อ่าน 2 นาที
จอร์จ คอสตาคิส
จอร์จ คอสตาคิส ( รัสเซีย : Георгий Дионисович Костаки , กรีก: Γεώργιος Κωστάκης, 5 กรกฎาคม พ.ศ. 2456 - 9 มีนาคม พ.ศ.
จอร์จ คอสตาคิส
จอร์จ คอสตาคิส | |
|---|---|
จอร์จ คอสตาคิส (ซ้าย) | |
| เกิด | 5 กรกฎาคม พ.ศ. 2456 มอสโก ประเทศรัสเซีย |
| เสียชีวิต | 9 มีนาคม 2533 (อายุ 76 ปี) |
| อาชีพ | นักสะสมงานศิลปะ |
จอร์จ คอสตาคิส ( รัสเซีย : Георгий Дионисович Костаки , กรีก: Γεώργιος Κωστάκης, 5 กรกฎาคม พ.ศ. 2456 - 9 มีนาคม พ.ศ. 2533) เป็น นักสะสมงานศิลปะ ชาวกรีก - รัสเซียซึ่งรวบรวมคอลเลกชันส่วนตัวที่ใหญ่ที่สุดในโลกของศิลปะ แนวหน้าของรัสเซีย
ในช่วงหลายปีที่อยู่รอบการปฏิวัติปี 1917 ศิลปินในรัสเซียได้สร้างสรรค์ งานศิลปะนามธรรมชิ้นแรกซึ่งต่อมาได้กลายเป็นศิลปะที่สำคัญที่สุดของศตวรรษที่ 20 คอสตาคิสบังเอิญไปพบภาพวาดแบบ คอนสต รัคติวิสต์ในสตูดิโอแห่งหนึ่งในมอสโกในปี 1946 และเขาก็เริ่มค้นหางานศิลปะปฏิวัติเหล่านี้ซึ่งอาจสูญหายไปจากโลกหากไม่เช่นนั้น
ประวัติครอบครัว
จอร์จ คอสตาคิส เกิดในมอสโกจาก ครอบครัว ชาวกรีก ผู้มั่งคั่ง เขาไม่ได้รับการศึกษาด้านศิลปะอย่างเป็นทางการ แต่เริ่มสนใจศิลปะในช่วงวัยรุ่น และเริ่มซื้อผลงานศิลปะเมื่อมีโอกาส ในช่วงแรกเขาทำงานเป็นคนขับรถให้กับสถานทูตกรีกจนถึงปี 1939 เมื่อความสัมพันธ์ระหว่างรัสเซียและกรีซแตกหักเนื่องจากสนธิสัญญาโมโลตอฟ-ริบเบนทรอปหลังจากนั้นเขาจึงไปทำงานเป็นหัวหน้าฝ่ายบุคคลของสถานทูตแคนาดา
การทำงานที่สถานทูตแคนาดาทำให้เขาได้พบปะกับนักการทูตที่มาเยือนมากมาย และเขามักจะพาพวกเขาชมหอศิลป์และร้านขายของเก่าในมอสโก
การปฏิวัติรัสเซียและศิลปะ
ตั้งแต่ทศวรรษ 1860 ชนชั้นกลางในมอสโกที่ชื่นชอบการซื้อศิลปะได้สร้างความสนใจและตลาดให้กับ ผลงาน ศิลปะแบบอิมเพรสชันนิสต์ สัญลักษณ์นิยมและอาร์ตนูโวที่ผลิตในรัสเซียและส่วนอื่นๆ ของยุโรป 'วัฒนธรรม' และการสะสมภาพวาดเป็นสิ่งจำเป็นที่ได้รับการยอมรับมายาวนานสำหรับพลเมืองผู้มั่งคั่งของมอสโก (เกรย์)
ในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 สภาพแวดล้อมทางวัฒนธรรมและการเมืองของยุโรปโดยรวมอยู่ในช่วงการเปลี่ยนแปลง มีการแลกเปลี่ยนความคิดเห็นข้ามพรมแดน ผลงานศิลปะ แบบคิวบิสม์ ของฝรั่งเศส และฟิวเจอริสม์ ของอิตาลีจำนวนมาก ถูกนำเข้ามาจัดแสดงในรัสเซีย
ลัทธิสตาลิน
ในตอนแรกการปฏิวัติบอลเชวิกภายใต้การนำของวลาดิมีร์ เลนินสนับสนุนศิลปะนามธรรมแนว ใหม่ แต่ตั้งแต่ปี 1920 เป็นต้นมา เสรีภาพของศิลปินในรัสเซียถูกจำกัดมากขึ้นเรื่อยๆ ศิลปินหลายคนต้องการให้ผลงานของตนมีส่วนช่วยในการสร้างสังคมใหม่ ในขณะที่คนอื่นๆ เช่น กลุ่มสุพรีมาติสต์ยังคงทำงานอย่างอิสระต่อไป
เลนินเสียชีวิตในปี 1924 และโจเซฟ สตาลินผู้สืบทอดตำแหน่งผู้นำพรรคคอมมิวนิสต์แห่งสหภาพโซเวียตได้นำมาซึ่งอุดมการณ์ทางศิลปะอีกแบบหนึ่ง ในปี 1932 ลัทธิสัจนิยมสังคมนิยมกลายเป็นนโยบายของรัฐอย่างเป็นทางการ ภายใต้สภาพแวดล้อมทางการเมืองเช่นนี้ คอสตาคิสได้เห็นการพัฒนา การปราบปราม และการล่มสลายในที่สุดของวัฒนธรรมศิลปะแบบเก่าในรัสเซีย
คอลเล็กชันคอสตาคิส
ในตอนแรก คอสตาคิสสะสมผลงานของปรมาจารย์แห่งสำนักจิตรกรรมภูมิทัศน์ของเนเธอร์แลนด์ แต่ ในไม่ช้าผลงานศิลปะ สมัยใหม่ของปาโบล ปิกัสโซและอองรี มาติสก็กลายเป็นหัวข้อหลักของเขา จากนั้นในปี 1946 เขาได้พบภาพวาดสามภาพในสตูดิโอแห่งหนึ่งในมอสโกโดยโอลกา โรซาโนวาเขาบรรยายว่า ในช่วงเวลาที่มืดมนหลังสงคราม ภาพวาดสีสันสดใสเหล่านี้ของกลุ่มศิลปะแนวหน้าที่สูญหายไป:
- "...สำหรับผมแล้วมันคือสัญญาณ ผมไม่สนใจว่ามันคืออะไร...แต่ในสมัยนั้นไม่มีใครรู้ว่าอะไรคืออะไรเลย" (แชทวิน, 1977)
เขาประทับใจอย่างมากกับผลกระทบทางภาพอันทรงพลังของสีสันที่สดใสและการออกแบบทางเรขาคณิตที่โดดเด่น ซึ่งสื่อสารโดยตรงกับประสาทสัมผัส จนเขาตั้งใจแน่วแน่ที่จะค้นพบ ศิลปะ แบบสุพรีมาติ สต์ และคอนสตรัคติวิสต์อีกครั้ง ซึ่งได้สูญหายและถูกลืมเลือนไปในห้องใต้หลังคา สตูดิโอ และห้องใต้ดินของมอสโกและเลนินกราด
เขาออกตามหาภาพวาดที่ 'หายไป' บางภาพถูกม้วนเก็บไว้และปกคลุมไปด้วยฝุ่น เขาได้พบกับวลาดิมีร์ ทัตลินและเป็นเพื่อน กับ วาร์วารา สเตปาโนวาเขาตามหาเพื่อนของคาซิมีร์ มาเลวิชและซื้อผลงานของลูบอฟ โปโปวาและอีวาน คลิอุนเขาชื่นชมอนาโตลี ซเวเรฟ ศิลปินลัทธิเอ็กซ์เพรสชันนิสต์ชาวรัสเซียเป็นพิเศษ ซึ่งเขาได้พบในทศวรรษ 1950 คอสตาคิสกล่าวถึงซเวเรฟว่า "การได้ติดต่อกับศิลปินที่ยอดเยี่ยมคนนี้เป็นแหล่งความสุขอย่างยิ่งสำหรับผม และผมเชื่อว่าเขาเป็นหนึ่งในศิลปินที่มีพรสวรรค์ที่สุดในสหภาพโซเวียตรัสเซีย"
ในช่วงทศวรรษ 1960 อพาร์ตเมนต์ของจอร์จ คอสตาคิสในมอสโกได้กลายเป็นสถานที่พบปะของนักสะสมงานศิลปะนานาชาติและผู้รักศิลปะโดยทั่วไป เปรียบเสมือนพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ที่ไม่เป็นทางการของรัสเซีย ช่วงเวลาแห่งการผ่อนคลายความตึงเครียดหลังจากการลงนามในสนธิสัญญาปารีสในปี 1973 ได้เปิดรัสเซียสู่การแลกเปลี่ยนทางวัฒนธรรมระหว่างประเทศอีกครั้ง โดยการแลกเปลี่ยนครั้งแรกคือการจัดแสดงคอลเลกชันคอสตาคิสในดุสเซลดอร์ฟในปี 1977
ในปีเดียวกันนั้น คอสตาคิสและครอบครัวได้ออกจากสหภาพโซเวียตและย้ายไปอยู่ที่กรีซแต่มีข้อตกลงว่าเขาจะต้องมอบผลงานศิลปะ 50 เปอร์เซ็นต์ของคอลเลกชันไว้ที่หอศิลป์แห่งรัฐเทรตยาคอฟในมอสโก ในปี 1997 รัฐบาลกรีซได้ซื้อผลงานที่เหลืออีก 1,275 ชิ้น ปัจจุบันผลงานเหล่านั้นเป็นส่วนหนึ่งของคอลเลกชันถาวรของพิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยแห่งรัฐใน เมืองเทส ซาโลนิกิประเทศกรีซ
ลิงก์ภายนอก
- (ในภาษารัสเซีย) ชีวประวัติ
- (เป็นภาษารัสเซีย) นิทรรศการปี 1997
- พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัย เทสซาโลนิกิ/
- นิทรรศการ George Costakis and His Timeในมอสโก พ.ศ. 2546 [1]
สรุปเนื้อหา
ข้อมูลสำคัญจากบทความ
ข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับ จอร์จ คอสตาคิส
จอร์จ คอสตาคิส ( รัสเซีย : Георгий Дионисович Костаки , กรีก: Γεώργιος Κωστάκης, 5 กรกฎาคม พ.ศ. 2456 - 9 มีนาคม พ.ศ.
ประวัติครอบครัว
จอร์จ คอสตาคิส เกิดในมอสโกจาก ครอบครัว ชาวกรีก ผู้มั่งคั่ง เขาไม่ได้รับการศึกษาด้านศิลปะอย่างเป็นทางการ แต่เริ่มสนใจศิลปะในช่วงวัยรุ่น และเริ่มซื้อผลงานศิลปะเมื่อมีโอกาส ในช่วงแรกเขาทำงานเป็นคนขับรถให้กับสถานทูตกรีกจนถึงปี 1939...
การปฏิวัติรัสเซียและศิลปะ
ตั้งแต่ทศวรรษ 1860 ชนชั้นกลางในมอสโกที่ชื่นชอบการซื้อศิลปะได้สร้างความสนใจและตลาดให้กับ ผลงาน ศิลปะแบบอิมเพรสชัน นิ สต์ สัญลักษณ์นิยม และ อาร์ตนูโว ที่ผลิตในรัสเซียและส่วนอื่นๆ ของยุโรป 'วัฒนธรรม'...
ลัทธิสตาลิน
ในตอนแรก การปฏิวัติบอลเชวิก ภายใต้การนำของ วลาดิมีร์ เลนิน สนับสนุน ศิลปะนามธรรมแนว ใหม่ แต่ตั้งแต่ปี 1920 เป็นต้นมา เสรีภาพของศิลปินในรัสเซียถูกจำกัดมากขึ้นเรื่อยๆ ศิลปินหลายคนต้องการให้ผลงานของตนมีส่วนช่วยในการสร้างสังคมใหม่ ในขณะที่คนอื่นๆ เช่น กลุ่ม...