กลับไปหน้าบทความ

อ่าน 6 นาที

อ็องเดร ฟรังแก

André Franquin ( ภาษาฝรั่งเศส: ; 3 มกราคม 1924 – 5 มกราคม 1997) เป็นศิลปินการ์ตูน ชาวเบลเยียมผู้ทรงอิทธิพล...

อ็องเดร ฟรังแก

อ็องเดร ฟรังแก
ฟรังควินในปี 1979
เกิด( 3 มกราคม 1924 )3 มกราคม พ.ศ. 2467
เอตเตอร์บีคประเทศเบลเยียม
เสียชีวิต5 มกราคม 2540 (5 มกราคม 1997)(อายุ 73 ปี)
แซงต์-โลรองต์-ดู-วาร์ประเทศฝรั่งเศส
พื้นที่นักเขียน, ศิลปิน
ผลงานที่โดดเด่น
Spirou และ Fantasio Modest และ Pompon Gaston Idées noires Marsupilami
รางวัลรายชื่อทั้งหมด
ลายเซ็น
ลายเซ็นของฟรังควิน

André Franquin ( ภาษาฝรั่งเศส: [fʁɑ̃kɛ̃] ; 3 มกราคม 1924 – 5 มกราคม 1997) เป็นศิลปินการ์ตูน ชาวเบลเยียมผู้ทรงอิทธิพล ผลงานที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดของเขาคือGastonและMarsupilamiนอกจากนี้เขายังสร้างสรรค์ การ์ตูนเรื่อง Spirou et Fantasioตั้งแต่ปี 1946 ถึง 1968 ซึ่งหลายคนมองว่าเป็นยุคทองของซีรีส์นี้

ชีวประวัติ

จุดเริ่มต้นของฟรังควิน

บ้านของครอบครัวฟรังควินในอิเซลล์

Franquin เกิดที่Etterbeekในปี 1924 [ 1 ]แม้ว่าเขาจะเริ่มวาดรูปตั้งแต่อายุยังน้อย แต่ Franquin ได้รับบทเรียนวาดรูปจริง ๆ ครั้งแรกที่École Saint-Lucในปี 1943 อย่างไรก็ตาม หนึ่งปีต่อมา โรงเรียนถูกบังคับให้ปิดตัวลงเนื่องจากสงครามและ Franquin ก็ได้รับการว่าจ้างจาก Compagnie belge d'actualités (CBA) ซึ่งเป็นสตูดิโอแอนิเมชั่นที่ดำเนินกิจการได้ไม่นานในบรัสเซลส์ที่นั่นเขาได้พบกับเพื่อนร่วมงานในอนาคตของเขา ได้แก่ Maurice de Bevere ( Morrisผู้สร้างLucky Luke ), Pierre Culliford ( Peyoผู้สร้างSmurfs ) และEddy Paapeสามคนในจำนวนนี้ (ยกเว้น Peyo) ได้รับการว่าจ้างจากDupuisในปี 1945 หลังจาก CBA ล้มเหลว Peyo ซึ่งยังอายุน้อยเกินไป จะตามพวกเขาไปในอีกเจ็ดปีต่อมา Franquin เริ่มวาดปกและภาพการ์ตูนสำหรับLe Moustiqueซึ่งเป็นนิตยสารรายสัปดาห์เกี่ยวกับวิทยุและวัฒนธรรม[ 1 ]เขายังทำงานให้กับPlein Jeuซึ่งเป็นนิตยสารลูกเสือรายเดือน อีกด้วย

ในช่วงเวลานั้น มอร์ริสและฟรังควินได้รับการฝึกฝนจากโจเซฟ กิลแล็ง ( จิเจ ) ผู้ซึ่งได้ดัดแปลงส่วนหนึ่งของบ้านของเขาให้เป็นพื้นที่ทำงานสำหรับนักวาดการ์ตูนหนุ่มทั้งสองคนและวิลล์จิเจในขณะนั้นกำลังสร้างสรรค์การ์ตูนหลายเรื่องที่ตีพิมพ์ในนิตยสารการ์ตูนฝรั่งเศส-เบลเยียมSpirouรวมถึงซีรีส์เรือธงอย่างSpirou et Fantasioทีมที่เขารวบรวมขึ้นในช่วงปลายสงครามมักถูกเรียกว่าLa bande des quatre (แปลตรงตัวว่า "แก๊งสี่คน") และรูปแบบกราฟิกที่พวกเขาพัฒนาร่วมกันในภายหลังเรียกว่าโรงเรียนมาร์ซิเนลโดยมาร์ซิเนลเป็นชานเมืองของเมืองอุตสาหกรรมชาร์เลอรัวทางใต้ของบรัสเซลส์ซึ่งเป็นที่ตั้งของสำนักพิมพ์ Dupuis ของ Spirou ในขณะนั้น

Jijé ส่งต่อ การ์ตูน Spirou et Fantasioให้กับ Franquin หลังจากสร้างSpirou et la maison préfabriquée ไปได้ 5 หน้า และตั้งแต่Spirouฉบับที่ 427 ซึ่งวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 20 มิถุนายน พ.ศ. 2489 Franquin วัยหนุ่มก็รับผิดชอบด้านความคิดสร้างสรรค์ของซีรีส์นี้[ 2 ]ในอีกยี่สิบปีต่อมา Franquin ได้ปรับปรุงการ์ตูนเรื่องนี้ใหม่เกือบทั้งหมด โดยสร้างเรื่องราวที่ยาวขึ้นและซับซ้อนมากขึ้น รวมถึงตัวละครตลกมากมาย

ที่โดดเด่นที่สุดในบรรดาตัวละครเหล่านี้คือมาร์ซูพิลา มี สัตว์ในจินตนาการที่มีลักษณะคล้าย ลิงแรงบันดาลใจสำหรับหางที่ยาวมากและสามารถใช้จับยึดได้ของมาร์ซูพิลามี มาจากการจินตนาการถึงอวัยวะที่จำเป็นสำหรับ พนักงานเก็บค่าโดยสาร รถรางที่ฟรังควินและเพื่อนร่วมงานของเขาพบเจออยู่บ่อยครั้งระหว่างเดินทางไปทำงาน สัตว์ชนิดนี้ได้กลายเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมสมัยนิยม ของเบลเยียมและฝรั่งเศส และได้ก่อให้เกิดการ์ตูน สินค้า และตั้งแต่ปี 1989 ก็มีหนังสือการ์ตูนเป็นของตัวเอง การ์ตูนเหล่านี้ได้ขยายความนิยมไปยังประเทศที่ใช้ภาษาอังกฤษด้วย

ช่วงกลางภาค

ในปี 1951 ฟรังควินค้นพบสไตล์ของตัวเอง การ์ตูนของเขาซึ่งตีพิมพ์ทุกสัปดาห์ในหน้าแรกของSpirouได้รับความนิยมอย่างมาก ตามรอยจิเจในทศวรรษ 1940 ฟรังควินได้ให้คำแนะนำแก่ศิลปินการ์ตูนรุ่นใหม่ในทศวรรษ 1950 โดยเฉพาะอย่างยิ่งฌอง โรบาและจิเดเฮมซึ่งทั้งคู่ได้ร่วมงานกับเขาในSpirou et Fantasio

ในปี 1955 หลังจากเกิดข้อพิพาทเรื่องสัญญากับสำนักพิมพ์ดูปุยส์ ฟรังควินจึงไปทำงานช่วงสั้นๆ ที่ นิตยสาร ตินติน ซึ่งเป็นคู่แข่ง การทำงาน ครั้งนั้นนำไปสู่การสร้างสรรค์Modeste et Pomponซีรี่ส์การ์ตูนตลกที่ได้รับความร่วมมือจากเรเน่ โกซินนี (ผู้สร้างแอสเตริกซ์) และเปโย ต่อมาฟรังควินกลับไปทำงานที่สปิรู อีกครั้ง แต่เนื่องจากข้อผูกพันตามสัญญากับตินตินเขาจึงต้องเขียนการ์ตูนให้กับทั้งสองนิตยสาร ซึ่งเป็นข้อตกลงที่ไม่ปกติในวงการการ์ตูน ต่อมาซีรี่ส์นี้ได้ถูกส่งต่อให้กับนักเขียนคนอื่นๆ เช่นดิโน อัตตานาซิโอและมิตเต (ฌอง มาริเอ็ตต์)

จิตรกรรมฝาผนังที่เป็นตัวแทนของแกสตันใน rue des Wallons ในLouvain-la-Neuve (เบลเยียม)
รถจำลองของแกสตัน

ในปี 1957 อีวาน เดลปอร์ตบรรณาธิการบริหาร ของนิตยสาร สปิรูได้ให้ไอเดียแก่ฟรังแก็ง เกี่ยวกับตัวละครใหม่ชื่อ กาสตง ลากาฟฟ์ (มาจากภาษาฝรั่งเศสla gaffeซึ่งแปลว่า "ความผิดพลาด") ในตอนแรก มันเป็นเพียงเรื่องตลกที่สร้างขึ้นเพื่อเติมเต็มพื้นที่ว่างในนิตยสาร แต่การ์ตูนรายสัปดาห์ที่เล่าถึงความผิดพลาด ความคิด และสิ่งประดิษฐ์สุดเพี้ยนของเด็กส่งเอกสารที่เกียจคร้านอย่างที่สุดซึ่งทำงานใน สำนักงานของ สปิรู กลับได้รับความนิยมและกลายเป็นหนึ่งในผลงานที่โด่งดังที่สุดของฟรังแก็ง

อย่างไรก็ตาม ฟรังควินประสบกับภาวะซึมเศร้าในเวลาต่อมา ซึ่งทำให้เขาต้องหยุดวาดสไปรูไปช่วงหนึ่ง เหตุการณ์นี้เกิดขึ้นระหว่างปี 1961 ถึง 1963 ในช่วงกลางของเรื่อง QRN sur Bretzelburgในช่วงเวลานั้น เขายังคงวาดกัสตง ต่อไป แม้ว่าสุขภาพจะไม่ดีก็ตาม น่าจะเป็นเพราะเนื้อหาของเรื่องนั้นเบากว่า (ในเรื่องBravo Les Brothersการกระทำของกัสตงทำให้เจ้านายของเขาฟานตาซิโอเกิดอาการทางประสาทอีกครั้ง ด้วยความสิ้นหวัง เขาจึงกินยาแก้ซึมเศร้าที่ "ฟรังควินทิ้งไว้")

ในปี 1967 ฟรังแก็งได้ส่ง ต่อผล งาน Spirou et Fantasioให้กับศิลปินรุ่นน้องอย่างฌอง-คล็อด ฟูร์นิเยร์และเริ่มสร้างสรรค์ผลงานของตนเองอย่างเต็มเวลา

การ์ตูน เรื่อง Gastonค่อยๆ พัฒนาจาก เรื่อง ตลกโปกฮา ล้วนๆ ไปสู่การนำเสนอประเด็นสำคัญๆ ที่ Franquin ให้ความสำคัญ เช่นสันติภาพและการรักษาสิ่งแวดล้อม Franquin ยังนำตัวละครจากเรื่องนี้ไปใช้ในโฆษณาที่เขาเขียนและทำงานด้วยเป็นระยะๆ จนกระทั่งเสียชีวิต

ช่วงหลังของฟรังควิน

ทศวรรษ 1960 ได้เห็นวิวัฒนาการที่ชัดเจนในสไตล์ของฟรังควิน ซึ่งมีความอิสระและซับซ้อนมากขึ้น วิวัฒนาการด้านกราฟิกนี้ดำเนินต่อไปตลอดทศวรรษถัดมา ในไม่ช้า ฟรังควินก็ได้รับการยกย่องว่าเป็นปรมาจารย์ที่ไม่มีใครโต้แย้งได้ในศิลปะแขนงนี้ เทียบเท่ากับแอร์เฌและอิทธิพลของเขาสามารถเห็นได้ในผลงานของนักเขียนการ์ตูนเกือบทุกคนที่สปิรู จ้าง จนถึงปลายทศวรรษ 1990 นิตยสาร การ์ตูนฉบับแรกๆ จากราวปี 1970 นำเสนอ ภาพวาดสัตว์ ประหลาด ของฟรังควิน ซึ่งเป็นภาพวาดสัตว์ในจินตนาการแต่ละภาพที่เน้นให้เห็นถึงฝีมือด้านกราฟิกของเขา

การเปลี่ยนแปลงครั้งสุดท้ายและรุนแรงที่สุดในผลงานของ Franquin เกิดขึ้นในปี 1977 เมื่อเขาประสบกับภาวะทางจิตใจที่ย่ำแย่อีกครั้ง และเริ่มเขียน การ์ตูนเรื่อง Idées Noires (แปลว่า"ความคิดมืดมน" ) โดยเริ่มแรกเขียนให้กับนิตยสารเสริมSpirou ชื่อ Le Trombone Illustré (ร่วมกับนักเขียนการ์ตูนคนอื่นๆ เช่นRené Follet ) และต่อมาเขียนให้กับFluide Glacial [ 1 ]ด้วยIdées Noires Franquin ได้แสดงให้เห็นถึงด้านมืดและมองโลกในแง่ร้ายของตัวเขา ในการ์ตูนตอนหนึ่ง เราจะเห็นแมลงวันสองตัวกำลังเดินเตร่ไปในภูมิประเทศที่แปลกประหลาด พูดคุยกันถึงความผิดพลาดของบรรพบุรุษ ในช่องสุดท้าย เราจะเห็นว่าภูมิประเทศนั้นเป็นเมืองที่สร้างจากกะโหลกมนุษย์ และแมลงวันตัวหนึ่งตอบว่า "อย่าไปว่าพวกเขามากนักเลย พวกเขาสร้างเมืองที่งดงามเช่นนี้ไว้ให้เรา" ภาพวาด Idées Noiresทั้งหมดเป็นสีขาวดำมีเนื้อหาที่เน้นกลุ่มผู้ชมผู้ใหญ่มากกว่าผลงานอื่นๆ ของ Franquin โดยเน้นไปที่ประเด็นต่างๆ เช่น ความตาย สงคราม มลพิษ และโทษประหารชีวิตด้วยอารมณ์ขันที่เสียดสีอย่างรุนแรง Franquin ยังแสดงจุดยืนต่อต้านการล่าสัตว์โทษประหารชีวิตพลังงานนิวเคลียร์และสงครามนิวเคลียร์อย่าง ชัดเจน [ 3 ]

ระหว่างปี 1978 ถึง 1986 เขาเป็นส่วนหนึ่งของทีมที่พัฒนาแนวคิดของอิซาเบลล์เรื่องราวการผจญภัยของเด็กหญิงตัวน้อยในโลกแห่งแม่มดและสัตว์ประหลาด ตัวละครนี้ตั้งชื่อตามลูกสาวของฟรังควิน

เพื่อเป็นการพิสูจน์ถึงความนิยมและคำวิจารณ์เชิงบวก ฟรังควินได้รับรางวัลGrand Prix de la ville d'Angoulême ครั้งแรก ในปี 1974 หนังสือของฟรังควินได้รับการตีพิมพ์มากมาย ซึ่งหลายเล่มถือเป็นหนังสือคลาสสิกในประเภทนี้ และได้รับการแปลเป็นหลายภาษา นอกจากนี้ยังมีหนังสือหลายเล่มที่เขียนเกี่ยวกับฟรังควินเช่นEt Franquin créa la gaffeของนูมา ซาดูลซึ่งเป็นการสัมภาษณ์ศิลปินอย่างละเอียดครอบคลุมตลอดอาชีพการงานของเขา

ฟรังควินเสียชีวิตในปี 1997 ที่แซงต์-โลรองต์-ดู-วาร์ด้วยวัย 73 ปี จากอาการหัวใจวาย ก่อนหน้านี้เขาเคยแต่งงานกับลิเลียน แซร์เวส์ ในปี 2004 มีการจัดนิทรรศการย้อนหลังครั้งใหญ่ครั้งแรกเกี่ยวกับผลงานของเขาในพิพิธภัณฑ์ ชื่อ "โลกของฟรังควิน" ที่ เมืองซิ เต เดส์ ไซเอ็นเซส เอต์ เดอ ล'อินดัสทรี ในปารีส นิทรรศการนี้จัดต่อเนื่องในปี 2006 ในเมืองที่เขาเกิดบรัสเซลส์ซึ่งเป็นเมืองสองภาษาอย่างเต็มรูปแบบ (ฝรั่งเศส/ดัตช์) ในปี 2005 การสำรวจ ของชาววาลลูนได้เลือกเขาให้เป็น "ชาวเบลเยียมที่ยิ่งใหญ่ที่สุดอันดับที่ 18 ตลอดกาล"

อิทธิพล

สไตล์ของฟรังแก็งนั้นอยู่คนละขั้วกับแอร์เฌ่ในแง่ของสุนทรียศาสตร์: หากภาพวาดของผู้สร้างตินตินนั้นโดดเด่นด้วยการใช้เส้นสายที่ชัดเจนสีเรียบๆ และความนิ่งบางอย่าง แนวทางการวาดภาพของฟรังแก็งกลับค่อยๆ พัฒนาไปสู่สุนทรียศาสตร์แบบหลายสี การใช้แสงและเงาและความรู้สึกของการเคลื่อนไหวที่ทรงพลัง แอร์เฌ่เคยแสดงความชื่นชมในผลงานของฟรังแก็งหลายครั้งว่า "เมื่อเทียบกับเขาแล้ว ผมเป็นเพียงนักวาดภาพร่างที่ด้อยกว่าเท่านั้น"

สตูดิโอของ Franquin อยู่ที่ avenue du Brésil ที่Ixelles

ฟรังควินเป็นสมาชิกคนสำคัญของกลุ่มศิลปินรุ่นแรกของ “ โรงเรียนมาร์ซิเนล” (École de Marcinelle) ซึ่งก่อตั้งโดยมอร์ริสและวิลล์ ต่อมาในช่วงทศวรรษ 1950 ศิลปินรุ่นที่สองได้เข้าร่วม เช่น เปโย และทิลลิเยอซ์และอีกสองรุ่นต่อมาได้เข้าร่วมในช่วงทศวรรษ 1960 และ 1970-1980 ในกลุ่มนี้ อิทธิพลของฟรังควินเป็นที่ยอมรับอย่างไม่มีข้อโต้แย้ง โดยเฉพาะอย่างยิ่งในหมู่ศิลปินที่สานต่อซีรีส์ Spirou et Fantasio หลังจากที่เขาจากไป ฌอง-คล็อด ฟูร์นิเยร์, นิโคลัส โบรคาและโดยเฉพาะอย่างยิ่งแจนรี (ฌอง-ริชาร์ด เกิร์ตส์) ได้แสดงให้เห็นถึงรูปแบบการวาดภาพในซีรีส์นี้ที่พยายามเลียนแบบลักษณะเด่นของสไตล์ของฟรังควินด้วยระดับความสำเร็จที่แตกต่างกันไป

นักเขียนชาวฝรั่งเศส-เบลเยียมคนอื่นๆ ที่แสดงให้เห็นถึงอิทธิพลของ Franquin ได้แก่Dino AttanasioและMittéï ( Jean Mariette ) ทั้งคู่รับผิดชอบเรื่องซีรีส์Modeste et Pomponหลังจากที่เขาจากไป, Jidéhem (Jean De Mesmaeker) ผู้ร่วมงานตามปกติของ Franquin สำหรับ Spirou et Fantasio และ Gaston Lagaffe, Batem (Luc Collin) ศิลปินของซีรีส์ Marsupilami หรือPierre Seronผู้โคลนนิ่ง สไตล์ของ Franquin ในซีรีส์Les Petits Hommesของ เขา

กรณีที่น่าทึ่งที่สุดคืออิทธิพลของฟรังควินที่มีต่อฟรานซิสโก อิบันเญซซึ่งอาจเป็นนักเขียนชาวสเปนที่มีผลงานตีพิมพ์มากที่สุดนับตั้งแต่ทศวรรษ 1950 เป็นต้นมา ตั้งแต่ทศวรรษ 1970 อิบันเญซได้นำแนวคิดและการออกแบบจากผลงานของฟรังควินมาใช้อย่างกว้างขวาง โดยปรับให้เข้ากับโลกของเขาเอง แต่ยังนำเข้าวิธีการทางกราฟิกและการเล่าเรื่องมากมาย แม้แต่ตัวละครตัวหนึ่งของเขา "เอล โบโตเนส ซาคาริโน" ก็สามารถระบุได้ว่าเป็นลูกผสมระหว่างสปิรู (เขาเป็นพนักงานยกกระเป๋า) และกัสตง ลากาฟ (เขาทำงานในบริษัทสำนักพิมพ์และเป็นต้นเหตุของภัยพิบัติไม่รู้จบ) ซึ่งเขามีลักษณะทางกายภาพคล้ายคลึงกัน อิทธิพลของฟรังควินยิ่งชัดเจนมากขึ้นในผลงานของรามอน มาเรีย กาซานเยสศิษย์และผู้ร่วมงานลับของอิบันเญซ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในผลงานเดี่ยวบางชิ้นของเขา เช่น "ติโต โฮโม เซเปียนส์ 2000" ซึ่งมีอายุสั้น และเห็นได้ชัดว่ามีเชื้อสายฝรั่งเศส-เบลเยียม

รางวัลและเกียรติยศ

บรรณานุกรม

ชุด

ชุด ปี อัลบั้ม บรรณาธิการ หมายเหตุ
Spirou et Fantasio1946–1968 20 ดูปุยส์ร่วมกับจิเจ , อองรี กิลแลง , มอริซ โรซี่ , วิล , เกร็ก , จิเดเฮม , ฌอง โรบา
Modeste et Pomponพ.ศ. 2498–2492 3 [ก]ลอมบาร์ดร่วมกับเรเน่ โกซินนีและ เกร็ก
กาสตง ลากาฟฟ์พ.ศ. 2490–2539 19 [ข]ดูปุยส์ แอนด์ มาร์ซู โปรดักชั่นส์ กับอีวาน เดลปอร์ตและจิเดเฮม
เลอ เปอตีต์โนเอลพ.ศ. 2490–2492 1 ดูปุยส์ 4 เล่ม ฉบับพิมพ์ครึ่งเล่ม
ความคิดเชิงลบพ.ศ. 2520–2526 2 ฟลูอิด กลาเชียลกับอีวาน เดลปอร์ต และฌอง โรบา
อิซาเบลล์พ.ศ. 2521–2529 5 ดูปุยส์ สถานการณ์ต่างๆ กับเดลปอร์ตและมาเชโรต์ภาพวาดโดยวิลล์
มาร์ซูปิลามิพ.ศ. 2530–2532 3 [ค]มาร์ซู โปรดักชันส์ร่วมกับเบเทมเกร็ก และยานน์
ห้องสมุดแห่งนี้รวบรวมบันทึกประจำวันของสปิรูและอัลบั้มภาพของแกสตันไว้ด้วย
  • ก.   ^ ชุดสะสมดั้งเดิม บางชุดประกอบด้วยอัลบั้มสี่แผ่น เนื้อหาส่วนใหญ่เหมือนกัน แต่เรื่องตลกจะถูกกระจายไปอยู่ในอัลบั้มที่บางกว่า
  • ข.   ^ ชุดฉบับพิเศษ จัดพิมพ์เรียงตามลำดับเวลาโดย Dupuis และ Marsu Productions เนื่องในโอกาสครบรอบ 40 ปีของซีรีส์
  • ค.   ^ นอกจากอัลบั้มหลักสามชุดแรกในซีรีส์แล้ว ฟรังควินยังเป็นผู้สร้างสรรค์ No. 0 Capturez un Marsupilamiซึ่งเป็นรวมเรื่องสั้นก่อนหน้านี้ที่มีตัวละครนี้ด้วย
  • สำหรับSpirou et Fantasio , Modeste et Pompon , IsabelleและMarsupilamiนั้น มีอัลบั้มใหม่หลายชุดที่แต่งโดยศิลปินคนอื่นๆ หลังจากที่ Franquin ออกจากซีรีส์ไปแล้ว

เรื่องสั้นจบในตอนเดียว

  • Cauchemarrant (1979, จัดพิมพ์โดย Bédérama)
  • Les robinsons du rail (1981, ศิลปะโดย Franquin, ข้อความโดย Yvan Delporte; เผยแพร่โดย L'Atelier)
  • Les démêlés d'Arnest Ringard et d'Augraphie (1981, ศิลปะโดย Frédéric Jannin, ข้อความโดย Franquin และ Yvan Delporte)
  • L'Encyclopédie du Marsupilami (1991, ภาพประกอบสารานุกรมเทียมเกี่ยวกับ Marsupilami)
  • Arnest Ringard et Augraphie (2006, ภาพประกอบโดย Frédéric Jannin, ข้อความโดย Franquin และ Yvan Delporte; ฉบับวาดใหม่และขยายความจากภาพด้านบน)
  • Slowburn (1982, ภาพประกอบโดย Franquin, เนื้อเรื่องโดย Gotlib; จัดพิมพ์โดย Collectoropolis)
  • Les Tifous (1990 ตีพิมพ์โดย Dessis)
  • Le trombone illustré (2005, จัดพิมพ์โดย Marsu Productions)
  • Un monstre par semaine (2005, จัดพิมพ์โดย Marsu Productions)
  • Les noëls de Franquin (2006, งานศิลปะโดย Franquin, ข้อความโดย Yvan Delporte; เผยแพร่โดย Marsu Productions)

สมุดสเก็ตช์

(จัดพิมพ์โดย Marsu Productions)

  • Les doodles de Franquin
  • Le bestiaire de Franquin
  • หนังสือที่ดีที่สุด เดอ ฟรังกิน เล่ม 2
  • เลส์ มอนสเตรส เดอ ฟรังควิน
  • เลส์ มงเตรส เดอ ฟรังกิน เล่ม 2
  • Tronches à gogo
  • ลายเซ็นของฟรังควิน

อ่านเพิ่มเติม

  • Jacky Goupil, หนังสือหรือ Franquin: Gaston, Spirou et les autres...
  • นูมา ซาดูล, ​​Et Franquin créa la gaffe
  • ฟิลิปป์ แวนดูเรน, ฟรานควิน/จิเจ
  • Les cahiers de la BD #47-48
  • Le monde de Franquin (แค็ตตาล็อกนิทรรศการ)
  • คริส เดอ เซเกอร์, ดอสซิเออร์ แฟรงควิน
  • อาคิม ชเนอร์เรอร์ และเจฟ มีร์ตอาร์ชีฟ แฟรงควิน
  • José-Louis Bocquet และ Eric Verhoest, Franquin - ลำดับเหตุการณ์
  • ซาเวียร์ ชิมิตส์ และเปโดร อินิโก ยาเนซ, เลอ การาจ เดอ ฟรังกิน
  • ยานน์และโอลิวิเยร์ ชวาร์ตซ์, กริงโกส โลโคส (การ์ตูนชีวประวัติ)
  • เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของ Franquin (ภาษาฝรั่งเศส)
  • เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของ Gaston Lagaffe (ภาษาฝรั่งเศส)
  • ประวัติส่วนตัวบนเว็บไซต์ Dupuis.com
  • ชีวประวัติของ Franquinบน Lambiek Comiclopedia
  • SSZ: โลกโดยรอบเมืองฟรังแก็งเก็บถาวรเมื่อวันที่ 9 เมษายน 2559 ที่Wayback Machineผู้สร้างการ์ตูนพูดคุยเกี่ยวกับเมืองฟรังแก็ง(เป็นภาษาฝรั่งเศสและดัตช์)
  • Le Monde de Franquin Expo, เอกสาร Franquin pdf ดาวน์โหลด(เป็นภาษาฝรั่งเศส)
  • ภาพวาดการ์ตูนต้นฉบับจาก Franquin
ดึงข้อมูลมาจาก " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=André_Franquin&oldid=1338698642 "

สรุปเนื้อหา

ข้อมูลสำคัญจากบทความ

ข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับ อ็องเดร ฟรังแก

André Franquin ( ภาษาฝรั่งเศส: ; 3 มกราคม 1924 – 5 มกราคม 1997) เป็นศิลปินการ์ตูน ชาวเบลเยียมผู้ทรงอิทธิพล...

จุดเริ่มต้นของฟรังควิน

Franquin เกิดที่ Etterbeek ในปี 1924 [ 1 ] แม้ว่าเขาจะเริ่มวาดรูปตั้งแต่อายุยังน้อย แต่ Franquin ได้รับบทเรียนวาดรูปจริง ๆ ครั้งแรกที่ École Saint-Luc ในปี 1943 อย่างไรก็ตาม หนึ่งปีต่อมา โรงเรียนถูกบังคับให้ปิดตัวลงเนื่องจาก สงคราม และ Franquin...

ช่วงกลางภาค

ในปี 1951 ฟรังควินค้นพบสไตล์ของตัวเอง การ์ตูนของเขาซึ่งตีพิมพ์ทุกสัปดาห์ในหน้าแรกของ Spirou ได้รับความนิยมอย่างมาก ตามรอยจิเจในทศวรรษ 1940 ฟรังควินได้ให้คำแนะนำแก่ศิลปินการ์ตูนรุ่นใหม่ในทศวรรษ 1950 โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ฌอง โรบา และ จิเดเฮม...

ช่วงหลังของฟรังควิน

ทศวรรษ 1960 ได้เห็นวิวัฒนาการที่ชัดเจนในสไตล์ของฟรังควิน ซึ่งมีความอิสระและซับซ้อนมากขึ้น วิวัฒนาการด้านกราฟิกนี้ดำเนินต่อไปตลอดทศวรรษถัดมา ในไม่ช้า ฟรังควินก็ได้รับการยกย่องว่าเป็นปรมาจารย์ที่ไม่มีใครโต้แย้งได้ในศิลปะแขนงนี้ เทียบเท่ากับ แอร์เฌ...