ฟรานซ์ กริลล์พาร์เซอร์
ฟรานซ์ เซราฟิคัส กริลล์ปาร์เซอร์ ( เยอรมัน: [ ˌfʁant͡s ˈɡʁɪlˌpaʁt͡sɐ ]ⓘ 15 มกราคม 1791 – 21 มกราคม 1872) เป็นนักเขียนชาวออสเตรียที่ได้รับการยกย่องว่าเป็นนักเขียนบทละครในศตวรรษที่ 19 บทละครของเขาได้รับการแสดงบ่อยครั้งที่ โรงละคร Burgtheaterในเวียนนา[ 1 ] เขายังเขียนคำปราศรัยงานศพของลุดวิก ฟาน เบโธเฟนเพื่อนสนิทของเขา [ 2 ]รวมถึงคำจารึกหลุมศพฟรานซ์ ชูเบิร์ตเพื่อนของเขา
แม้ว่าเขาจะเขียนในช่วงยุคโรแมนติซิสซึมแต่ภาษากวีของกริลล์ปาร์เซอร์กลับได้รับอิทธิพลจากยุคคลาสสิก มากกว่า ซึ่งครองอำนาจในช่วงปีที่เขากำลังก่อร่างสร้างตัว ด้วยความมุ่งมั่นในอุดมคติแบบคลาสสิกของความงามทางสุนทรียศาสตร์และศีลธรรม โครงเรื่องของเขาจึงหลีกเลี่ยงความสมจริงที่พัฒนาขึ้นในยุคของเขา โดยเลือกที่จะใช้ละครเพื่อกล่าวถึงคุณค่าทางจิตวิญญาณ ซึ่งตามคำพูดของราชินีผู้ใกล้ตายในLibussa ของเขา จะเกิดขึ้นได้ก็ต่อเมื่อยุควัตถุนิยมผ่านพ้นไปแล้ว เนื่องจากผลงานของเขาใช้ในการสร้างเอกลักษณ์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งหลังสงครามโลกครั้งที่สองเขาจึงได้รับการยกย่องให้เป็นกวีแห่งชาติของออสเตรีย[ 3 ]
ชีวิตและอาชีพ

Franz Grillparzer เกิดที่เวียนนาประเทศออสเตรียบิดาของเขาคือ EJ Grillparzer ทนายความที่ไม่ประสบความสำเร็จ ซึ่งโชคชะตาพังทลายลงจากการรุกรานของนโปเลียน เขาเป็นนักวิชาการที่เข้มงวดและยึดมั่นในประเพณีเสรีนิยมในรัชสมัยของโจเซฟที่ 2มารดาของเขาคือ Anna Franziska เป็นหญิงที่ขี้กังวลและอารมณ์ฉุนเฉียว[ 4 ]ลูกสาวของChristoph Sonnleithnerน้องสาวของJosephและIgnaz และ ป้าของLeopold
บิดาของฟรานซ์ต้องการให้เขาเป็นทนายความ และเขาเข้าเรียนที่มหาวิทยาลัยเวียนนาในปี 1807 ในฐานะนักศึกษานิติศาสตร์สองปีต่อมาบิดาของเขาเสียชีวิต ทำให้ครอบครัวตกอยู่ในสถานการณ์ที่ยากลำบาก หลังจากได้รับปริญญาจากมหาวิทยาลัยในปี 1811 ฟรานซ์ได้เป็นครูสอนพิเศษให้กับครอบครัวขุนนาง จากนั้นในปี 1813 เขาได้เข้ารับราชการในตำแหน่งเสมียนที่ราชสำนัก( Exchequer )ในออสเตรีย ในปี 1821 เขาได้สมัครตำแหน่งเสมียนที่หอสมุดหลวงแต่ไม่ประสบความสำเร็จ และต่อมาในปีเดียวกันนั้น เขาถูกย้ายไปที่กระทรวงการคลัง ในปี 1832 เขาได้เป็นผู้อำนวยการหอจดหมายเหตุที่ ราชสำนัก ซึ่งเป็นตำแหน่งที่เขาดำรงอยู่จนกระทั่งเกษียณอายุในปี 1856 กริลล์พาร์เซอร์มีความสามารถน้อยสำหรับอาชีพราชการและมองว่าตำแหน่งของเขาเป็นเพียงหนทางสู่ความเป็นอิสระ[ 4 ]
ตั้งแต่ยังเยาว์วัย กริลล์ปาร์เซอร์แสดงให้เห็นถึงแรงกระตุ้นทางวรรณกรรมที่แข็งแกร่ง เขาให้ความสนใจเป็นพิเศษกับละครสเปน และผลงานหลายชิ้นของเขาแสดงให้เห็นถึงอิทธิพลของเปโดร กัลเดรอน เด ลา บาร์กาในปี พ.ศ. 2496 เขาเขียนอัตชีวประวัติเกี่ยวกับชีวิตและยุคสมัยของเขาตั้งแต่เกิดจนถึงปี พ.ศ. 2479 ในบรรดางานเขียนที่ตีพิมพ์หลังมรณกรรมของเขามีบทความวิจารณ์วรรณกรรม ปรัชญา และการเมืองมากมาย ซึ่งทั้งหมดแสดงให้เห็นถึงจิตวิญญาณที่แข็งแกร่งและเป็นอิสระ ไม่จำเป็นต้องยุติธรรมเสมอไป แต่มีความชัดเจน ลึกซึ้ง และชวนให้คิด[ 5 ]
ลักษณะเฉพาะของเขาคือการแสดงความไม่ชอบอย่างรุนแรงต่อ ปรัชญาของ เฮเกลโดยอ้างว่าเงื่อนไขของมันไม่สามารถเข้าใจได้ ในทางกลับกัน เขาแสดงให้เห็นถึงการศึกษาอย่างรอบคอบและเห็นอกเห็นใจต่ออิมมานูเอล คานต์ในบรรดานักวิจารณ์วรรณกรรมสมัยใหม่เกอร์วินัสเป็นคนที่เขารังเกียจมากที่สุด ส่วนใหญ่เป็นเพราะแนวโน้มของนักเขียนผู้นี้ที่จะมอบเป้าหมายทางศีลธรรมให้กับผู้เขียนที่สร้างสรรค์ผลงานเพื่อศิลปะเพียงอย่างเดียว เขาพูดอย่างมีเจตนาร้ายว่าเกอร์วินัสมีข้อดีและข้อเสียอย่างละข้อในการเขียนประวัติศาสตร์วรรณกรรมเยอรมัน ของเขา นั่นคือข้อดีของสามัญสำนึก และข้อเสียของการไม่รู้อะไรเลยเกี่ยวกับเรื่องที่เขาเขียน[ 5 ]
ด้วยนิสัยเงียบขรึมและชอบครุ่นคิด Grillparzer จึงหลีกเลี่ยงสังคมทั่วไป เขาไม่เคยแต่งงาน เขาอาจดูเย็นชาและห่างเหินกับคนแปลกหน้า แต่เมื่อได้พูดคุยกับคนที่เขาชอบ นิสัยที่แท้จริงของเขาก็จะเผยออกมา ท่าทางของเขาจะกระฉับกระเฉง ดวงตาเป็นประกาย และรอยยิ้มเยาะเย้ยแต่ไม่ร้ายกาจจะปรากฏบนริมฝีปากของเขา เขามักกล่าวว่าศิลปะแห่งการเขียนบทกวีนั้นไม่สามารถสอนหรือเรียนรู้ได้ แต่เขาก็เชื่อเช่นกันว่าแรงบันดาลใจจะไม่มาเยือนกวีที่ละเลยที่จะทำให้ตัวเองเชี่ยวชาญในเรื่องของตน ดังนั้นก่อนที่จะเขียนบทละคร เขาจึงทำงานอย่างหนัก พยายามทำความเข้าใจจิตวิญญาณของยุคสมัยที่เขาต้องการจะนำเสนอ เขาชื่นชอบการเดินทางเป็นอย่างมาก และได้ไปเยือนประเทศสำคัญๆ ในยุโรปหลายครั้ง[ 5 ]
หลังจากปี 1840 เมื่อละครตลกเรื่องเดียวของเขาถูกปฏิเสธจากสาธารณชน เขาก็แทบจะถูกลืมเลือนไปจากความทรงจำของคนร่วมสมัย โชคดีที่ ไฮ น์ริช ลาอูเบ ผู้ชื่นชมเขา ได้เป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของโรงละครราชสำนักเวียนนาในปี 1849 ลาอูเบได้จัดการแสดงผลงานที่ถูกลืมเลือนของกริลล์ปาร์เซอร์ และประสบความสำเร็จอย่างรวดเร็วและลึกซึ้ง กริลล์ปาร์เซอร์เองก็ประหลาดใจที่ตัวเองกลายเป็นนักเขียนที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในยุคนั้น เขาได้รับการจัดอันดับเทียบเท่ากับเกอเธ่และชิลเลอร์และได้รับการยกย่องว่าเป็นกวีแห่งชาติของออสเตรีย ในวันเกิดครบรอบ 80 ปีของเขา ทุกชนชั้นตั้งแต่ราชสำนักลงมาต่างร่วมกันแสดงความเคารพต่อเขา อาจไม่เคยมีเวียนนาใดทุ่มเทมากขนาดนี้เพื่อแสดงความเคารพต่อพลเมืองธรรมดามาก่อน[ 5 ]
เขาถูกฝังในปี พ.ศ. 2315 ด้วยพิธีการที่ยิ่งใหญ่กว่าพิธีศพของกวีฟรีดริช ก็อตต์ลีบ คลอปสต็อคในปี พ.ศ. 2346 เสียอีก [ 5 ]เดิมทีเขาถูกฝังอยู่ที่สุสานเวห์ริงเกอร์ในเวียนนา ซึ่งปัจจุบันรู้จักกันในชื่อชูเบิร์ตปาร์ค ปัจจุบันเขาถูกฝังอยู่ที่สุสานฮีทซิง
ผลงานยุคแรกจนถึงDas goldene Vlies
ระหว่างปี พ.ศ. 2350 ถึง พ.ศ. 2352 Grillparzer ได้เขียนบทละครโศกนาฏกรรมขนาดยาวในรูปแบบฉันทลักษณ์ Blanca von CastilienโดยอิงจากDon Carlos ของ Schiller นอกจากนี้เขายังสร้างบทละครสั้นเรื่องSpartacusและAlfred der Grosse (พ.ศ. 2352) อีกด้วย [ 4 ]
เมื่อกริลล์พาร์เซอร์เริ่มเขียน บทละครของเยอรมันถูกครอบงำด้วยบทละครที่ดุเดือดของซาคาริอัส แวร์เนอร์อดอล์ฟ มุลเนอร์และนักเขียนคนอื่นๆ ของสิ่งที่เรียกว่า "โศกนาฏกรรมแห่งโชคชะตา" บทละครเรื่องThe Ancestress ( ภาษาเยอรมัน: Die Ahnfrau ) ของกริลล์พาร์เซอร์ ซึ่งตีพิมพ์ในปี 1816 สะท้อนให้เห็นถึงแนวโน้มนี้[ 5 ]มันเป็นโศกนาฏกรรมแห่งโชคชะตาที่น่าสยดสยองใน รูป แบบจังหวะโทรไคของละครสเปน ซึ่งได้รับความนิยมอยู่แล้วจากSchuld ของมุลเนอ ร์[ 4 ]วิญญาณของหญิงสาวที่ถูกสามีฆ่าตายเพราะนอกใจถูกสาปให้เดินอยู่บนโลกจนกว่าวงศ์ตระกูลของเธอจะสูญสิ้นไป และสิ่งนี้เกิดขึ้นในบทละครท่ามกลางฉากความรุนแรงและความน่าสะพรึงกลัว ลักษณะโดยทั่วไปคล้ายกับละครของแวร์เนอร์ ต่างกันตรงที่มีบทพูดเฉพาะที่ทรงพลังและงดงามมาก[ 5 ]เผยให้เห็นถึงสัญชาตญาณในการสร้างความดราม่ามากกว่าแค่ ผล ทางด้านการแสดงซึ่งทำให้แตกต่างจากละครโชคชะตาเรื่องอื่นๆ ในยุคนั้น ความสำเร็จของละครเรื่องนี้ทำให้กวีผู้นี้ได้รับการยกย่องให้อยู่ในระดับเดียวกับนักเขียนบทละครอย่างมุลเนอร์และคริสตอฟ เอิร์นสต์ ฟอน ฮูวัลด์ ตลอดช่วงชีวิตส่วนใหญ่ของเขา[ 4 ]ในปีค.ศ. 1817 การแสดงครั้งแรกของThe Ancestressทำให้กริลล์พาร์เซอร์มีชื่อเสียง
หลังจากละครแนวโกธิคเรื่องนี้ Grillparzer ก็ได้เขียนSappho (1818) ซึ่งเป็นละครอีกประเภทหนึ่งที่แตกต่างออกไป คล้ายกับTorquato Tasso ของ Goethe Grillparzer ได้นำเสนอโศกนาฏกรรมของอัจฉริยะทางกวี โดยแสดงให้เห็นว่ากวีต้องสละความสุขทางโลกเพื่อบรรลุภารกิจที่สูงกว่า[ 4 ]หลังจากอ่านบทละครเรื่องนี้ฉบับแปลภาษาอิตาลี แล้ว ลอร์ดไบรอนได้แสดงความเชื่อมั่นว่า Grillparzer จะได้รับการยกย่องจากคนรุ่นหลัง[ 5 ]แนวคิดของ Grillparzer ไม่ได้ชัดเจนเท่าของ Goethe และสำนวนภาษาของเขาก็ไม่ได้หลากหลายและกลมกลืนเท่า แต่บทละครเรื่องนี้มีตราประทับของความเป็นอัจฉริยะ และจัดว่าเป็นหนึ่งในผลงานที่ดีที่สุดที่พยายามผสมผสานความหลงใหลและความรู้สึกของชีวิตสมัยใหม่เข้ากับความเรียบง่ายและความสง่างามของผลงานชิ้นเอกในสมัยโบราณ[ 5 ]
ในปี ค.ศ. 1821 กริลล์พาร์เซอร์ได้แต่ง ไตรภาค ขนแกะทองคำ เสร็จสมบูรณ์ ซึ่งเป็นโครงการที่ถูกขัดจังหวะในปี ค.ศ. 1819 เมื่อมารดาผู้ซึมเศร้าของเขาฆ่าตัวตาย และจากการเดินทางไปอิตาลีของกริลล์พาร์เซอร์ในเวลาต่อมา ไตรภาคนี้เริ่มต้นด้วยบทนำหนึ่งองก์เรื่องDer Gastfreundจากนั้นในเรื่องThe Argonauts ( Die Argonauten ) จะบรรยายถึง การผจญภัยของเจสัน ในการตามหาขนแกะทองคำ เมเดีย ซึ่ง เป็นโศกนาฏกรรมที่มีสัดส่วนแบบคลาสสิก ประกอบด้วยเหตุการณ์สำคัญในเรื่องราวของเมเดียซึ่งเคยถูกนำมาแสดงเป็นละครบ่อยครั้งมาก่อน[ 4 ]เช่นเดียวกับแซฟโฟแต่ในขนาดที่ใหญ่กว่า ไตรภาคนี้เป็นโศกนาฏกรรมแห่งความปรารถนาของหัวใจ ความขัดแย้งของชีวิตที่เรียบง่ายและมีความสุขกับพลังชั่วร้าย ไม่ว่าจะเป็นอัจฉริยภาพหรือความทะเยอทะยาน ซึ่งทำให้สมดุลของชีวิตเสียไป[ 4 ]มีศิลปะอันละเอียดอ่อนในการพรรณนาถึงความหลงใหลและความรังเกียจที่ผสมผสานกันซึ่งเมเดียและเจสันรู้สึกต่อกัน และเมื่อในที่สุดความรังเกียจกลายเป็นพลังที่เด่นกว่า กริลล์พาร์เซอร์ก็ถ่ายทอดความโกรธของเมเดียออกมาได้อย่างยอดเยี่ยม[ 5 ]ในตอนจบ เมเดียนำขนแกะมรณะกลับไปยังเดลฟี ในขณะที่เจสันถูกทิ้งไว้ให้ตระหนักถึงความไร้ประโยชน์ของการดิ้นรนของมนุษย์และความสุขทางโลก ตอนจบคือความผิดหวังที่ขมขื่น การปลอบใจเพียงอย่างเดียวคือการสละ[ 4 ]นักวิจารณ์บางคนถือว่าMedeaเป็นผลงานชิ้นเอกของกริลล์พาร์เซอร์
โศกนาฏกรรมทางประวัติศาสตร์
สำหรับละครโศกนาฏกรรมทางประวัติศาสตร์เรื่องKing Ottocar: His Rise and Fall ( ภาษาเยอรมัน: König Ottokars Glück und Endeเขียนขึ้นในปี 1823 แต่เนื่องจากมีปัญหากับหน่วยงานเซ็นเซอร์จึงไม่ได้แสดงจนกระทั่งวันที่ 19 กุมภาพันธ์ 1825) กริลล์พาร์เซอร์ได้นำเสนอความขัดแย้งระหว่างออตโตการ์ที่ 2 แห่งโบฮีเมียกับรูดอล์ฟที่ 1 แห่งเยอรมนีละครเรื่องนี้ดึงดูดความสนใจของชาวเวียนนาด้วยความรักชาติอย่างมาก เพราะแสดงให้เห็นถึงช่วงเวลาที่น่าภาคภูมิใจที่สุดช่วงหนึ่งในประวัติศาสตร์ออสเตรีย[ 5 ]คือการก่อตั้งราชวงศ์ฮับส์บูร์ก กริลล์พาร์เซอร์ได้จำลองยุคกลางด้วยความสมจริงแบบสมัยใหม่ ในขณะเดียวกันก็ไม่ละเลยความต้องการของโรงละคร[ 4 ]ไม่สามารถกล่าวได้ว่าเนื้อหาของบทละครถูกหลอมรวมเข้าด้วยกันเป็นหนึ่งเดียว แต่ตัวละครได้รับการสร้างสรรค์อย่างมีชีวิตชีวา และมีความแตกต่างทางด้านละครที่ยอดเยี่ยมระหว่างออตโตการ์ผู้ฉลาดปราดเปรื่อง กระสับกระส่าย และไร้คุณธรรม กับรูดอล์ฟผู้สงบ ซื่อตรง และในที่สุดก็ได้รับชัยชนะ[ 5 ]เนื่องจากออตโตการ์พ่ายแพ้ นักวิจารณ์จึงโต้แย้งว่าบทละครเรื่องนี้เป็นอีกหนึ่งผลงานที่กริลล์ปาร์เซอร์เทศนาถึงความไร้ประโยชน์ของความพยายามและความไร้สาระของความยิ่งใหญ่ทางโลก[ 4 ]
โศกนาฏกรรมทางประวัติศาสตร์เรื่องที่สอง เรื่อง " คนรับใช้ผู้ซื่อสัตย์ของเจ้านาย" ( Ein treuer Diener seines Herrn ) (ค.ศ. 1826 แสดงในปี ค.ศ. 1828) พยายามที่จะแสดงให้เห็นถึงธีมที่กล้าหาญมากขึ้น แต่เรื่องราวเกี่ยวกับการเสียสละตนเองอย่างเหนือมนุษย์ของแบงก์บานัสต่อหน้าเจ้านายของเขาดยุกออตโตแห่งเมอรันกลับกลายเป็นตัวอย่างที่เข้มงวดเกินไปของคำสั่งเชิงหมวดหมู่ของคานท์เกี่ยวกับหน้าที่ จนไม่เป็นที่ยอมรับในโรงละคร[ 4 ]นักวิจารณ์เสรีนิยมกล่าวหาว่ากริลล์ปาร์เซอร์ส่งเสริมความอ่อนน้อมถ่อมตน ในขณะเดียวกัน ละครเรื่องนี้ก็ไม่เป็นที่พอใจของราชสำนัก และการแสดงก็ถูกระงับ มันแทบจะไม่สมควรที่จะถูกนำมาเป็นประเด็นถกเถียงมากมายขนาดนี้ เพราะมันเป็นหนึ่งในละครที่อ่อนแอที่สุดในบรรดาละครช่วงหลังของกริลล์ปาร์เซอร์[ 5 ]
โศกนาฏกรรมทางประวัติศาสตร์เหล่านี้เป็นจุดเริ่มต้นของทศวรรษที่มืดมนที่สุดในชีวิตของกริลล์ปาร์เซอร์ เหตุการณ์เหล่านี้ทำให้เขาขัดแย้งกับผู้ตรวจพิจารณาของออสเตรีย ซึ่งเป็นความขัดแย้งที่กระทบกระเทือนจิตใจที่อ่อนไหวของกริลล์ปาร์เซอร์ และยิ่งทวีความรุนแรงขึ้นจากตำแหน่งของเขาในฐานะข้าราชการ ในปี พ.ศ. 2369 เขาได้ไปเยี่ยมเกอเธ่ที่ซัคเซ-ไวมาร์และสามารถเปรียบเทียบสภาพการณ์ที่เจริญรุ่งเรืองของไวมาร์กับการเซ็นเซอร์ของเวียนนาได้[ 4 ]
นอกจากปัญหาเหล่านี้แล้ว ยังมีความกังวลส่วนตัวเพิ่มเข้ามาอีก ในฤดูหนาวปี 1820/1821 กริลล์ปาร์เซอร์ได้พบและตกหลุมรักแคทารินา ฟรอยลิช (1801–1879) แต่ไม่ว่าจะด้วยลางสังหรณ์ถึงความไม่เข้ากัน หรือเพียงเพราะกริลล์ปาร์เซอร์เชื่อมั่นว่าชีวิตไม่มีความสุขรอเขาอยู่ เขาจึงหลีกเลี่ยงการแต่งงาน อย่างไรก็ตาม เขาจมอยู่ในห้วงแห่งความทุกข์และความสิ้นหวัง ซึ่งบันทึกประจำวันของเขาเป็นพยานที่น่าเศร้าใจ ความทุกข์ทรมานของเขาได้รับการแสดงออกทางบทกวีในชุดบทกวีชื่อTristia ex Ponto (1835) [ 4 ]
ผลงานชิ้นเอกเพิ่มเติมและความล้มเหลว
อย่างไรก็ตาม ในช่วงเวลานี้ กริลล์ปาร์เซอร์ได้ประพันธ์บทละครที่ยิ่งใหญ่ที่สุดสองเรื่องของเขา คือคลื่นแห่งท้องทะเลและความรัก ( ภาษาเยอรมัน: Des Meeres und der Liebe Wellen , 1831) และความฝัน ชีวิต ( Der Traum ein Leben , 1834) คลื่นแห่งท้องทะเลและความรักนำเสนอเรื่องราวของฮีโร่และลีแอนเดอร์ในรูปแบบโศกนาฏกรรมรักเชิงกวี พร้อมด้วยความเข้าใจในแรงจูงใจของตัวละครที่มาก่อนบทละครเชิงจิตวิทยาของอิปเซ่น [ 4 ] ผลงานชิ้นนี้สร้างขึ้นจากแบบแผนคลาสสิกอีกครั้ง แต่ในกรณีนี้ความรู้สึกของเขามีความทันสมัยอย่างชัดเจนจนไม่สามารถแสดงออกได้อย่างเพียงพอในบทกวีที่กริลล์ปาร์เซอร์ประพันธ์ขึ้นอย่างระมัดระวัง หัวข้อนี้ไม่เคยได้รับการนำเสนออย่างมีความสุขมากไปกว่าในบางส่วน ซึ่งอย่างไรก็ตาม มีลักษณะเป็นบทกวีมากกว่าบทละคร[ 5 ]อิทธิพลทางกวีของโลเป เด เวกาและเปโดร กัลเดรอน เด ลา บาร์กาก็ปรากฏให้เห็นเช่นกัน
ความฝัน ชีวิตผลงานชิ้นเอกทางเทคนิคของกริลล์พาร์เซอร์ อาจได้รับอิทธิพลจากละครสเปนมากกว่าในรูปแบบอื่น และยังเป็นสิ่งที่เกอเธ่เรียกว่าการสารภาพอีกด้วย ความปรารถนาของรุสตัน ชาวนาหนุ่มผู้ทะเยอทะยาน สะท้อนให้เห็นในความฝันของตัวเอก ซึ่งกินเวลาเกือบสามองก์ของละคร ในที่สุด รุสตันก็ตื่นจากฝันร้ายและตระหนักถึงความจริงของความเชื่อในแง่ร้ายของกริลล์พาร์เซอร์เองที่ว่า ความทะเยอทะยานและความปรารถนาทางโลกล้วนไร้สาระ ความสุขที่แท้จริงมีเพียงอย่างเดียวคือความพึงพอใจในชะตาชีวิตและความสงบภายใน นี่เป็นละครเรื่องแรกของกริลล์พาร์เซอร์ที่ไม่ได้จบลงอย่างโศกนาฏกรรม[ 4 ]กริลล์พาร์เซอร์ได้เขียนบทสำหรับเพลง 'Mirjams Siegesgesang' (เพลงแห่งชัยชนะของมิเรียม) ของชูเบิร์ต Op. 136/D. 942
ในปี ค.ศ. 1838 กริลล์พาร์เซอร์ได้สร้างละครตลก เพียงเรื่องเดียวของเขา คือ " วิบัติแก่ผู้ที่โกหก" ( ภาษาเยอรมัน: Weh dem, der lügt ) แต่ " วิบัติแก่ผู้ที่โกหก " แม้จะมีอารมณ์ขันจากสถานการณ์ บทสนทนาที่เฉียบคม และโครงเรื่องที่แปลกใหม่ — วีรบุรุษผู้ชนะโดยการพูดความจริงเสมอ ในขณะที่ศัตรูคาดหวังว่าเขาจะโกหก — ก็ดูแปลกเกินไปที่จะได้รับการยอมรับในยุคนั้น การแสดงรอบปฐมทัศน์ในวันที่ 6 มีนาคม ค.ศ. 1838 ล้มเหลว นี่เป็นความเสียหายอย่างร้ายแรงต่อกวีผู้นี้ ซึ่งทำให้เขาหันหลังให้กับโรงละครเยอรมันตลอดไป[ 4 ]
ช่วงชีวิตบั้นปลายและผลงานชิ้นเอกชิ้นสุดท้าย

ในปี ค.ศ. 1836 กริลล์พาร์เซอร์ได้เดินทางไปเยือนปารีสและลอนดอนในปี ค.ศ. 1843 ไปเยือนเอเธนส์และคอนสแตน ติโนเปิ ล จากนั้นการปฏิวัติก็เกิดขึ้น ซึ่งปลดแอกพันธนาการทางปัญญาที่กริลล์พาร์เซอร์และคนร่วมสมัยของเขาต้องทนทุกข์ทรมานในออสเตรีย แต่การปลดปล่อยนั้นมาสายเกินไปสำหรับเขา เขาได้รับเกียรติยศมากมาย เขาได้รับแต่งตั้งเป็นสมาชิกของสถาบันวิทยาศาสตร์ไฮน์ริช ลาอูเบในฐานะผู้อำนวยการของโรงละครเบิร์กเธียเตอร์ได้นำบทละครของเขากลับมาแสดงอีกครั้ง ในปี ค.ศ. 1861 เขาได้รับเลือกเข้าสู่ทำเนียบประธานาธิบดีออสเตรีย วันเกิดครบรอบ 80 ปีของเขาเป็นงานเฉลิมฉลองระดับชาติ และเมื่อเขาเสียชีวิตในเวียนนาในวันที่ 21 มกราคม ค.ศ. 1872 การไว้ทุกข์ของชาวออสเตรียเป็นไปอย่างทั่วถึง[ 4 ]
ยกเว้นบทกวีที่งดงามบทหนึ่งคือเอสเธอร์ (ค.ศ. 1861) กริลล์พาร์เซอร์ไม่ได้ตีพิมพ์บทกวีละครอีกเลยหลังจากความล้มเหลวของWeh dem, der lügtแต่เมื่อเขาเสียชีวิต มีบทละครโศกนาฏกรรมที่เขียนเสร็จสมบูรณ์สามเรื่องถูกพบในเอกสารของเขา ในบรรดาบทละครเหล่านี้The Jewess of Toledo ( Die Jüdin von Toledoเขียนในปี ค.ศ. 1851) ซึ่งเป็นการดัดแปลงจากภาษาสเปนที่น่าชื่นชม ได้กลายเป็นบทละครคลาสสิกของเยอรมันอย่างถาวรEin Bruderzwist in Habsburgเป็นโศกนาฏกรรมทางประวัติศาสตร์ที่ทรงพลัง และLibussaอาจเป็นบทละครที่สมบูรณ์ที่สุด และแน่นอนว่าเป็นบทละครที่ลึกซึ้งที่สุดในบรรดาบทละครทั้งหมดของกริลล์พาร์เซอร์ บทละครสองเรื่องหลังนี้พิสูจน์ให้เห็นว่ากวีสูญเสียอะไรไปบ้างจากการที่เขาแยกตัวออกจากวงการละคร[ 4 ]
การประเมิน
กริลล์ปาร์เซอร์เป็นบุคคลสำคัญในวงการละครเวียนนาในช่วงทศวรรษ 1840 ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่ผลงานละครชิ้นเอกของเขาถูกสร้างขึ้น เขาร่วมกับคริสเตียน ฟรีดริช เฮ็บเบลได้รับการยกย่องว่าเป็นนักเขียนบทละครที่มีอิทธิพลมากที่สุดในกลางศตวรรษที่ 19 แม้ว่าบทละครที่ดีที่สุดส่วนใหญ่ของเขาจะเกิดขึ้นในยุคโรแมนติซิสซึมแต่ผลงานของเขาก็ไม่สามารถจัดอยู่ในประเภทโรแมนติกได้ ภาษาและตัวละครของเขาสะท้อนให้เห็นถึงความรู้สึกนึกคิดแบบนีโอคลาสสิก ในยุคก่อนหน้า ดังที่ปรากฏในบทละครอย่าง Sappho และ Das goldene Vlies ซึ่งกล่าวถึงเรื่องราวของเจสันที่พาเมเดียกลับไปยังกรีซในบทละครเหล่านี้ เขาได้กล่าวถึงทั้งธีมและเนื้อหาแบบคลาสสิก ลักษณะสำคัญประการหนึ่งของยุคนั้นคือการมองว่าความงามทางสุนทรียศาสตร์และคุณธรรมมีความสัมพันธ์กัน ในบทละครอิงประวัติศาสตร์ของเขา เช่นKönig Ottokars Glück und Endeเขาแสดงออกถึง ความมอง โลกใน แง่ดีของยุคเรืองปัญญา ที่ว่ามนุษยชาติสามารถจัดการเรื่องต่างๆ ให้เรียบร้อยและสร้างยุคแห่งสันติภาพและความปรองดองได้ นี่เป็นแนวคิดทั่วไปในความคิดของชาวออสเตรียในช่วงเวลานั้น บางคนเสนอว่านี่เป็นการสะท้อนให้เห็นถึงรัฐออสเตรียที่มีหลายเชื้อชาติ ออตการ์ กษัตริย์ แห่งโบฮีเมีย ในศตวรรษที่สิบสาม ต้องการปราบปรามเพื่อนบ้าน ซึ่งเป็นการอ้างอิงถึงนโปเลียนที่เพิ่งพ่ายแพ้ไปอย่างไม่ปิดบัง อย่างไรก็ตาม ละครเรื่องนี้จบลงด้วยบรรยากาศที่สดใส
แม้ว่ากริลล์ปาร์เซอร์จะเป็นนักเขียนบทละครเป็นหลัก แต่บทกวีของเขาก็มีความเข้มข้นในแง่ของอารมณ์ความรู้สึกส่วนตัวไม่ด้อยไปกว่าของเลเนา และความขมขื่นในช่วงบั้นปลายชีวิตของเขาก็ได้ระบายออกมาในบทกวีเสียดสีที่เจ็บแสบ ซึ่งไม่ได้ละเว้นแม้แต่ผู้ร่วมสมัยที่ยิ่งใหญ่กว่าเขา ในฐานะนักเขียนร้อยแก้ว เขาได้ทิ้งผลงานนวนิยายขนาดสั้นที่ทรงพลังไว้หนึ่งเรื่อง คือนักดนตรีผู้ยากจน ( Der arme Spielmann , 1848) และหนังสือวิเคราะห์วิจารณ์เกี่ยวกับละครสเปน ซึ่งแสดงให้เห็นว่าเขาสามารถเข้าใจและเข้าถึงมุมมองของชาวสเปนได้อย่างสมบูรณ์เพียงใด
อารมณ์ที่ครุ่นคิดและไม่สมดุลของกริลล์ปาร์เซอร์ การขาดความมุ่ง มั่น การสละทุกสิ่งอย่างมองโลกในแง่ ร้ายและความขมขื่นที่ เกิดจาก การพลีชีพ ที่เขาเลือกเอง ทำให้เขามีความเหมาะสมเป็นพิเศษที่จะเป็นตัวแทนอารมณ์ของออสเตรียในยุคแห่งการถูกครอบงำทางปัญญาซึ่งอยู่ระหว่างสงครามนโปเลียนและการปฏิวัติปี 1848
มรดกและการอ้างอิงทางวัฒนธรรม
- ในประเทศออสเตรีย เขาได้รับการยกย่องด้วยขนมอบชนิดหนึ่งที่ชื่อว่า Grillparzer Torte
- นอกประเทศออสเตรีย ผู้อ่านชาวอเมริกันสมัยใหม่อาจคุ้นเคยกับกริลล์พาร์เซอร์มากที่สุดจากคำกล่าวดูหมิ่นในนวนิยาย ยอดนิยมของ จอห์น เออร์วิง เรื่อง The World According to Garpซึ่งมีเรื่องราวซ้อนเรื่องราวชื่อThe Pension Grillparzer นอกจากนี้ กริลล์พาร์เซอร์ยังถูกกล่าวถึงในนวนิยายเรื่องA Son of the Circus ของ เออร์วิงด้วย โดยตัวเอกของเรื่องเคยศึกษาอยู่ที่เวียนนา
- เขาถูกกล่าวถึงในนวนิยายเรื่องVertigo ของ WG Sebald
- ในภาพยนตร์ชุดภาษาเยอรมันเรื่องที่สิบ เรื่องDie Zweite HeimatโดยEdgar Reitzไรน์ฮาร์ดและเอสเธอร์ได้อ่านบทกวีของกริลล์พาร์เซอร์ ซึ่งเปรียบเทียบพระจันทร์ครึ่งเสี้ยวกับชีวิตที่ไม่สมบูรณ์และคลุมเครือ
- ในเขตเมืองชั้นในของเวียนนาถนน Grillparzerstraße (เวียนนา)ได้รับการตั้งชื่อตามเขาในปี 1873 นอกจากนี้ยังมีถนน Grillparzerstraße ในเมืองอื่นๆ อีกหลายแห่ง เช่น กราซ ลินซ์ ซาลซ์บูร์ก อินส์บรุค เบอร์ลิน เดรสเดน ไฟรบูร์ก/บรุค ฮัมบูร์ก มันน์ไฮม์ และมิวนิก ชื่อถนนที่มีสองชื่อในเวียนนาซึ่งเกิดจากการรวมเมืองต่างๆ เข้าด้วยกันนั้นได้ถูกยกเลิกไปแล้ว
- หลังจากการเสียชีวิตของเขา มีการสร้างอนุสาวรีย์ขึ้นในสวนโฟล์กส์การ์เทนในกรุงเวียนนา และยังมีอนุสาวรีย์ที่สร้างโดยเลโอโปลด์ ชโรดล์ ในเมืองบาเดนอีก ด้วย
- ภาพเหมือนของเขาปรากฏอยู่บนธนบัตร 100 ชิลลิงตั้งแต่ปี 1954 โรงกษาปณ์ออสเตรียได้ผลิตเหรียญที่ระลึก 25 ชิลลิง (ภาพครึ่งตัว) ในปี 1964 และเหรียญธรรมดา 20 ชิลลิง (ภาพครึ่งตัวและโรงละครเบิร์กเธียเตอร์) ในปี 1991
- ไปรษณีย์ออสเตรียได้ออกแสตมป์พิเศษที่มีภาพเหมือนของนักเขียนท่านนี้ในโอกาสต่างๆ 4 ครั้ง (ปี 1931, 1947, 1972 และ 1991)
- รางวัลGrillparzerและแหวน Grillparzer ตั้งชื่อตามเขา
- ดาวเคราะห์น้อย30933ได้รับการตั้งชื่อว่า Grillparzer เพื่อเป็นเกียรติแก่เขา
- ในเมืองลินซ์และเมืองเซนต์โพลเทน มีโรงเรียนประถมตั้งชื่อตามเขา
- ในหนังสือ " โลกในมุมมองของการ์ป " โดยจอห์น เออร์วิง ชื่อกริลล์พาร์เซอร์ถูกกล่าวถึงในเรื่องสั้นเรื่องหนึ่งชื่อ "โรงพักร้อนกริลล์พาร์เซอร์" ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของเรื่องเล่าที่สร้างขึ้นโดยตัวละครเอก ที.เอส. การ์ป
- อนุสาวรีย์ใน Volksgarten เวียนนา ประเทศออสเตรีย
ผลงาน
ละคร


- บลังกา ฟอน กาสติเลียน ( บลานช์แห่งกัสติยา , 1807–09)
- สปาร์ตาคัส ( Spartacus , 1809)
- อัลเฟรด เดอร์ โกรเซอ ( อัลเฟรดมหาราช , 1809)
- Die Ahnfrau (1817)
- แซฟโฟ (1818)
- ขนแกะทองคำ (ค.ศ. 1821) ไตรภาคประกอบด้วย
- เดอร์ แกสต์เฟรนด์
- ไดอาร์โกนอเทน
- เมเดีย
- เมลูซินา (1822–23)
- König Ottokars Glück und Ende ( King Ottocar: His Rise and Fall]] , 1823)
- ไอน์ ทรอยเออร์ ไดเนอร์ แซน เฮิร์น (1826)
- เดส์เมียร์ส อุนด์ เดอร์ ลีเบ เวลเลิน (1831)
- Der Traum ein Leben (1834)
- Tristia ex Ponto (1835)
- Weh dem, der lügt (1838)
- ลิบุสซา (1848)
- ไอน์ บรูเดอร์สวิสต์ อิม เฮาเซอ ฮับส์บวร์ก (1848)
- Die Jüdin von Toledo ( ชาวยิวแห่งโทเลโด , 1851)
- เอสเธอร์ (ส่วนหนึ่ง, 1861)
นวนิยายขนาดสั้น
- ดาส คลอสเตอร์ ไบ เซนโดเมียร์ (1827)
- Der arme Spielmann (1848)
ดูเพิ่มเติม
- รายชื่อนักเขียนชาวออสเตรีย
- รายชื่อชาวออสเตรีย
- เจนนี เวเลมินสกีผู้แปล บทกวี ของซัปโฟและบทกวีหลายบทของกริลล์ปาร์เซอร์เป็นภาษาเอสเปรันโต
หมายเหตุ
- ↑ "Franz Grillparzer หนึ่งศตวรรษแห่งการวิจารณ์" . Boydell & Brewer . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 2020-07-23 . เรียกดูเมื่อ2020-07-23 .
- ↑ซอนเน็ค, โอจี, เอ็ด. (1967) เบโธเฟน: ความประทับใจจากคนรุ่นเดียวกัน (โดเวอร์เอ็ด.) นิวยอร์ก: สิ่งพิมพ์โดเวอร์. พี229 . ไอเอสบีเอ็น 978-0-486-21770-3.
- ↑ "ฟรานซ์ กริลล์ปาร์เซอร์ - หนึ่งในกวีที่มีบุคลิกขัดแย้งที่สุดในออสเตรีย" . Time Travel Vienna . 24 มีนาคม 2021. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 24 กรกฎาคม 2020 . เรียกดูเมื่อ24 กรกฎาคม 2020 .
- 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19ประโยคก่อนหน้าอย่างน้อยหนึ่งประโยคมีการนำข้อความจากสิ่งพิมพ์ที่อยู่ในสาธารณสมบัติ มา ใช้ : Robertson, John George (1911). " Grillparzer, Franz ". ในChisholm, Hugh (บรรณาธิการ). Encyclopædia Britannica . เล่ม12 ( ฉบับที่ 11). สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเคมบริดจ์. หน้า597–598 .
- 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14บทความนี้ได้นำข้อความจากสิ่งพิมพ์ที่อยู่ในสาธารณสมบัติ มาใช้ : Sime, James (1880). . Encyclopædia Britannica . Vol. XI ( ฉบับที่ 9). หน้า196– 197.
ลิงก์ภายนอก
- ผลงานโดย Franz Grillparzer ที่Project Gutenberg
- ผลงานของ Franz Grillparzer ที่Faded Page (แคนาดา)
- ผลงานโดยหรือเกี่ยวกับ Franz Grillparzer ที่Internet Archive
- ผลงานโดย Franz Grillparzer ที่LibriVox (หนังสือเสียงที่เป็นสาธารณสมบัติ)

- ผลงานของ Grillparzerจากโครงการ eLibrary Austria (elib Austria full txts)
- สารานุกรมวรรณกรรม: Grillparzer, Franz
- เรมี่, อาร์เธอร์ แฟรงค์ โจเซฟ (1913). . สารานุกรมคาทอลิก .
- .สารานุกรมอเมริกานา . พ.ศ. 2463
- .สารานุกรมนานาชาติใหม่ . 2448.
- กริลปาร์เซอร์-เลเบนสเลาฟ์(เยอรมัน)