ฟิตซ์ เฮนรี เลน
ภาพเหมือนของเลนที่วาดโดยโรเบิร์ต คุก ในปี ค.ศ. 1835
เกิด	นาธาเนียล โรเจอร์ส เลน ( 1804-12-19 ) 19 ธันวาคม พ.ศ. 2447 กลอสเตอร์ รัฐแมสซาชูเซตส์สหรัฐอเมริกา
เสียชีวิต	14 สิงหาคม พ.ศ. 2408 (อายุ 60 ปี) บ้านฟิตซ์ เฮนรี เลน เมืองกลอสเตอร์ รัฐแมสซาชูเซตส์ สหรัฐอเมริกา
การศึกษา	ฝึกงานด้านการพิมพ์หินณ ร้าน พิมพ์หินของเพนเดิลตันในบอสตันปี 1832 ถึง 1847
เป็นที่รู้จัก ในด้าน	ภาพวาดทะเล
สไตล์	ลูมินิซึม
เว็บไซต์	fitzhenrylaneonline.org

ฟิตซ์ เฮนรี เลน (เกิดชื่อนาธาเนียล โรเจอร์ส เลน ; เดิมทีรู้จักกันในชื่อฟิตซ์ ฮิวจ์ เลน โดยเข้าใจผิด ; ^{[ 1 ]} 19 ธันวาคม พ.ศ. 2447 – 14 สิงหาคม พ.ศ. 2408) เป็นจิตรกรและช่างพิมพ์ ชาวอเมริกัน ที่มีรูปแบบซึ่งต่อมาเรียกว่าลูมินิสม์เนื่องจากการใช้แสงอย่างแพร่หลาย

เลนเกิดเมื่อวันที่ 19 ธันวาคม พ.ศ. 2347 ในเมืองกลอสเตอร์ รัฐแมสซาชูเซตส์เขาได้รับการตั้งชื่อว่า นาธาเนียล โรเจอร์ส เลน เมื่อวันที่ 17 มีนาคม พ.ศ. 2348 และจะใช้ชื่อนี้จนกระทั่งอายุ 27 ปี ในวันที่ 13 มีนาคม พ.ศ. 2375 รัฐแมสซาชูเซตส์ได้อนุมัติคำขอของเลน ซึ่งระบุไว้ในจดหมายลงวันที่ 26 ธันวาคม พ.ศ. 2374 อนุญาตให้เปลี่ยนชื่อเป็น ฟิตซ์ เฮนรี เลน จนกระทั่งปี พ.ศ. 2548 นักประวัติศาสตร์จึงได้ค้นพบว่าพวกเขาเรียกศิลปินผู้นี้ผิด โดยเรียกเขาว่า ฟิตซ์ ฮิวจ์ แทนที่จะเป็น ฟิตซ์ เฮนรี ซึ่งเป็นชื่อที่เขาเลือกใช้^{[ 1 ]}เหตุผลเบื้องหลังการตัดสินใจเปลี่ยนชื่อของเลน และเหตุผลที่เขาเลือกชื่อนี้ยังคงไม่เป็นที่แน่ชัด มีข้อเสนอแนะหนึ่งว่าเขาทำเช่นนั้น "เพื่อแยกตัวเองออกจากนาธาเนียล โรเจอร์ส จิตรกรภาพขนาดเล็กที่มีชื่อเสียง" ^{[ 2 ]}

ตั้งแต่แรกเกิด เลนได้สัมผัสกับทะเลและชีวิตทางทะเล ซึ่งเป็นปัจจัยที่มีผลกระทบอย่างมากต่อการเลือกหัวข้อในภายหลังของเขา สถานการณ์ต่างๆ ในวัยเด็กของเขาทำให้เลนมีปฏิสัมพันธ์กับแง่มุมต่างๆ ของชีวิตทางทะเลอย่างต่อเนื่อง รวมถึงข้อเท็จจริงที่ว่าครอบครัวของเลนอาศัยอยู่ "บริเวณรอบนอกของท่าเรือกลอสเตอร์" ^{[ 3 ]}และพ่อของเขา โจนาธาน เดนนิสัน เลน เป็นช่างทำใบเรือ และอาจเป็นเจ้าของและดำเนินกิจการโรงงานทำใบเรือด้วย มักมีการคาดเดาว่าเลนน่าจะประกอบอาชีพเดินเรือหรือเป็นช่างทำใบเรือเหมือนพ่อของเขา แทนที่จะเป็นศิลปิน หากไม่ใช่เพราะความพิการที่เลนพัฒนาขึ้นตั้งแต่เด็ก

แม้ว่าสาเหตุจะยังไม่ทราบแน่ชัด แต่เชื่อกันว่าการที่เลนกินส่วนใดส่วนหนึ่งของต้นเปรูแอปเปิล ซึ่งเป็นวัชพืชมีพิษที่รู้จักกันในชื่อจิมสันวีด เมื่ออายุได้สิบแปดเดือน ทำให้ขาของเขาเป็นอัมพาตและเลนก็ไม่สามารถฟื้นตัวได้อีกเลย นักประวัติศาสตร์ศิลปะ เจมส์ เอ. เครก ได้เสนอแนะว่า เนื่องจากเขาไม่สามารถเล่นเกมเหมือนเด็กคนอื่นๆ ได้ เขาจึงถูกบังคับให้หาความบันเทิงในรูปแบบอื่น และในการแสวงหาความบันเทิงเช่นนั้น เขาได้ค้นพบและพัฒนาความสามารถในการวาดภาพของเขา^{[ 3 ]}

เลนกลายเป็นช่างทำใบเรือ ซึ่งเป็นอาชีพที่ต้องใช้เวลาในการเย็บมาก ซึ่งเป็นกิจกรรมที่เลนมีประสบการณ์อยู่บ้างแล้วจากการฝึกงานทำรองเท้าในช่วงเวลาสั้นๆ อย่างไรก็ตาม ดังที่ปรากฏในคำพูดจาก "ความทรงจำในวัยเด็ก" ของเอ็ดเวิร์ด เลน หลานชายของเลน ความสนใจในศิลปะมีอิทธิพลอย่างมากต่อการตัดสินใจเลือกอาชีพของเขา: "ก่อนที่เขาจะมาเป็นศิลปิน เขาทำงานทำรองเท้าอยู่ช่วงสั้นๆ แต่หลังจากนั้นไม่นาน เมื่อเห็นว่าเขาสามารถวาดรูปได้ดีกว่าทำรองเท้า เขาจึงไปบอสตันและเรียนวาดรูปและระบายสี และกลายเป็นศิลปินวาดภาพทะเล" ^{[ 4 ]}

เลนได้รับบทเรียนเหล่านั้นจากการทำงานที่ร้านพิมพ์หินของเพนเดิลตัน ใน บอสตันซึ่งกินเวลาตั้งแต่ปี 1832 ถึง 1847 ด้วยทักษะทางศิลปะที่ได้รับการพัฒนาและปรับปรุงอย่างต่อเนื่องในช่วงหลายปีที่ทำงานเป็นช่างพิมพ์หินเลนจึงสามารถสร้างสรรค์ภาพวาดทะเลคุณภาพสูงได้สำเร็จ ดังที่เห็นได้จากการที่เขาได้รับการบันทึกชื่ออย่างเป็นทางการว่าเป็น "จิตรกรทะเล" ในปฏิทินบอสตันปี 1840 เลนยังคงพัฒนาสไตล์การวาดภาพของเขาอย่างต่อเนื่อง และด้วยเหตุนี้ ความต้องการภาพวาดทะเลของเขาก็เพิ่มขึ้นเช่นกัน

เลนเคยมาเยือนกลอสเตอร์บ่อยครั้งขณะอาศัยอยู่ในบอสตัน และในปี 1848 เขาก็กลับมาอยู่ที่นี่อย่างถาวร ในปี 1849 เลนเริ่มดูแลการก่อสร้างบ้าน/สตูดิโอที่เขาออกแบบเองบนแหลมดันแคน ซึ่งปัจจุบันเรียกว่าบ้านฟิตซ์ เฮนรี เลนและเป็นที่อยู่อาศัยหลักของเขาจนกระทั่งสิ้นชีวิต ฟิตซ์ เฮนรี เลนยังคงสร้างสรรค์ภาพวาดทะเลและภาพทิวทัศน์ทะเลต่อไปในช่วงบั้นปลายชีวิต

เขาเสียชีวิตที่บ้านของเขาในดันแคนส์พอยต์เมื่อวันที่ 14 สิงหาคม ค.ศ. 1865 และถูกฝังอยู่ที่สุสานโอ๊คโกรฟ

อย่างไรก็ตาม แม้ว่าหลายแง่มุมในชีวิตและอาชีพของเลนอาจยังคงคลุมเครืออยู่ แต่ก็มีบางสิ่งที่แน่นอน ประการแรก เลนมีความสามารถพิเศษในด้านศิลปะตั้งแต่ยังเด็ก ดังที่ เจ. แบ็บสัน นักประวัติศาสตร์ท้องถิ่นแห่งกลอสเตอร์และผู้ร่วมสมัยกับเลนได้กล่าวไว้ว่า เลน "แสดงให้เห็นถึงพรสวรรค์ในการวาดภาพและระบายสีตั้งแต่ยังเด็ก แต่ไม่ได้รับการสอนกฎเกณฑ์ใดๆ จนกระทั่งเขาไปบอสตัน" ^{[ 3 ]}นอกจากการยืนยันพรสวรรค์ในช่วงต้นของเลนแล้ว ข้อสังเกตนี้ยังบ่งชี้ว่าเลนเรียนรู้ด้วยตนเองเป็นส่วนใหญ่ในด้านศิลปะ โดยเฉพาะอย่างยิ่งการวาดภาพและระบายสี ก่อนที่จะเริ่มทำงานที่บริษัทพิมพ์หินของเพนเดิลตันเมื่ออายุ 28 ปี ผลงานชิ้นแรกที่เป็นที่รู้จักและบันทึกไว้ของเลน คือภาพสีน้ำชื่อThe Burning of the Packet Ship "Boston" ซึ่งเลนวาดขึ้นในปี 1830 นักประวัติศาสตร์ศิลปะหลายคนถือว่าเป็นหลักฐานแสดงถึงความเข้าใจเบื้องต้นของเลนเกี่ยวกับรายละเอียดปลีกย่อยขององค์ประกอบทางศิลปะก่อนที่เขาจะทำงานที่เพนเดิลตัน

เลนอาจเสริมการฝึกฝนหลักของเขาซึ่งเป็นการทดลองล้วนๆ ในการวาดและระบายสีด้วยการศึกษาหนังสือสอนการวาดภาพ หรือที่น่าจะเป็นไปได้มากกว่าคือการศึกษาหนังสือเกี่ยวกับการออกแบบเรือ การศึกษาเอกสารเกี่ยวกับการออกแบบเรือดูเหมือนจะเป็นไปได้มาก เนื่องจากเลนสามารถเข้าถึงข้อความดังกล่าวได้ง่าย และที่สำคัญกว่านั้นคือความจำเป็นอย่างยิ่งของการศึกษาดังกล่าวเพื่อให้เลนสามารถสร้างผลงานที่มีรายละเอียดที่แม่นยำในการแสดงภาพเรืออย่างสมจริงตามที่ปรากฏในสถานการณ์ต่างๆ ที่อาจเกิดขึ้นขณะแล่นเรือในทะเล^{[ 3 ]}

ในช่วงเวลาที่เลนเริ่มทำงานที่เพนเดิลตันนั้น เป็นเรื่องปกติสำหรับศิลปินชาวอเมริกันที่ใฝ่ฝันอยากประสบความสำเร็จ โดยเฉพาะอย่างยิ่งผู้ที่เหมือนกับเลน ที่ไม่สามารถจ่ายค่าเล่าเรียนด้านศิลปะอย่างเป็นทางการได้ เช่น การเดินทางไปยุโรป หรือการเข้าเรียนในสถาบันศิลปะที่มีชื่อเสียงของอเมริกา เช่นสถาบันการออกแบบแห่งชาติ ในนิวยอร์ก หรือสถาบันวิจิตรศิลป์เพนซิลเว เนีย ใน ฟิลาเดลเฟี ย ที่จะหางานเป็นช่างพิมพ์หิน ซึ่งถือเป็นขั้นตอนต่อไปที่สมเหตุสมผลในการแสวงหาอาชีพในด้านศิลปะ ส่วนเหตุผลว่าทำไมการทำงานเช่นนี้จึงเป็นประโยชน์ต่อศิลปินรุ่นใหม่นั้น เจมส์ เอ. เครก นักประวัติศาสตร์ศิลปะ ในหนังสือของเขาเรื่องFitz H. Lane: An Artist's Voyage through Nineteenth-Century Americaซึ่งเป็นบันทึกที่ครอบคลุมที่สุดเกี่ยวกับชีวิตและอาชีพของเลน ได้ให้คำอธิบายที่ชัดเจนเกี่ยวกับการพัฒนาอาชีพของช่างพิมพ์หินทั่วไปไว้ดังนี้:

...การฝึกฝนของช่างฝึกหัดน่าจะเริ่มต้นด้วยการขัดหิน การทำดินสอสีลิโทกราฟี และการคัดลอกแบบและรูปภาพของผู้อื่นลงบนหินปูน เมื่อความสามารถของเขาพัฒนาขึ้น ช่างฝึกหัดก็จะค่อยๆ รับงานที่ท้าทายมากขึ้น ตั้งแต่การร่างและจัดองค์ประกอบภาพ (บทบาทของนักออกแบบ) ไปจนถึงการได้รับอนุญาตให้วาดองค์ประกอบดั้งเดิมของตนเองลงบนหินปูน (ซึ่งเป็นตำแหน่งที่มีเกียรติที่สุดในร้านลิโทกราฟี คือ ศิลปินลิโทกราฟี) เนื่องจากเทคนิคการจัดองค์ประกอบที่ใช้ในการพิมพ์หินนั้นแตกต่างจากที่สอนในการวาดภาพเชิงวิชาการของยุโรปเพียงเล็กน้อย และงานโทนสีที่จำเป็นอย่างยิ่งต่อความสำเร็จของกระบวนการนั้นคล้ายคลึงกับที่พบในการวาดภาพ (อันที่จริง เมื่อสตูดิโอของเขาเริ่มต้นในปี 1825 จอห์น เพนเดิลตันได้มองหาจิตรกรมาทำงานในสถานประกอบการของเขาโดยเฉพาะ เนื่องจากพวกเขามีนิสัยในการคิดในแง่ของโทนสี) การฝึกงานในโรงงานลิโทกราฟีเช่นของเพนเดิลตันในบอสตันจึงเทียบเท่ากับการฝึกงานที่สถาบันวิจิตรศิลป์มอบให้แก่นักเรียนเริ่มต้น^{[ 3 ]}

ขณะทำงานในโรงพิมพ์หิน เลนจะได้รับการสอนเทคนิคทางด้านรูปแบบการสร้างสรรค์งานศิลปะจากรุ่นพี่ที่มีประสบการณ์ในหมู่เพื่อนร่วมงานของเขา ดังที่กล่าวไว้ข้างต้น เนื่องจากเพนเดิลตันตั้งใจคัดเลือกจิตรกรมาทำงานในร้านของเขา เลนจึงน่าจะได้รับประโยชน์จากการทำงานภายใต้และร่วมกับจิตรกรทะเลและภูมิทัศน์ที่มีฝีมือที่สุดในยุคนั้น ทั้งจิตรกรหน้าใหม่และจิตรกรที่มีชื่อเสียงโรเบิร์ต แซลมอน จิตรกรทะเลชาวอังกฤษ ซึ่งนักประวัติศาสตร์ค้นพบว่าเข้ามาทำงานที่เพนเดิลตันในช่วงเวลาเดียวกับที่เลนทำงานอยู่นั้น ได้รับการยกย่องว่ามีอิทธิพลอย่างมากในด้านรูปแบบต่อผลงานในช่วงแรกของเลน

ในช่วงต้นทศวรรษ 1840 เลนได้ประกาศตนเองต่อสาธารณะว่าเป็นจิตรกรภาพทะเล ขณะเดียวกันก็ยังคงประกอบอาชีพเป็นช่างพิมพ์หินต่อไป เขาได้รับการอุปถัมภ์อย่างรวดเร็วจากพ่อค้าและนักเดินเรือชั้นนำหลายคนในบอสตัน นิวยอร์ก และเมืองกลอสเตอร์บ้านเกิดของเขา อาชีพของเลนในที่สุดก็พาเขาไปวาดภาพท่าเรือและเรือ รวมถึงภาพทิวทัศน์ชนบทเป็นครั้งคราว ตลอดแนวชายฝั่งตะวันออกของสหรัฐอเมริกา ตั้งแต่ทางเหนือสุดที่บริเวณอ่าวเพนอบสก็ อต / เกาะ เมาท์เดสเซิร์ตในรัฐเมนไปจนถึงทางใต้สุดที่ซานฮวน ประเทศเปอร์โตริโก

ตั้งแต่ภาพพิมพ์หินที่เขาคัดลอกเป็นครั้งแรกอย่าง " ทัศนียภาพของเมืองกลอสเตอร์ รัฐแมสซาชูเซตส์ " (ค.ศ. 1836) ไปจนถึงผลงานชิ้นสุดท้ายของเขา เลนได้ผสมผสานการจัดวางและเทคนิคต่างๆ ต่อไปนี้อย่างสม่ำเสมอในการสร้างสรรค์ผลงานศิลปะของเขา ทั้งภาพพิมพ์หินและภาพเขียน:

• เนื้อหาเกี่ยวกับทะเล
• ภาพวาดเรือรบประเภทต่างๆ ที่แสดงรายละเอียดอย่างแม่นยำสูง
• รายละเอียดโดยรวมมากมาย
• ผืนฟ้าอันกว้างใหญ่อันโดดเด่น
• ให้ความสำคัญเป็นพิเศษกับการแสดงให้เห็นถึงการเล่นแสงและเงา
• พืชพรรณที่ถูกเน้นอย่างเด่นชัดในบริเวณด้านหน้าสุด
• มุมมอง "จากภายใน" ที่สูงขึ้น^{[ 3 ]}

บางทีองค์ประกอบที่โดดเด่นที่สุดในภาพวาดของเลนก็คือความใส่ใจในรายละเอียดอย่างมาก ซึ่งอาจเป็นผลส่วนหนึ่งมาจากการฝึกฝนด้านการพิมพ์หินของเขา เนื่องจากรูปแบบการพิมพ์หินเฉพาะที่ได้รับความนิยมในสมัยที่เขาฝึกฝนนั้นมีลักษณะเด่นคือการมุ่งเน้นความสมจริง

ในแง่ของอิทธิพลและความสัมพันธ์ของเลนกับประเพณีศิลปะของลูมินิสม์บาร์บารา โนวัคในหนังสือของเธอเรื่อง "American Painting in the Nineteenth Century" ได้เชื่อมโยงผลงานช่วงหลังของเลนกับลัทธิเหนือธรรมชาติของราล์ฟ วอลโด เอเมอร์สัน (ซึ่งเธอเชื่อมโยงโดยตรงกับการเกิดขึ้นของลูมินิสม์) โดยอ้างว่า "[เลน] เป็น 'ดวงตาที่โปร่งใสที่สุด' ^{[ 5 ]}และสิ่งนี้ได้รับการพิสูจน์แล้วจากการที่เลนสร้างสมดุลระหว่างสิ่งที่โนวัคอธิบายว่าเป็น "การมีส่วนร่วมของประเพณีดั้งเดิมและประเพณีกราฟิกในงานศิลปะของเขา" ^{[ 5 ]}โดยประเพณีดั้งเดิมคือสิ่งที่เขาเรียนรู้ด้วยตนเองจากการสังเกตและมีปฏิสัมพันธ์กับสภาพแวดล้อมโดยรอบที่เขาต้องการจะวาดภาพ และประเพณีกราฟิกคือทักษะที่เลนได้รับจากการทำงานเป็นช่างพิมพ์หิน ความสมดุลนี้ดูเหมือนจะสนับสนุนการเชื่อมโยงผลงานของเลนกับลัทธิลูมินิสม์อย่างแท้จริง เนื่องจากนิยามหนึ่งของศิลปะลูมินิสม์คือ "มีลักษณะเฉพาะคือการรับรู้ความเป็นจริงที่สูงขึ้นซึ่งได้รับการจัดระเบียบและควบคุมอย่างระมัดระวังโดยหลักการออกแบบ ในฐานะหนึ่งในรูปแบบของการวาดภาพทิวทัศน์ที่เกิดขึ้นในศตวรรษที่ 19 ลัทธิลูมินิสม์ได้โอบรับความสนใจร่วมสมัยเกี่ยวกับธรรมชาติในฐานะการแสดงออกของแผนการอันยิ่งใหญ่ของพระเจ้า ลัทธิลูมินิสม์ประสบความสำเร็จมากกว่าสำนักอื่นๆ ในการปลูกฝังการศึกษาธรรมชาติอย่างเป็นกลางด้วยความรู้สึกที่ลึกซึ้ง สิ่งนี้สำเร็จได้ด้วยความรักและความเข้าใจอย่างแท้จริงในองค์ประกอบของธรรมชาติ—ซึ่งสามารถมองเห็นได้จากการจัดเรียงใบไม้บนกิ่งไม้อย่างใกล้ชิด—และการจัดเรียงเพื่อเปิดเผยบทกวีที่แฝงอยู่ในฉากที่กำหนด" ^{[ 6 ]}

ผลการค้นพบอื่นๆ ได้ให้ความกระจ่างใหม่ไม่เพียงแต่เกี่ยวกับกระบวนการทางศิลปะของเลนเท่านั้น แต่ยังเปิดเผยว่าเขาเป็นนักปฏิรูปสังคมที่แน่วแน่ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในขบวนการต่อต้านสุรา ของอเมริกา นอกจากนี้ ข้อสงสัยที่มีมานานว่าเลนเป็นนักปรัชญาแนวเหนือธรรมชาติได้รับการยืนยันแล้ว และยังพบว่าเขายังเป็นนักจิตวิญญาณ อีกด้วย ข้อกล่าวอ้างที่น่าตื่นเต้นที่ว่าเลนเป็น "บุคคลที่ค่อนข้างเศร้าและครุ่นคิด … มักมีอารมณ์แปรปรวนกับเพื่อนฝูง" ^{[ 7 ]}และว่าการดำรงอยู่ของเขาเป็น "ความเหงาอย่างเงียบๆ" ^{[ 8 ]}ได้รับการพิสูจน์แล้วว่าเป็นเท็จด้วยการอ้างอิงคำให้การของจอห์น ทราสก์ ผู้อุปถัมภ์ เพื่อน และเพื่อนบ้านของศิลปิน ซึ่งระบุว่าเลน "ทำงานหนักอยู่เสมอและไม่มีอารมณ์แปรปรวนในงานของเขา เป็นคนน่ารักและเป็นมิตรกับผู้มาเยือนเสมอ เขาไม่ได้แต่งงานและไม่มีความรัก เขาเป็นที่ชื่นชอบและเต็มไปด้วยความสนุกสนานเสมอ เขาชอบงานเลี้ยงตอนเย็นและชอบจัดฉาก" ^{[ 9 ]}

เดิมทีเชื่อกันว่าเลนสอนศิลปินเพียงคนเดียวตลอดอาชีพการงานของเขา คือแมรี บลัด เมลเลน ศิลปินท้องถิ่น แต่ปัจจุบันได้มีการพิสูจน์แล้วว่า เลนเป็นผู้สอนและเป็นที่ปรึกษาให้กับศิลปินคนอื่นๆ อีกหลายคน ที่สำคัญที่สุดคือเบนจามิน แชมป์นีย์ และ วิลเลียม แบรดฟอร์ด จิตรกร ภาพทะเลผู้ยิ่งใหญ่อีกคนหนึ่งของอเมริกาในศตวรรษที่19

เขาเป็นศิลปิน ร่วมสมัยกับ กลุ่มศิลปิน ฮัดสันริเวอร์สคูลและมีชื่อเสียงในฐานะจิตรกรภาพทะเลชั้นนำของอเมริกาในช่วงชีวิตของเขา แต่กลับถูกลืมเลือนไปหลังจากเสียชีวิตไม่นานเนื่องจากการขึ้นมาของศิลปะอิมเพรสชันนิสม์ของฝรั่งเศสผลงานของเลนได้รับการค้นพบอีกครั้งในทศวรรษ 1930 โดยนักสะสมงานศิลปะแม็กซิม คาโรลิกหลังจากนั้นงานศิลปะของเขาก็ได้รับความนิยมเพิ่มขึ้นอย่างต่อเนื่องในหมู่นักสะสมส่วนตัวและสถาบันสาธารณะ ปัจจุบันผลงานของเขาสามารถขายได้ในราคาประมูลสูงถึงสามถึงห้าล้านดอลลาร์

ปัจจุบัน ผลงานของเขาส่วนใหญ่ถูกเก็บรักษาไว้โดยตระกูลวอลเลซแห่งบอสตัน รัฐแมสซาชูเซตส์โดยผลงานของเขาถูกจัดแสดงอยู่ทั่วสำนักงานของครอบครัว บ้านพักส่วนตัว และที่ดินต่างๆ

วิดีโอภายนอก
Lane's Owl's Head, อ่าวเพนอบสก็อต, รัฐเมน , Smarthistory [ 10 ]

• ภาพ วาดสีน้ำ " การเผาเรือบรรทุกสินค้า "บอสตัน" ปี ค.ศ. 1830 ( เก็บถาวรเมื่อ 2011-07-17 ที่Wayback Machine)
• ภาพทิวทัศน์เมืองกลอสเตอร์ รัฐแมสซาชูเซตส์ปี ค.ศ. 1836 ภาพพิมพ์หิน
• ภาพเรือกลไฟบริทาเนียในพายุ ปีค.ศ. 1842 สีน้ำมันบนผ้าใบ บอสตัน
• ภาพถ่ายท่าเรือกลอสเตอร์จากร็อคกี้เน็คปี 1844 จากคอลเล็กชันพิพิธภัณฑ์เคปแอนน์
• เมืองเซนต์จอห์นส์ เกาะเปอร์โตริโกประมาณปี ค.ศ. 1850 พิพิธภัณฑ์ชาวเรือ (The Mariners ' Museum)
• ท่าเรือภายในเมืองกลอสเตอร์ปี ค.ศ. 1850 ภาพจากพิพิธภัณฑ์ชาวเรือ
• ภาพวาด"คณะนักตกปลา"ปี ค.ศ. 1850
• ภาพเขียน "เรือโกลเด้นสเตทแล่นเข้าสู่ท่าเรือนิวยอร์ก " ปี 1854 สีน้ำมันบนผ้าใบพิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน
• ภาพเขียนสีน้ำมันบนผ้าใบ " Stage Rocks and Western Shore of Gloucester Outer Harbor" ปี 1857 จากคอลเล็กชันของ John Wilmerding
• เรือในหมอก ณ ท่าเรือกลอสเตอร์ประมาณปี 1860 พิพิธภัณฑ์ศิลปะมหาวิทยาลัยพรินซ์ตัน
• ภาพวาด"ชายฝั่งตะวันตกกับความทุกข์ยากของนอร์แมน"ปี 1862 จากคอลเล็กชันพิพิธภัณฑ์เคปแอนน์
• ป้อมปราการข้ามอ่าวกลอสเตอร์ปี 1862 พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน
• ภาพท่าเรือกลอสเตอร์ยามพระอาทิตย์ขึ้นปี 1863 จากคอลเล็กชันพิพิธภัณฑ์เคปแอนน์
• เรือใบคลิปเปอร์ " สวีปสเทกส์ "ปี ค.ศ. 1853 คอลเล็กชันพิพิธภัณฑ์นครนิวยอร์กดูภาพ
• เรือแล่นผ่านทะเลคลื่นลมแรง , ปี 1856, คอลเล็กชันส่วนตัว, ดูภาพประกอบ
• ภาพเรือบรรทุกไม้ซุงยามเย็นในอ่าวเพนอบสก็อตปี 1860 หอศิลป์แห่งชาติวอชิงตัน ดี.ซี.
• ภาพวิวหาดคอฟฟินส์ ปี 1862 พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ บอสตัน
• El fuerte y la isla Ten Pound , กลอสเตอร์, แมสซาชูเซตส์, 1847, Museo Thyssen-Bornemisza, ดู
• ท่าเรือบอสตัน - พิพิธภัณฑ์ศิลปะบอสตัน
• ท่าเรือบอสตัน , ปี 1856, สีน้ำมันบนผ้าใบ, พิพิธภัณฑ์ศิลปะอเมริกันเอมอน คาร์เตอร์, ฟอร์ตเวิร์ธ, เท็กซัส, http://www.cartermuseum.org/artworks/254
• ภาพวาด"เทือกเขาแคมเดน มองจากทางเข้าด้านตะวันตกเฉียงใต้ของท่าเรือ " ปี 1859 สีน้ำมันบนผ้าใบพิพิธภัณฑ์ศิลปะฟาร์นสเวิร์ธ ร็อกแลนด์ รัฐเมน
• ภาพเขียน "ประภาคารหัวนกฮูก"ปี ค.ศ. 1856 สีน้ำมันบนผ้าใบ พิพิธภัณฑ์ศิลปะฟาร์นสเวิร์ธ ร็อกแลนด์ รัฐเมน
• ภาพ "อ่าวเพนอบสก็อต มองจากหน้าต่างห้องทิศตะวันตกเฉียงใต้ " ปี ค.ศ. 1850 สีน้ำมันบนผ้าใบ พิพิธภัณฑ์ศิลปะฟาร์นสเวิร์ธ ร็อกแลนด์ รัฐเมนดู]
• ภาพวาด "การขนส่งทางเรือในน่านน้ำดาวน์อีสต์ปี 1854" สีน้ำมันบนผ้าใบ พิพิธภัณฑ์ศิลปะฟาร์นสเวิร์ธ ร็อกแลนด์ รัฐเมน
• บ้านพักของดร. โจเซฟ แอล. สตีเวนส์ เมืองคาสทีน รัฐเมน ภาพวาดสีน้ำมันบนผ้าใบ พิพิธภัณฑ์ศิลปะฟาร์นสเวิร์ธ เมืองร็อกแลนด์ รัฐเมน
• ภาพวาด "งานเลี้ยงตกปลา"สีน้ำมันบนผ้าใบ พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์บอสตัน ( ดูภาพ)

• "ผลงานของปรมาจารย์ชาวอเมริกัน ตั้งแต่บิงแฮมถึงอีคินส์: คอลเลกชันของจอห์น วิลเมอร์ดิ้ง" หอศิลป์แห่งชาติ 9 พฤษภาคม – 10 ตุลาคม 2547
• "ผลงานของฟิตซ์ เฮนรี เลน" พิพิธภัณฑ์เคปแอนน์ คอลเลกชันถาวร (ซึ่งเป็นคอลเลกชันภาพเขียนของเลนที่ใหญ่ที่สุดในโลก)
• "การก้าวสู่วัยผู้ใหญ่: ศิลปะอเมริกันช่วงทศวรรษ 1850 ถึง 1950" หอศิลป์แอดดิสันแห่งศิลปะอเมริกันโรงเรียนฟิลลิปส์แอนโดเวอร์ รัฐแมสซาชูเซตส์ (9 กันยายน 2549 – 7 มกราคม 2550); หอศิลป์ดัลวิชกรุงลอนดอน (14 มีนาคม – 8 มิถุนายน 2551); พิพิธภัณฑ์ศิลปะมีโดว์ส เมืองดัลลัส (30 พฤศจิกายน – 24 กุมภาพันธ์ 2551); คอลเลกชันเพ็กกี้ กูเกนไฮม์ เมืองเวนิส (27 มิถุนายน – 12 ตุลาคม 2551)

• ฟิตซ์ เฮนรี เลน จัดแสดงอยู่ที่พิพิธภัณฑ์เคปแอนน์ซึ่งเป็นที่เก็บรวบรวมผลงานของเขามากที่สุด (ภาพเขียน 40 ภาพ และภาพร่าง 100 ภาพ)
• เครก, เจมส์. ฟิตซ์ เอช. เลน: การเดินทางของศิลปินผ่านอเมริกาในศตวรรษที่สิบเก้า . ชาร์ลสตัน, เซาท์แคโรไลนา: สำนักพิมพ์เดอะ ฮิสตอรี เพรส, 2006. ISBN 1-59629-090-0.
• แมรี โฟลีย์. "ฟิตซ์ ฮิวจ์ เลน, ราล์ฟ วอลโด เอเมอร์สัน และโรงเรียนศิลปะกลอสเตอร์ ไลเซียม " วารสารศิลปะอเมริกัน , เล่มที่ 27, ฉบับที่ 1/2, 1995/1996
• เกิร์ดส์, วิลเลียม เอช.; ซีซี "'ทะเลคือบ้านของเขา': คลาเรนซ์ คุก เยี่ยมชมฟิตซ์ ฮิวจ์ เลน" วารสารศิลปะอเมริกันเล่มที่ 17 ฉบับที่ 3 (ฤดูร้อน พ.ศ. 2528) หน้า 44–49
• Howat, John K.; Sharp, Lewis I.; Salinger, Margaretta M. "ภาพวาดและประติมากรรมอเมริกัน" การได้มาซึ่งผลงานที่น่าสนใจ (พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน) หมายเลข 1975/1979 (1975–1979), หน้า 64–67
• โนวัค, บาร์บารา. จิตรกรรมอเมริกันในศตวรรษที่สิบเก้า . นิวยอร์ก: สำนักพิมพ์แพรกเกอร์ อิงค์, 1969.
• Sharp, Lewis I. "ภาพวาดและประติมากรรมอเมริกัน" การได้มาซึ่งผลงานที่น่าสนใจ (พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน), หมายเลข 1965/1975. (1965–1975), หน้า 11–19.
• Smith, Gayle L. "Emerson and the Luminist Painters: A Study of Their Styles" American Quarterly , Vol. 37, No. 2. (Summer, 1985), pp.  193–215.
• ทรอยเยน, แครอล. ประเพณีแห่งบอสตัน . นิวยอร์ก: สมาคมศิลปะแห่งอเมริกา, 1980.
• วิลเมอร์ดิ้ง, จอห์น. อัจฉริยภาพแห่งจิตรกรรมอเมริกัน . นิวยอร์ก: วิลเลียม มอร์โรว์ แอนด์ คอมพานี อิงค์, 1973.
• วิลเมอร์ดิ้ง, จอห์น. "ฟิตซ์ ฮิวจ์ เลน: การเลียนแบบและการระบุที่มา" วารสารศิลปะอเมริกัน , เล่ม 3, ฉบับที่ 2. (ฤดูใบไม้ร่วง, 1971), หน้า 32–40.
• วิลเมอร์ดิ้ง, จอห์น. แสงสว่างแบบอเมริกัน: ขบวนการลูมินิสต์, 1850–1875 . วอชิงตัน ดี.ซี.: หอศิลป์แห่งชาติ, 1980.

วิกิมีเดียคอมมอนส์มีสื่อที่เกี่ยวข้องกับฟิตซ์ ฮิวจ์เลน

• ถนนฟิตซ์ เฮนรี เลน: โครงการออนไลน์ภายใต้การกำกับดูแลของพิพิธภัณฑ์เคป แอนน์ กลอสเตอร์ รัฐแมสซาชูเซตส์
• ชีวประวัติและผลงานของพิพิธภัณฑ์ Thyssen Bornemisza : Fitz Henry Lane
• ศิลปะและนครจักรวรรดิ: นิวยอร์ก, 1825-1861แคตตาล็อกนิทรรศการจากพิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน (มีให้ดาวน์โหลดเป็นไฟล์ PDF ออนไลน์ฉบับเต็ม) ซึ่งมีเนื้อหาเกี่ยวกับเลน (ดูในสารบัญ)