เกรแฮม วิเวียน ซัทเธอร์แลนด์OM (24 สิงหาคม 1903 – 17 กุมภาพันธ์ 1980) เป็นศิลปินชาวอังกฤษที่มีผลงานมากมาย เป็นที่รู้จักจากภาพวาดทิวทัศน์นามธรรมและภาพเหมือนบุคคลสำคัญ ซัทเธอร์แลนด์ยังทำงานในสื่ออื่นๆ เช่น การพิมพ์ภาพ การทอพรม และการออกแบบกระจก

งานพิมพ์ภาพ โดยส่วนใหญ่เป็นภาพทิวทัศน์แบบโรแมนติก เป็นงานที่โดดเด่นของซัทเธอร์แลนด์ในช่วงทศวรรษ 1920 เขาพัฒนาฝีมือศิลปะด้วยการใช้สีน้ำก่อนที่จะเปลี่ยนมาใช้สีน้ำมันในช่วงทศวรรษ 1940 ภาพวาดสีน้ำมันแนวเหนือจริงชุดหนึ่งที่ depicting ทิวทัศน์ของเพมโบรกเชียร์ทำให้เขามีชื่อเสียงในฐานะศิลปินสมัยใหม่ชั้นนำของอังกฤษ เขารับราชการเป็นศิลปินสงครามอย่างเป็นทางการในสงครามโลกครั้งที่สองโดยวาดภาพฉากอุตสาหกรรมในแนวหลังของอังกฤษ หลังสงคราม ซัทเธอร์แลนด์หันมาวาดภาพบุคคล โดยเริ่มจากผลงานในปี 1946 เรื่อง การตรึงกางเขนภาพวาดต่อมาของเขารวมสัญลักษณ์ทางศาสนาเข้ากับลวดลายจากธรรมชาติ เช่น หนาม

ซัทเธอร์แลนด์มีชื่อเสียงโด่งดังในอังกฤษหลังสงคราม เขาได้รับมอบหมายให้ออกแบบพรมทอขนาดใหญ่สำหรับมหาวิหารโคเวนทรีแห่งใหม่ ซึ่งมีชื่อว่า " พระคริสต์ในพระสิริในรูปแบบสี่เหลี่ยม " อย่างไรก็ตาม งานวาดภาพเหมือนหลายชิ้นที่เขาได้รับมอบหมายในช่วงทศวรรษ 1950 กลับก่อให้เกิดความขัดแย้งอย่างมากวินสตัน เชอร์ชิลล์เกลียดภาพวาดของ ซัทเธอร์แลนด์ และต่อมาเลดี้ สเปนเซอร์-เชอร์ชิลล์จึงสั่งทำลายภาพวาดนั้น

ตลอดช่วงชีวิตการทำงาน ซัทเธอร์แลนด์ได้สอนในวิทยาลัยศิลปะหลายแห่ง โดยเฉพาะอย่างยิ่งที่โรงเรียนศิลปะเชลซีและวิทยาลัยโกลด์สมิธซึ่งเขาเคยเป็นนักเรียนมาก่อน ในปี 1955 ซัทเธอร์แลนด์และภรรยาได้ซื้อที่ดินใกล้เมืองนีซการใช้ชีวิตอยู่ต่างประเทศทำให้สถานะของเขาในอังกฤษลดลงไปบ้าง อย่างไรก็ตาม การเดินทางไปเยือนเพมโบรกเชียร์ในปี 1967 ซึ่งเป็นการเดินทางครั้งแรกในรอบเกือบยี่สิบปี นำไปสู่การฟื้นฟูความคิดสร้างสรรค์ ซึ่งช่วยกอบกู้ชื่อเสียงของเขาในฐานะศิลปินชั้นนำของอังกฤษได้ในระดับหนึ่ง

เกรแฮม ซัทเธอร์แลนด์ เกิดที่สตรีแธมลอนดอน เป็นบุตรคนโตในบรรดาพี่น้องสามคนของจอร์จ ฮัมฟรีย์ วิเวียน ซัทเธอร์แลนด์ (ค.ศ. 1873–1952) ทนายความผู้ซึ่งต่อมาได้เป็นข้าราชการในสำนักงานทะเบียนที่ดินและคณะกรรมการการศึกษาและภรรยาของเขา เอลซี (ค.ศ. 1877–1957) นามสกุลเดิม ฟอสเตอร์^{[ 1 ]}ทั้งคู่เป็นจิตรกรและนักดนตรีสมัครเล่น^{[ 2 ]}เกรแฮม ซัทเธอร์แลนด์ เข้าเรียนที่โรงเรียนเตรียมประถมศึกษาโฮมฟิลด์ในซัตตันจากนั้นได้รับการศึกษาที่วิทยาลัยเอปซอมในเซอร์เรย์ จนถึงปี ค.ศ. 1919 หลังจากออกจากโรงเรียน หลังจากได้รับการฝึกสอนศิลปะเบื้องต้น ซัทเธอร์แลนด์ได้เริ่มฝึกงานด้านวิศวกรรมที่ โรงงานหัวรถจักร ของรถไฟมิดแลนด์ในเดอร์บีซึ่งสมาชิกหลายคนในครอบครัวซัทเธอร์แลนด์เคยทำงานมาก่อน^{[ 3 ]}หลังจากหนึ่งปี ซัทเธอร์แลนด์ก็สามารถโน้มน้าวบิดาของเขาได้ว่าเขาไม่ได้มีชะตาที่จะประกอบอาชีพด้านวิศวกรรม และควรได้รับอนุญาตให้เรียนศิลปะ หลังจากไม่สามารถเข้าเรียนที่โรงเรียนศิลปะสเลด ซึ่ง เป็นตัวเลือกแรกของเขา เขาจึงเข้าเรียนที่โรงเรียนศิลปะโกลด์สมิธในปี 1921 โดยเชี่ยวชาญด้านการแกะสลักและกัดกรดก่อนจะสำเร็จการศึกษาในปี 1926 ^{[ 4 ]}ในปี 1925 และ 1928 ซัทเธอร์แลนด์ได้จัดแสดงภาพวาดและภาพแกะสลักที่หอศิลป์ XXI ในลอนดอน^{[ 5 ]}ในขณะที่ยังเป็นนักศึกษา ซัทเธอร์แลนด์ได้สร้างชื่อเสียงในฐานะนักพิมพ์ภาพฝีมือดี และการพิมพ์ภาพเชิงพาณิชย์จะเป็นแหล่งรายได้หลักของเขาตลอดช่วงปลายทศวรรษ 1920 ^{[ 3 ] [ 2 ]}ภาพพิมพ์ยุคแรกของเขาเกี่ยวกับทิวทัศน์ชนบทแสดงให้เห็นถึงอิทธิพลของซามูเอล พาล์มเมอร์ซึ่งส่วนใหญ่ได้รับอิทธิพลจากนักกัดกรดรุ่นพี่อย่างเอฟแอล กริกส์

หลังจากตลาดสิ่งพิมพ์ล่มสลายในช่วงต้นทศวรรษ 1930 อันเนื่องมาจากภาวะเศรษฐกิจตกต่ำครั้งใหญ่ซัทเธอร์แลนด์จึงเริ่มมุ่งเน้นไปที่การวาดภาพ^{[ 6 ]}ภาพวาดในช่วงแรกของเขาส่วนใหญ่เป็นภาพทิวทัศน์และแสดงให้เห็นถึงความคล้ายคลึงกับผลงานของพอล แนชในปี 1934 ซัทเธอร์แลนด์ได้ไปเยือนเพมโบรกเชียร์ในเวลส์เป็นครั้งแรกและได้รับแรงบันดาลใจอย่างลึกซึ้งจากภูมิทัศน์ของที่นั่น^{[ 7 ] [ 8 ]}ภูมิภาคนี้ยังคงเป็นแหล่งที่มาของภาพวาดของเขาตลอดช่วงทศวรรษถัดมา และเขาได้ไปเยือนพื้นที่นี้ทุกปีจนกระทั่งเริ่มสงครามโลกครั้งที่สอง^{[ 6 ]}ซัทเธอร์แลนด์มุ่งเน้นไปที่ความแปลกประหลาดโดยธรรมชาติของรูปแบบธรรมชาติ โดยการทำให้เป็นนามธรรมเพื่อให้ผลงานของเขามี ลักษณะ เหนือจริงและในปี 1936 เขาได้จัดแสดงผลงานที่นิทรรศการเหนือจริงนานาชาติในลอนดอน^{[ 9 ]}เมื่อทศวรรษ 1930 ดำเนินไปและสถานการณ์ทางการเมืองในยุโรปเลวร้ายลง เขาเริ่มวาดภาพรูปร่างมนุษย์ที่บิดเบี้ยวและน่ากลัวที่ผุดขึ้นมาจากผืนดิน^{[ 2 ] [ 10 ]}ภาพวาดสีน้ำมันของภูมิทัศน์เพมโบรกเชอร์เป็นผลงานเด่นในนิทรรศการภาพวาดเดี่ยวครั้งแรกของเขา ซึ่งจัดขึ้นในเดือนกันยายน พ.ศ. 2481 ที่หอศิลป์โรเซนเบิร์กและเฮลฟ์ในลอนดอน^{[ 5 ]}ภาพวาดสีน้ำมันเหล่านี้ ซึ่งเป็นภาพภูมิทัศน์เหนือจริงและเป็นธรรมชาติของชายฝั่งเพมโบรกเชอร์ ทำให้เขาได้รับการยอมรับในฐานะศิลปินสมัยใหม่ชั้นนำของอังกฤษ^{[ 11 ]}

นอกจากการวาดภาพสีน้ำมันแล้ว ซัทเธอร์แลนด์ยังหันมาออกแบบกระจก ออกแบบผ้า และออกแบบโปสเตอร์ในช่วงทศวรรษ 1930 และสอนการแกะสลักที่โรงเรียนศิลปะเชลซีตั้งแต่ปี 1926 ^{[ 3 ]}ระหว่างปี 1935 ถึง 1940 เขายังสอนการเรียงเรียงและการวาดภาพประกอบหนังสือที่เชลซีอีกด้วย^{[ 5 ]}ซัทเธอร์แลนด์เปลี่ยนมานับถือศาสนาคาทอลิกในเดือนธันวาคม 1926 ซึ่งเป็นปีเดียวก่อนที่เขาจะแต่งงานกับแคธลีน แบร์รี (1905–1991) ซึ่งเป็นเพื่อนนักเรียนของเขาที่วิทยาลัยโกลด์สมิธ ทั้งคู่ซึ่งแยกจากกันไม่ได้ อาศัยอยู่ในสถานที่ต่างๆ ในเคนต์ ก่อนที่จะซื้อที่ดินในทรอตติสคลิฟฟ์ ในที่สุด ในปี 1945 ^{[ 5 ]}

เมื่อสงครามโลกครั้งที่สองเริ่มต้นขึ้น โรงเรียนศิลปะเชลซีปิดทำการตลอดช่วงสงคราม และซัทเธอร์แลนด์ย้ายไปอยู่ที่ชนบทในกลอสเตอร์เชอร์^{[ 12 ]}ระหว่างปี 1940 ถึง 1945 ซัทเธอร์แลนด์ได้รับการว่าจ้างเป็นศิลปินประจำเต็มเวลาโดยคณะกรรมการที่ปรึกษาศิลปินสงครามเขาบันทึกภาพความเสียหายจากระเบิดในชนบทและในเมืองของเวลส์ในช่วงปลายปี 1940 จากนั้นก็บันทึกภาพความเสียหายจากระเบิดที่เกิดจากการโจมตีทางอากาศในเมืองและย่านอีสต์เอนด์ของลอนดอน^{[ 8 ] [ 13 ]}ภาพวาดความเสียหายจากระเบิดจากการโจมตีทางอากาศของซัทเธอร์แลนด์เกือบทั้งหมด ไม่ว่าจะเป็นในเวลส์หรือในลอนดอน ล้วนมีชื่อว่า"ความหายนะ:..."และถือเป็นผลงานชุดเดียวกันที่สะท้อนถึงความต้องการของการโฆษณาชวนเชื่อในช่วงสงคราม โดยไม่เปิดเผยตำแหน่งที่แน่นอนและไม่แสดงซากศพมนุษย์^{[ 14 ]}ลักษณะหลายอย่างปรากฏซ้ำในงานชุดนี้ เช่น ปล่องลิฟต์ที่พังลงมาซึ่งมักเป็นลักษณะที่จดจำได้ง่ายที่สุดของอาคารขนาดใหญ่ที่ถูกระเบิด และบ้านสองแถวที่ถูกระเบิดซึ่งซัทเธอร์แลนด์เห็นใน ย่าน ซิลเวอร์ทาวน์ของอีสต์เอนด์^{[ 3 ]}

เมือง: ปล่องลิฟต์พังถล่ม (1941) (Art.IWM ART LD 893)

ความเสียหายครั้งใหญ่ ปี 1941: ถนนในย่านอีสต์เอนด์ (พิพิธภัณฑ์เทต)

ความเสียหายครั้งใหญ่ ปี 1941: ย่านอีสต์เอนด์ โกดังกระดาษที่ถูกไฟไหม้ (พิพิธภัณฑ์เทต)

ซัทเธอร์แลนด์กลับไปเวลส์ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2484 เพื่อทำงานวาดภาพเตาหลอมเหล็กชุดหนึ่ง ตั้งแต่เดือนมิถุนายน พ.ศ. 2485 เขาได้วาดภาพฉากอุตสาหกรรมเพิ่มเติม โดยเริ่มจากเหมืองดีบุกในคอร์นวอลล์ จากนั้นที่เหมืองหินปูนในเดอร์บีเชอร์ และต่อมาที่เหมืองถ่านหินแบบเปิดและใต้ดินในพื้นที่สวอนซีทางตอนใต้ของเวลส์ ซัทเธอร์แลนด์ใช้เวลาสี่เดือนตั้งแต่ปลายเดือนมีนาคม พ.ศ. 2487 ที่โรงงานผลิตอาวุธหลวงที่วูลวิชอาร์เซนอลเพื่อทำงานวาดภาพชุดห้าภาพให้กับ WAAC ^{[ 15 ]}ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2487 เขาถูกส่งไปวาดภาพความเสียหายที่กองทัพอากาศอังกฤษก่อขึ้นที่สถานีรถไฟที่ทราปส์และที่จุดทิ้งระเบิดบินที่แซงต์-เลอ-เดสเซอรองต์ในฝรั่งเศส^{[ 16 ] [ 17 ]}โดยรวมแล้ว ซัทเธอร์แลนด์วาดภาพเสร็จประมาณ 150 ภาพตามคำสั่งของ WAAC ^{[ 12 ]}

ในปี พ.ศ. 2487 ซัทเธอร์แลนด์ได้รับมอบหมายจากวอลเตอร์ ฮัสซีย์เจ้าอาวาสโบสถ์เซนต์แมทธิว เมืองนอร์ทแธมป์ตันและผู้อุปถัมภ์ศิลปะทางศาสนาสมัยใหม่คนสำคัญ ให้วาดภาพThe Crucifixion (พ.ศ. 2489) ^{[ 18 ]}นี่เป็นภาพวาดทางศาสนาชิ้นสำคัญชิ้นแรกของซัทเธอร์แลนด์ และเป็นการศึกษารูปทรงขนาดใหญ่ครั้งแรกของเขา^{[ 2 ]}ภาพ The Crucifixionแสดงให้เห็นพระคริสต์ที่ซีดเซียวและมีแขนขาหัก ตามมาด้วยภาพวาดชุดหนึ่งที่ผสมผสานรูปทรงนามธรรมจากธรรมชาติ โดยปกติจะเป็นหนามแหลมและปลายแหลม เข้ากับสัญลักษณ์ทางศาสนา^{[ 2 ]}ชุดภาพวาดต่อมาOrigins of the Landได้พัฒนาแนวทางนี้ โดยแสดงให้เห็นการผสมผสานของหินและฟอสซิลในรูปแบบที่ซับซ้อนและเป็นนามธรรมมากขึ้นเรื่อยๆ^{[ 2 ]}

ในปี 1946 ซัทเธอร์แลนด์จัดนิทรรศการครั้งแรกในนิวยอร์ก ในปีเดียวกันนั้น เขายังได้สอนวิชาจิตรกรรมที่โรงเรียนศิลปะโกลด์สมิธส์ด้วย ตั้งแต่ปี 1947 จนถึงช่วงทศวรรษ 1960 ผลงานของเขาได้รับแรงบันดาลใจจากภูมิทัศน์ของริเวียราฝรั่งเศสและเขาใช้เวลาอยู่ที่นั่นหลายเดือนในแต่ละปี ในที่สุด ในปี 1955 เขาได้ซื้อวิลลาเทมเปอาปายา ซึ่งออกแบบโดยสถาปนิกชาวไอริช ไอรีน เกรย์ที่เมืองเมนตงใกล้ชายแดนฝรั่งเศส-อิตาลี

นับตั้งแต่ปี 1949 นอกเหนือจากผลงานนามธรรมของเขาแล้ว ซัทเธอร์แลนด์ยังวาดภาพเหมือนของบุคคลสำคัญหลายคน โดยภาพของซอมเมอร์เซ็ต มอห์แกมและลอร์ดบีเวอร์บรูคเป็นที่รู้จักมากที่สุด บีเวอร์บรูคถือว่าภาพเหมือนของเขาที่ซัทเธอร์แลนด์วาด ซึ่งแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนว่าเขาเป็นคนเจ้าเล่ห์และเหมือนสัตว์เลื้อยคลาน เป็นทั้ง "เรื่องน่าอัปยศ" และ "ผลงานชิ้นเอก" ^{[ 11 ]}มอห์แกมในตอนแรกไม่ชอบภาพเหมือนของเขาอย่างมาก แต่ต่อมาก็ชื่นชมมัน แม้ว่าภาพนั้นจะถูกอธิบายว่าทำให้เขาดู "เหมือนเจ้าของซ่องโสเภณี" ^{[ 2 ]}ภาพเหมือนของวินสตัน เชอร์ชิลล์ (1954) ที่ ซัทเธอ ร์แลนด์วาด ทำให้ผู้ถูกวาดไม่พอใจอย่างมาก โดยในตอนแรกเขาปฏิเสธที่จะรับภาพนั้น^{[ 19 ]}เชอร์ชิลล์ผู้สูงอายุต้องการให้ภาพเป็นฉากสมมติ แต่ซัทเธอร์แลนด์ยืนยันที่จะวาดภาพเหมือนจริง ซึ่งไซมอน ชามา อธิบาย ว่า "ไม่ใช่สุนัขบูลด็อก ไม่ใช่หน้าเด็ก เป็นเพียงคำไว้อาลัยที่วาดด้วยสี" ^{[ 2 ]}หลังจากที่ในตอนแรกปฏิเสธที่จะรับภาพวาดนี้เลย เชอร์ชิลล์ก็ยอมรับภาพวาดนี้อย่างดูถูกว่าเป็น “ตัวอย่างที่โดดเด่นของศิลปะสมัยใหม่ ” ^{[ 19 ] [ 20 ]}แม้ว่าภาพวาดจะถูกทำลายในภายหลังตามคำสั่งของเลดี้ สเปนเซอร์-เชอร์ชิลล์ [ ^{21 ] แต่}ภาพร่างบางส่วนของซัทเธอร์แลนด์สำหรับภาพเหมือนนี้ยังคงหลงเหลืออยู่^{[ 21 ] [ 22 ] [ 23 ]}โดยรวมแล้ว ซัทเธอร์แลนด์วาดภาพเหมือนมากกว่าห้าสิบภาพ ซึ่งมักจะเป็นภาพของขุนนางยุโรปหรือนักธุรกิจอาวุโส^{[ 24 ]}หลังจากภาพเหมือนของเชอร์ชิลล์ ภาพเหมือนของซัทเธอร์แลนด์ เช่นคอนราด อเดนาวเออร์และพระราชินีพระมารดาทำให้เขากลายเป็นจิตรกรภาพเหมือนของรัฐอย่างไม่เป็นทางการ สถานะนี้ได้รับการเน้นย้ำด้วยการได้รับเครื่องราชอิสริยาภรณ์Order of Meritในปี 1960 ^{[ 24 ]}

ในปี พ.ศ. 2494 ซัทเธอร์แลนด์ได้รับมอบหมายให้สร้างผลงานขนาดใหญ่สำหรับเทศกาลแห่งบริเตน [ ^{25 ] เขา}ได้จัดแสดงผลงานในศาลาอังกฤษที่เวนิสเบียนนาเล่ในปี พ.ศ. 2495 ร่วมกับเอ็ดเวิร์ด วาดส์เวิร์ธและกลุ่มประติมากรรมอังกฤษยุคใหม่^{[ 26 ]}ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2491 จนถึงปี พ.ศ. 2497 ซัทเธอร์แลนด์ดำรงตำแหน่งเป็นกรรมการของหอศิลป์ เทต

ในช่วงต้นปี พ.ศ. 2497 ซัทเธอร์แลนด์ได้รับมอบหมายให้ออกแบบพรมทอขนาดใหญ่สำหรับมหาวิหารโคเวนทรี แห่งใหม่ พรม ทอChrist in Glory in the Tetramorphใช้เวลาสามปีจึงจะเสร็จสมบูรณ์และติดตั้งในปี พ.ศ. 2505 เพื่อให้งานเสร็จสมบูรณ์ ซัทเธอร์แลนด์ได้ไปเยี่ยมช่างทอผ้าPinton Frèresแห่งFelletinในฝรั่งเศสถึงเก้าครั้ง^{[ 1 ]}

จากผลงานภาพเหมือนของเขา ซัทเธอร์แลนด์ได้รับผู้อุปถัมภ์หลายรายในอิตาลี และใช้เวลาช่วงฤดูร้อนในเวนิสอย่างไรก็ตาม ในปี 1967 สำหรับสารคดีทางโทรทัศน์ของอิตาลี ซัทเธอร์แลนด์ได้ไปเยือนเพมโบรกเชอร์เป็นครั้งแรกในรอบกว่า 20 ปี และได้รับแรงบันดาลใจจากภูมิทัศน์จนทำงานในภูมิภาคนี้เป็นประจำจนกระทั่งเสียชีวิต^{[ 5 ]}การใช้ชีวิตในต่างประเทศทำให้สถานะของเขาในสหราชอาณาจักรลดลงบ้าง แต่การกลับมาทำงานในเพมโบรกเชอร์ช่วยฟื้นฟูชื่อเสียงของเขาในฐานะศิลปินชั้นนำของอังกฤษได้บ้าง^{[ 11 ]} ผลงานส่วนใหญ่ของเขาตั้งแต่จุดนี้จนถึงช่วงสุดท้ายของชีวิตได้รวมเอาลวดลายที่นำมาจากพื้นที่นี้ เช่น ปากแม่น้ำที่แซนดี้เฮเวนและพิคตันผลงานของเขาในช่วงเวลานี้รวมถึงชุดภาพพิมพ์สองชุด ได้แก่The Bees (1976–77) และApollinaire (1978–79)

มีการจัดนิทรรศการย้อนหลังครั้งใหญ่ที่สถาบันศิลปะร่วมสมัยในปี 1951 ที่เทตในปี 1982 ที่พิพิธภัณฑ์ปิกัสโซ เมืองอองติบส์ประเทศฝรั่งเศสในปี 1998 และที่หอศิลป์ดัลวิชในปี 2005 ^{[ 23 ]}นิทรรศการครั้งสำคัญของผลงานบนกระดาษที่หาดูได้ยากของซัทเธอร์แลนด์ ซึ่งภัณฑารักษ์โดยศิลปินจอร์จ ชอว์ ได้ จัดแสดงขึ้นที่ออกซ์ฟอร์ดในปี 2011–12

ซัทเธอร์แลนด์เสียชีวิตในปี 1980 และถูกฝังไว้ในสุสานของโบสถ์เซนต์ปีเตอร์และเซนต์พอลในเมืองทรอตติสคลิฟฟ์ มณฑลเคนต์

ราคาสูงสุดที่ภาพวาดของเขาได้รับในตลาดศิลปะคือภาพวาด The Crucifixion (1947) ซึ่งขายได้ในราคา 1,156,549 ดอลลาร์สหรัฐ โดยSotheby's Londonเมื่อวันที่ 15 มิถุนายน 2011 ^{[ 27 ] [ 28 ]}

อาคารหลักของวิทยาลัยศิลปะและการออกแบบโคเวนทรีซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของมหาวิทยาลัยโคเวนทรีได้รับการตั้งชื่อตามซัทเธอร์แลนด์ ละครวิทยุเรื่อง Portrait of Winstonโดยโจนาธาน สมิธเป็นการดัดแปลงภาพเหมือนของวินสตัน เชอร์ชิลล์ที่เขาวาดไว้ เหตุการณ์เดียวกันนี้ปรากฏในซีรีส์ของเน็ตฟลิก ซ์ เรื่อง The Crownซึ่งซัทเธอร์แลนด์รับบทโดยสตีเฟน ดิลเลน และไซมอน ชา มาได้กล่าวถึงเหตุการณ์นี้ในรายการโทรทัศน์ของบีบีซี ในปี 2015 เรื่อง The Face of Britain by Simon Schamaผลงานของซัทเธอร์แลนด์อยู่ในคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์ต่างๆ ได้แก่Amgueddfa Cymru – Museum Wales , หอศิลป์แห่งรัฐเวสเทิร์น ออสเตรเลีย , พิพิธภัณฑ์ และหอศิลป์บริสตอล , พิพิธภัณฑ์และหอศิลป์ ดอน คาสเตอร์, หอศิลป์ฮัดเดอร์สฟิลด์, หอศิลป์และพิพิธภัณฑ์เฮอร์เบิร์ต , หอศิลป์ แมนเชสเตอร์ , หอภาพเหมือนแห่งชาติ , พิพิธภัณฑ์และหอศิลป์ปราสาทนอริช , พิพิธภัณฑ์และหอศิลป์นอร์ทแธมป์ตัน, หอศิลป์พัลแลนต์เฮาส์, หอศิลป์เมืองเซาแธมป์ตัน , คอลเลกชันศิลปะอังกฤษสมัยใหม่และร่วมสมัยของอิงแกรม, พิพิธภัณฑ์และหอศิลป์เทนบี , พิพิธภัณฑ์ฟิตซ์วิลเลียม , คอลเลกชันพริสแมน ซีบรูคและคอลเลกชันฟิลลิปส์

ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2568 ป้ายสีน้ำเงินของ English Heritage ได้รับการอุทิศให้กับเขา ณ บ้านในวัยเด็กของเขาบนถนน Dorset ในMerton Parkทางตอนใต้ของลอนดอน^{[ 29 ]}

• ปี 1960 – เครื่องราชอิสริยาภรณ์เกียรติคุณ
• ปี 1962 – ได้รับปริญญาดุษฎีบัณฑิตกิตติมศักดิ์ สาขาวรรณศาสตร์ จากมหาวิทยาลัยออกซ์ฟอร์ด
• ปี 1972 – ได้รับตำแหน่งสมาชิกกิตติมศักดิ์ของสถาบันศิลปะและวรรณกรรมแห่งอเมริกา
• พ.ศ. 2516 (ค.ศ. 1973) – Commandeur des Arts et Lettresประเทศฝรั่งเศส
• พ.ศ. 2516 (ค.ศ. 1973) – สมาชิกของAccademia di San Lucaประเทศอิตาลี
• 1974 – รางวัลเชกสเปียร์ฮัมบูร์ก^{[ 5 ]}
• สมาชิกกิตติมศักดิ์ของสภาผู้สร้างงาน^{พิมพ์} [ ^{30 ]}

• มาร์ติน แฮมเมอร์. เกรแฮม ซัทเธอร์แลนด์: ภาพทิวทัศน์ ฉากสงคราม ภาพบุคคล 1924–1950 . สกาลา, 2005
• มาร์ติน แฮมเมอร์. เบคอนและซัทเธอร์แลนด์ . สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเยล , 2005
• วิลเลียม บอยด์. เกี่ยวกับเกรแฮม ซัทเธอร์แลนด์ . เบอร์นาร์ด เจคอบสัน จำกัด, 1993
• โรเจอร์ เบอร์โธด์. เกรแฮม ซัทเธอร์แลนด์: ชีวประวัติ . สำนักพิมพ์ เฟเบอร์ แอนด์ เฟเบอร์ , 1982.
• โรแบร์โต ทัสซี (แปลโดย จูเลียน แอนดรูว์ส) ซัทเธอร์แลนด์: ภาพวาดในช่วงสงครามสำนักพิมพ์โซเธบี พาร์ค-เบอร์เนต์ ปี 1981
• จอห์น เฮย์ส. ศิลปะของเกรแฮม ซัทเธอร์แลนด์ . สำนักพิมพ์ไพดอน , 1980.
• ดักลาส คูเปอร์ . ผลงานของเกรแฮม ซัทเธอร์แลนด์ . สำนักพิมพ์เดวิด แม็กเคย์ , 1961.

• ผลงานศิลปะ 155 ชิ้นโดยหรือตามแบบของ Graham Sutherland จัดแสดงอยู่ที่เว็บไซต์Art UK
• เกรแฮม ซัทเธอร์แลนด์ที่IMDb