ฟริสเนอร์ ออกัสติน ( การออกเสียงภาษาครีโอลเฮติ: [ fɣisnɛ ogistɛ̃ ] ) ( 1 มีนาคม 1948 – 28 กุมภาพันธ์2012) เป็นนักแสดงและนักแต่งเพลง คนสำคัญ ของดนตรีตีกลองวูดูเฮติและเป็นพลเมืองเฮติ คนแรกและคนเดียว ที่ได้รับรางวัลNational Heritage FellowshipจากNational Endowment for the Artsในสหรัฐอเมริกา ซึ่งเขาอาศัยอยู่เป็นเวลาสี่สิบปี    

ออกัสติน เป็นอัจฉริยะด้านกลองพื้นเมืองของศาสนาวูดูในเฮติ เขาได้นำแนวเพลงนี้สู่เวทีสมัยใหม่ โดยมักสำรวจรากเหง้าร่วมกันกับ สไตล์ แจ๊ส หลากหลาย รูปแบบ จากการเริ่มต้นในเฮติกับลินา มาธอน-บลองเชต์ , แจ็กกี้ ดูโรโซ และแจ๊ส เดส์ เฌอเนส เขาได้ไปทำงานในสหรัฐอเมริกาและยุโรปกับคิป ฮันราฮาน , เอดี บริสโซ และแอนดรูว์ ซีริลล์นอกจากนี้เขายังบันทึกเสียงให้กับผู้กำกับภาพยนตร์ผู้ล่วงลับโจนาธาน เดมม์อีก ด้วย

ออกัสตินเป็นหัวหน้าวงดนตรีของเขาเอง ชื่อ La Troupe Makandal ตั้งแต่ปี 1981 จนกระทั่งเสียชีวิต เขาใช้กลุ่มนี้ไม่เพียงแต่ในการสร้างสรรค์ดนตรีเท่านั้น แต่ยังใช้เพื่อเปลี่ยนแปลงความเข้าใจผิดในหมู่สาธารณชนเกี่ยวกับวูดูของเฮติ ซึ่งเป็น ศาสตร์ทางจิตวิญญาณของชาวแอฟริกัน-เฮติที่คนส่วนใหญ่ไม่เข้าใจ แต่มีพัฒนาการที่ลึกซึ้ง

ออกัสตินเกิดที่ปอร์โต-เปรนซ์ประเทศเฮติ เมื่อวันที่ 1 มีนาคม พ.ศ. 2491 ^{[ 1 ] [ 2 ]}แม่ของเขา อันเดรีย ลาเกร์ แม่ค้าขายของยากจน ได้ให้กำเนิดฟริสเนอร์ ลูกคนแรกของเธอ ใต้ต้นไม้นอกโรงพยาบาลทั่วไปของเมือง ขณะรอห้องพักซึ่งไม่เคยว่าง อันเดรียพาลูกชายของเธอไปยังกระท่อมพื้นดินซึ่งเป็นบ้านของพวกเขาในเขตปอร์ตาล เลโอแกน ของเมืองหลวง โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ชุมชนที่เรียกว่า "หลังสุสาน" เนื่องจากที่ตั้งอยู่ทางด้านตะวันตกของสุสานขนาดใหญ่ทางตอนใต้ของเมือง^{[ 2 ] [ 3 ]}พ่อของเด็ก ช่างไม้ชื่อ จูเลียน ออกัสติน ออกจากบ้านไปไม่นานหลังจากที่ลูกคนที่สองของเขาซึ่งเป็นเด็กหญิงเกิด การเติบโตขึ้นมาโดยไม่มีพ่ออยู่ในบ้าน ทำให้เด็กชายตัดสินใจว่าเขาต้องดูแลแม่และน้องสาวของเขา^{[ 4 ]}เนื่องจากครอบครัวไม่มีกำลังที่จะส่งเขาไปโรงเรียน และเนื่องจากความหลงใหลของเขาคือดนตรี เขาจึงเริ่มเดินตามรอยเท้าของลุงของเขา Catelus Laguerre ซึ่งเป็นมือกลองในประเพณีการถ่ายทอดทางปากเปล่า ตั้งแต่อายุเจ็ดขวบ^{[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] [ 5 ]}เขาได้รับฉายาว่า Ti Kelep (ที เคย์-เลป) ซึ่งหมายถึง "เคเลปน้อย" โดยคำที่สองหมายถึงรูปแบบเฉพาะของกลองที่สามของวงดนตรีวูดู เมื่อออกัสตินอายุได้ประมาณสิบกว่าปี บ้านวูดูในชุมชนของเขาก็ได้ตระหนักถึงพรสวรรค์ด้านการตีกลองของเขา และบ้านหลังหนึ่งได้แต่งตั้งเขาเป็นountògi (อู-ทาว-กี; มือกลองศักดิ์สิทธิ์) ^{[ 6 ]}

จูเลียน ออกัสติน กลับไปหาครอบครัวและส่งลูกชายวัยรุ่นของเขาไปเรียนโรงเรียนเชื่อมโลหะ ในเวลาเดียวกันกับที่อังเดร แฌร์แมง ผู้อำนวยการคณะนาฏศิลป์แห่งชาติของเฮติ (La Troupe Folklorique Nationale) พบเขาเล่นดนตรีในพิธีวูดูนอกเมืองปอร์โต-เปรนซ์^{[ 4 ]}สร้างความตกใจให้กับพ่อของเขา เมื่อออกัสตินลาออกจากโรงเรียนเชื่อมโลหะเมื่อแฌร์แมงแนะนำเขาให้รู้จักกับลินา มาธอน บลองเชต์^{[ 7 ] [ 8 ]}นักเปียโนคลาสสิกผู้จัดตั้ง Haiti Chante et Danse (เฮติร้องเพลงและเต้นรำ) ซึ่งเป็นหนึ่งในคณะแรกๆ ของประเทศที่แสดงนาฏศิลป์พื้นบ้าน^{[ 9 ]}ซึ่งเป็นคำที่ใช้ในเฮติเพื่อหมายถึงทั้งวัฒนธรรมดั้งเดิมและแนวเพลงที่แสดงถึงวัฒนธรรมดั้งเดิมบนเวทีสมัยใหม่^{[ 10 ]}บลองเชต์ยังสอนเปียโนและให้คำแนะนำด้านอาชีพแก่แจ็กกี้ ดูโรโซ^{[ 11 ]}ผู้ซึ่งต่อมาได้พัฒนารูปแบบเฉพาะของดนตรีแจ๊สวูดู^{[ 7 ]}ในไม่ช้า Augustin ก็ได้งานกับวงดนตรีแจ๊สขนาดเล็กที่มี Duroseau ร่วมกับ Haiti Chante et Danse และต่อมากับคณะการแสดงพื้นบ้านของนักเต้นชาวแอฟริกันอเมริกันLavinia Williamsและ Viviane Gauthier อาจารย์สอนเต้นและนักออกแบบท่าเต้นชาวเฮติ ในขณะที่ยังคงเล่นดนตรีในวิหารวูดูและใน วงดนตรี Mardi Grasที่เขาก่อตั้งขึ้นเอง เขายังให้ความบันเทิงแก่นักท่องเที่ยวในโรงละครและโรงแรมทั้งในและนอกเฮติ

ในปี พ.ศ. 2515 หนึ่งปีหลังจากที่ฌอง-คล็อด ดูวาลิเยร์ ผู้เผด็จการขึ้นครองอำนาจ ออกัสตินรับงานในนิวยอร์กกับวง Jazz des Jeunes ^{[ 4 ]}ซึ่งเป็นวงออร์เคสตราที่บรรเลงประกอบให้กับ La Troupe Folklorique Nationale ^{[ 12 ]}เช่นเดียวกับสมาชิกคนอื่นๆ ของคณะ เขาใช้โอกาสนี้อพยพจากเฮติและตั้งรกรากในชุมชนชาวเฮติพลัดถิ่น ที่กำลังเติบโต ในนครนิวยอร์ก

ไม่นานหลังจากที่เขาอพยพไปยังนครนิวยอร์กในปี 1972 ^{[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] [ 5 ]}ออกัสตินได้กลับมาติดต่อกับอุงกัน เอ็มมานูเอล คาเด็ต เพื่อนสมัยเด็ก ซึ่งได้ก่อตั้งสมาคมวูดูขึ้นในบรองซ์ในเดือนตุลาคมปี 1973 คาเด็ตได้ประกอบพิธีแต่งงานทางจิตวิญญาณระหว่างออกัสตินและเอซิลิ เฟรดา ดาโวเมน [ ^{13 ] ซึ่ง}เป็นวิญญาณวูดูที่มีรากฐานมาจากแอฟริกาตะวันตกและเป็นตัวแทนของความรักโรแมนติก^{[ 14 ] [ 15 ]}ตามความเชื่อของผู้ปฏิบัติวูดู การแต่งงานเช่นนี้จะนำมาซึ่งความเจริญรุ่งเรืองแก่คู่ครองเพื่อแลกกับการอุทิศตนเป็นพิเศษ^{[ 16 ]}

นักเต้นและนักออกแบบท่าเต้นที่เคยร่วมงานกับคณะต่างๆ ในปอร์โต-เปรนซ์ตั้งแต่ทศวรรษ 1940 ได้ออกจากเฮติในช่วงทศวรรษ 1960 และ 1970 และก่อตั้งคณะขึ้นใหม่ในนิวยอร์ก^{[ 17 ]}ออกัสตินได้งานตีกลองให้กับJean-Léon Destiné , Louinès Louinis, Troupe Shango ของ Arnold Elie และ Ibo Dancers ของ Paulette St. Lot อย่างไรก็ตาม ตลอดทศวรรษ 1970 เขาปรารถนาที่จะเป็นผู้นำกลุ่มของตนเอง แม้ว่าโดยทั่วไปแล้วนักเต้นจะเป็นผู้นำคณะการแสดงพื้นบ้านก็ตาม^{[ 18 ]}ในปี 1981 La Troupe Makandal ซึ่งเป็นคณะที่ก่อตั้งขึ้นในย่าน Upper Belair ของปอร์โต-เปรนซ์ และตั้งชื่อตามFrançois Makandal นักปฏิวัติและผู้เผยพระวจนะในศตวรรษที่ 18 ได้เดินทางมาถึงนิวยอร์กและขอความช่วยเหลือจากออกัสตินในการสร้างคณะของตนในต่างแดน^{[ 19 ]}เขารับกลุ่มนี้มาอยู่ภายใต้การดูแลของเขาและแนะนำให้ชุมชนชาวเฮติรู้จักในงานเทศกาลวันขอบคุณพระเจ้าที่วิทยาลัยบรู๊คลิน [ ^{20 ] บริษัท}นี้โดดเด่นขึ้นมาทันทีและหลังจากนั้นด้วยความแท้จริงที่ดิบและกล้าหาญในการนำเสนอท่าทางอันศักดิ์สิทธิ์^{[ 21 ] [ 22 ] [ 23 ]} ออกัสติน ร่วมกับ ลอยส์ วิลเคน นักดนตรีวิทยาและ^{ลูกศิษย์} ตีกลองของเขา ก่อตั้งบริษัทนี้ขึ้นเป็น องค์กร ไม่แสวงหาผลกำไรที่จดทะเบียนในรัฐนิวยอร์ก [ ^{24 ]}

การบริหารบริษัทของตนเองทำให้ออกัสตินมีโอกาสพัฒนารูปแบบการตีกลองวูดูเฉพาะตัวและฝึกฝนวงดนตรีในแบบของเขาเอง^{[ 18 ]}ในไม่ช้าเขากับบริษัทก็ดึงดูดความสนใจของผู้ประกอบการ โดยเฉพาะอย่างยิ่งด้วยการแสดงพิธีกรรมวูดูที่มุ่งให้ความรู้แก่สาธารณชนเกี่ยวกับวูดูและเฮติ^{[ 22 ] [ 23 ]}ตลอดอาชีพการแสดงและการสอนของเขา เขายังคงตีกลองให้กับบ้านวูดูทั้งในและนอกนิวยอร์ก^{[ 25 ]}ในการวิเคราะห์ของเขาเอง เขาให้คุณค่าสูงสุดกับการตีกลองโดยตรงเพื่อวิญญาณในพื้นที่ศักดิ์สิทธิ์^{[ 26 ]}

การยอมรับเกิดขึ้นในปี 1998 เมื่อศูนย์วัฒนธรรมCity Loreได้ยกย่อง Augustin ให้เข้าสู่หอเกียรติยศของประชาชน^{[ 27 ] [ 28 ]} Jonathan Demme ผู้สร้างภาพยนตร์ ซึ่งภาพยนตร์เรื่อง Beloved ของเขา มี Makandal เป็นเพลงประกอบ^{[ 29 ]}ได้มอบรางวัลและขนานนาม Augustin ว่า " Arnold Schwarzeneggerแห่งดนตรีเหนือธรรมชาติ" ^{[ 1 ]}หนึ่งปีต่อมา National Endowment for the Arts (NEA) ได้มอบรางวัล National Heritage Fellowship ให้แก่เขา ซึ่งเป็นเกียรติสูงสุดที่สหรัฐอเมริกามอบให้แก่ศิลปะพื้นบ้านและศิลปะดั้งเดิม^{[ 30 ] [ 31 ]}เขาเป็นศิลปินชาวเฮติคนแรกที่ได้รับเกียรตินี้ ใบรับรองความสำเร็จจาก National Coalition for Haitian Rights ^{[ 32 ]}ตามมาหลังจากรางวัล NEA; Tonèl Lakay คณะละครเด็ก ได้มอบโล่เกียรติยศให้แก่เขา^{[ 33 ]}และในปี 2011 นักเต้น/นักออกแบบท่าเต้น Peniel Guerrier ได้มอบรางวัล Kriye Bòdè ประจำปีเพื่อเป็นเกียรติแก่ Augustin ^{[ 34 ] [ 35 ]}บริษัท La Troupe Makandal ของ Augustin ได้รับรางวัลจากศูนย์วัฒนธรรมแคริบเบียนแห่งนิวยอร์ก^{[ 36 ]}และจากสมาคมศึกษาเฮติ^{[ 37 ]}

ระหว่างที่เขาอาศัยอยู่ในนิวยอร์ก Augustin ได้เดินทางกลับบ้านเกิดบ่อยครั้ง ทำให้เขายังคงรักษาความสัมพันธ์ไม่เพียงแต่กับเฮติเท่านั้น แต่ยังรวมถึงชุมชนที่เขาเติบโตมาด้วย เมื่อเกิดแผ่นดินไหวในเฮติเมื่อปี 2553ซึ่งทำลายเมืองปอร์โต-เปรนซ์ไปมาก เขาและดร. Wilcken ได้ระดมทุนและนำความช่วยเหลือมาสู่ละแวกบ้านของเขาผ่านทางYouTube ^{[ 38 ]} ในอีกสองปีต่อมา บริษัทของเขาได้จัดงานคาร์นิวัลเฮติสำหรับเด็ก ๆ ในชุมชนผ่านทางYouTube ^{[ 38 ]}ระหว่างการเยี่ยมเยือนในฤดูหนาวปี 2555 เขาได้วางแผนกับ École Nationale des Arts (ENARTS) แห่งปอร์โต-เปรนซ์ เพื่อจัดหลักสูตรตีกลองที่จะเริ่มในฤดูใบไม้ร่วงปี 2555 ^{[ 39 ]} ENARTS ยังได้นำเสนอคอนเสิร์ต ของเขา ทางYouTubeที่Institut Françaisในปอร์โต-เปรนซ์ ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของชุดความร่วมมือระหว่างสององค์กร ในเวลานั้น Augustin ได้พบกับผู้จัดงานเทศกาลดนตรีแจ๊สนานาชาติประจำปีของปอร์โต-เปรนซ์และพวกเขากำลังพิจารณาการเข้าร่วมเทศกาลของเขา^{[ 40 ]}

ระหว่างการเยือนเฮติในปี 2012 คืนวันที่ 23-24 กุมภาพันธ์ ออกัสตินประสบภาวะเลือดออกในสมองอย่างรุนแรงและเสียชีวิตที่โรงพยาบาลเบอร์นาร์ด เมฟส์ในปอร์โต-เปรนซ์ในวันที่ 28 กุมภาพันธ์^{[ 41 ]}เขาถูกฝังในสุสานใหญ่ในสุสานประจำตระกูล ของเขา บนYouTubeคืนก่อนงานศพหมอผี ท้องถิ่น ได้ประกอบพิธีกรรมวูดูแบบดั้งเดิมdesounen ^{[ 38 ]}ซึ่งเป็นพิธีกรรมที่แยกวิญญาณของผู้ตายออกจากร่างกายอย่างเป็นทางการและส่งมันลงไปใต้ผืนน้ำแห่งจักรวาล^{[ 42 ]}หนึ่งปีกับหนึ่งวันต่อมา ตามประเพณี นักบวชวูดูใกล้เมืองจาคเมลเมืองทางตอนใต้ของเฮติและเป็นแหล่งกำเนิดสายตระกูลมารดาของออกัสติน^{[ 4 ]}ได้รับวิญญาณของเขากลับคืนมาและติดตั้งไว้ในสถานที่อันทรงเกียรติ^{[ 43 ]}ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2555 Makandal ร่วมกับ Ayiti Fasafas ศูนย์ดนตรีและการเต้นรำพื้นเมืองและHaiti Cultural Exchangeได้จัดการแสดงรำลึกถึง Augustin ในบรูคลิน นิวยอร์ก^{[ 44 ]}โครงการรำลึกอื่นๆ ที่กำลังดำเนินการอยู่ ได้แก่ คลังข้อมูลออนไลน์พร้อมคำอธิบายประกอบ(ประกาศทุนฤดูใบไม้ผลิ NEA 2013 หน้า 111) เก็บถาวรเมื่อวันที่ 15 พฤษภาคม พ.ศ. 2556 ที่Wayback Machineเกี่ยวกับชีวิตและผลงานของเขา ชีวประวัติ และการแสดงและการฝึกอบรมอย่างต่อเนื่องที่ส่งเสริมรูปแบบและสุนทรียภาพของเขา

ออกัสตินแต่งงานและหย่าร้างหนึ่งครั้ง เขามีลูก 7 คน หลาน 5 คน พ่อ และน้องสาวที่ยังมีชีวิตอยู่^{[ 1 ]}

สไตล์การตีกลองของออกัสตินโดดเด่นด้วยความสมดุลที่ลงตัวระหว่างความสง่างามและพลังที่พลุ่งพล่าน นักวิจารณ์โรเบิร์ต พาล์มเมอร์ กล่าวหลังจากการแสดงในแมนฮัตตันว่า "...ออกัสตินได้รังสรรค์การด้นสดที่ระเบิดพลัง...เหนือบทสนทนาจังหวะที่ซ้อนกันอย่างชำนาญของวงดนตรี ในขณะเดียวกันก็คอยจับตาดูนักเต้นและนักร้อง และชี้นำการขึ้นลงของความผ่อนคลายและความเข้มข้น" ^{[ 22 ]} นักเต้นต่างชื่นชมเขาในเรื่องการแลกเปลี่ยน การเต้นรำที่ใกล้ชิด: "เขาวางท่วงทำนองอันไพเราะราวกับดอกไม้ไว้ที่เท้าของคุณ เกือบจะเอื้อมถึง แล้วดึงมันออกไปทันทีที่คุณกำลังจะคว้ามัน" ^{[ 45 ]} เขาใช้ประโยชน์จากโทนเสียง/ ระดับเสียง ทั้งหมดของกลอง และมักพูดว่า "กลองคือเปียโน" เขามีความเชี่ยวชาญเท่าเทียมกันทั้งเทคนิคการใช้มือและไม้ตี (ซึ่งทั้งสองอย่างใช้ในการตีกลองวูดู) เขาสามารถถ่ายทอดเสียงกลางแบบเปิดและปิด เสียงเบส การเลื่อนเสียงแบบพอร์ทาเมนโต การ ตีขอบกลองฯลฯ ได้อย่างคมชัดและชัดเจน เมื่อนักเรียนคนใดตีจังหวะไม่ถูกต้อง เขาจะตักเตือนให้นักเรียนคนนั้น "แก้ไข" ในด้านจังหวะ ออกัสตินได้สร้างสิ่งใหม่ด้วยคาเซะ ของเขา ซึ่งเป็นการทดสอบขีดจำกัดว่าเราสามารถเดินทางออกจากกรอบจังหวะหลักได้ไกลแค่ไหนโดยไม่สูญเสียมันไป: "ออกัสตินมีความสามารถที่จะหลุดออกจากจังหวะได้อย่างสมบูรณ์มากกว่ามือกลองแบบดั้งเดิมคนใดๆ...บรรเลงได้อย่างยอดเยี่ยมในการด้นสดแบบแจ๊สที่น่าทึ่งในช่วงเวลาที่คำนวณไว้อย่างระมัดระวัง จากนั้นก็กลับเข้ามา ในตอนแรกเป็นเพียงโครงร่าง และในที่สุดก็กลับมาเล่นทำนองเต็มรูปแบบ" ^{[ 45 ]}

ออกัสตินได้บันทึกเสียงไว้หลายรายการ ซึ่งบางรายการเป็นผลงานประพันธ์ของเขาสำหรับคณะละครสัตว์มากันดาล (La Troupe Makandal) ส่วนหนึ่งของคลังข้อมูลออนไลน์ของคณะละครสัตว์เกี่ยวกับผลงานการแสดงและการฝึกอบรม ชีวิตส่วนตัวและสาธารณะ และกิจกรรมวูดูของเขา ได้ถูกเผยแพร่ทางออนไลน์ในเดือนธันวาคม 2018 ในชื่อ " คลังข้อมูลอนุสรณ์ฟริสเนอร์ ออกัสติน" ( The Frisner Augustin Memorial Archive ) ทางคณะละครสัตว์ยังคงสร้างคลังข้อมูลนี้ต่อไปเมื่อมีการรวบรวมวัสดุใหม่ๆ และเมื่อจำเป็นก็จะทำการแปลงเป็นดิจิทัล ส่วนเอกสารฉบับพิมพ์จะถูกเก็บรักษาไว้ที่สถาบันศึกษาเฮติ (Haitian Studies Institute - HSI) ที่วิทยาลัยบรูคลิน CUNY

• หอจดหมายเหตุอนุสรณ์ฟริสเนอร์ ออกัสติน
• ช่อง Frisner Augustin Archive บน YouTube
• รายการวิทยุ NYC Radio LIVE! เพื่อเป็นเกียรติแก่ Frisner Augustin
• ฟริสเนอร์ ออกัสติน ผู้ได้รับทุน NEA National Heritage Fellowship ประจำปี 1999
• พิธีกรรมวูดู การตีกลองในวัดและชั้นเรียนเต้นรำในนิวยอร์กเก็บถาวรเมื่อวันที่ 2 กรกฎาคม 2013 ที่Wayback Machine