาะเพื่อการร้องเพลงฟิลกิ้งของพวกเขา งานประชุมเฉพาะทางบางงานมุ่งเน้นไปที่การร้องเพลงฟิลกิ้งโดยเฉพาะ เริ่มต้นด้วย FilkCon ในชิคาโกในปี 1979 ซึ่งจัดโดย Margaret Middleton และ Curt Clemmer ต่อมามี BayFilk ในแคลิฟอร์เนียตอนเหนือเข้าร่วมด้วย; Ohio Valley Filk Fest (OVFF) ในโคลัมบัส รัฐโอไฮโอ; ConChord ในลอสแอนเจลิสและในซานดิเอโก[ 14 ]รัฐแคลิฟอร์เนีย; GAFilk ในแอตแลนตา รัฐจอร์เจีย; [ 15 ] Musicon ในแนชวิลล์ รัฐเทนเนสซี ; FilKONtarioใกล้โทรอนโตรัฐออนแทรีโอ; งาน filkcon ของอังกฤษที่หมุนเวียนกันไป และงานหนึ่ง (NEFilk) ในภาคตะวันออกเฉียงเหนือของสหรัฐอเมริกา; [ 16 ]และงาน FilkCONtinental ของเยอรมัน[ 17 ]

วงฟิลค์

การจัดวางทางกายภาพ

วงดนตรีฟิลค์ที่งาน BayCon 2006

ตามชื่อที่บ่งบอก มักจะจัดเก้าอี้เป็นวงกลมคร่าวๆ[ 9 ]ตามธรรมเนียมแล้ว วงฟิลค์จะเริ่มในตอนเย็นและมักจะดำเนินต่อไปจนดึกมาก[ 9 ]

เครื่องดนตรี

เครื่องดนตรีหลากหลายชนิดสามารถพบได้ในวงฟิลค์ แม้ว่าเครื่องดนตรีที่พบได้บ่อยที่สุดคือกีตาร์อะคูสติก [ 9 ] เครื่องดนตรีอะคูสติกพบได้บ่อยกว่าเครื่องดนตรีไฟฟ้า แม้ว่าคีย์บอร์ด พกพา และแม้แต่เทอร์มินก็ไม่ใช่เรื่องแปลก[ 18 ]

ประเภท

วงฟิลค์

วงฟิลค์มักมีโครงสร้างองค์กรเพื่อให้ผู้เข้าร่วมทราบได้ง่ายขึ้นว่าเมื่อใดถึงเวลาแสดงหรือเวลาฟังผู้แสดงคนอื่น มีหลายวิธีที่จะบรรลุเป้าหมายนี้ อย่างไรก็ตาม ประเภทของวงฟิลค์ที่พบได้บ่อยที่สุดมีดังต่อไปนี้[ 19 ]

บาร์ดิค

ข้อดีของวงกลมกวีคือมีโครงสร้างที่ชัดเจนซึ่งบังคับใช้ความสุภาพ ทำให้ทุกคนในวงกลมได้รับโอกาส แม้แต่คนขี้อายก็ยังมีโอกาสขอหรือแสดงได้ อย่างไรก็ตามก็มีข้อเสียเช่นกัน วงกลมกวีที่มีผู้เข้าร่วมจำนวนมากจะใช้เวลานานในการวนรอบวงกลมทั้งหมด ทำให้ผู้คนต้องรอนานเกินไปสำหรับโอกาสของตน วงกลมดังกล่าวถูกคร่ำครวญในเพลงฟิลก์ของซูเซ็ตต์ เฮเดน เอลกินว่า "ฉันอยู่ที่นี่พร้อมเพลงของฉันตั้งแต่วันก่อนเมื่อคืนก่อน" [ 20 ]

ความวุ่นวาย

ในวงกลมแห่งความวุ่นวาย ไม่มีการจัดระเบียบตามลำดับ ผู้แสดงสามารถเริ่มเล่นเพลงได้หลังจากเพลงก่อนหน้าจบลง หรือผู้เข้าร่วมสามารถตะโกนขอเพลงได้ ต้องระมัดระวังไม่ให้เพลงสองเพลงเริ่มเล่นพร้อมกัน บ่อยครั้งที่มีการตะโกนคำว่า "ผู้ตาม!" ในวงกลมแห่งความวุ่นวาย ซึ่งหมายความว่าผู้แสดงเชื่อว่าพวกเขามีเพลงที่เหมาะสมที่สุดที่จะเล่นต่อจากเพลงก่อนหน้า และพวกเขาต้องการเล่นเพลงนั้นทันที[ 21 ]

ข้อดีของวงกลมแห่งความวุ่นวายคือความเป็นธรรมชาติและพลังงาน “การบรรเลง” เพลงจะเริ่มต้นขึ้นบ่อยครั้ง โดยแต่ละเพลงใหม่มีจุดประสงค์เพื่อเชื่อมโยงหรือแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับหัวข้อของเพลงก่อนหน้า ข้อเสียคือต้องใช้สมาธิและความพยายามในการสุภาพและให้เกียรติในวงกลมแห่งความวุ่นวาย: เป็นเรื่องง่ายที่จะขัดจังหวะผู้แสดงคนอื่นโดยไม่ได้ตั้งใจขณะที่พวกเขากำลังพยายามเริ่มเพลงของตนเอง โดยเฉพาะอย่างยิ่งในวงกลมขนาดใหญ่ที่อาจไม่ได้ยินเสียงผู้แสดงคนอื่นที่อยู่ฝั่งตรงข้ามของห้องได้ง่าย ดังนั้นวงกลมแห่งความวุ่นวายจึงมีชื่อเสียงในด้านการสนับสนุนผู้แสดงที่กล้าหาญและเสียงดังที่สามารถดึงดูดความสนใจได้ มาตรการตอบโต้ความขัดแย้งดังกล่าวอย่างหนึ่งคือให้ใครสักคน โดยทั่วไปไม่ใช่ผู้แสดงที่กำลังเริ่มเล่น ตะโกนว่า “Filker ขึ้น!” อาจชี้ไปที่คนที่ถูกขัดจังหวะ สิ่งนี้จะแจ้งเตือนคนในห้อง และโดยเฉพาะอย่างยิ่งผู้ขัดจังหวะ (โดยปกติไม่ได้ตั้งใจ) ให้เงียบและให้ความสนใจกับ filker ที่เริ่มแสดง[ 22 ]

โทเค็นบาร์ดิก

วงกลมกวีโทเค็น หรือที่รู้จักกันในชื่อวงกลมกวี "ชิปโป๊กเกอร์" พยายามที่จะผสมผสานความสุภาพที่ถูกบังคับของวงกลมกวีเข้ากับลักษณะอิสระของวงกลมแห่งความวุ่นวาย ภาชนะที่เต็มไปด้วยโทเค็นบางประเภท เช่น ชิปโป๊กเกอร์ จะถูกจัดเตรียมไว้สำหรับวงกลม แต่ละคนที่เข้าร่วมในวงกลมจะได้รับโทเค็นจำนวนคงที่เมื่อเข้าห้อง (บ่อยครั้งคือสองโทเค็น) และสามารถโยนโทเค็นเข้าไปตรงกลางวงกลมได้ตลอดเวลาเพื่ออ้างสิทธิ์ในการเลือกหรือเล่น เมื่อโทเค็นที่ใช้งานอยู่ทั้งหมดในวงกลมหมดลง โทเค็นเหล่านั้นจะถูกเก็บขึ้นและแจกจ่ายใหม่สำหรับรอบถัดไป[ 21 ]

มารยาท

มารยาทของวงฟิลค์เริ่มต้นด้วยการเคารพดนตรีทุกประเภท รวมถึง (และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง) ดนตรีสมัครเล่นและนักแสดงสมัครเล่น ทุกคนได้รับการสนับสนุนให้แสดง ไม่ว่าจะมีทักษะระดับใดก็ตาม ไม่มีใครถูกวิพากษ์วิจารณ์ ยกเว้นการให้คำแนะนำหรือข้อเสนอแนะเป็นครั้งคราว[ 19 ]

มุมมองทางวัฒนธรรม

ในระดับลึก วัฒนธรรมพื้นบ้านของเพลงฟิลก์ (Filk) ยืนยันคุณค่าของศิลปะสร้างสรรค์ท่ามกลางวัฒนธรรมที่เน้นเทคโนโลยีอย่างชัดเจน เมื่อเข้ารับการยกย่องให้เข้าสู่หอเกียรติยศเพลงฟิลก์ในปี 2003 นักมานุษยวิทยาดนตรี แซลลี ไชลด์ส-เฮลตัน กล่าวว่า "เราได้ใช้สิทธิ์ของเราในการสร้างสรรค์และ 'เล่น' อย่างแท้จริงในความหมายที่ดีที่สุดของคำนั้น" เพลงฟิลก์ผสมผสานรากฐานพื้นบ้าน วงการดนตรีสด และเครื่องดนตรีอะคูสติกที่โดดเด่น เข้ากับการบำรุงรักษาวัฒนธรรมด้วยเทคโนโลยีขั้นสูง เช่น เครือข่ายเว็บเพจ การบันทึกเสียง การเสริมเสียงในงานประชุมเพลงฟิลก์ รายชื่ออีเมล และอื่นๆ เนื้อหาที่หลากหลายของเพลงฟิลก์มักแสดงออกถึงความคิดสร้างสรรค์ของมนุษย์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในส่วนที่เกี่ยวข้องกับเทคโนโลยี (ดูตัวอย่างเช่น เพลง " Hope Eyrie " ของLeslie Fish ) แม้ว่าจะมีเพลงรำลึกจำนวนมาก[ 23 ]แต่เพลงที่มองโลกในแง่ร้ายมักจะตำหนิความประมาท ความไร้ความสามารถ และการทุจริต โดยแทบจะไม่พิจารณาถึงความเปราะบางของสังคมที่สร้างขึ้นบนเทคโนโลยีหรือความหวังสำหรับอนาคตเลย เนื่องจากธีมเหล่านี้ข้ามพรมแดนระหว่างประเทศในเพลงฟิลก์ จึงไม่สามารถอธิบายได้ว่าเป็นเพียงการมองโลกในแง่ดีของชาวอเมริกันเกี่ยวกับเทคโนโลยี (ตรงกันข้ามกับ Nye, 1996) [ 24 ]

ความเปิดกว้างต่อการมีส่วนร่วมถือเป็นบรรทัดฐานที่โดดเด่นในการร้องเพลงฟิลกิ้ง[ 25 ]

การอภิปรายเป็นครั้งคราวเกี่ยวกับขอบเขตของฟิลก์แสดงให้เห็นถึงขอบเขตที่ผู้เข้าร่วมในฟิลก์ตระหนักและสนใจอย่างมากในนิยามของฟิลก์ในฐานะชุมชน การถกเถียงในกลุ่มข่าวเกี่ยวกับหัวข้อต่างๆ เช่น"Weird Al" Yankovicเป็นฟิลก์หรือไม่ แสดงให้เห็นถึงความรู้สึกที่ลึกซึ้งที่เกี่ยวข้อง ในทางปฏิบัติ การยอมรับอย่างเป็นทางการส่วนใหญ่ของฟิลก์ในรางวัลต่างๆ มักจะมอบให้กับผู้ที่เข้าร่วมกิจกรรมฟิลก์ที่ระบุตนเองเป็นประจำ ไม่ใช่ศิลปินมืออาชีพที่มีผลงานที่อาจถือได้ว่า เป็นฟิล ก์ที่พบเจอ[ 23 ] [ 24 ] [ 25 ] [ 26 ] [ 27 ]

รางวัลเพกาซัส

The OVFF convention committee solicits nominations for finalists for the Pegasus Awards (the nominating ballot) during the late spring and summer. There is an opinion poll that runs during the year as well to help interested folk brainstorm ideas for the nominating ballot. The finalist ballot is distributed in the early fall and must be returned by the opening night of OVFF. Voting can be done online—either to nominate finalists or to vote for the finalists themselves. The final round of voting happens at OVFF itself, where handwritten ballots are collected after the annual Pegasus concert. The entire process is administered by the OVFF convention committee.[28]

Filk Hall of Fame

The Filk Hall of Fame[29] was created by David Hayman in 1995 as a complement to the Pegasus Awards.[30]

Anyone may make a nomination.[31]

See also

อ่านเพิ่มเติม

  • "Filk" . Fancyclopedia.org . สืบค้นเมื่อ 17 กรกฎาคม 2021 .
  • โบรอส, คริส (9 มกราคม 2010). "ดนตรีไซไฟ: สัตว์ประหลาดและมนุษย์ต่างดาวใน 'ฟิลค์'"" . รายการ All Things Considered . NPR . สืบค้นเมื่อ10 มกราคม 2010 .
  • โคเฮน, จอร์เจียน่า (20 มีนาคม 2551). "ฟิลก์คืออะไร?" . เดอะ บอสตัน ฟีนิกซ์ . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 6 กันยายน 2551 . สืบค้นเมื่อ9 สิงหาคม 2560 .
  • คำถามที่พบบ่อย เกี่ยวกับเพลงฟิลค์ของเด็บบี้ โอฮี (Debbie Ohi's Filk FAQ) เก็บถาวรเมื่อวันที่ 26 มกราคม 2021 ที่Wayback Machine
  • ดัชนีหนังสือฟิลค์
  • ฐานข้อมูลฟิลค์
  • ดิสโกกราฟีของฟิลค์ โดย จัสติน ดับเบิลยู. ไอย์เลอร์
  • ปฏิทินกิจกรรมของ Friends of Filk
  • รายชื่องานประชุม Filk-Convention ที่กำลังจะมาถึง
  • คำถามที่พบบ่อยเกี่ยวกับ rec.music.filk
  • Tomorrow's Songs Today —หนังสือประวัติศาสตร์เพลงฟิลก์ เขียนโดย แกรี่ แม็กกาธ วางจำหน่ายเดือนมกราคม 2015
  • ฐานข้อมูลเพลงฟิลค์ของสหราชอาณาจักร
ดึงข้อมูลมาจาก " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Filk_music&oldid=1329297710 "

สรุปเนื้อหา

ข้อมูลสำคัญจากบทความ

ข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับ เพลงฟิลค์

เพลงฟิลค์ เป็นวัฒนธรรมดนตรี แนวเพลง และชุมชนที่เชื่อมโยงกับ นิยายวิทยาศาสตร์ แฟนตาซี และสยองขวัญ และเป็นแรงงาน แฟนคลับ ประเภทหนึ่งแนวเพลงนี้มีมาตั้งแต่ช่วงต้นทศวรรษ 1950...

ที่มาของคำและความหมาย

คำว่า "filk" (เดิมทีเป็น ข้อผิดพลาดในการพิมพ์ ) มีมาก่อนปี พ.ศ. 2498 [ 2 ] (ดูเพิ่มเติม ด้านล่าง )

รูปแบบและหัวข้อ

ขอบเขตของหัวข้อในเพลงฟิลก์มาจากรากฐานทางวัฒนธรรมในกลุ่มแฟนคลับ เพลงหลายเพลงยกย่องผลงานเฉพาะในนิยายวิทยาศาสตร์ แฟนตาซี หรือ นิยายแนวคาดการณ์อนาคต เพลงอื่นๆ เกี่ยวกับวิทยาศาสตร์ แฟนตาซี คอมพิวเตอร์ เทคโนโลยีโดยทั่วไป...

ประวัติศาสตร์

ในช่วงต้นทศวรรษ 1950 คำว่า ดนตรีฟิลก์ (filk music) เริ่มต้นจากการสะกดผิดของคำว่า ดนตรีพื้นบ้าน (folk music ) ในบทความของลี เจคอบส์ เรื่อง "อิทธิพลของนิยายวิทยาศาสตร์ต่อดนตรีฟิลก์อเมริกันสมัยใหม่" ไร บัลลาร์ด บรรณาธิการของ สมาคมสื่อ...