วิกิพีเดียภาษาไทย
กลับไปหน้าบทความ

อ่าน 9 นาที

จอร์จ ฟิลิปป์ เทเลมันน์

Georg Philipp Telemann ( ภาษาเยอรมัน: ; 24 มีนาคม 1681 – 25 มิถุนายน 1767) เป็นนักประพันธ์เพลงบาโรกชาว เยอรมัน

จอร์จ ฟิลิปป์ เทเลมันน์

Georg Philipp Telemann ( ภาษาเยอรมัน: [ ˈɡeːɔʁk ˈfiːlɪp ˈteːləman ] ; 24 มีนาคม[ OS 14 มีนาคม] 1681 – 25 มิถุนายน 1767) เป็นนักประพันธ์เพลงบาโรกชาว เยอรมัน และนักดนตรีหลายเครื่องดนตรีเขาเป็นหนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่มีผลงานมากที่สุดในประวัติศาสตร์[ 1 ]อย่างน้อยก็ในแง่ของผลงานที่ยังหลงเหลืออยู่[ 2 ] Telemann ได้รับการยกย่องจากคนร่วมสมัยว่าเป็นหนึ่งในนักประพันธ์เพลงชาวเยอรมันชั้นนำในยุคนั้น และเขาได้รับการเปรียบเทียบในแง่ดีทั้งกับเพื่อนของเขาJohann Sebastian Bach ซึ่งแต่งตั้ง Telemann เป็นพ่อทูนหัวและตั้งชื่อลูกชายของเขา Carl Philipp Emanuelตามชื่อของเขาและกับGeorge Frideric Handelซึ่ง Telemann รู้จักเป็นการส่วนตัวด้วย  

เขา เรียนรู้ดนตรีด้วยตนเองเกือบทั้งหมดและกลายเป็นนักประพันธ์เพลงโดยขัดกับความปรารถนาของครอบครัว หลังจากศึกษาที่เมืองมักเดบูร์กเซลเลอร์เฟลด์และ ฮิ ลเดสไฮม์เทเลมันน์ได้เข้า ศึกษาต่อด้านกฎหมายที่ มหาวิทยาลัยไลป์ซิกแต่ในที่สุดก็เลือกประกอบอาชีพด้านดนตรี เขาดำรงตำแหน่งสำคัญในไลป์ซิกโซเราไอเซนาคและแฟรงก์เฟิร์ตก่อนจะลงหลักปักฐานที่ฮัมบูร์กในปี 1721 ซึ่งเขาได้เป็นผู้อำนวยการด้านดนตรีของโบสถ์หลักทั้งห้าแห่งในเมืองนั้น ในขณะที่อาชีพการงานของเทเลมันน์เจริญรุ่งเรือง ชีวิตส่วนตัวของเขากลับเต็มไปด้วยปัญหา ภรรยาคนแรกของเขาเสียชีวิตหลังจากแต่งงานได้ไม่ถึงสองปี และภรรยาคนที่สองของเขามีความสัมพันธ์นอกสมรสและมีหนี้สินจากการพนันจำนวนมากก่อนที่จะทิ้งเขาไป ในฐานะส่วนหนึ่งของหน้าที่ เขาได้ประพันธ์เพลงจำนวนมากเพื่อฝึกฝนนักเล่นออร์แกนภายใต้การดูแลของเขา ซึ่งรวมถึงบทนำเพลงประสานเสียง 48 บท และฟิวก์ขนาดเล็ก 20 บท (ฟิวก์แบบโมดัล) เพื่อประกอบการประสานเสียงประสานเพลงสวด 500 เพลงของเขา ดนตรีของเขารวมเอาสไตล์ดนตรีของชาติฝรั่งเศส อิตาลี และเยอรมันเข้าไว้ด้วยกัน และบางครั้งเขายังได้รับอิทธิพลจากดนตรีพื้นบ้านของโปแลนด์อีกด้วย เขาเป็นผู้นำในด้านกระแสทางดนตรีใหม่ๆ มาโดยตลอด และดนตรีของเขานับเป็นสะพานเชื่อมที่สำคัญระหว่างดนตรีบาโรก ตอนปลาย และดนตรีคลาสสิก ตอนต้น พิพิธภัณฑ์เทเลมันน์ในฮัมบูร์กสร้างขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่เขา

ชีวิต

ช่วงชีวิตวัยเด็ก (ค.ศ. 1681–1712)

เมืองมักเดบูร์ก บ้านเกิดของเทเลมันน์ ในช่วงต้นศตวรรษที่ 18 ประมาณ 50  ปีก่อนที่เทเลมันน์จะเกิด เมืองนี้ถูกปล้นสะดมและต้องสร้างขึ้นใหม่

เทเลมันน์เกิดที่เมืองมักเดบูร์ก [ 3 ] ซึ่งในขณะนั้นเป็นเมืองหลวงของดัชชีมักเดบูร์กซึ่ง มีอำนาจปกครองตนเองบางส่วน ภายในเขตเลือกตั้งบรันเดนบูร์กในจักรวรรดิโรมันอันศักดิ์สิทธิ์บิดาของเขา ไฮน์ริช ซึ่งเป็นผู้ช่วยบาทหลวงที่โบสถ์ไฮลิก-ไกสต์-เคิร์ช (มักเดบูร์ก)เสียชีวิตเมื่อเทเลมันน์อายุได้สี่ขวบ[ 4 ]นักประพันธ์เพลงในอนาคตได้รับการเรียนดนตรีครั้งแรกเมื่ออายุ 10 ขวบจากนักเล่นออร์แกนในท้องถิ่น และมีความสนใจอย่างมากในดนตรีโดยทั่วไป และการประพันธ์เพลงโดยเฉพาะ แม้จะได้รับการต่อต้านจากมารดาและญาติๆ ที่ห้ามกิจกรรมทางดนตรีใดๆ เทเลมันน์ก็พบว่าเป็นไปได้ที่จะศึกษาและประพันธ์เพลงอย่างลับๆ แม้กระทั่งสร้างโอเปร่าเมื่ออายุ 12 ปี[ 5 ]

ในปี ค.ศ. 1697 หลังจากศึกษาที่ Domschule ใน Magdeburg และโรงเรียนในZellerfeld แล้ว Telemann ถูกส่งไป เรียนที่ Gymnasium Andreanum อันเลื่องชื่อที่Hildesheim [ 4 ]ซึ่งพรสวรรค์ทางดนตรีของเขาเบ่งบาน โดยได้รับการสนับสนุนจากผู้บริหารโรงเรียน รวมถึงอธิการบดีเองด้วย Telemann มีความเชี่ยวชาญทั้งด้านการแต่งเพลงและการแสดง โดยเรียนรู้การเล่นฟลุต โอโบ ไวโอลิน วิโอลา ดา กัมบา รีคอร์เดอร์ ดับเบิลเบส และเครื่องดนตรีอื่นๆ ด้วยตนเอง[ 6 ]ในปี ค.ศ. 1701 เขาสำเร็จการศึกษาจาก Gymnasium และไปที่ Leipzig เพื่อเข้าศึกษาต่อที่มหาวิทยาลัย Leipzigโดยตั้งใจจะเรียนกฎหมาย[ 6 ]แต่สุดท้ายเขากลายเป็นนักดนตรีอาชีพ แต่งเพลงให้กับNikolaikircheและแม้แต่ St. Thomas ( Thomaskirche ) เป็นประจำ [ 6 ]ในปี ค.ศ. 1702 เขาได้เป็นผู้อำนวยการโรงโอเปราเทศบาลOpernhaus auf dem Brühlและต่อมาเป็นผู้อำนวยการดนตรีที่ Neukirche เทเลมันน์มีผลงานมากมาย เขาสร้างสรรค์ดนตรีใหม่ๆ มากมายให้กับไลป์ซิก รวมถึงโอเปราหลายเรื่อง หนึ่งในนั้นคือโอเปราเรื่องสำคัญเรื่องแรกของเขาGermanicusอย่างไรก็ตาม เขาเกิดความขัดแย้งกับนักร้องประสานเสียงของโบสถ์โทมัสเคียร์เชอโยฮันน์ คูห์เนาความขัดแย้งทวีความรุนแรงขึ้นเมื่อเทเลมันน์เริ่มจ้างนักเรียนจำนวนมากสำหรับโครงการของเขา รวมถึงนักเรียนของคูห์เนาจากโรงเรียนโทมัสสคูล ด้วย [ 7 ]

เทเลมันน์ออกจากไลป์ซิกในปี 1705 เมื่ออายุ 24 ปี หลังจากได้รับคำเชิญให้ดำรงตำแหน่งหัวหน้าวงดนตรีประจำราชสำนักของเคานต์เอิร์ดมันน์ที่ 2 แห่งพรอมนิทซ์ที่โซเรา (ปัจจุบันคือซารีประเทศโปแลนด์ ) อาชีพของเขาที่นั่นต้องหยุดชะงักลงในต้นปี 1706 เนื่องจากการสู้รบในสงครามใหญ่ทางเหนือและหลังจากเดินทางท่องเที่ยวเป็นระยะเวลาสั้นๆ เขาได้เข้ารับราชการกับดยุคโยฮันน์ วิลเฮล์มที่ไอเซนาคซึ่งเป็นสถานที่เกิดของโยฮันน์ เซบาสเตียน บาค และเป็นที่ที่ทั้งสองได้พบกัน[ 6 ]เขาได้ดำรงตำแหน่งหัวหน้าวงดนตรีเมื่อวันที่ 24 ธันวาคม 1708 และเลขานุการและหัวหน้าวงดนตรีในเดือนสิงหาคม 1709 ในช่วงที่ดำรงตำแหน่งที่ไอเซนาค เทเลมันน์ได้ประพันธ์เพลงจำนวนมาก ได้แก่ บทเพลงสวดในโบสถ์อย่างน้อยสี่ชุดต่อปี โซนาตาและคอนแชร์โตหลายสิบเพลง และผลงานอื่นๆ

การแต่งงาน

ในปี ค.ศ. 1709 เขาได้แต่งงานกับ Amalie Louise Juliane Eberlin นางกำนัลของเคาน์เตสแห่ง Promnitz และลูกสาวของนักดนตรีDaniel Eberlin [ 4 ] ลูกสาวของพวกเขาเกิดในเดือนมกราคม ค.ศ. 1711 ไม่นานหลังจากนั้นแม่ของเธอก็เสียชีวิต ทำให้ Telemann เสียใจและทุกข์ใจ[ 8 ]

แฟรงก์เฟิร์ต (1712–1721)

หลังจากนั้นประมาณหนึ่งปี เขาได้มองหาตำแหน่งอื่น และย้ายไปแฟรงก์เฟิร์ตเมื่อวันที่ 18 มีนาคม ค.ศ. 1712 เมื่ออายุ 31 ปี เพื่อดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการดนตรีประจำเมืองและKapellmeisterที่Barfüßerkirche [ 4 ]และโบสถ์ St. Catherine's [ 6 ] ในแฟรงก์เฟิร์ต เขาได้พัฒนาสไตล์ส่วนตัวของเขาอย่างเต็มที่ ที่นี่เช่นเดียวกับในไลป์ซิก เขาเป็นกำลังสำคัญในชีวิตดนตรีของเมือง โดยสร้างสรรค์ดนตรีสำหรับโบสถ์สำคัญสองแห่ง พิธีการของเมือง และวงดนตรีและนักดนตรีต่างๆ มากมาย ภายในปี ค.ศ. 1720 เขาได้นำการใช้da capo aria มาใช้ ซึ่งนักประพันธ์เพลงอย่าง Alessandro Scarlattiได้นำมาใช้แล้วโอเปร่าเช่นNarcisoซึ่งนำมาแสดงที่แฟรงก์เฟิร์ตในปี ค.ศ. 1719 ซึ่งเขียนขึ้นในรูปแบบการประพันธ์แบบอิตาลี ได้สร้างชื่อเสียงให้กับผลงานของ Telemann [ 9 ]

เทเลมันน์ยังคงสร้างสรรค์ผลงานได้อย่างยอดเยี่ยมและประสบความสำเร็จอย่างต่อเนื่อง แม้กระทั่งเพิ่มรายได้ด้วยการทำงานให้กับนายจ้างในไอเซนาคในฐานะKapellmeister von Haus ausซึ่งก็คือการส่งเพลงใหม่ๆ เป็นประจำแม้ว่าจะไม่ได้อาศัยอยู่ในไอเซนาคก็ตาม ผลงานตีพิมพ์ชิ้นแรกของเทเลมันน์ก็ปรากฏขึ้นในช่วงที่อยู่ในแฟรงก์เฟิร์ตเช่นกัน ผลงานของเขาเพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็ว เนื่องจากเขาทุ่มเทในการประพันธ์เพลงโอเวอร์เจอร์-สวีทและเพลงแชมเบอร์ ซึ่งส่วนใหญ่ไม่ได้รับการยกย่อง[ 10 ]ผลงานเหล่านี้รวมถึงโซนาตา 6 บทสำหรับไวโอลินเดี่ยว ซึ่งรู้จักกันในชื่อโซนาตาแฟรงก์เฟิร์ต ตีพิมพ์ในปี 1715 ในช่วงครึ่งหลังของช่วงเวลาที่อยู่ในแฟรงก์เฟิร์ต เขาได้ประพันธ์ผลงานที่สร้างสรรค์ขึ้นมาใหม่ นั่นคือคอนแชร์โตวิโอลาในบันไดเสียง G เมเจอร์ ซึ่งมีความยาวเป็นสองเท่าของคอนแชร์โตไวโอลินของเขา[ 11 ]นอกจากนี้ ที่นี่เขายังได้ประพันธ์ผลงานชิ้นเอกด้านเพลงประสานเสียงชิ้นแรกของเขา นั่นคือBrockes Passionในปี 1716

การแต่งงานครั้งที่สอง

เมื่อวันที่ 28 สิงหาคม พ.ศ. 2357 สามปีหลังจากที่ภรรยาคนแรกของเขาเสียชีวิต เทเลมันน์ได้แต่งงานใหม่กับมาเรีย คาธารินา เท็กซ์เตอร์ บุตรสาวของเสมียนสภาเมืองแฟรงก์เฟิร์ต[ 4 ]ในที่สุดพวกเขาก็มีลูกด้วยกัน 9 คน นี่เป็นแหล่งแห่งความสุขส่วนตัวอย่างมาก และช่วยให้เขาสร้างสรรค์ผลงานเพลงได้

ฮัมบูร์ก (1721–1767)

ในปี 1721 เทเลมันน์ตอบรับคำเชิญให้ไปทำงานที่ฮัมบูร์กในตำแหน่งKantorของJohanneum Lateinschuleและผู้อำนวยการดนตรีของโบสถ์ที่ใหญ่ที่สุด 5 แห่งในปีเดียวกัน[ 6 ]ไม่นานหลังจากเดินทางมาถึง เทเลมันน์ก็พบกับการต่อต้านจากเจ้าหน้าที่ของโบสถ์ที่มองว่าดนตรีและกิจกรรมทางโลกของเขาเป็นสิ่งรบกวนมากเกินไปทั้งต่อตัวเทเลมันน์เองและชาวเมือง ในปีต่อมา เมื่อโยฮันน์ คูห์เนาเสียชีวิตและเมืองไลป์ซิกกำลังมองหาThomaskantor คนใหม่ เทเลมันน์ได้สมัครงานและได้รับการอนุมัติ แต่ปฏิเสธหลังจากที่ทางการฮัมบูร์กตกลงที่จะขึ้นเงินเดือนให้เขาอย่างเหมาะสม หลังจากที่คริสตอฟ เกรอพเนอร์ ผู้สมัครอีกคนหนึ่ง ปฏิเสธ ตำแหน่งนี้จึงตกเป็นของโยฮันน์ เซบาสเตียน บาค[ 6 ]

เทเลมันน์ซี. ค.ศ. 1745แกะสลักโดย Georg Lichtensteger

ในช่วงเวลานี้ เทเลมันน์ได้เดินทางออกนอกประเทศเยอรมนีบ้างเล็กน้อย อย่างไรก็ตาม ในช่วงหลังของยุคที่อาศัยอยู่ในฮัมบูร์ก เขาได้เดินทางไปปารีสและพำนักอยู่เป็นเวลาแปดเดือน ตั้งแต่ปี 1737 ถึง 1738 เขาได้ฟังและประทับใจกับโอ เปราเรื่อง Castor et Polluxซึ่งเป็นผลงานของฌอง-ฟิลิปป์ ราโม นักประพันธ์ชาวฝรั่งเศส จากนั้นเป็นต้นมา เขาได้นำรูปแบบโอเปราของฝรั่งเศสมาใช้ในผลงานเพลงร้องของเขา ก่อนหน้านั้น อิทธิพลของเขาส่วนใหญ่มาจากอิตาลีและเยอรมัน[ 12 ]นอกจากนั้น เทเลมันน์ก็ยังคงอยู่ในฮัมบูร์กตลอดชีวิตที่เหลือของเขา ผลงานชิ้นเอกด้านเพลงร้องในยุคนี้คือSt Luke Passionจากปี 1728 ซึ่งเป็นตัวอย่างสำคัญของรูปแบบเพลงร้องที่พัฒนาเต็มที่ของเขา

ช่วงปีแรกๆ ที่เขาอยู่ที่นั่นเต็มไปด้วยปัญหาชีวิตคู่: การนอกใจของภรรยา และหนี้สินจากการพนันของเธอ ซึ่งมีจำนวนมากกว่ารายได้ต่อปีของเทเลมันน์เสียอีก นักประพันธ์เพลงผู้นี้รอดพ้นจากภาวะล้มละลายได้ด้วยความช่วยเหลือจากเพื่อนๆ และผลงานเพลงและบทกวีที่ประสบความสำเร็จมากมายของเทเลมันน์ในช่วงปี 1725 ถึง 1740 แต่ในปี 1736 สามีภรรยาคู่นี้ก็แยกทางกันเนื่องจากความขัดแย้งทางการเงิน แม้ว่าเขายังคงทำงานและปฏิบัติหน้าที่ต่างๆ อยู่ แต่เทเลมันน์ก็ทำงานได้น้อยลงในช่วงทศวรรษ 1740 เมื่อเขาอายุได้ 60 ปี เขาเริ่มศึกษาทฤษฎีดนตรี รวมถึงงานอดิเรกอื่นๆ เช่น การทำสวนและปลูกพืชแปลกใหม่ ซึ่งเป็นที่นิยมในฮัมบูร์กในเวลานั้น และเป็นงานอดิเรกที่ฮันเดลก็ชื่นชอบเช่นกัน เพลงส่วนใหญ่ในทศวรรษ 1750 ดูเหมือนจะเป็นการล้อเลียนผลงานก่อนหน้าของเขา อันเดรียส บุตรชายคนโตของเทเลมันน์ เสียชีวิตในปี 1755 และเกออร์ก ไมเคิล เทเลมันน์ บุตรชายของอันเดรียสได้รับการเลี้ยงดูโดยนักประพันธ์เพลงผู้ชราภาพ เทเลมันน์ประสบปัญหาด้านสุขภาพและสายตาเสื่อมในช่วงปีสุดท้ายของชีวิต แต่เขาก็ยังคงประพันธ์เพลงต่อไปจนถึงทศวรรษ 1760 เขาเสียชีวิตเมื่ออายุ 86 ปี ในเย็นวันที่ 25 มิถุนายน 1767 จากสิ่งที่บันทึกไว้ในเวลานั้นว่าเป็น "อาการป่วยเกี่ยวกับทรวงอก" ผู้สืบทอดตำแหน่งของเขาในฮัมบูร์กคือคาร์ล ฟิลิปป์ เอ็มมานูเอล บาคบุตร ชายคนที่สองของโยฮันน์ เซบาสเตียน บาค ซึ่งเป็นบุตรบุญธรรมของเขา

มรดกและอิทธิพล

เทเลมันน์เป็นหนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่มีผลงานมากที่สุดตลอดกาล: [ 13 ]ผลงานที่ครอบคลุมของเขามีมากกว่า 3,000 ชิ้น ซึ่งครึ่งหนึ่งสูญหายไป และส่วนใหญ่ไม่ได้รับการแสดงอีกเลยนับตั้งแต่ศตวรรษที่ 18 ตั้งแต่ปี 1708 ถึง 1750 เทเลมันน์ประพันธ์เพลงสวดศักดิ์สิทธิ์ 1,043 เพลง และเพลงโหมโรง 600 ชุด รวมถึงคอนแชร์โตสำหรับเครื่องดนตรีหลายชนิดที่ไม่มีนักประพันธ์เพลงคนอื่นในยุคนั้นใช้[ 10 ]การประมาณจำนวนผลงานของเขาอย่างแม่นยำครั้งแรกนั้นมาจากนักดนตรีวิทยาในช่วงทศวรรษ 1980 และ 1990 เมื่อมีการตีพิมพ์แคตตาล็อกตามหัวข้ออย่างกว้างขวาง ในช่วงชีวิตของเขาและช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 เทเลมันน์ได้รับการยกย่องอย่างสูงจากทั้งเพื่อนร่วมงานและนักวิจารณ์ นักทฤษฎีดนตรีจำนวนมาก (เช่นมาร์ปูร์ก , แมทเทสัน , ควอนซ์และไชเบ ) อ้างถึงผลงานของเขาเป็นแบบอย่าง และนักประพันธ์เพลงชื่อดังอย่างโยฮันน์ เซบาสเตียน บาค และฮันเดล ก็ซื้อและศึกษาผลงานที่เขาตีพิมพ์ เขาได้รับความนิยมอย่างมากไม่เพียงแต่ในเยอรมนีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในส่วนอื่นๆ ของยุโรปด้วย โดยมีคำสั่งซื้อผลงานเพลงของเทเลมันน์จากฝรั่งเศส อิตาลีเนเธอร์แลนด์เบลเยียมประเทศในแถบสแกนดิเนเวีย สวิตเซอร์แลนด์และสเปนความนิยมของเขาเริ่มลดลงอย่างกะทันหันในช่วงต้นศตวรรษที่ 19 นักพจนานุกรมส่วนใหญ่เริ่มมองว่าเขาเป็น " นักประพันธ์เพลงหลายผลงาน" ที่แต่งเพลงมากเกินไป เป็นVielschreiberที่ให้ความสำคัญกับปริมาณมากกว่าคุณภาพ มุมมองเช่นนี้ได้รับอิทธิพลจากบทวิจารณ์ดนตรีของเทเลมันน์โดยคริสตอฟ ดาเนียล เอเบลิงนักวิจารณ์ในปลายศตวรรษที่ 18 ซึ่งในความเป็นจริงแล้วยกย่องดนตรีของเทเลมันน์และวิจารณ์ผลผลิตของเขาเพียงเล็กน้อยเท่านั้น หลังจากการฟื้นฟูผลงานของบาค ผลงานของเทเลมันน์ถูกตัดสินว่าด้อยกว่าผลงานของบาคและขาดความรู้สึกทางศาสนาที่ลึกซึ้ง[ 4 ] [ 14 ]ตัวอย่างเช่น ในปี พ.ศ. 2454 สารานุกรมบริแทนนิกาไม่มีบทความเกี่ยวกับเทเลมันน์ และในการกล่าวถึงเขาเพียงไม่กี่ครั้งก็อ้างถึง "ผลงานที่ด้อยกว่าอย่างมากของนักประพันธ์เพลงที่ด้อยกว่าเช่นเทเลมันน์" เมื่อเปรียบเทียบกับแฮนเดลและบาค[ 15 ]

ตัวอย่างที่โดดเด่นเป็นพิเศษของการตัดสินดังกล่าวมาจากนักเขียนชีวประวัติของบาคที่มีชื่อเสียงอย่างPhilipp SpittaและAlbert Schweitzerซึ่งวิจารณ์แคนตาตาของ Telemann แล้วยกย่องผลงานที่พวกเขาคิดว่าแต่งโดย Bach แต่ที่จริงแล้วแต่งโดย Telemann [ 14 ]การแสดงครั้งสุดท้ายของผลงานชิ้นสำคัญของ Telemann ( Der Tod Jesu ) เกิดขึ้นในปี 1832 และจนกระทั่งศตวรรษที่ 20 ดนตรีของเขาจึงเริ่มได้รับการแสดงอีกครั้ง การฟื้นฟูความสนใจใน Telemann เริ่มขึ้นในทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 20 และถึงจุดสูงสุดในฉบับวิจารณ์ของ Bärenreiter ในช่วงทศวรรษ 1950 ปัจจุบันผลงานแต่ละชิ้นของ Telemann มักจะมี หมายเลข TWVซึ่งย่อมาจากTelemann-Werke-Verzeichnis (แคตตาล็อกผลงานของ Telemann)

ดนตรีของเทเลมันน์เป็นหนึ่งในแรงผลักดันสำคัญเบื้องหลังรูปแบบดนตรีบาโรกตอนปลายและคลาสสิกตอนต้น เริ่มตั้งแต่ช่วงปี 1710 เขากลายเป็นหนึ่งในผู้สร้างและผู้เผยแพร่รูปแบบดนตรีผสมแบบเยอรมัน ซึ่งเป็นการผสมผสานรูปแบบดนตรีเยอรมัน ฝรั่งเศส อิตาลี และโปแลนด์[ 6 ] ตลอดหลายปีที่ผ่านมา ดนตรีของเขาค่อยๆ เปลี่ยนแปลงและเริ่มผสมผสานองค์ประกอบของ รูปแบบดนตรีแบบกาลังต์มากขึ้นเรื่อยๆแต่เขาก็ไม่เคยนำเอาอุดมคติของยุคคลาสสิกที่เพิ่งเริ่มต้นมาใช้โดยสมบูรณ์: รูปแบบของเทเลมันน์ยังคงมีความซับซ้อนในเชิงการประพันธ์และฮาร์โมนี และในปี 1751 เขาก็ปฏิเสธดนตรีร่วมสมัยจำนวนมากว่าเรียบง่ายเกินไป นักประพันธ์เพลงที่เขามีอิทธิพลทางดนตรีด้วยนั้น ได้แก่ ศิษย์ของโยฮันน์ เซบาสเตียน บาค ในเมืองไลป์ซิก เช่นวิลเฮล์ม ฟรีเดมันน์ บาค , คาร์ล ฟิลิปป์ เอ็มมานูเอล บาคและโยฮันน์ ฟรีดริช อะกริโคลารวมถึงนักประพันธ์เพลงที่แสดงภายใต้การกำกับของเขาในไลป์ซิก ( คริสตอฟ เกร ปเนอร์ , โยฮันน์ ดาวิด ไฮนิเชนและโยฮันน์ เกออร์ก พิเซนเดล ) นักประพันธ์เพลงจากโรงเรียน เพลงลีเดอร์แห่งเบอร์ลินและสุดท้ายคือศิษย์จำนวนมากของเขา ซึ่งอย่างไรก็ตาม ไม่มีใครเลยที่กลายเป็นนักประพันธ์เพลงชื่อดัง

กิจกรรมการตีพิมพ์ของเทเลมันน์มีความสำคัญไม่แพ้กันต่อประวัติศาสตร์ดนตรี โดยการแสวงหาสิทธิ์ในการตีพิมพ์ผลงานของเขาแต่เพียงผู้เดียว เขาได้สร้างแบบอย่างสำคัญในช่วงแรกๆ เกี่ยวกับการถือว่าดนตรีเป็นทรัพย์สินทางปัญญาของผู้ประพันธ์เพลง ทัศนคติเดียวกันนี้ยังปรากฏให้เห็นในคอนเสิร์ตสาธารณะของเขา ซึ่งเทเลมันน์มักจะแสดงดนตรีที่ประพันธ์ขึ้นสำหรับพิธีการต่างๆ ซึ่งมีเพียงสมาชิกชนชั้นสูงจำนวนน้อยเท่านั้นที่เข้าร่วม[ 4 ]

รายชื่อผลงานบางส่วน

โอเปร่า

ความหลงใหล

แคนตาตา

  • วงจรเพลงสวด 1716–1717
  • Harmonischer Gottes-Dienst
  • Die Donner-Ode ("บทเพลงแห่งฟ้าร้อง") TWV 6:3a-b
  • ดู ไบเบสต์ เดนนอช อุนเซอร์ กอตต์ (Erstausgabe 1730)
  • Ihr Völker, hört
  • อิโนะ (1765)
  • ไซ เทาเซนมาล วิลคอมเมน (Erstausgabe 1730)
  • Die Tageszeiten ("เวลาของวัน") (1757)
  • Gott, man lobet dich in der Stille , บทเพลงสรรเสริญเพื่อสันติภาพแห่งปารีส, 1763, สำหรับคณะนักร้องประสานเสียง 5 ส่วน, ฟลุต, โอโบ 2 ตัว, บาสซูน, ทรัมเป็ต 3 ตัว, ฮอร์น 2 ตัว, เครื่องสาย และคอนตินูโอ, TWV 14:12
    • ไม่ใช่โดย Telemann: Der Schulmeister ("The Schoolmaster" 1751) โดยChristoph Ludwig Fehre

โอราโทริโอ

  • Hamburger Admiralitätsmusikหลายปีรวมทั้ง TWV 24:1
  • Der Tag des Gerichts ( วันพิพากษา ) (1761–62)
  • Hamburgische Kapitänsmusik (หลายปี)
  • Der Tod Jesu ( การสิ้นพระชนม์ของพระเยซู ) TWV 5:6 (1755)
  • Die Auferstehung und Himmelfahrt Jesu" ( การฟื้นคืนพระชนม์และการเสด็จขึ้นสู่สวรรค์ของพระเยซู ) TWV 6:6, (1760)
  • Trauermusik สำหรับจักรพรรดิคาร์ลที่ 7 (1745) Ich hoffete aufs Licht , TWV 4:13
  • Trauermusik สำหรับนายกเทศมนตรีฮัมบูร์กGarlieb Sillem Schwanengesang TWV 4:6
  • Der aus der Löwengrube errettete Daniel ("ดาเนียลได้รับการช่วยเหลือจากถ้ำสิงโต") (1731) [มีการระบุว่าผลงานนี้เป็นของแฮนเดลอย่างไม่ถูกต้อง]
  • Reformations-Oratorium 1755 ผู้ถือ Friede, Heilger Glaube TWV 13:18 [ 16 ]

ชุดเพลงออร์เคสตรา

  • Grillen-symphonie TWV 50:1
  • Ouverture ( Wassermusik: Hamburger Ebb und Fluth ) TWV 55:C3
  • ค้นพบชาติโบราณและสมัยใหม่ใน G TWV 55:G4
  • บทนำในบันไดเสียง G ไมเนอร์ TWV 55:g4
  • ชุดเพลงในบันไดเสียงเอไมเนอร์สำหรับรีคอร์เดอร์ เครื่องสาย และคอนตินูโอ TWV 55:a2
  • บทนำ: Alster Echo ในบันไดเสียง F สำหรับฮอร์น 4 ตัว โอโบ 2 ตัว บาสซูน เครื่องสาย และคอนตินูโอ TWV55:F11

ดนตรีห้อง

แป้นพิมพ์

  • 36 บทเพลงแฟนตาเซียสำหรับคีย์บอร์ด TWV 33:1–36
  • 6 บทโหมโรงสำหรับเปียโน TWV 32:5–10
  • 6 ฟิวก์เบาๆ พร้อมส่วนเพิ่มเติมใหม่ๆ TWV 30:21–26

อวัยวะและทฤษฎี

  • 48 บทนำประสานเสียงสำหรับออร์แกน TWV 31:1–48
  • 20 ฟิวก์ง่ายๆ ใน 4 ส่วน TWV 30:1–20
  • การประสานเสียงประสาน 500 แบบ

คอนแชร์โต

ไวโอลิน

วิโอล่า

แตร

  • คอนแชร์โตสำหรับฮอร์นสองตัวในบันไดเสียงดีเมเจอร์ TWV 52:D1
  • คอนแชร์โตสำหรับฮอร์นสองตัวในบันไดเสียงดีเมเจอร์ TWV 52:D2
  • คอนแชร์โตสำหรับฮอร์นและวงออร์เคสตราในบันไดเสียงดีเมเจอร์ TWV 51:D8
  • คอนแชร์โตสำหรับฮอร์นสองตัวในบันไดเสียงเอฟเมเจอร์ TWV 52:F3
  • คอนแชร์โตสำหรับฮอร์นสองตัวในบันไดเสียงเอฟเมเจอร์ TWV 52:F4
  • คอนแชร์โตสำหรับฮอร์นสองตัวในบันไดเสียงอี♭เมเจอร์ TWV 52:Es1
  • คอนแชร์โตสำหรับฮอร์น 2 ตัว ในบันไดเสียง E♭ และไวโอลิน 2 ตัว, TWV 54:Es1
  • คอนแชร์โตสำหรับฮอร์นสามตัวในบันไดเสียงดีและไวโอลิน, TWV 54:D2

ทรัมเป็ต

  • ทรัมเป็ตคอนแชร์โตใน D Major, TWV 51:D7
  • คอนแชร์โตในบันไดเสียงดี สำหรับทรัมเป็ตและโอโบ 2 ตัว, TWV 53:D2
  • คอนแชร์โตในบันไดเสียง D สำหรับทรัมเป็ต ไวโอลิน และเชลโล TWV 53:D5
  • คอนแชร์โตในบันไดเสียง D สำหรับทรัมเป็ต 3 ตัว กลองทิมปานี และโอโบ 2 ตัว TWV 54:D3
  • คอนแชร์โตในบันไดเสียง D สำหรับทรัมเป็ต 3 ตัวและกลองทิมปานี TWV 54:D4

ชาลูโม

  • คอนแชร์โตในบันไดเสียงซีเมเจอร์ สำหรับชาลูโม 2 ตัว บาสซูน 2 ตัว และวงออร์เคสตรา TWV 52:C1
  • คอนแชร์โตในบันไดเสียงดีไมเนอร์สำหรับชาลูโมสองคนและวงออร์เคสตรา, TWV 52:d1

โอโบ

  • คอนแชร์โตในบันไดเสียงเอเมเจอร์
  • คอนแชร์โตในบันไดเสียงซีไมเนอร์, TWV 51:c1
  • คอนแชร์โตในบันไดเสียงดีไมเนอร์
  • คอนแชร์โตในบันไดเสียงอีไมเนอร์
  • คอนแชร์โตในบันไดเสียงเอฟไมเนอร์
  • คอนแชร์โตในบันไดเสียง จี เมเจอร์

บาสซูน

  • คอนแชร์โตสำหรับรีคอร์เดอร์และบาสซูนในบันไดเสียงเอฟเมเจอร์, TWV 52:F1

เครื่องบันทึก

  • คอนแชร์โต้ในซีเมเจอร์ TWV 51:C1
  • คอนแชร์โตในบันไดเสียง เอฟ เมเจอร์, TWV 51:F1
  • คอนแชร์โตสำหรับรีคอร์เดอร์และวิโอลา ดา กัมบา ในบันไดเสียงเอ ไมเนอร์, TWV 52:a1
  • คอนแชร์โตสำหรับรีคอร์เดอร์ 2 ตัว ในบันไดเสียงเอไมเนอร์, TWV 52:a2
  • คอนแชร์โตสำหรับรีคอร์เดอร์ 2 ตัว ในบันไดเสียงบี♭ เมเจอร์, TWV 52:B1

ขลุ่ย

  • คอนแชร์โตในบันไดเสียงดีเมเจอร์, TWV 51:D2
  • คอนแชร์โตในบันไดเสียงอีไมเนอร์สำหรับรีคอร์เดอร์และฟลุต, TWV 52:e1
  • คอนแชร์โตในบันไดเสียงบีไมเนอร์, TWV 41:h3
  • คอนแชร์โตในบันไดเสียงซีไมเนอร์, TWV 41:c3
  • สิบสองแฟนตาเซียสำหรับฟลุตเดี่ยว, TWV 40:2-13

โซนาตา

Sonata da chiesa, TWV 41:g5 (สำหรับเครื่องดนตรีประเภททำนอง – ไวโอลิน ฟลุต หรือโอโบ จากDer getreue Musikmeister )

โอโบ

  • โซนาต้าใน A minor TWV 41:a3 (จากDer getreue Musikmeister )
  • โซนาตาในบันไดเสียงบี♭ TWV 41:B6
  • โซนาตาในบันไดเสียงอีไมเนอร์ TWV 44:e6
  • โซนาตาในบันไดเสียง จี ไมเนอร์ TWV 41:g6
  • โซนาตาในบันไดเสียง จี ไมเนอร์ TWV 41:g10

บาสซูน

  • โซนาต้าใน F minor TWV 41:f1 (ส่วนหนึ่งของคอลเลกชันDer getreue Musikmeister , 1728)
  • โซนาต้าใน E♭ major TWV 41:EsA1

สื่อ

ข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับเทเลมันน์และผลงานของเขา

  • Georg Philipp Telemann (ผู้แต่ง)เว็บไซต์ Bach Cantatas
  • Georg Philipp Telemannที่www .baroquemusic .org
  • รายชื่อบางส่วนของผลงานตีพิมพ์ของ Telemann และหมายเลข TWVโดย Robert Poliquin, มหาวิทยาลัยแห่งควิเบก (เอกสารเก็บถาวรเมื่อวันที่ 13 สิงหาคม 2013 สืบค้นเมื่อวันที่ 25 พฤษภาคม 2015) (ภาษาฝรั่งเศส)
  • เทเลมันน์ในฐานะนักประพันธ์โอเปร่าระหว่างปี 1708–61 , OperaGlass, มหาวิทยาลัยสแตนฟอร์ด

ฉบับพิมพ์สมัยใหม่

  • Prima la musica!มีแผ่นเสียงสำหรับบรรเลงเพลงของเทเลมันน์และนักประพันธ์เพลงยุคบาโรกท่านอื่นๆ วางจำหน่ายแล้ว
  • Habsburger Verlagการแสดงบท Cantatas ของ Telemann ฉบับ Modern เรียบเรียงโดย Eric Fiedler
  • ฉบับ Musiklandschaftenการแสดง Passions ประจำปีของ Telemann ฉบับสมัยใหม่ตั้งแต่ปี 1757 ถึง 1767 เรียบเรียงโดย Johannes Pausch

โน้ตเพลงฟรี

สรุปเนื้อหา

ข้อมูลสำคัญจากบทความ

ข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับ จอร์จ ฟิลิปป์ เทเลมันน์

Georg Philipp Telemann ( ภาษาเยอรมัน: ; 24 มีนาคม 1681 – 25 มิถุนายน 1767) เป็นนักประพันธ์เพลงบาโรกชาว เยอรมัน

ช่วงชีวิตวัยเด็ก (ค.ศ. 1681–1712)

เทเลมันน์เกิดที่ เมืองมักเดบูร์ก [ 3 ] ซึ่ง ในขณะนั้นเป็นเมืองหลวงของ ดัชชีมักเดบูร์กซึ่ง มีอำนาจปกครองตนเองบางส่วน ภายใน เขตเลือกตั้งบรันเดนบูร์ก ใน จักรวรรดิโรมันอันศักดิ์สิทธิ์ บิดาของเขา ไฮน์ริ ช ซึ่งเป็นผู้ช่วยบาทหลวง ที่โบสถ์ ไฮลิก-ไกสต์-เคิร์ช...

การแต่งงาน

ในปี ค.ศ. 1709 เขาได้แต่งงานกับ Amalie Louise Juliane Eberlin นางกำนัลของเคาน์เตสแห่ง Promnitz และลูกสาวของนักดนตรี Daniel Eberlin [ 4 ] ลูกสาว ของพวกเขาเกิดในเดือนมกราคม ค.ศ. 1711 ไม่นานหลังจากนั้นแม่ของเธอก็เสียชีวิต ทำให้ Telemann เสียใจและทุกข์ใจ [ 8 ]

แฟรงก์เฟิร์ต (1712–1721)

หลังจากนั้นประมาณหนึ่งปี เขาได้มองหาตำแหน่งอื่น และย้ายไป แฟรงก์เฟิร์ต เมื่อวันที่ 18 มีนาคม ค.ศ. 1712 เมื่ออายุ 31 ปี เพื่อดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการดนตรีประจำเมืองและ Kapellmeister ที่ Barfüßerkirche [ 4 ] และ โบสถ์ St.