จีน เพียร์สัน
ข้อมูลพื้นฐาน
หรือรู้จักกันในชื่อ	จีน เพียร์สัน
เกิด	จิอันคาร์โล ซัลเวสตริน ( 29 เมษายน 1946 )29 เมษายน 2489 เวนิสประเทศอิตาลี
ต้นทาง	โอ๊คแลนด์เกาะเหนือ นิวซีแลนด์
อาชีพ	นักดนตรี นักแต่งเพลง เจ้าของค่ายเพลง โปรดิวเซอร์ โปรโมเตอร์ ผู้ประกอบการด้านการท่องเที่ยว
จำนวนปีที่ปฏิบัติงาน	ปี 1966–ปัจจุบัน
ป้ายกำกับ	โซดิแอค , เฟสติวัล , อินฟินิตี้ เรคคอร์ดส์ , ฟิลิปส์ เรคคอร์ดส์
เว็บไซต์	genepierson.com.au​​

Gene Pierson (เกิดGiancarlo Salvestrinเมื่อวันที่ 29 เมษายน พ.ศ. 2489) เป็นนักดนตรีที่มีอาชีพเดี่ยวในช่วงแรกในนิวซีแลนด์และต่อมาในออสเตรเลีย เพลงของเขาในช่วงทศวรรษ 1960 และต้นทศวรรษ 1970 ได้แก่ "Love, Love, Love", "You Got to Me" และ "Reach Out" ประสบความสำเร็จในชาร์ตเพลงท้องถิ่นในออสเตรเลียและนิวซีแลนด์ เขาเปิดตัววง AC/DC ที่ไนท์คลับ Chequers ในคืนส่งท้ายปีเก่าต้อนรับปีใหม่ พ.ศ. 2517 ^{[ 1 ]}และต่อมาได้กลายเป็นผู้จัดพิมพ์และโปรดิวเซอร์เพลงในออสเตรเลีย

ธุรกิจล่าสุดของเขารวมถึงการซื้อกิจการ Peter Lik Publishing Group การก่อตั้งค่ายเพลง Lifestyle Music ซึ่งจัดจำหน่ายโดย Sony Music Australia และการก่อตั้ง Music Hive บริการสตรีมมิ่งออนไลน์สำหรับผู้ค้าปลีก

Gene Pierson เกิดในชื่อ Giancarlo Salvestrin [ ^{2 ] (} 29 เมษายน 1946) ที่เวนิส^{[ 3 ]}ในเดือนสิงหาคม 1949 บิดาของเขา Ernesto ได้อพยพไปยังซิดนีย์โดยเรืออพยพNapoli ^{[ 4 ]}ในเดือนกุมภาพันธ์ 1950 เมื่ออายุได้ 3 ขวบ Pierson และมารดาของเขา Emma ได้เดินทางตามเรือUgolino Vivaldiไปตั้งถิ่นฐานที่ Griffith รัฐนิวเซาท์เวลส์^{[ 5 ]} Pierson เข้าเรียนที่ Patrician Brothers' College, Fairfield

ในปี พ.ศ. 2506 เพียร์สัน ภายใต้ชื่อบนเวทีว่า จีน แชนด์เลอร์ ชนะการประกวดความสามารถพิเศษที่โรงแรมสเกลซีส์ โดยร้องเพลง " Mashed Potato " ^{[ 2 ]}ในย่านชานเมืองทางตะวันตกของซิดนีย์ ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของอาชีพในวงการบันเทิงของเขา เขาได้รับโอกาสแสดงเดี่ยวเป็นประจำที่โรงแรม และต่อมามือกีตาร์ เกรแฮม ฟอร์ด ได้ชักชวนให้เขามาเป็นสมาชิกคนที่ห้าของวงดนตรีในย่านชานเมืองทางตะวันตกชื่อ The Inturns ^{[ 2 ] [ 3 ] [ 6 ]}

ต่อมาวง The Inturns ได้รับการบริหารจัดการโดย Eileen Harrigan ภรรยาของ John Harrigan เจ้าของ Surf City ในKings Crossและเคยบริหารจัดการวงดนตรีแนว "บีท" ชั้นนำหลายวงในซิดนีย์ วง The Inturns ได้ร่วมแสดงกับศิลปินท้องถิ่นยอดนิยมหลายวง เช่นBilly Thorpe & The Aztecsและ Ray Brown & The Whispers รวมทั้งได้ขึ้นแสดงเป็นวงหลักที่ The Beach House ของ Suzi Wong และ Stagecoach ด้วย

ต่อมาเพียร์สันได้รับข้อเสนอให้เป็นศิลปินประจำที่ไนท์คลับ The Bowl ในถนนพิตต์ สตรีท เมืองซิดนีย์ เป็นเวลาหกเดือน

ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2508 เพียร์สันได้รับข่าวว่าเออร์เนสโต พ่อของเขามีเนื้องอกในสมอง และในขณะเดียวกัน เพียร์สันก็จะต้องถูกเกณฑ์เข้ากองทัพ^{[ 2 ] [ 3 ]}เพื่อรับใช้ในช่วงสงครามเวียดนาม^{[ 3 ]}เขามีกำหนดต้องไปรายงานตัวที่ฐานทัพดันทรูนภายในไม่กี่วัน อย่างไรก็ตาม หลังจากได้รับคำแนะนำจากเควิน โบริชมือกีตาร์ของวง La De Daเขาจึงเดินทางไปนิวซีแลนด์ซึ่งไม่มีข้อกำหนดเรื่องหนังสือเดินทาง จึงทำให้เขารอดพ้นจากการเกณฑ์ทหาร

เนื่องจากเงินสดเหลือน้อยในโอ๊คแลนด์เขาจึงหลอกล่อเข้าไปในไนต์คลับ Galaxie โดยบอกว่าเขาคือ Gene Chandler นักแสดงชั้นนำจากซิดนีย์ และจะมาแสดงเป็นแขกรับเชิญโดยไม่เสียค่าเข้าชม^{[ 3 ]}ในกลุ่มผู้ชมมีEldred Stebbing ^{[ 7 ]}ซึ่งเป็นผู้จัดการและบันทึกเสียง Ray Columbus, Max Merritt & The Meteorsและ La De Da's ในค่ายเพลง Zodiac ของเขา

สเตบบิงประทับใจและในที่สุดก็รับหน้าที่เป็นผู้จัดการของเพียร์สัน โดยสนับสนุนให้เขาเปลี่ยนชื่อบนเวที เนื่องจากมีนักร้องชาวอเมริกันชื่อจีน แชนด์เลอร์ (หรือที่รู้จักกันในชื่อ "ดยุคแห่งเอิร์ล") อยู่แล้ว เรื่องเล่าก็คือ สเตบบิงเห็นโปสเตอร์ของเพียร์สัน โซป อยู่เหนือไหล่ของนักร้อง และทั้งคู่ก็ตกลงกันว่าจะเปลี่ยนการสะกดชื่อเป็นเพียร์สัน^{[ 3 ]}หลังจากเซ็นสัญญากับค่ายเพลงโซดิแอคของสเตบบิง ก็มีการจัดหาที่พักชั่วคราวให้ และซัลเวสตริน (ตอนนี้คือเพียร์สัน) ก็มีงานแสดงและรายได้เป็นประจำ เขายังปรากฏตัวเป็นประจำกับวงเชสเชอร์ แคทท์ จากเวลลิงตัน อีกด้วย ^{[ 8 ]}

Pierson ประสบความสำเร็จกับ เพลงของ Bobby Hebbชื่อ "Love, Love Love"/"Celeste" ^{[ 3 ]}ซึ่งกลายเป็นเพลงฮิตอันดับหนึ่งใน ชาร์ต Radio Haurakiในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2510 ^{[ 9 ]}ตามมาด้วยเพลง "You Got To Me"/"Rainy Day in June" ซึ่งขึ้นถึงอันดับสอง นี่เป็นครั้งแรกที่มีคนนำเพลงของNeil Diamond มาทำใหม่ นอกสหรัฐอเมริกา – ต่อมา Pierson ได้รับเหรียญที่ระลึกจากผู้จัดการของ Diamond ทั้งสองซิงเกิลยังวางจำหน่ายในออสเตรเลียภายใต้สังกัด Philips ด้วย^{[ 8 ] [ 10 ]}ในปี พ.ศ. 2511 Pierson ได้ปล่อยเพลง "Toyland"/"Matchstick in a Whirlpool" ^{[ 8 ]}ซึ่งเดิมทีบันทึกโดยวงAlan Bown Set จากสหราชอาณาจักร โดยมีRobert Palmerเป็นนักร้องนำ ต่อมาในปีเดียวกันนั้นก็มีเพลง "If You Only Loved Me"/"Just One Tender Look" ^{[ 8 ]}ซึ่งทั้งสองเพลงไม่ประสบความสำเร็จเท่ากับซิงเกิลก่อนหน้า

Pierson ได้รับการนำเสนอในPlaydate , Grooveและนิตยสารสำหรับผู้หญิงหลายฉบับ เคียงข้างดาราป๊อปชาวอังกฤษและอเมริกันในยุคนั้น เขาทำงานสี่คืนต่อสัปดาห์ ปรากฏตัวทางโทรทัศน์เป็นประจำ และออกทัวร์กับศิลปินต่างๆ เช่น Tommy Adderley, Larry 's Rebels ^{[ 11 ]} Shane ^{[ 12 ]} The Chicks ^{[ 13 ]} Simple Image ^{[ 14 ]}และ La De Da's

ในปี พ.ศ. 2512 เขาเปลี่ยนค่ายเพลงไปอยู่กับFestival Records ^{[ 8 ]}โดยปล่อยเพลง "Leaving on a Jet Plane"/"I Ain't No Miracle Worker" และในปี พ.ศ. 2513 ก็ได้นำเพลง " Reach Out "/"Oh Sweet Lord" ของ Four Tops มาทำใหม่ ซึ่งได้รับการเปิดออกอากาศในออสเตรเลียและประสบความสำเร็จเล็กน้อยในชาร์ตเพลงที่นั่น^{[ 8 ]}โดยขึ้นถึงอันดับ 12 ในชาร์ตเพลงซิดนีย์^{[ 9 ]}

ระหว่างการบันทึกอัลบั้มกับโปรดิวเซอร์และนักเล่นคีย์บอร์ดตาบอด^Claude Papesch [ ^{15 ]} Gene Pierson ได้ทราบข่าวการเสียชีวิตของพ่อของเขาและเดินทางกลับออสเตรเลียเพื่อร่วมงานศพ^{[ 2 ] [ 9 ]}

เขาใช้ประโยชน์จากความสำเร็จในนิวซีแลนด์อย่างรวดเร็ว โดยเซ็นสัญญากับ Festival Records และปล่อยเพลง "Reach Out" ของ Four Tops ในสไตล์ไซคีเดลิก โดยมี Simple Image จากนิวซีแลนด์ซึ่งอาศัยอยู่ในซิดนีย์ในขณะนั้นเป็นวงดนตรีแบ็กอัพ^{[ 16 ]}

อย่างไรก็ตาม ความขัดแย้งที่ยืดเยื้อระหว่างสถานีวิทยุและค่ายเพลงได้ยุติเส้นทางการขึ้นชาร์ตของเพลงนี้ลง ค่ายเพลงปฏิเสธที่จะส่งแผ่นเสียงใหม่ให้ฟรี เว้นแต่สถานีวิทยุจะตกลงจ่ายค่าลิขสิทธิ์ใหม่ ส่งผลให้เพลงที่บันทึกโดยค่ายเพลงใหญ่ในออสเตรเลียและอังกฤษถูก แบนจากสถานีวิทยุเป็นเวลาหกเดือน

ตามสัญญาของเขา Pierson ได้ปล่อยเพลง "See My Way"/"Teach Me How To Fly" บนค่ายเพลง Infinity ในปี 1970 ^{[ 8 ]}ตามมาด้วยเพลง "Story"/"Bye Bye Love" และ "Come on In"/"The Only Living Boy in New York" ในปี 1971 จากนั้นเขาก็ยุติสัญญากับ Festival และไปร่วมเป็นพิธีกรรายการข่าวซุบซิบเพลงป๊อปประจำสัปดาห์ทั่วประเทศ Today Show กับ Bruce Webster และ Patty Lovell ซึ่งนำไปสู่รายการโทรทัศน์เพลงวิดีโอรายการแรกทางช่อง 7ที่ชื่อว่า Sounds ^{[ 3 ]}

ในปีเดียวกันนั้น เขายังเป็นพิธีกรรายการ Today Pop รายสัปดาห์ของตัวเองในรายการ Today Show ทางช่อง 7 และเขียนบทความให้กับหนังสือพิมพ์ Go-Set ^{[ 17 ]}สำหรับสิ่งพิมพ์นี้ เขาได้รายงานข่าว คอนเสิร์ตครั้งแรกของ เอลตัน จอห์นที่ Troubador ในลอสแอนเจลิส สัมภาษณ์นักดนตรีอย่าง Lou Rawls และTina Turnerและโปรโมตเพลง "The Only Living Boy in New York" เวอร์ชันของเขาเอง โดยรับหน้าที่เป็นแขกรับเชิญในคาสิโนต่างๆ ในลอสแอนเจลิสและซานฟรานซิสโก และปรากฏตัวใน Metro Media TV

เพียร์สันค้นพบว่าการแบนเพลงในปี 1970 ซึ่งส่งผลกระทบอย่างรุนแรงต่อศิลปินท้องถิ่นที่บันทึกผลงานของตนเองนั้นมีข้อดีอยู่บ้าง ศิลปินชาวออสเตรเลียยังคงสามารถนำเพลงฮิตของอังกฤษมาทำใหม่ได้ ซึ่งหากไม่มีการแบนนี้พวกเขาอาจจะถูกมองข้ามไป^{[ 18 ]}

เพื่อใช้ประโยชน์จากช่องโหว่นั้น เขาจึงก่อตั้ง Chart Records ซึ่งได้ปล่อยเพลงออกมาหลายเพลง รวมถึงเพลงคัฟเวอร์" Yellow River " ของวง Autumn of Christie จากซิดนีย์ ^{[ 19 ]}และเพลงที่ร่วมงานกับ Dave Allenby จากEdison Lighthouseในเพลง "She Works in A Woman's Way" ^{[ 20 ]}ซึ่งทั้งสองเพลงติดอันดับท็อปเท็นในชาร์ตเพลงท้องถิ่น^{[ 18 ]}นอกจากนี้ การนำซิงเกิลเก่าของเขา "Love, Love, Love" กลับมาวางจำหน่ายอีกครั้งก็ประสบความสำเร็จในชาร์ต โดยขึ้นถึงอันดับ 38 ในชาร์ต Go-Set Australian National Chartsในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2513 ^{[ 21 ]}

ในขณะเดียวกัน เพียร์สันได้ดำรงตำแหน่งผู้จัดการฝ่ายบันเทิงให้กับซิดนีย์ บิสโทรส์ของจอห์น แฮร์ริแกน ซึ่งดำเนินกิจการไนต์คลับที่ใหญ่ที่สุดในออสเตรเลีย รวมถึงวิสกี้ ออ โก โก, เชเคอร์ส และสเตจโค้ชในซิดนีย์ เขาเป็นผู้จองคิวแสดงให้กับแซมมี เดวิส จูเนียร์ , แฟรงค์ ซินาตรา , เชอร์ลีย์ บาสซีย์ , ทรินี โลเปซและ ดัส ตี้ สปริงฟิลด์

เมื่อความสนใจในศิลปินแนวเพลงกลางๆ เริ่มลดลง เพียร์สันจึงสนับสนุนการนำเพลงร็อกแอนด์โรลเข้ามาในคลับ เขาช่วยกระตุ้นความสำเร็จของวงดนตรีรุ่นใหม่มากมาย รวมถึงLobby Loyde & the Coloured Balls , John Paul Young , Jeff St John, Blackfeather , Cold Chisel , Sebastian HardieและChainเขายังก่อตั้งวงดนตรีใหม่ๆ ที่ Chequers รวมถึงวงSherbetซึ่งในไม่ช้าก็ก้าวจากวงประจำคลับกลายเป็นวงหลักที่ดึงดูด ผู้ชมได้มากที่สุด

ในปี 1995 จีน เพียร์สัน และอัลเลน เมอร์ฟี มือกลองวง Village People ได้เดินทางไปเยือนมานิงริดา ชุมชนชาวอะบอริจินออสเตรเลียใน อาร์นเฮมแลนด์ซึ่งพวกเขาได้บันทึกเสียงศิลปินพื้นเมือง เช่น วง Sunrise Band, วง Mimi Dancers และวง Letterstick Bandอัลบั้มรวมเพลงฉบับจำกัดจำนวนวางจำหน่ายภายใต้ค่ายเพลง Ocean Music ของเพียร์สันในปีนั้น ต่อมาในเดือนมกราคม ปี 2016 ได้มีการนำเพลงเหล่านั้นมาปรับปรุงคุณภาพเสียงใหม่และจัดทำเป็นอัลบั้ม “Demurru Hits”

เพียร์สันจองการแสดงให้กับวง AC/DCซึ่งได้รับการโปรโมตโดยเรย์ อาร์โนลด์และอลัน คิสแซ็ค หุ้นส่วนของเขา วงดนตรีถูกจองให้แสดงที่ไนท์คลับเชเคอร์ส^{[ 22 ] [ 23 ] [ 24 ]}อย่างไรก็ตาม ผู้จัดการสถานที่จัดงานไม่เคยได้ยินวงดนตรีที่เสียงดังขนาดนี้มาก่อนและปฏิเสธที่จะให้พวกเขากลับมาอีก^{[ 25 ]}เพียร์สันจึงจองการแสดงให้พวกเขาที่สถานที่ต่างๆ รวมถึงบอนได ไลฟ์เซฟเวอร์ ที่ 56 ถนนอีบลีย์ บอนได จังก์ชัน^{[ 25 ]}

เขามีบทบาทในการทำให้เท็ด อัลเบิร์ตแห่งAlbert Productionsได้ฟังเพลงของAC/DCซึ่งต่อมาได้เซ็นสัญญากับ Albert Music ^{[ 26 ]}เพียร์สันแนะนำวงดนตรีให้กับร็อด มิวร์ ผู้อำนวยการรายการของสถานีวิทยุร็อค2SM ^{[ 26 ]}ซึ่งได้จองพวกเขาให้มาแสดงในคอนเสิร์ตช่วงปิดเทอมของสถานีที่ Chequers

Pierson จัดการJohnny O'Keefeเป็นระยะเวลาหนึ่ง โดยจัดคอนเสิร์ตร็อกแอนด์โรลที่ขายบัตรหมดเกลี้ยงที่ Paddington Town Hall ซึ่งมีศิลปินรับเชิญมากมาย รวมถึงRay Columbus , Johnny Devlin , Jade Hurley ^{[ 27 ]}และ Judy Stone

ในระหว่างที่ Gene Pierson ทำงานกับ Sydney Bistros เขาได้รับการแนะนำให้รู้จักกับ Don Arden ผู้ประกอบการชาวอังกฤษซึ่งเป็นตัวแทนของวงร็อคหลายวง รวมถึงวง Black Sabbath ของอังกฤษ พ่อของSharon Osbourneซึ่งในขณะนั้นกำลังบริหารวง Electric Light Orchestra (ELO)และจองการแสดงผ่านไนท์คลับ Chequers Ardern ได้ฟังเพลงLove and Other BruisesของAir Supplyและต้องการเข้าถึงพวกเขา Pierson เป็นคนกลางในการเจรจาระหว่าง Ardern กับฝ่ายบริหารของวง ส่งผลให้วงได้เดินทางไปสหรัฐอเมริกาและประสบความสำเร็จอย่างมากในชาร์ตเพลง^{[ 28 ]}

ในช่วงเวลานี้ เพียร์สันได้กลับมาติดต่อกับสมาชิกวง The Inturns ^{[ 29 ]}ซึ่งเป็นวงเดิมของเขา โดยวง The Inturns ได้ดึงตัวมือกีตาร์Mario Millo (อดีตสมาชิกวง The Click) มาเป็นมือคีย์บอร์ดของวง^{[ 30 ] [ 31 ]}และเปลี่ยนชื่อวงเป็น Sebastian Hardie ^{[ 32 ]}เขาดูแล วง ดนตรีแนวซิมโฟนิกร็อกและจัดการให้พวกเขาไปทัวร์ออสเตรเลียร่วมกับวงโปรเกรสซีฟร็อกชาวดัตช์Focusซึ่งช่วยให้วงได้รับชื่อเสียงในระดับประเทศและนำไปสู่การบันทึกอัลบั้มเปิดตัวที่ประสบความสำเร็จของวงFour Momentsในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2518 ^{[ 29 ] [ 30 ]}

ในช่วงเวลานั้น เพียร์สันเขียนคอลัมน์เกี่ยวกับวงการบันเทิงเป็นประจำในหนังสือพิมพ์ซันเดย์มิเรอร์ในชื่อ "As It Is"

เทศกาลดนตรีร็อคที่สำคัญที่สุดในออสเตรเลียในช่วงทศวรรษ 1970 คือเทศกาลซันบิวรี 4 ครั้ง ซึ่งจัดขึ้นในอัฒจันทร์ธรรมชาตินอกเมืองเมลเบิร์น ผู้จัดงาน Odessa Promotions ได้ว่าจ้าง Gene Pierson มาเป็นพิธีกรร่วมในเทศกาลซันบิวรีปี 1974 ^{[ 33 ]} นี่เป็นปีที่ Pierson แนะนำวง Queen ซึ่งเป็นวงดนตรี ดาวรุ่งของอังกฤษให้กับผู้ชมที่ไม่เป็นมิตรซึ่งตะโกนเชียร์ศิลปินชาวออสเตรเลีย Queen เล่นจนจบแม้จะถูกโห่^{[ 33 ]}

Pierson ก่อตั้งเอเจนซี่ของตัวเองชื่อ Blue Heaven โดยรับจองวงดนตรีชั้นนำของออสเตรเลียให้เล่นตามผับและคลับต่างๆ ในซิดนีย์ จากนั้นเขาก็รวมกิจการนี้เข้ากับธุรกิจสิ่งพิมพ์ใหม่ที่ดำเนินการโดยNine NetworkของKerry Packerในซิดนีย์ ณ ที่นี้ ค่ายเพลง Living Sound ^{[ 2 ]}และ Laser Records ได้ดูแลศิลปินต่างๆ เช่น Dark Tan, Geeza, Squeeze, Bobby Thomas, Trevor Knight, Julie Bower, Frankie Davidson , Australia และ Southern Cross

ในช่วงปลายทศวรรษ 1970 เขาได้จัดการทำสัญญากับนักร้องชื่อดังอย่างจูดี้ สโตนเพื่อจัดคอนเสิร์ตในปักกิ่ง ซึ่งส่งผลให้ยอดขายแผ่นเสียงดีเยี่ยมทั่วประเทศจีน นอกจากนี้เขายังเป็นตัวกลางในการเจรจาระหว่างคริส เมอร์ฟีผู้จัดการวงINXSและ มอร์รี สมิธ จาก RCA เพื่อการจัดจำหน่ายในระดับนานาชาติ อีกด้วย

Pierson ผลิตและบันทึก ซิงเกิล " Substitute " ของวงเกิร์ลกรุ๊ปPeaches ^{[ 2 ]}ซึ่งขึ้นถึงอันดับ 15 ในKent Music Reportในปี 1978 ภายใต้สังกัด Laser Records ^{[ 34 ]}

Pierson ซื้อสิทธิ์ในค่ายเพลง Laser และทำข้อตกลงการจัดจำหน่ายกับ Eldred Stebbing และ Polygram Records ^{[ 35 ]} Pierson เผยแพร่เพลงของTh' DudesและHello Sailor ^{[ 8 ]}ในออสเตรเลียผ่านค่ายเพลง Big Mouth ^{[ 36 ]}และเปิดตัวอาชีพของพวกเขาในออสเตรเลียด้วยการปรากฏตัวในพิธีเปิดสถานีวิทยุ2WS ใน ซิดนีย์

Pierson ผลิตซิงเกิลฮิตสองเพลงให้กับนักร้องMelissa Tkautz ^{[ 2 ]}จากซีรีส์โทรทัศน์ E Street ซึ่งวางจำหน่ายภายใต้ค่ายเพลง Laser Music ของเขาผ่านทาง Polygram เขาได้ให้ Roy Nicholson ^{[ 37 ]} เขียนเพลง " Read My Lips " ให้เธอ ซึ่งกลายเป็นเพลงแดนซ์ฮิตของAustralian Recording Industry Association และขึ้นอันดับ 1 ในชาร์ตซิงเกิล ARIA ^{[ 38 ]}โดยมียอดขาย 800,000 ชุด ซิงเกิลต่อมาคือ " Sexy (Is The Word) " ซึ่งเขียนโดย Nicholson เช่นกัน ขึ้นอันดับ 3 ในชาร์ตเพลงของออสเตรเลีย^{[ 39 ]}

นอกจากนี้ Pierson ยังอยู่เบื้องหลังวงRhapsodyซึ่งเพลง "Cowboy Lover" ของพวกเขาติดอันดับที่ 95 ในชาร์ตซิงเกิล ARIAในเดือนมกราคม พ.ศ. 2536 ^{[ 40 ]}

ในปี 1995 Ladysmith Black Mambazoได้ออกอัลบั้มHomelessในออสเตรเลียภายใต้สังกัด Laser Music ของ Pierson โดยร่วมกับผู้จัดจำหน่ายDino Entertainmentกลุ่มนักร้องประสานเสียงจากแอฟริกาใต้กลุ่มนี้โด่งดังขึ้นมาหลังจากร่วมงานกับPaul Simonในอัลบั้มGracelandใน ปี 1986 อัลบั้ม Homelessได้รับรางวัลแพลตินัม โดยขายได้ 80,000 ชุด หลังจากที่ Pierson ทำข้อตกลงกับบริษัทโฆษณาระดับชาติแห่งหนึ่งเพื่อใช้เพลง "Nomathemba" ในโฆษณาNescafé Gold BlendของNestlé ^{[ 41 ]}

ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2539 หลังจากหารือกับนักดนตรีDavid Hudsonและผู้จัดการและภรรยาของเขา Cindy Hudson แล้ว Pierson ได้ก่อตั้งค่ายเพลงIndigenous Australia ขึ้น ^{[ 42 ]}ค่ายเพลงนี้เชี่ยวชาญด้านเพลงอะบอริจิน เพลงพูด เพลงโลก เพลงบรรยากาศ และอัลบั้มสำหรับเด็ก และได้ออกอัลบั้มมากกว่า 20 อัลบั้มสำหรับศิลปินต่างๆ รวมถึง Hudson, Tjapukai, Ash Darganและมือกีตาร์ Wayne Mcintosh โดยมียอดขายทั่วโลกมากกว่าหนึ่งล้านชุด^{[ 42 ]}และต่อสู้เพื่อรักษาสิทธิของนักดนตรีพื้นเมือง^{[ 43 ] [ 44 ]}

ในช่วงต้นทศวรรษ 1980 เพียร์สันได้รับแรงบันดาลใจให้เจาะลึกตลาดตลกที่ยังไม่ถูกสำรวจมากนัก หลังจากได้พบกับรอย นิโคลสัน ชาวอังกฤษในปี 1982 ซึ่งเป็นนักแต่งเพลงให้กับเพลง " I Eat Cannibals " ของโตโต้ โคเอโล^{[ 45 ]}ซึ่งขึ้นถึงอันดับ 4 ในชาร์ตซิงเกิลของออสเตรเลียและอันดับ 2 ในชาร์ตซิงเกิลของนิวซีแลนด์^{[ 46 ]}

นิโคลสันเริ่มทดลองกับเสียงสัตว์บนE-mu Emulator I ซึ่งเป็นเครื่องแซมpler รุ่นแรกๆ เพียร์สันถามเขาเล่นๆ ว่าเขาสามารถเล่นเพลง " Paperback Writer " โดยใช้เสียงเห่าของสุนัขได้หรือไม่ เขาทำได้ และในไม่ช้าเพียร์สันก็ได้ว่าจ้างให้เขาสร้าง อัลบั้ม ล้อเลียน เพลง ยอดนิยมของเดอะบีทเทิลส์ โดยใช้เสียงสุนัข พร้อมด้วยเสียงประสานจากวัว แกะ และไก่ โดยมีนักดนตรีจากเยอรมนีที่ไม่เปิดเผยชื่อมาร่วม บรรเลงผลลัพธ์ที่ได้คืออัลบั้มแปลกใหม่ในปี 1983 ชื่อBeatle Barkersซึ่งระบุชื่อผู้แต่งเป็น The Woofers and Tweeters Ensemble วางจำหน่ายภายใต้ ค่าย Passport Recordsและจัดจำหน่ายโดยDemtel ^{[ 47 ] [ 48 ]}

ต่อมา Pierson ได้จัดการบันทึกการแสดงตลกสดของออสเตรเลียที่ Margaret St Comedy Store ในซิดนีย์ร่วมกับ Barry Wayne ซีรีส์แรกAustralia Laughsซึ่งมีGeorge Smilovitch , Rodney Rude , Vince Sorrenti , Keith Scott, Gary Who, Calvin De Grey และ Graham Pugh ร่วมแสดง ได้รับการเผยแพร่ในรูปแบบวิดีโอโดย Video Classics ^{[ 49 ]}

เขารวบรวมผลงานร้อยแก้วและร้อยกรองของออสเตรเลียที่ได้รับความนิยมมากที่สุด 53 ชิ้น ไว้ในอัลบั้มชื่อOut of the Bluegums – 150 Years of Australian Verseซึ่งวางจำหน่ายในปี 1985 โดยมีผู้บรรยาย 31 คน นำเสนอบทกวีพื้นบ้านและบทกวีชนบทหลากหลายรูปแบบ ตั้งแต่ยุค 1800 จนถึงร้อยแก้วในศตวรรษที่ 20 ผู้บรรยายประกอบด้วยบุคคลสำคัญของออสเตรเลีย เช่น ปีเตอร์ อัลเลน, สไปค์ มิลลิแกน, เดม โจน ซัทเธอร์แลนด์ และเดม เอ็ดนา เอเวอเรจ^{[ 50 ]}ซีดีคู่ชุดนี้ได้รับการรีมาสเตอร์แบบดิจิทัลและวางจำหน่ายในค่ายเพลง Lifestyle Music ของเพียร์สันในเดือนมกราคม 2011 ในชื่อA Swag of Aussie Poetry

ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2550 เพียร์สันได้รับเชิญให้แสดงในงาน Wild Things beat band ที่เมืองโอ๊คแลนด์ซึ่งเขาร้องเพลงร่วมกับ Ray Columbus, The Pleazers , Chants R&B , The Breakawaysและ Peter Nelson & the Castaways and the Underdogs ^{[ 51 ]}

ในปี 2007 ในที่สุด Pierson ก็ได้ออกอัลบั้มเปิดตัวของเขา ซึ่งเป็นอัลบั้มรวมเพลง 16 เพลงชื่อSpinning the Moments ^{[ 52 ]}ซึ่งเขาเริ่มทำมาตั้งแต่ปี 1968 มีการเซ็นสัญญากับSony/BMGในออสเตรเลียและ EMI Music ^{[ 53 ]}ในนิวซีแลนด์สำหรับอัลบั้มนี้

ในปี 2552 หลังจากร่วมงานกับ Indigenous Australia มา 15 ปี Pierson ได้รวมธุรกิจเข้ากับLifestyle Music Group ของเขา ^{[ 54 ]}ทำให้การทำการตลาดรูปแบบการบันทึกเสียงและศิลปินต่างๆ ที่เขากำลังทำงานด้วยง่ายขึ้น และขยายไปสู่ดนตรีโลก เสียงศักดิ์สิทธิ์ ดนตรีคลาสสิก บทกวี ดนตรีแอมเบียนต์ แจ๊ส และสุขภาพและไลฟ์สไตล์

ในปีแรก Lifestyle Music Group ได้บันทึกอัลบั้มไป 50 ชุด รวมถึงเพลงแจ๊สสบายๆ สไตล์คาเฟ่ และ "เพลงบำบัดความโรแมนติก" ซึ่งเขาได้นำเพลงรักเก่าๆ มาเรียบเรียงใหม่ ผสมผสานกับเสียงคลื่นทะเลที่ผ่อนคลาย

ในปี 2010 Lifestyle ได้เซ็นสัญญากับCam Henderson ผู้เข้ารอบสุดท้ายของรายการAustralia's Got Talent Pierson ได้ผลิตซิงเกิลเปิดตัวของ Henderson ชื่อ "Angel Without Wings" ^{[ 2 ]}รวมถึงอัลบั้มชื่อเดียวกันสำหรับผู้สร้างวัย 44 ปี อัลบั้มAngel Without Wingsขึ้นถึงอันดับที่ 29 ในชาร์ตอัลบั้ม ARIA ของออสเตรเลียในเดือนตุลาคม 2010 ^{[ 55 ]}

ในปี 2012 บริษัท Pierson ได้เข้าซื้อกิจการสำนักพิมพ์ Peter Lik Publishing Group จาก Peter Lik ช่างภาพชื่อดังชาวออสเตรเลีย

ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2555 ค่ายเพลง Lifestyle Music ของ Pierson ซึ่งจัดจำหน่ายโดย Sony Music Entertainment ได้สร้างประวัติศาสตร์ทางดนตรีด้วยการมีอัลบั้มเพลงแดนซ์ออสเตรเลียชุดแรกคือ "Don't Funk With Me" โดยAlston ^{[ 2 ]}ซึ่งขึ้นสูงสุดที่อันดับ 16 ในชาร์ตเพลงออสเตรเลียและอันดับ 2 ในชาร์ตเพลงแดนซ์ออสเตรเลีย โดยอยู่ในชาร์ตรวมทั้งหมดเจ็ดสัปดาห์^{[ 56 ]}

ในเดือนกุมภาพันธ์ 2013 เขาได้ทำการรีมาสเตอร์และวางจำหน่ายผลงาน "Great Moments in Australian Sports"ของนอร์แมน เมย์ อีก ครั้ง ซึ่งเป็นประวัติศาสตร์ของช่วงเวลาสำคัญในวงการกีฬาของออสเตรเลีย เริ่มตั้งแต่การเรียกม้าแข่งปลอมครั้งแรกของเมลเบิร์นคัพโดยโจ บราวน์ในปี 1890

ในเดือนกรกฎาคม 2557 เขาได้ก่อตั้ง Music Hive ซึ่งเป็นบริการสตรีมมิ่งเพลงสำหรับภาคธุรกิจ เขายังคงผลิตและบันทึกเพลงสำหรับค่ายเพลง Lifestyle Music ของเขาซึ่งจัดจำหน่ายโดย Sony Music (SME) อย่างต่อเนื่อง

ในปี 2019 เขาและภรรยาของเขา ชารอน ปรากฏตัวในซีซั่นที่สองของรายการ Instant Hotelทางช่อง Network Seven ของออสเตรเลีย^{[ 57 ]}เขาประสบปัญหาอย่างมากกับการเล่นแพดเดิลบอร์ด ดังที่เห็นในซีซั่น 2 ตอนที่ 2

• เรื่องราวของ Gene Pierson, สถานีวิทยุแห่งชาติของนิวซีแลนด์, รายการ Musical Chairs, พฤศจิกายน 2007
• ดิ๊กซ์, จอห์น (2005). ติดอยู่ในแดนสวรรค์: ดนตรีร็อกแอนด์โรลของนิวซีแลนด์ ตั้งแต่ปี 1955 ถึงยุคปัจจุบัน . เพนกวิน กรุ๊ป นิวซีแลนด์ จำกัด. ISBN 9780143019534.
• แมคฟาร์เลน, เอียน (1999). สารานุกรมเพลงร็อกและป๊อปของออสเตรเลีย . ซิดนีย์: อัลเลน แอนด์ อันวิน. ISBN 9781864487688.
• หนังสือพิมพ์ Sunday Herald Sun ลงเรื่องราวเกี่ยวกับแคม เฮนเดอร์สัน เมื่อวันที่ 26 กันยายน 2010

• เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ
• คีธ นิวแมนสัมภาษณ์ส่วนตัวกับ จีน เพียร์สัน
• บทความแนะนำตัวจาก AudioCultureโดย Grant Gillanders
• บล็อก Mysterex ของ Andrew Schmidtเกี่ยวกับเพลงร็อกแอนด์โรล พร้อมลิงก์ไปยัง Tommy Adderley และ Larry's Rebels