หลุยส์ เฮคเตอร์ เลอรูซ์
เฮคเตอร์ เลอรูซ์ ประมาณปี 1875
เกิด	27 ธันวาคม พ.ศ. 2462 แวร์ดันประเทศฝรั่งเศส
เสียชีวิต	11 พฤศจิกายน 1900 (1900-11-11) (อายุ 70 ​​ปี) อองเจร์ประเทศฝรั่งเศส
ชื่ออื่น	รูปแบบการสะกดอีกแบบ: Le Roux
การศึกษา	เอโคล เด โบซ์-อาร์ตส์ เดอ ปารีส , ฟรองซัวส์-เอดูอาร์ ปิโกต์
อาชีพ	จิตรกร
เป็นที่รู้จัก ในด้าน	ภาพวาดของหญิงพรหมจารีเวสตัล
ความเคลื่อนไหว	ศิลปะวิชาการ ; คัลดาร์รอสตี ; นีโอ-เกรซ
ญาติ	ลอร่า เลอรูซ์-เรวอลต์ลูกสาว
รางวัล	รางวัลชนะเลิศแกรนด์ปรีซ์เดอโรม ครั้งที่ 2 ประจำปี 1857; เครื่องราชอิสริยาภรณ์เลฌียงดอเนอร์ ประจำปี 1877
ลายเซ็น

หลุยส์ เฮคเตอร์ เลอรูซ์ (27 ธันวาคม 1829, แวร์ดัน - 11 พฤศจิกายน 1900, อองเชร์ ) เป็นจิตรกรชาวฝรั่งเศสในสไตล์วิชาการซึ่งนักวิจารณ์จัดอยู่ใน กลุ่มศิลปะ นีโอ-กรีกเขาเชี่ยวชาญในการวาดภาพโรมันโบราณอย่างละเอียด โดยเฉพาะภาพสตรี เขาเป็นที่รู้จักมากที่สุดจากชุดภาพวาดประมาณสามสิบภาพ ซึ่งวาดตลอดช่วงชีวิตการทำงานของเขา โดยเป็นภาพหญิงพรหมจารีเวสตัลลูกสาวของเขาลอร่า เลอรูซ์-เรโวลต์ก็เป็นจิตรกรเช่นกัน

เลอรูซ์ เกิดในครอบครัวที่มีฐานะปานกลางในเมืองแวร์ดันเขาได้ฝึกงานกับพ่อซึ่งเป็นช่างตัดผม ก่อนที่จะเข้าเรียนวิชาการวาดภาพที่วิทยาลัยแวร์ดัน โดยมีอาจารย์ผู้สอนเป็นจิตรกรที่ได้รับการฝึกฝนจากห้องทำงานของอองตวน-ฌอง กรอสและมิเชล มาร์ติน ดรอลลิงซึ่งมองเห็นพรสวรรค์ของเขาได้อย่างรวดเร็ว ตั้งแต่ปี 1849 ถึง 1855 สภาทั่วไปแห่งเมิสและต่อมาเมืองแวร์ดันได้มอบทุนการศึกษาประจำปีให้เขาเพื่อศึกษาต่อในปารีส^{[ 1 ]}

ในปี ค.ศ. 1849 เมื่ออายุได้ 20 ปี เขาได้เข้าเรียนที่École des beaux-arts de ParisและศึกษาในสตูดิโอของFrançois-Édouard Picot เป็นเวลา 11 ปี ซึ่งเขาได้รับเหรียญรางวัลด้านการวาดภาพทิวทัศน์และองค์ประกอบทางประวัติศาสตร์ ในสตูดิโอของ Picot นี่เองที่เขาได้พบกับJean-Jacques Henner เพื่อนแท้ตลอดชีวิตของเขา เขาเลี้ยงชีพด้วยการทำงานเป็นช่างพิมพ์หินและนักวาดภาพประกอบให้กับนิตยสารแฟชั่น^{[ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]}

ในปี พ.ศ. 2490, พ.ศ. 2491 และ พ.ศ. 2492 เขาได้เข้าร่วมการแข่งขันประจำปีเพื่อชิงรางวัลPrix de Rome ซึ่ง จัดโดยInstitut de Franceโดยรางวัล Grand Prix จะมอบทุนการศึกษาหลายปีให้แก่ผู้ชนะเพื่อศึกษาและวาดภาพในกรุงโรม เขาเกือบจะได้รับรางวัล โดยภาพวาดของเขาในปี พ.ศ. 2490 ซึ่งมีหัวข้อคือการฟื้นคืนชีพของลาซารัส ได้รับรางวัล Premier Second Grand Prix ^{[ 5 ]}หลังจากปี พ.ศ. 2492 เลอรูซ์ไม่สามารถแข่งขันเพื่อชิงรางวัลนี้ได้อีกต่อไป เนื่องจากจำกัดเฉพาะผู้เข้าแข่งขันที่มีอายุต่ำกว่า 30 ปี^{[ 6 ]}ด้วยความตั้งใจที่จะให้เลอรูซ์ไปกรุงโรม อาจารย์ของเขา Picot พร้อมด้วยHippolyte FlandrinและLéon Halévyจาก Institut ได้จัดการให้เลอรูซ์ได้รับมอบหมายงานในปี พ.ศ. 2403 จาก École des beaux-arts de Paris ให้สร้างสำเนาภาพSacred and Profane LoveของTitianที่Galleria Borgheseในกรุงโรม คณะกรรมการจ่ายค่าเดินทางและจัดหาที่พักให้เขาที่สถาบันฝรั่งเศสในกรุงโรมร่วมกับผู้ชนะรางวัลPrix de Rome ^{[ 7 ] [ 4 ]}

เลอรูซ์เดินทางมาถึงโรมเมื่อวันที่ 12 มีนาคม พ.ศ. 2403 ที่วิลลาเมดิชีเขาได้รับการต้อนรับจากเฮนเนอร์เพื่อนของเขา ซึ่งได้รับรางวัล Prix de Rome ในปี พ.ศ. 2491 ^{[ 8 ]}และต่อมาได้พบและเป็นเพื่อนกับอองรี-มิเชล-อองตวน ชาปู (ผู้ได้รับรางวัล Prix de Rome ในปี พ.ศ. 2498) จูลส์ โจเซฟ เลอเฟบวร์ (ผู้ได้รับรางวัล Prix de Rome ในปี พ.ศ. 2404) เลออน บอนนาต์และโทนี่ โรเบิร์ต-เฟลอรี่ [ ^{4 ] [ 9 ] ใน}ปี พ.ศ. 2404 กลุ่มเพื่อนกลุ่มนี้ พร้อมด้วยศิลปิน สถาปนิก นักดนตรี และประติมากรชาวฝรั่งเศสอีกมากมายในโรม ได้ก่อตั้งกลุ่มที่เรียกว่าCaldarrosti (ภาษาอิตาลีแปลว่าเกาลัดย่าง) ซึ่งจัดงานเลี้ยงประจำปีในปารีสเป็นเวลาหลายปีหลังจากนั้น

หลังจากที่ Leroux วาดภาพเหมือนของ Titian เสร็จและส่งไปยังปารีสแล้ว เขาก็ยังคงอยู่ในโรมต่อไป โดยเลี้ยงชีพด้วยการวาดภาพทิวทัศน์ให้กับนักท่องเที่ยวต่างชาติร่วมกับ Henner นอกจากนี้เขากับ Henner ยังเดินทางไปไกลกว่าโรม รวมถึงการเดินทางไปปอมเปอี เพื่อดื่มด่ำกับภูมิทัศน์ ศิลปะ และโบราณคดีของอิตาลี^{[ 10 ]} “เส้นทางของฉันเปิดออกต่อหน้าฉัน ฉันถูกกำหนดให้อยู่ในยุคโบราณ” Leroux กล่าวในภายหลัง “ฉันอยู่ที่โรม ท่ามกลางประวัติศาสตร์ และมันคงยากสำหรับฉันที่จะไม่ทำตามสิ่งที่ฉันถูกเรียกให้ทำ” ^{[ 3 ]}

เลอรูซ์อาศัยอยู่ในโรมเป็นเวลาสิบเจ็ดปี พร้อมกับการเดินทางท่องเที่ยวไปทั่วอิตาลีและไกลออกไปถึงกรีซ เอเชียไมเนอร์ ตุรกี และอียิปต์ รวมถึงการเดินทางกลับฝรั่งเศสบ้าง^{[ 3 ]}ในปี พ.ศ. 2314 เขาแต่งงานกับหญิงสาวชาวอิตาลีชื่อ จูดิตตา เคลเลีย คาซาลี^{[ 11 ]}

ในปี ค.ศ. 1863 เมื่ออายุ 33 ปี เลอรูซ์ได้เปิดตัวผลงานในงานแสดงศิลปะปารีสซาลอนด้วยภาพเขียนสองภาพ ได้แก่Croyantes (“ผู้ศรัทธา” หรือที่รู้จักกันในชื่อInvocation to the Goddess Hygieia ) และUne Nouvelle Vestaleทั้งสองภาพมีฉากอยู่ในโลกยุคโบราณ และแสดงภาพผู้หญิงในบริบททางศาสนาภาพ Croyantesแสดงให้เห็นผู้หญิงสองคนกำลังช่วยเหลือผู้ป่วยที่กำลังวิงวอนขอพรให้เข้าใกล้รูปปั้นของเทพธิดาด้วยความหวังว่าจะได้รับการรักษาจากเทพเจ้า ในขณะที่ภาพUne Nouvelle Vestaleแสดงให้เห็นผู้สมัครรับเลือกให้ใช้ชีวิตอย่างบริสุทธิ์ในฐานะผู้พิทักษ์เปลวไฟศักดิ์สิทธิ์ของเวสต้าผู้พิทักษ์เมืองโรม ในอีกหลายปีต่อมา เลอรูซ์จะกลับมาวาดภาพในสองธีมนี้ซ้ำแล้วซ้ำเล่า

แนวคิดในการวาดภาพเวสทัลไม่ได้มาจากเลอรูซ์ แต่มาจากงานที่เขาได้รับมอบหมายจากโรงเรียนวิจิตรศิลป์แห่งปารีสซึ่งระบุหัวข้อไว้^{[ 12 ]} "โอกาสทำให้ผมได้พูดถึงหญิงพรหมจารีเหล่านี้ตั้งแต่ภาพวาดแรกของผม" เขาจะกล่าวในภายหลัง

ฉันมักจะหวนกลับไปหาพวกเขาเสมอ ครั้งแรกด้วยความกตัญญู แล้วต่อมาด้วยความเห็นอกเห็นใจ ฉันรวบรวมเศษเสี้ยวชีวิตที่กระจัดกระจายของพวกเขาเท่าที่ฉันพบในไดโอนิเซียสแห่งฮาลิคาร์นัสซัสพลูตาร์ค เวอร์จิล ฮอ เรซ โอ วิด ทาซิตัส ซูเอโต นิ อุ ส ลิ วี วาเลริอุส แม็กซิมัส จัสตัสลิปเซียสและนักเขียนคนอื่นๆ ที่ต่อมากลายเป็นเพื่อนร่วมทางเพียงคนเดียวของฉัน^{[ 13 ]}

เลอรูซ์เป็นที่รู้จักดีที่สุดจากภาพวาดนักบวชหญิงเวสทัล (ประมาณสามสิบภาพระหว่างปี พ.ศ. 2406 ถึง พ.ศ. 2442 ^{[ 14 ]} ) ซึ่งได้รับการตอบรับอย่างดีจากนักวิจารณ์หลุยส์ แอร์โนต์เขียนว่า:

ทุกสิ่งทุกอย่างที่เกี่ยวข้องกับสาวพรหมจรรย์เวสตัลนั้น ปรากฏอยู่ในผลงานของ M. Le Roux ซึ่งเป็นทั้งนักวาดภาพประกอบและนักประวัติศาสตร์ เขาแสดงให้เราเห็นพวกเธอในการปฏิบัติหน้าที่ทั้งหมดของนักบวชพรหมจรรย์ บางครั้งก็จุดไฟสัญลักษณ์บนแท่นบูชาที่กำลังลุกไหม้ บางครั้งก็อัญเชิญเทพธิดา บางครั้งก็นั่งอยู่บนบันไดของวิหาร และบางครั้งก็เดินขบวนสีขาวในชนบทที่มีขอบฟ้าอันกว้างใหญ่...ฉันรักหญิงสาวผู้บริสุทธิ์และภาคภูมิใจเหล่านี้จากชนชั้นสูงของโรมัน ผู้ได้รับมอบหมายให้ดูแลไฟนิรันดร์ของเทพธิดา และดับเปลวไฟแห่งความรักของมนุษย์ทั้งหมดไว้ในอกหินอ่อนของพวกเธอ” ^{[ 15 ]}

ภาพวาดสุดท้ายของเขาที่ส่งเข้าประกวดในงานปารีสซาลอนในปี พ.ศ. 2342 ซึ่งเป็นปีเดียวกับที่เขาเสียชีวิต ได้ปิดฉากชุดภาพวาดชุดยาวที่อุทิศให้กับเหล่านักบวชหญิงเวสตัลด้วยตอนจบที่ น่าเศร้า ภาพ นี้มีชื่อว่าLa gardienne du Champ scélérat, lieu de sépulture des Vestales enterrées vives, à Rome ("ผู้พิทักษ์แห่งทุ่งที่เปื้อนบาป สุสานของเหล่านักบวชหญิงเวสตัลที่ถูกฝังทั้งเป็นในกรุงโรม" บทลงโทษสำหรับนักบวชหญิงเวสตัลที่ละเมิดคำปฏิญาณพรหมจรรย์คือการถูกฝังทั้งเป็น) ^{[ 16 ]}

• 
  ภาพนักบวชหญิงเวสตัลริมฝั่งแม่น้ำไทเบอร์ (ไม่ระบุวันที่) จากคอลเล็กชันส่วนตัว
• 
  La Vestale Tuccia (1874) ไม่ทราบสถานที่
• 
  La Vestale Claudia Quinta (1877) ของสะสมส่วนตัว
• 
  École de Vestales (1880), คอลเลกชัน Mansell, ลอนดอน

นอกจากเวสทัลแล้ว เลอรูซ์ยังวาดภาพอื่นๆ อีกหลายภาพที่ได้รับแรงบันดาลใจจากโลกโบราณ โดยส่วนใหญ่มักมีผู้หญิงเป็นศูนย์กลาง รวมถึงภาพวาดของซัปโฟ เม สซาลินาเลสเบียแห่งคาตุลลัส [ ^{17 ] ดา}นาอิดส์ในตำนานซิบิลและผู้หญิงที่กำลังบูชาอยู่ที่ศาลเจ้าศักดิ์สิทธิ์ โดยปกติจะอยู่เป็นกลุ่ม แต่ในกรณีหนึ่งเป็นผู้หญิงคนเดียวที่กำลังขอพรเพื่อแก้แค้นคนรักที่ไม่ซื่อสัตย์หรือคู่แข่งโดยการบูชายัญให้กับอีรอส อุลเตอร์ (อีรอสผู้แก้แค้น)

• 
  Lesbie pleurant son moineau (1868), Musée de la Princerie, แวร์ดัง
• 
  พิธีศพแบบอียิปต์โบราณ (ค.ศ. 1873) คอลเล็กชันส่วนตัว
• 
  La Cruche Cassée (1877) ของสะสมส่วนตัว
• 
  Les Danaïdes (1877) ไม่ทราบสถานที่
• 
  โอ ทอมโบ เดอ เวอร์จิล; เนเปิลส์ (2430) ของสะสมส่วนตัว
• 
  การแก้แค้นของ l'Amour Herculanum (2422) ของสะสมส่วนตัว
• 
  Périclès visitant l'atelier de Phidias (1898), Musée Bonnat-Helleu , บายอนน์

^{ในระหว่างช่วงชีวิตของเขา เลอรูซ์ได้รับการเคารพอย่างสูงจากเพื่อนร่วม งาน} และได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์ รวมถึงเธโอฟิล โกติเยร์ผู้บัญญัติศัพท์คำว่านีโอ-กรีก [ ^{18 ]}และผลงานของเขาเป็นที่ต้องการของนักสะสม รวมถึงชาวอเมริกันอย่างจอห์น เจคอบ แอสเตอร์ที่ 3และซามูเอล พี. เอเวอรี [ ^{19 ] การ}วิจัยอย่างลึกซึ้งและความถูกต้องทางประวัติศาสตร์ของเขามักถูกอ้างถึง นักวิจารณ์ชาวอเมริกันคนหนึ่งเขียนว่า

ผลงานของ Hector Leroux สร้างความประทับใจแก่ผู้ชมเสมอด้วยแนวคิดที่ว่าจิตวิญญาณของชาวกรีกหรือโรมันโบราณได้หลงทางลงมาผ่านกาลเวลาหลายศตวรรษ และจุติมาในร่างของชาวฝรั่งเศสในศตวรรษที่สิบเก้า เขาวาดภาพฉากและบุคคลในยุคโบราณคลาสสิกราวกับว่าเขาเคยอาศัยอยู่ท่ามกลางพวกเขา^{[ 20 ]}

ขณะที่อาศัยอยู่ในอิตาลี เขาได้ติดตามผลงานของนักโบราณคดีผู้บุกเบิกและร่วมมือกับพวกเขาปีเอโตร โรซาซึ่งกำลังขุดค้นบ้านของลิเวียบนเนินเขาปาลาตินในปี พ.ศ. 2312 ได้มอบหมายให้เลอรูซ์ทำสำเนาสีน้ำของภาพเขียนฝาผนังโบราณ "ก่อนที่มันจะจางหายไป" ^{[ 21 ]}สำหรับห้องสมุดของโรงเรียนวิจิตรศิลป์แห่งปารีสเขาได้รับมอบหมายให้จัดทำการศึกษาอย่างละเอียดเกี่ยวกับเครื่องแต่งกายโบราณที่ประดับประดาด้วยภาพร่างจำนวนมาก ซึ่งเป็นผลงานที่ยังคงเหลืออยู่ในรูปแบบต้นฉบับ^{[ 22 ]}

ภาพวาดของเขาเกี่ยวกับซิวิลหนึ่งในผู้พยากรณ์ในตำนานของโลกโบราณ สืบทอดประเพณีของจิตรกรอย่างมิเกลันเจโลและเกอร์ชิโน แต่ใช้เฟอร์นิเจอร์และเครื่องแต่งกายแบบโบราณที่สมจริง แทนที่จะเป็น หนังสือ โบราณ ที่ไม่เข้ากับยุคสมัย หนังสือพยากรณ์ของซิวิล กลับ เป็นม้วนกระดาษที่บรรจุอยู่ใน แคปซาแบบโรมัน

ความแม่นยำของเลอรูซ์ไม่ได้สมบูรณ์แบบเสมอไป เวสตัลได้รับการคัดเลือกจากเด็กหญิงที่อายุไม่เกินสิบปี แต่ภาพวาด Une Nouvelle Vestale ของเลอรูซ์ ในปี 1863 แสดงให้เห็นเด็กหญิงที่อายุมากกว่านั้นกำลังได้รับการแนะนำโดยปอนติเฟ็กซ์ แม็กซิมัสให้กับเวอร์โก แม็กซิมา “ฉันจะไม่ตรวจสอบว่าองค์ประกอบนี้สอดคล้องกับข้อมูลทางประวัติศาสตร์หรือไม่” มาริอุส ชาอูเมลิน เขียนไว้ ในบทวิจารณ์ของเขาเกี่ยวกับปารีสซาลอนในปี 1863 “ฉันจะชี้ให้เห็นเพียงว่าผู้ฝึกหัดดูเหมือนจะมีอายุเกินขีดจำกัดสูงสุด (10 ปี) ซึ่งต่ำกว่านั้นนักบวชหญิงคนใหม่ของเวสตาจะถูกเลือกจากครอบครัวขุนนาง” ^{[ 23 ]}ภาพวาดในภายหลังของเลอรูซ์ ซึ่งแสดงถึงการแต่งตั้งเวสตัล แสดงให้เห็นผู้สมัครที่มีอายุเหมาะสมกว่า

เหล่านักบวชหญิงเวสตัลที่ละเมิดคำปฏิญาณพรหมจรรย์จะถูกฝังทั้งเป็น สำหรับความผิดที่เบากว่าคือการปล่อยให้เปลวไฟศักดิ์สิทธิ์ของเวสตาดับลง โทษคือการเฆี่ยนตีด้วยไม้^{[ 24 ]}แต่เลอรูซ์อาจตีความแหล่งข้อมูลผิดพลาด เชื่อว่าการดับเปลวไฟเป็นความผิดร้ายแรง ในภาพวาดUn miracle chez la bonne déesseในปี 1869 เขาวาดภาพนักบวชหญิงเวสตัลกำลังวิงวอนรูปปั้นของโบนาเดียโดยเลอรูซ์เขียนบรรยายภาพวาดนี้ในจดหมายถึงเฮนเนอร์ว่า "นักบวชหญิงเวสตัลสาวปล่อยให้ไฟของเธอดับลง! นี่เป็นเรื่องร้ายแรง นักบวชหญิงเวสตัลทั้งหมดได้มารวมตัวกัน และผู้กระทำผิดเพิ่งถูกตัดสินประหารชีวิต" ^{[ 25 ]} ในจดหมายถึงนักสะสมชาวอเมริกัน เขาเขียนว่า "คุณไม่รู้หรอกว่ากฎหมายที่ปกครองกลุ่มหญิงพรหมจรรย์เหล่านี้น่ากลัวเพียงใด พวกเธอต้องดูแลไฟศักดิ์สิทธิ์อยู่ตลอดเวลา หากไฟดับลงก็หมายถึงความตาย" ^{[ 26 ]} Leroux สร้างภาพหลายภาพของนักบวชหญิงผู้ประมาทที่กำลังหลับอยู่ เปลวไฟที่กำลังจะดับลงข้างๆ เธอเป็นการบอกล่วงหน้าถึงชะตากรรมของเธอ

นักวิชาการชาวฝรั่งเศสColombe Couëlleซึ่งเขียนเกี่ยวกับ Leroux อย่างกว้างขวาง ได้กล่าวถึงความรู้สึกทางสุนทรียภาพที่เคร่งครัดของเขา ซึ่งทำให้เขาแตกต่างจากNéo-Grec ที่มีสีสันมากกว่า เช่นJean-Léon Gérôme หรือ Gustave Boulanger ที่ "ทรงพลังกว่าแต่ ประณีตน้อยกว่ามาก" ^{[ 27 ]}

โลกโบราณของเลอรูซ์ไม่ได้มีสีสันสดใสมากนัก สถานที่ศักดิ์สิทธิ์มีโทนสีมืด ฉากภายในจมอยู่ในความมืดมิด ทิวทัศน์ยามพลบค่ำ ท้องฟ้าเมดิเตอร์เรเนียนแทบจะไม่ปรากฏในผืนผ้าใบของจิตรกรเลย เขามุ่งเน้นงานของเขาไปที่ท่าทางและการแสดงออกของผู้หญิงที่ปรากฏอยู่ในองค์ประกอบภาพของเขา เขาเข้าถึงความใกล้ชิดกับพวกเธอผ่านการกรองแสง ราวกับว่าเขามีตัวกรองที่ขาดไม่ได้ระหว่างยุคสมัยของพวกเธอและยุคสมัยของเขาเอง เพื่อที่จะเข้าใจแก่นแท้ของการดำรงอยู่ของพวกเธอได้ดียิ่งขึ้น^{[ 16 ]}

ในทำนองเดียวกัน Lucy H. Hooper ศิลปินร่วมสมัยชาวอเมริกัน ได้บรรยายภาพวาดของ Leroux ว่าเป็น "เด็กแห่งความฝัน พวกมันมาจากอดีต พวกมันถือกำเนิดจากบรรยากาศในตำนานที่ห่อหุ้มดินแดนโบราณ ด้วยเหตุนี้ ผลงานของเขาจึงไม่เคยแสดงออกมาได้ดีที่สุดใน Salon เมื่อถูกล้อมรอบด้วยแสงสว่างและแสงจ้าของนักระบายสีที่น่าเบื่อหรือไม่ชำนาญ เสน่ห์อันลอยละล่องของพวกมันก็หายไปครึ่งหนึ่ง" ^{[ 20 ]}

นักวิจารณ์ชาวอังกฤษฟิลิป กิลเบิร์ต แฮมเมอร์ตันเขียนไว้ในปี พ.ศ. 2435 ว่า "ในบรรดาจิตรกรชาวฝรั่งเศสร่วมสมัยทั้งหมด ผู้ที่สอดคล้องกับยุคโบราณมากที่สุด และให้ความสำคัญกับยุคโบราณมากที่สุด คือ ม. เฮคเตอร์ เลอรูซ์...เลอรูซ์ไม่มีความสมจริงที่แข็งแกร่ง ซึ่งทำให้การฟื้นฟูชีวิตในยุคโบราณโดยคุณอัลมา-ทาเดมา มีความน่าสนใจเป็นพิเศษ ศิลปะของเขาเป็นเหมือนของที่ระลึกเชิงกวีของอดีตที่หายไป มากกว่าจะเป็นการทำให้เป็นจริงอย่างแท้จริง" ^{[ 27 ]}

Couëlle มองเห็นในงานของ Leroux เป็นการแสดงออกถึงมุมมองที่ขัดแย้งกันของลัทธิเพแกนในศตวรรษที่ 19 ซึ่งถูกฉีกขาดระหว่าง "ความชื่นชมและการประณาม" ในขณะที่ Leroux "เอาใจใส่และให้ความเคารพต่อผู้หญิงเหล่านี้ซึ่งสง่างามและจริงจัง ผู้ซึ่งเก็บความลับเกี่ยวกับอดีตไว้" เขายังมองเห็นใน Vestals ว่า "ถูกประณามให้ต้องรักษาพรหมจรรย์เป็นเวลานาน" และในการลงโทษที่มอบให้แก่พวกเธอ "เป็นเหยื่อของศาสนาที่โหดร้าย^{[ 29 ]}

จอร์จ แลนโดว์มองเห็นในCroyantesว่าเป็น "ภาพเคลื่อนไหวของคนนอกศาสนาที่กำลังอธิษฐานต่อหน้าเทวรูป" ซึ่งเลอรูซ์ "ได้ยกย่องความเชื่อของคนนอกศาสนาไปพร้อมๆ กับการลบล้างสถานะพิเศษที่ศาสนาคริสต์น่าจะถือครองอยู่ในใจของผู้ดู" ^{[ 30 ]}เกี่ยวกับภาพวาดเดียวกันนี้เธโอฟิล โกติเยร์ถามว่า "ปาฏิหาริย์จะเกิดขึ้นหรือไม่" และตอบว่าใช่ " ไฮจีเอียจะไม่ปล่อยให้คนไข้ผู้มีเสน่ห์และเปี่ยมด้วยศรัทธาคนนี้ตาย และจะช่วยชีวิตเธอเพื่อเกียรติของลัทธิพหุเทวนิยม" ^{[ 31 ]}

เลอรูซ์เองได้แสดงให้เห็นถึงความเท่าเทียมกันระหว่างปาฏิหาริย์ของศาสนาคริสต์และศาสนาเพแกน ในการอธิบายว่าเหตุใดเขาจึงวาดภาพการปรากฏตัวอย่างปาฏิหาริย์ของรูปปั้นเทพีอธีนาบนยอดอะโครโพลิสแห่งเอเธนส์ในสองเวอร์ชันที่แตกต่างกัน เวอร์ชันสุดท้ายของMinerve Poliade sur l'Acropole d'Athènesซึ่งจัดแสดงในงานปารีสซาลอนปี 1878แสดงให้เห็นรูปปั้นปรากฏขึ้นท่ามกลางกลุ่มหมอก และฮูเปอร์เขียนว่า

เด็กหญิงสามคน พยานเพียงคนเดียวของปาฏิหาริย์ คนหนึ่งยืนด้วยความประหลาดใจอย่างสุดขีดพร้อมกับยกแขนขึ้น อีกคนหนึ่งซ่อนใบหน้าด้วยความหวาดกลัว คนที่สามนั่งย่อตัวอยู่บนพื้น ตามที่ออกแบบไว้แต่เดิม ภาพวาดบนผืนผ้าใบนั้นเต็มไปด้วยผู้คนในท่าทางต่างๆ ทั้งการบูชาหรือความตกใจ “แต่” นายเลอรูซ์กล่าว “เมื่อพิจารณาอย่างถี่ถ้วนแล้ว ดูเหมือนว่าจะเป็นการดีที่สุดที่ปาฏิหาริย์โบราณนี้ เช่นเดียวกับปาฏิหาริย์สมัยใหม่ ควรมีพยานเพียงไม่กี่คน ดังนั้นฉันจึงวางภาพวาดผืนแรกของฉันไว้และวาดภาพฉากทั้งหมดขึ้นใหม่” ^{[ 32 ]}

เช่นเดียวกับที่เลอรูซ์วาดภาพการชุบชีวิตลาซารัสในปี 1857 อย่างตรงไปตรงมา เขาก็ได้วาดภาพเรื่องราวปาฏิหาริย์ของทุชเซียและคลอเดีย ควินตานักบวชหญิงเวสตัลที่ถูกกล่าวหาว่าประพฤติผิดศีลธรรม โดยแต่ละคนพิสูจน์ความบริสุทธิ์ของตนด้วยการกระทำเหนือธรรมชาติ คนหนึ่งแบกน้ำในตะแกรง อีกคนหนึ่งดึงเรือขึ้นไปตามแม่น้ำไทเบอร์

Louis-Michel Gohelมองเห็นในภาพ Vestals ของ Leroux ว่าเป็น "ภาพของla femme mortifèreที่เป็นต้นแบบของ ภาพวาด สัญลักษณ์นิยม " มีความเชื่อมโยงมากกว่าหนึ่งอย่างระหว่างแม่ชีของJohn Everett Millaisที่ขุดหลุมศพในThe Vale of Restหรือเงาสีขาวที่ปรากฏขึ้นในIsle of the DeadของArnold Böcklinและ Vestals ของ Leroux ^{[ 33 ]}

• 
  ภาพเขียน Minerve Poliade sur l'Acropole d'Athènesสองเวอร์ชัน: ซ้าย เวอร์ชันแรก (อยู่ในคอลเลกชันส่วนตัว) และขวา เวอร์ชันที่สองและเวอร์ชันสุดท้ายที่จัดแสดงในงานปารีสซาลอนปี 1878 ปัจจุบันอยู่ที่พิพิธภัณฑ์ Boucher-de-PerthesเมืองAbbeville

ในปี พ.ศ. 2313 เลอรูซ์ซึ่งพำนักอยู่ในกรุงโรม ได้เดินทางกลับไปฝรั่งเศสโดยบังเอิญเมื่อสงครามฝรั่งเศส-ปรัสเซียปะทุขึ้น เขารับราชการในกองทหารFrancs-tireurs de la Seineเคียงข้างศิลปินคนอื่นๆ เช่นÉtienne-Prosper Berne-Bellecour , Gustave Jacquet , Alexandre-Louis Leloir , Jehan Georges Vibert , Jules Ferdinand Jacquemartและประติมากร Joseph Cuvelier “พวกเขาต่อสู้อย่างกล้าหาญที่Malmaison ” ใน การรบที่ Buzenvalซึ่ง “เลอรูซ์ขาหักจากกระสุนปืน” ^{[ 34 ]} Berne-Bellecour ได้วาดภาพการสู้รบนี้ในอีกห้าปีต่อมา

เลอรูซ์แต่งงานกับจูดิตตา เคลเลีย คาซาลี ลูกสาวของแพทย์ชาวอิตาลีของเขา เมื่อวันที่ 25 พฤศจิกายน พ.ศ. 2314 ^{[ 11 ]}ลูกสาวของพวกเขา มาเรีย ลอร่า เดซิเดราตา เลอ รูซ์ เกิดเมื่อวันที่ 14 กันยายน พ.ศ. 2315 ในเมืองดูน-ซูร์-เมิสใกล้กับแวร์ดันประเทศฝรั่งเศส^{[ 35 ]}เธอกลายเป็นจิตรกร โดยเรียนกับบิดาของเธอ และต่อมากับเพื่อนของเขา เลอเฟเบร และเฮนเนอร์ และเปิดตัวครั้งแรกในงานปารีสซาลอนในปี พ.ศ. 2335 ในปี พ.ศ. 2341 เธอแต่งงานกับหลุยส์ เรโวลต์ (พ.ศ. 2409-2593) ผู้ผลิตช็อกโกแลตชาวฝรั่งเศส และต่อมาเป็นนักการเมือง^{[ 36 ]}

บุตรชายชื่อนิโคลา (หรือนิโคลัส) เกิดเมื่อประมาณค.ศ. พ.ศ. 2417 (พ.ศ. 2417 ) ^{[ 37 ]}

บทความเกี่ยวกับศิลปินที่ตีพิมพ์ใน นิตยสาร Gil Blasเนื่องในวันเกิดของเขาในปี 1886 บรรยายถึงบ้านและสตูดิโอของเขาที่เลขที่ 26 ถนนเลอแมร์ซิเยร์:

ห้องทำงานอยู่บนชั้นสอง ต้องขึ้นบันไดที่มีขั้นบันไดปูด้วยพรม Aubusson เครื่องปั้นดินเผาจาก Delft, Saxony, Rouen ภาพวาดของปรมาจารย์สมัยใหม่ทั้งหมด ซึ่งเราจะสังเกตเห็นภาพร่างที่ยอดเยี่ยมของDetailleและHennerประดับอยู่บนผนัง โคมไฟจาก Judea และ Palestine แขวนอยู่บนโซ่ยาวและจุดน้ำมันหอมระเหย ส่องแสงแปลกตาลงบนบันได ซึ่งด้วยความหนาของพรมทำให้ไม่ได้ยินเสียงฝีเท้าเลย เข้าไปในห้องทำงานกันเถอะ....บนผนังสีเทา คุณจะเห็นภาพวาดและภาพเขียนที่ทำขึ้นตามการตกแต่ง ภาพเฟรสโก และประติมากรรมที่ประดับบ้านเรือนในปอมเปอี ภาพร่างการตกแต่ง รูปปั้นบรอนซ์และหินอ่อน อาวุธและชุดเกราะที่นักรบกลาดิเอเตอร์ใช้ถูกวางอยู่บนชั้นวาง^{[ 4 ]}

บทความเดียวกันระบุว่า เลอรูซ์ ในวัย 52 ปี

ดูไม่เหมือนคนอายุเท่านี้ และมีรูปร่างใหญ่กว่าค่าเฉลี่ย ผอมเพรียว ดวงตาที่อยู่ในกรอบอย่างสมบูรณ์แบบใต้คิ้วหนานั้นทั้งเฉียบคมและอ่อนโยน และเข้าใจได้ตั้งแต่แรกเห็นว่าชายคนนี้เป็นคนดีและซื่อสัตย์ คำวิจารณ์ของเขาซึ่งถูกเรียบเรียงด้วยความจริงใจอย่างยิ่ง มักจะมีน้ำเสียงที่เสียดสี แต่ก็สมเหตุสมผลและมีตรรกะเสมอ...ชีวิตของเขานั้นเรียบง่ายมาก ช่วงเช้าอุทิศให้กับการทำงาน ช่วงบ่ายของวันอังคาร พฤหัสบดี และวันเสาร์อุทิศให้กับนักเรียนของเขา^{[ 38 ]}เด็กสาวจากแวดวงที่ดีที่สุดมาทำงานในสตูดิโอของเขา...เฮคเตอร์ เลอรูซ์แต่งงานแล้ว เขามีลูกสองคน เด็กชายอายุสิบสองปีและเด็กหญิงน่ารักอายุสิบสี่ปี โดยส่วนใหญ่แล้ว ช่วงเย็นของเขาจะใช้เวลากับครอบครัว^{[ 4 ]}

เคลเลีย เลอรูซ์ เสียชีวิตในปี พ.ศ. 2335 เมื่ออายุได้ 39 ปี^{[ 39 ]}เฮคเตอร์ เลอรูซ์ เสียชีวิตที่บ้านของลูกชายในเมืองอองเจอร์สในปี พ.ศ. 2443 เมื่ออายุได้ 70 ปี^{[ 40 ]}เขาถูกฝังไว้ในสุสานของเมืองดูน-ซูร์-เมิส^{[ 39 ]}

• 
  Herculanum, 23 สิงหาคม, 79 (1881), Musée d'Orsay

ภาพวาดสีน้ำมันบนผ้าใบของเลอรูซ์ depicting เหล่าหญิงพรหมจารีเวสตัลที่โคลอสเซียม โรมัน (ประมาณปี 1890; 78x126 ซม.; จากคอลเลกชันส่วนตัวในอิตาลี) ถูกประมูลโดย Dorotheum ในเวียนนาในเดือนพฤษภาคม 2023 ด้วยราคา 24,700 ยูโร ซึ่งเป็นสถิติสูงสุดในศตวรรษที่ 21 สำหรับศิลปิน^{[ 44 ]}จนกระทั่งมีการขายLe moineau de Lesbie (นกกระจอกแห่งเลสเบีย) ในราคา 35,976 ยูโร ที่ Artcurial ในปารีสในเดือนพฤศจิกายน 2025

• 
  ภาพเขียนของเลอรูซ์ depicting เหล่าหญิงพรหมจารีเวสตัลที่โคลอสเซียม แห่งโรมัน (ประมาณปี 1890)
• 
  Le moineau de Lesbie (1883)

• Bénézit, E. "Leroux (Louis-Hector)" , "Dictionnaire des peintres, Sculpteurs, dessinateurs et graveurs", เล่มที่ 3: LZ, Paris: Librarie Gründ, 1939, หน้า 106–107
• บูร์นอง, ฟรองซัวส์. แคตตาล็อก illustré de l'Exposition internationale de blanc & noir au Palais du Louvre ("Hector Leroux," หน้า 16–17), ปารีส: E. Bernard, 1885
• Child, Theodore. "The Paris Salon" , The Decorator and Furnisher , Vol. 4, No. 3, มิถุนายน 1884, หน้า 87–89.
• คุก, แคลเรนซ์. ศิลปะและศิลปินในยุคของเรา , นิวยอร์ก: เซลมาร์ เฮสส์, 1888, เล่มที่ 1, หน้า22-23 .
• คูแอล, โคลัมบ์ (2008) "Hector Leroux (1829-1900) Un peintre du XIXe voué à l'Antique" , ​​Journée de l'Antiquité 2008เมษายน 2008, Université de La Réunion, Saint-Denis, La Réunion, หน้า 210–245
• คูแอล, โคลัมบ์ (2009) " La pierre mystérieuse de Pompéi d'Hector Leroux. Une énigme Archéologique dans le goût du XIX e siècle" , Anabasesฉบับที่ 10, 2009, หน้า 181–201.
• คูแอล, โคลัมบ์ (2010) "Désirs d'Antique ou comment rêver le passé gréco-romain dans la peinture européenne de la Seconde moitié du XIX e siècle" , Anabasesฉบับที่ 11, 2010, หน้า 21–54
• คูแอล, โคลัมบ์ (2012) "Le corps Antique dans tous ses atours, réinventé par la peinture européenne du XIXe siècle" , Journée de l'Antiquité et des temps anciensเมษายน 2012, Saint-Denis, La Réunion, หน้า 80–98
• คูแอล, โคลัมบ์ (2013) " Invocation à la déesse Hygie d'Hector Leroux (1863). Images de la Maladie dans le monde romain" , Journée de l'Antiquité et des temps anciensเมษายน 2013, Saint-Denis, La Réunion, หน้า 238–259
• Gallet Louis, Salon de 1865: peinture, ประติมากรรม , ปารีส: Le Bailly, 1863, p. 19 .
• โกเฮล, หลุยส์-มิเชล และคณะหลุยส์-เอคตอร์ เลอรูซ์ (แวร์ดัง 1829-อองเช่ร์ 1900) Peintures et esquisses , Musées de Bar-le-Duc และ Verdun, Imprimerie du Barrois, มกราคม, 1988
• Hamerton, Philip Gilbert. สถานะปัจจุบันของวิจิตรศิลป์ในฝรั่งเศส , ลอนดอน: Seeley and Co. Ltd., 1892.
• ฮูเปอร์, ลูซี เอช. (1878). "ลางบอกเหตุของซาลอน"วารสารศิลปะชุดใหม่ เล่มที่ 4 (1878), หน้า 60–61.
• ฮูเปอร์, ลูซี เอช. (1880). "งานแสดงศิลปะปารีสซาลอน ปี 1880" , วารสารศิลปะ , ชุดใหม่, เล่มที่ 6 (1880), หน้า 221–222.
• คาโทว, พอล เดอ. "Peintres et Sculpteurs: Hector Leroux" , Gil Blas , 27 ธันวาคม พ.ศ. 2429 หน้า 2.
• แลนโดว์, จอร์จ พี. "ชาวโรมันในแบบวิคตอเรียน: ภาพลักษณ์ของกรุงโรมในภาพวาดสมัยวิคตอเรียน" , บราวนิง อินสติทิวต์ ศึกษาส์ , เล่มที่ 12, 1984, หน้า 29–51.
• เลอ ปาเป้, ยานนิค. "L'inspiration et l'imprudence: poésie de l'anticomanie dans la critique d'art du Second XIX e siècle" , Anabasesฉบับที่ 26, 2017, หน้า 157–174
• มลอโชสกี้ เดอ เบลีนา, อพอลโลNos peintres dessinés par eux-mêmes: บันทึกอารมณ์ขันและชีวประวัติ , ปารีส: E. Bernard, 1883
• มองโทรซิเออร์, อูจีน. Les Artistes Modernes, Première Partie: Les Peintres de Genre , ปารีส: H. Launette, 1881, หน้า 105–8
• Strahan, Earl (1878). ภาพจำลองและบทความเกี่ยวกับThe DanaidesและThe Vestal TucciaในThe Chefs-d'Oeuvre d'Art ของนิทรรศการนานาชาติ ปี 1878ฟิลาเดลเฟีย: G. Barrie., ประมาณปี1878
• Strahan, Earl (1882). "บทที่ III: Hector Leroux และ 'นักอุดมคติ'", หน้า 29–46 ในÉtudes in Modern French Art , นิวยอร์ก: Richard Worthington, 1882.

วิกิมีเดียคอมมอนส์มีสื่อที่เกี่ยวข้องกับหลุยส์ เฮคเตอร์ เลอรูซ์

• Leroux, Louis Hector —29 ทำงานที่ POP: la plateforme ouverte du patrimoine