ฮัสเซ่ วัลลี
Hasse Walli แสดงคอนเสิร์ตในเฮลซิงกิ เนื่องในโอกาสวันเกิดครบรอบ 75 ปีของเขาในปี 2023
เกิด	( 1948-02-10 ) 10 กุมภาพันธ์ 1948 เฮลซิงกิ
อาชีพ	นักดนตรี
เป็นที่รู้จัก ในด้าน	บลูส์ เซคชั่น , พีร์ปอค

ฮันเนส มิคาเอล วัลเดมาร์ "ฮัสเซ" วัลลี (เกิด 10 กุมภาพันธ์ 1948) เป็นนักกีตาร์ชาวฟินแลนด์ บิดาของเขาอาร์โน วัลลีเป็นนักดนตรีและหัวหน้าวง ส่วนมารดาแอนน์-มารี สแตรนด์เบิร์กเป็นนักร้อง ฮัสเซ วัลลี เริ่มเล่นกลองตั้งแต่อายุประมาณสิบขวบ เขาเล่นกลองในวงดนตรีต่างๆ ในช่วงต้นทศวรรษ 1960 เช่น The Islanders, The Electric Five และ Nameless ต่อมาวัลลีค่อยๆ เปลี่ยนจากกลองมาเล่นกีตาร์ไฟฟ้า หลังจากวง Nameless ยุบวง วัลลีก็เริ่มเล่นกีตาร์เดี่ยวในวง The Typhoons วง The Typhoons ยุบวงเมื่อสมาชิกต้องเข้ารับราชการทหาร

ในฤดูใบไม้ผลิปี 1966 วอลลีเริ่มต้นอาชีพนักดนตรีอย่างเป็นทางการในฐานะมือกีตาร์ โดยเริ่มเล่นกับ วง Jormasซึ่งเป็นวงดนตรีที่ได้รับความนิยมอย่างมากไม่เพียงแต่ในฟินแลนด์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงประเทศอื่นๆ ในสแกนดิเน เวียด้วย ในช่วงเจ็ดเดือนที่ฮัสเซ วอลลีอยู่กับวง Jormas พวกเขาได้ออกทัวร์อย่างกว้างขวางในฟินแลนด์สวีเดนและเดนมาร์กวอลลียังได้ร่วมงานในอัลบั้มและซิงเกิลของวงด้วย อย่างไรก็ตาม วง Jormas ก็แตกอีกครั้งเมื่อสมาชิกต้องไปรับราชการทหาร วอลลีจึงได้ไปร่วมวง The Frankies ของจอห์นนี่ ลีบไคน ด์ในช่วงสั้นๆ แต่ในไม่ช้า ฮัสเซ วอลลีก็เริ่มรู้สึกไม่พอใจกับการต้องเล่นเพลงป๊อปเบาๆ ในขณะที่เสียงดนตรีดิบๆ ของThe YardbirdsและJohn Mayall 's Bluesbreakers (ซึ่งเป็นแรงบันดาลใจให้วอลลีเป็นพิเศษ) เริ่มได้รับความนิยมในวงการเพลงร็อคช่วงกลางทศวรรษ 1960

วอลลี ร่วมกับเพื่อนของเขามอนส์ กราวด์สตรอม , เอ็ดเวิร์ด เวซาลา (ซึ่งไม่ได้อยู่กับวงนานนัก) และจิม เพมโบรก ชาวอังกฤษที่อาศัยอยู่ ในฟินแลนด์ ก่อตั้งวงดนตรีใหม่ที่อุทิศให้กับแนวเพลงนี้ โดยตั้งชื่อว่าBlues Sectionและวงนี้ก็กลายเป็นวงดนตรีที่สร้างความเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ในวงการเพลงร็อกของฟินแลนด์ แรงบันดาลใจสำคัญอีกอย่างหนึ่งของ Blues Section คือ คอนเสิร์ตของ จิมิ เฮนดริกซ์ในเดือนพฤษภาคม ปี 1967 ที่Kulttuuritalo ใน เฮลซิงกิ วง Blues Section ดำเนินไปจนถึงปลายปี 1968 ในช่วงเวลานั้น วอลลีได้บันทึกอัลบั้มชื่อเดียวกันกับวง อัลบั้มเดี่ยวหลายเพลง เพลงประกอบภาพยนตร์ และผลงานอื่นๆ ที่ต่อมาได้ปรากฏในอัลบั้มรวมเพลงต่างๆ และเล่นคอนเสิร์ตสดมากกว่า 150 ครั้ง ในช่วงเวลานี้ วอลลียังเล่นกีตาร์ในวงดนตรีแจ๊ส Otto Donner Treatment โดยมีเฮนริก ออตโต ดอนเนอ ร์ นักแต่งเพลงและนักดนตรี เป็นโปรดิวเซอร์คนสำคัญและสร้างสรรค์อย่างยิ่งเบื้องหลัง Blues Section และค่ายเพลงLove Records ของพวกเขา

หลังจากวง Blues Section แตกวง Hasse Walli ได้ไปเล่นดนตรีในวงของนักร้องเพลงป๊อปTapani Kansaและเป็นนักดนตรีประจำบาร์ที่ร้านอาหาร Fennia ในช่วงฤดูร้อนปี 1969 Walli วางแผนที่จะตั้งวงใหม่ชื่อ Paradise ร่วมกับอดีตสมาชิกวง Jormas อย่างPepe Willberg , Kikke BergholmและMatti Oilingซึ่งวงนี้ก็ไม่ได้ก่อตั้งขึ้นจริง แม้ว่า Willberg จะนำชื่อ Paradise ไปใช้กับวงของตัวเองในภายหลังก็ตาม ในวันที่ 31 สิงหาคม 1969 Hasse Walli ประสบอุบัติเหตุทางรถยนต์ ซึ่งทำให้เขาต้องหยุดพักจากอาชีพนักดนตรีไประยะหนึ่ง หลังจากที่เขากำลังเดินทางกลับจากงานแสดงดนตรี มือซ้ายที่บาดเจ็บของ Walli ได้รับการผ่าตัด และมือกีตาร์ผู้นี้ถูกบังคับให้พักจากการเล่นดนตรี เขาใช้เวลาช่วงหนึ่งอยู่ในแวดวงศิลปินอิสระในโคเปนเฮเกนและใช้ชีวิตแบบเร่ร่อนเป็นนักดนตรีข้างถนนในเฟรนช์ริเวียร่าด้วย

หลังจากกลับไปฟินแลนด์ ฮัสเซ วัลลี ได้เล่นดนตรีอยู่ช่วงหนึ่งกับเคิร์กกา แอนด์ ดี'ไอส์ แลนเดอร์ส ในวงดนตรีชื่อ Zeus ซึ่งเป็นโปรดิวเซอร์อัลบั้มแรกของเวซา-มัตติ โลอิริชื่อ 4+20และร่วมงานกับนักดนตรีแจ๊สมาเค ลีโวเนนวง Hasse Walli Eternal Band เป็นโปรเจกต์ดนตรีแจ๊สที่ทำงานภายใต้สมาชิกวงที่แตกต่างกันไปตั้งแต่ปี 1968 ถึง 1971 โดยได้เล่นในเทศกาล Ruisrock ครั้งแรกของเมืองตุรกูในปี 1970 โปรเจกต์แจ๊สอื่นๆ ในช่วงเวลานั้นที่วัลลีมีส่วนร่วม ได้แก่อิรินา มิลานแอนด์ ทาบู, ซิโม บิ๊ก แบนด์, วงดนตรีแบ็คอัพของคาริตา โฮล์มสตรอม , ปาโรนี ปาอักกุนา อิเนน แอนด์ ยูนิโซโน และวง German Heinz Sauer - Günther Lenz Quintet นอกจากนี้ เขายังเล่นกับ เอ็ดเวิร์ด เวซาลา และจุนนู อัลโตเนนรวมถึงในวง Afrikan Tähti ของนักร้องป๊อปมาริตด้วย วงดนตรี Punainen Lanka ของ Walli ซึ่งมีEija AhvoและHarri Saksalaเป็นนักร้องนำ และนำเสนอเพลงพื้นบ้านของฟินแลนด์และอเมริกา เป็นส่วนหนึ่งของขบวนการเพลงการเมืองฝ่ายซ้ายในยุค 70 ที่กำลังได้รับความนิยมอย่างมากในฟินแลนด์

วงดนตรีPiirpaukeซึ่งผสมผสานดนตรีพื้นบ้าน เสียงดนตรีพื้นเมือง (ซึ่งต่อมาเป็นที่รู้จักในชื่อดนตรีโลก ) เข้ากับดนตรีแจ๊ส-ร็อกแบบก้าวหน้า เป็นหนึ่งในโครงการดนตรีที่โด่งดังที่สุดของ Hasse Walli เริ่มต้นในปี 1975 บุคคลสำคัญในวงคือSakari Kukkoนักดนตรีมากความสามารถที่เล่นทั้งแซกโซโฟน ฟลุต และคีย์บอร์ด ซึ่งเคยเล่นกับ Walli ในวงดนตรีต่างๆ มาก่อน รวมถึง Kukko-Walli Quartet ด้วย เพลงที่โด่งดังที่สุดของ Piirpauke คือเพลงKonevitsan kirkonkellot ที่ชวนให้เคลิบเคลิ้ม จากอัลบั้มเปิดตัวชื่อเดียวกันในปี 1975 ซึ่งดัดแปลงมาจากเพลงพื้นบ้านดั้งเดิมของคาเรเลียวงประสบความสำเร็จอย่างมากในการแสดงสด และ Hasse Walli อยู่กับ Piirpauke ประมาณสามปี ก่อนจะกลับมาร่วมวงอีกครั้งในการทัวร์คอนเสิร์ตในปี 1983 และ 1994

ในช่วงปลายทศวรรษ 1970 ฮัสเซ วัลลี มีบทบาทในELMUซึ่งเป็นสมาคมที่ก่อตั้งขึ้นในปี 1978 เพื่อส่งเสริมดนตรีสด ในช่วงเวลาที่ดนตรีดิสโก้และดนตรีบันทึกเสียงกำลังลดโอกาสในการทำงานของนักดนตรีที่เล่นสดลงอย่างน่าเป็นห่วง นี่เป็นช่วงเวลาที่วัลลีเริ่มสนใจดนตรีโลกมากขึ้นเรื่อยๆ ความกระตือรือร้นในดนตรีเร็กเก้ของเขาเริ่มต้นในปี 1977 หลังจากได้ชมการแสดงสดของบ็อบ มาร์เลย์ ใน สตอกโฮล์มฮัสเซ วัลลีได้ไปร่วมงานเทศกาลเยาวชนในคิวบากับปูไนเนน ลังกา และซาการี คุคโก และในปี 1979 เขาได้ก่อตั้งวง Hasse Walli Projekti ซึ่งเล่นดนตรีคิวบาและจังหวะเร็กเก้

อัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของฮัสเซ วัลลี ที่ใช้ชื่อเดียวกับตัวเขาเอง ออกวางจำหน่ายในปี 1981 ซึ่งเป็นปีเดียวกับที่วัลลีได้รับเลือกให้เป็นนักดนตรีแห่งปีโดย นิตยสาร Katsoปีต่อมา เมื่อเขามีวงดนตรีชื่อ Hasse Walli All Stars ก็ได้ออกอัลบั้มชุดที่สองชื่อSounds Afro!ในช่วงเวลานั้น วัลลีได้หันมาสนใจดนตรีแอฟริกันอย่างจริงจัง และเขาจึงยุบวงและเดินทางไปยังเมืองดาการ์เมืองหลวงของเซเนกัล ในเดือนมกราคมปี 1982 เพื่อสำรวจดนตรีท้องถิ่น เช่นMbalaxซึ่งเป็นเพลงป๊อปของเซเนกัล

ฮัสเซ วอลลี ฝึกฝนอย่างหนักกับนักดนตรีท้องถิ่นตามคลับต่างๆ เพื่อให้เข้าถึงแก่นแท้ของดนตรีสไตล์นี้ ซึ่งแตกต่างจากดนตรีตะวันตกอย่างร็อก บลูส์ และแจ๊สที่เขาเคยเรียนรู้และเชี่ยวชาญมาแล้ว ฮัสเซ วอลลี เล่นดนตรีกับนักดนตรีบางคนที่เคยแสดงกับยูสซู เอ็นดูร์ นักดนตรีระดับตำนาน เมื่อกลับมาฟินแลนด์และได้รับประสบการณ์มากมายจากเซเนกัล วอลลีจึงก่อตั้งวงดนตรีชื่อ Dakar Sound วง Afro-Line เป็นอีกวงหนึ่งที่วอลลีก่อตั้งร่วมกับมารี-อัลฟองส์ ลิวาตา ชาวคองโกที่ลี้ภัยมา โดยออกอัลบั้มViva Africa (1983), Dakar Nights (1985) และClose to the Line (1987) ในช่วงปี 1983-1986 ฮัสเซ วอลลี เดินทางไปมาระหว่างแกมเบียดาการ์ และฟินแลนด์

ในปี 1988 วอลลีรู้สึกว่าเขาได้เรียนรู้มากพอที่จะแต่งและเรียบเรียงดนตรีมบาแลกซ์ และตั้งวงดนตรีแอฟริกันล้วนขึ้นมา (วงดนตรีแอฟริกันก่อนหน้านี้ของวอลลีส่วนใหญ่ประกอบด้วยนักดนตรีชาวฟินแลนด์) และเขาก็กลับไปที่ดาการ์เพื่อจุดประสงค์นี้ ในไม่ช้าพวกเขาก็ได้ก่อตั้งวงดนตรีใหม่ชื่ออาสามาน (Asamaan ) โดยมีนักดนตรีอย่าง มาเนล ดิออป, ยามาร์ เธียม, อลาดจี อูมาร์ เฟย์, โอมาร์ เชค ดีเน, ปาเป ซาร์ และมูสส์ เกย์ อัลบั้มแรกของอาสามานชื่อModern Mbalaxออกวางจำหน่ายในปี 1989 และได้รับการวิจารณ์ที่ดีเยี่ยมในวงการดนตรีโลก วอลลีและอาสามานได้เล่นในเทศกาลดนตรีพื้นบ้าน แจ๊ส และร็อก รวมถึงการแสดงบนท้องถนนในเฮลซิงกิด้วย อาสามานได้ออกอัลบั้มอีกสองอัลบั้มคือAfrican Sky (1990) และ Teranga (1993) ซึ่งมีสมาชิกวงใหม่ผู้กำกับภาพยนตร์ คาริ ฮัปโปเนน ได้บันทึกภาพวงการดนตรีมบาแลกซ์ในดาการ์และอาสามานในสารคดีปี 1991 เรื่อง Mbalax! Rytmin lähteillä .

อัลบั้ม Teranga ถือเป็นจุดสิ้นสุดของยุคดนตรีแอฟริกันของ Hasse Walli เมื่อเขากลับจากเซเนกัลมายังฟินแลนด์ในเดือนมิถุนายน ปี 1993 เขาคิดว่าถึงเวลาแล้วที่จะกลับไปสู่รากฐานทางดนตรีในยุค 1960 ของเขา และวงดนตรี Suuret Setelit ก็ได้ถือกำเนิดขึ้น โดยเล่นดนตรีแนวร็อกและริธึมแอนด์บลูส์ การแสดงของ Suuret Setelit ได้รับความสนใจอย่างมากจากแฟนเพลงรุ่นใหม่ของ Hasse Walli Suuret Setelit ดำเนินไปจนถึงปี 1995 ซึ่งเป็นปีที่ Walli ได้ร่วมแสดงกับRemu Aaltonenสมาชิกคนสุดท้ายที่เหลืออยู่ของวงHurriganes วงดนตรีระดับตำนานในยุค 70 Hasse Walli ยังได้เล่นคอนเสิร์ตแนว Back to the 60s หลายครั้งร่วมกับเพื่อนร่วมรุ่นจากยุคนั้น เช่นDannyโดยไม่เคยลืมความรักในดนตรีแอฟริกันของเขาเลย

ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา วอลลีได้ออกทัวร์กับวงดนตรีปัจจุบันของเขา Hasse Walli Power Trio นอกจากนี้ เขายังได้ร่วมงานกับมือกีตาร์และนักร้อง สตีฟ เวบบ์ และได้ออกอัลบั้มร่วมกันสองชุด

น้องชายของฮัสเซ วอลลี คือเพทรี วอลลีแห่งคิงส์ตัน วอลล์

• จอร์มาส: จอร์มาส (1966, HMV)
• ส่วนบลูส์: ส่วนบลูส์ (1968, เลิฟเรคคอร์ดส์ )
• ส่วนเพลงบลูส์: Some of Love (1969, Love Records)
• Piirpauke: Piirpauke (1975, Love Records)
• Piirpauke: Piirpauke 2 (1976, Love Records)
• Piirpauke: Live (1977, Love Records)
• Piirpauke: Ilahu illalla (1983, บันทึกความรัก)
• Hasse Walli: Hasse Walli (1981, บันทึก Kompass)
• Hasse Walli: เสียง Afro (1982, Kompass Records)
• Afro-Line ของ Hasse Walli: Viva Africa (1983, Sinetti Records)
• Afro-Line ของ Hasse Walli: Dakar Nights (1985, เพลง Digelius )
• อัลบั้ม Afro-Line ของ Hasse Walli: Close to the Line (1987, Digelius Music)
• Hasse Walli และ Asamaan: Modern Mbalax (1989, โอลาริน มูซิอิกกี)
• Hasse Walli และ Asamaan: African Sky (1990, โอลาริน มูซิอิกกี)
• Hasse Walli และ Asamaan: Teranga (1993, โอลาริน มูซิอิกกี)
• อัลบั้ม Blues Section: Blues Section 2 (1995, Love Records)
• Piirpauke: Metamorphosis Live 1977–1995 (1995, Rockadillo)
• ฮาสเซอ วาลลี: Kevyet Kengät (2000, HCD)
• Hasse Walli: Todellinen Live (2001, HCD)
• Hasse Walli และ Steve Webb: ผู้ชนะ (HCD ปี 2002)
• Hasse Walli: Live Crazy (2004, HCD)
• Hasse Walli & Steve Webb: Sweet Nina (2005, HCD)
• Piirpauke: Historia of Piirpauke Vol. 1 (2008, HCD)
• Hasse Walli & Zeus: Pop-Liisa 16 (2025, Svart Records)

• เฮคเตอร์ : คาดอนนีท แลปเซ็ต
• เฮคเตอร์: ลินนัท ลินนัท
• เคอร์กา: เคอร์กา
• Vesa-Matti Loiri: 4x20
• Sakari Kukko: Kajastus
• เอโร คอยวิสตอยเนน : วัลตาคุนตา (1968, โอตาวา)

นอกจากนี้ในการออกฉายของSammy Babitzin , Freeman, Make Lievonen, Punainen Lanka, Juhani Aaltonen

• เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ
• ประวัติศาสตร์ om klubb Filips del 1. (ประวัติของสโมสร Filips pt. 1)
• ประวัติศาสตร์ om klubb Filips del 2. (ประวัติของสโมสร Filips pt. 2)