"สวัสดี ลาก่อน"
ซองรูปภาพแบบอเมริกัน
ซิงเกิลของเดอะบีทเทิลส์
ด้านบี	" ฉันคือวอลรัส "
ปล่อยแล้ว	24  พฤศจิกายน 2510  ( 1967-11-24 )
บันทึกแล้ว	2 ตุลาคม– 2 พฤศจิกายน 2510
สตูดิโอ	เอมิลี่ลอนดอน
ประเภท	ป๊อป [ 1 ] ไซคีเดเลีย[ 2 ]
ความยาว	3 : 27
ฉลาก	พาร์โลโฟน (สหราชอาณาจักร) อาคารรัฐสภา (สหรัฐอเมริกา)
นักแต่งเพลง	เลนนอน-แม็กคาร์ทนีย์
โปรดิวเซอร์	จอร์จ มาร์ติน
ลำดับเหตุการณ์ซิงเกิลของเดอะบีทเทิลส์
" สิ่งที่คุณต้องการคือความรัก " (1967) " สวัสดี ลาก่อน " (1967) " เลดี้ มาดอนน่า " (1968)
ภาพยนตร์ประชาสัมพันธ์
"สวัสดี ลาก่อน"บน YouTube

" Hello, Goodbye " (บางครั้งใช้ชื่อว่า " Hello Goodbye ") เป็นเพลงของวงร็อก อังกฤษ เดอะ บีเทิลส์แต่งโดยพอล แม็กคาร์ต นีย์ และให้เครดิตแก่เลนนอน-แม็กคาร์ตนีย์โดยมี เพลง " I Am the Walrus " ของจอห์น เลนนอนเป็นเพลงประกอบ เพลงนี้ถูกปล่อยออกมาเป็นซิงเกิลที่ไม่รวมอยู่ในอัลบั้มในเดือนพฤศจิกายน ปี 1967 ซึ่งเป็นผลงานแรกของวงหลังจากที่ไบรอัน เอปสไตน์ ผู้จัดการวงเสียชีวิต ซิงเกิลนี้ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ทั่วโลก ขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ตเพลงของสหรัฐอเมริกา สหราชอาณาจักร ฝรั่งเศส เยอรมนีตะวันตก แคนาดา ออสเตรเลีย และอีกหลายประเทศ ในสหราชอาณาจักร เพลงนี้เป็นเพลงอันดับหนึ่งในช่วงคริสต์มาสปี 1967

ต่อมาแม็กคาร์ทนีย์กล่าวว่าเนื้อเพลงมีแก่นเรื่องเป็นความขัดแย้ง เพลงนี้เริ่มต้นขึ้นเมื่อแม็กคาร์ทนีย์ตอบคำถามเกี่ยวกับการแต่งเพลงจากอลิสแตร์เทย์เลอร์ ผู้ช่วยของเดอะบีทเทิลส์ เขา จึงนั่งลงที่ฮาร์โมเนียมและขอให้เทย์เลอร์พูดในสิ่งที่ตรงกันข้ามกับสิ่งที่เขาพูด เพลงที่เสร็จสมบูรณ์นั้นมีท่อนจบ ทางดนตรี ที่เดอะบีทเทิลส์ด้นสดขณะบันทึกเสียงในเดือนตุลาคมปี 1967 เลนนอนไม่ประทับใจกับองค์ประกอบนี้ จึงผลักดันให้ "I Am the Walrus" เป็นเพลงหน้า A ของซิงเกิล ก่อนที่จะยอมรับอย่างไม่เต็มใจว่า "Hello, Goodbye" ฟังดูเป็นเชิงพาณิชย์มากกว่า เดอะบีทเทิลส์สร้างภาพยนตร์โปรโมตเพลงนี้สามเรื่อง หนึ่งในนั้นฉายในรายการ The Ed Sullivan Showในอเมริกา เนื่องจากข้อกำหนดเกี่ยวกับการลิปซิงค์ในโทรทัศน์ของอังกฤษ ทำให้ไม่มีคลิปใดออกอากาศที่นั่น

เพลง "Hello, Goodbye" ได้รับการตอบรับที่หลากหลายจากนักวิจารณ์เพลงมาโดยตลอด บางคนชื่นชมเพลงนี้ในด้านความเป็นเพลงป๊อปคลาสสิก ในขณะที่บางคนมองว่ามันไม่แปลกใหม่เมื่อเทียบกับมาตรฐานของเดอะบีทเทิลส์ และไม่มีความสำคัญอะไร เพลงนี้ถูกรวมอยู่ใน อัลบั้มเพลงประกอบภาพยนตร์ Magical Mystery Tour เวอร์ชันขยายที่วางจำหน่ายในสหรัฐอเมริกา และต่อมาได้ปรากฏในอัลบั้มรวมเพลงต่างๆ เช่น1967–1970และ1แม็กคาร์ทนีย์มักจะแสดงเพลง "Hello, Goodbye" ในคอนเสิร์ต โดยเริ่มจากDriving World Tourในปี 2002 เจมส์ ลาสต์ , บัด แชงค์ , อัลเลน ทูแซงต์ , เดอะ คิวร์และนักแสดงจากซีรีส์ Gleeก็เป็นหนึ่งในศิลปินที่เคยบันทึกเพลงนี้เช่นกัน แม็กคาร์ทนีย์แสดงเพลงนี้โดยมีสตีเฟน โคลเบิร์ต ร้องประสานเสียงในตอนสุดท้ายของรายการ The Late Show with Stephen Colbert เมื่อวันที่ 21 พฤษภาคม 2026

แม้ว่า "Hello, Goodbye" จะได้รับการระบุว่าเป็นผลงานของ^Lennon –McCartneyแต่เพลงนี้เขียนขึ้นโดยPaul McCartneyเพียง ผู้เดียว ^{[ 4 ]}การแต่งเพลงนี้เกิดขึ้นจากการฝึกการเชื่อมโยงคำระหว่าง McCartney และAlistair Taylor [ ^{5 ]}ผู้ช่วยของBrian Epsteinผู้จัดการวงBeatles ^{[ 6 ]}เพลงนี้เกิดขึ้นในช่วงเวลาที่หลังจากเสร็จสิ้นอัลบั้มSgt. Pepper's Lonely Hearts Club Bandในเดือนเมษายน 1967 วง Beatles มักจะยอมรับความสุ่มและความเรียบง่ายเป็นส่วนหนึ่งของกระบวนการสร้างสรรค์^{[ 7 ]}

ตามความทรงจำของเทย์เลอร์ เขาไปเยี่ยมแม็กคาร์ทนีย์ที่บ้านของเขาในเซนต์จอห์นส์วูดลอนดอน และถามบีทเทิลว่าเขาแต่งเพลงอย่างไร แม็กคาร์ทนีย์จึงพาเทย์เลอร์เข้าไปในห้องรับประทานอาหาร ซึ่งทั้งคู่นั่งอยู่ที่ฮาร์โมเนียมจากนั้นแม็กคาร์ทนีย์ก็เริ่มเล่นเครื่องดนตรีและขอให้เทย์เลอร์พูดคำตรงข้ามกับแต่ละคำที่เขาร้อง^{[ 8 ]}สตีฟ เทอร์เนอร์ผู้เขียนได้เขียนถึงผลลัพธ์ว่า "และมันก็เป็นเช่นนั้น – สีดำและสีขาว ใช่และไม่ใช่ หยุดและไป สวัสดีและลาก่อน" ^{[ 8 ]}เทย์เลอร์ได้ไตร่ตรองในภายหลังว่า "ผมจำทำนองไม่ได้เลย ... ผมสงสัยว่าพอลแต่งทำนองเพลงนั้นขึ้นมาขณะที่เขาร้อง หรือว่ามันอยู่ในหัวของเขาอยู่แล้ว" ^{[ 8 ]}

ในระหว่างการพูดคุยกับ แบร์รี ไมล์ส นักเขียนชีวประวัติอย่างเป็นทางการของเขาในช่วงทศวรรษ 1990 แม็กคาร์ตนีย์กล่าวว่าเนื้อเพลงกล่าวถึงความเป็นสองด้าน ซึ่งสะท้อนถึงราศีเมถุนตาม โหราศาสตร์ของเขา ^{[ 9 ]}เขากล่าวเสริมว่า "ความเป็นสองด้านเป็นธีมที่ลึกซึ้งมากในจักรวาล ไม่ว่าจะเป็นชาย หญิง ดำ ขาว งาช้าง สูง ต่ำ ถูก ผิด ขึ้น ลง สวัสดี ลาก่อน" ซึ่งทำให้เพลงนี้แต่งได้ง่ายมาก" แม็กคาร์ตนีย์ยังกล่าวอีกว่า ในเพลง "Hello, Goodbye" เขาได้ส่งเสริม "ด้านบวกของความเป็นสองด้าน" ^{[ 10 ]}

ในบรรดานักเขียนชีวประวัติของเดอะบีทเทิลส์เอียน แมคโดนัลด์ ระบุว่า เพลงนี้แต่งขึ้นในช่วงปลายเดือนกันยายน พ.ศ. 2510 ^{[ 11 ]}ในขณะที่บ็อบ สปิตซ์กล่าวว่าเพลงนี้แต่งขึ้นทันเวลาสำหรับ การออกอากาศทางโทรทัศน์ระดับนานาชาติ ของ Our Worldในเดือนมิถุนายนของปีนั้น^{[ 12 ]}ตามที่สปิตซ์กล่าว แมคคาร์ทนีย์เสนอให้เพลง "Hello, Goodbye" เป็นเพลงที่เดอะบีทเทิลส์แต่งเพื่อนำไปลงใน^Our World [ ^{12 ]}ซึ่งเกียรติยศนี้กลับตกเป็นของเพลง" All You Need Is Love " ที่แต่งโดย จอห์น เลนนอน แทน ^{[ 13 ] [ nb 1 ]}

"Hello, Goodbye" อยู่ในคีย์C เมเจอร์และจังหวะ^{4/4 [ 14 ]} MacDonald อธิบายโครงสร้างดนตรีว่า "มีลักษณะเป็นสเกล " และสร้างขึ้นจาก "ลำดับที่ลดลงใน C" โดยมี "การแตะ A flat สั้นๆ เป็นเพียงเซอร์ไพรส์เดียว" ^{[ 15 ]}นักดนตรีวิทยาWalter Everettเขียนว่าเบสไลน์ในท่อนคอรัสเป็นรูปแบบกลับด้านของสเกลที่ลดลง ซึ่งถูกเน้นย้ำในการบันทึกของเดอะบีทเทิลส์โดยส่วนของกีตาร์นำ^{[ 16 ]}

จากการประเมินของเอเวอเร็ตต์ เพลง "Hello, Goodbye" ส่วนใหญ่มีการอ้างอิงถึงผลงานเพลงก่อนหน้าของเลนนอน-แม็กคาร์ทนีย์ เช่น ในท่อนverse เสียงประสานสามคู่ขนานในท่อนร้องทำให้นึกถึงเพลงที่วงยังไม่ได้ปล่อยออกมาอย่าง " Love of the Loved " เป็นต้น ส่วนทำนองในท่อน chorus นั้นคล้ายกับท่อนคีย์บอร์ดในเพลง " For No One " และท่อนร้องเสริมในท่อน verse สุดท้ายก็ชวนให้นึกถึงเพลง " Help! " ^{[ 17 ]}เอเวอเร็ตต์ยังเสนอแนะอีกว่า ในช่วงต้นของเพลง "Hello, Goodbye" แม็กคาร์ทนีย์ดูเหมือนจะเลียนแบบ "ความคลุมเครือ" ของคอร์ด V–VI ในเพลง " Strawberry Fields Forever " ^{[ 16 ]} เอเวอเร็ตต์อธิบายว่าเพลงนี้เป็น "เพลงของแม็กคาร์ทนีย์ที่ลอกเลียนแบบ" เป็นส่วนใหญ่ โดย "ปรับปรุงให้สดใหม่" ผ่านการใช้ความยาวของวลี ที่เบี่ยงเบนจากแปดบาร์ มาตรฐาน ^{[ 16 ]}

สอดคล้องกับชื่อเพลง เนื้อเพลงประกอบด้วยคำตรงข้าม หลายคำ เช่น ใช่-ไม่ใช่ สูง-ต่ำ และหยุด-ไป^{[ 18 ]}ด้วยมุมมองการเล่าเรื่องที่สลับไปมาระหว่างบุคคลที่หนึ่งและบุคคลที่สอง องค์ประกอบของเพลงนี้ยังชวนให้นึกถึงเพลง " Let's Call the Whole Thing Off " ของGeorgeและIra Gershwin อีกด้วย ^{[ 14 ] [ 4 ]}

หลังจากท่อนคอรัสที่สาม ในนาทีที่ 2:36 ของการบันทึกที่เผยแพร่ เสียงเบสจะลดระดับลงตามลำดับโครมาติกเพื่อบ่งบอกถึงจุดเริ่มต้นของสิ่งที่นักดนตรีวิทยาAlan Pollack เรียก ^ว่า "outro แรก" ^{[ 14 ]}และ Everett เรียกว่า " codetta " ^{[ 16 ]}หลังจากจบแบบผิดเพี้ยนนี้ เพลงจะกลับมาพร้อมกับcoda ความยาว 45 วินาที [ ^{14 ]}ซึ่ง MacDonald ระบุว่าเป็น " ตอนจบแบบ เมารี – เข้าใจผิดว่าเป็น 'ฮาวาย' ( aloha )" ^{[ 19 ]} coda ประกอบด้วยวลีดนตรีที่ซ้ำกันเหนือจุดเสียงคงที่ในคีย์ C เมเจอร์^{[ 14 ]}พร้อมด้วยท่อนร้องซ้ำ "Helaheba-hello-a" ^{[ 20 ]}

เดอะบีทเทิลส์เริ่มบันทึกเสียงเพลง "Hello, Goodbye" ที่สตูดิโอ EMI (ปัจจุบันคือAbbey Road Studios ) ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2510 ^{[ 21 ]}ใกล้สิ้นสุดการถ่ายทำรายการโทรทัศน์พิเศษMagical Mystery Tour ^{[ 15 ]}ซึ่งเป็นโครงการภาพยนตร์ที่แม็กคาร์ทนีย์ริเริ่ม^{[ 22 ]}เพื่อให้กลุ่มมีสมาธิหลังจากการเสียชีวิตของเอปสไตน์ในเดือนสิงหาคมนั้น^{[ 23 ] [ 24 ]}ภายใต้ชื่อชั่วคราวว่า "Hello Hello" เดอะบีทเทิลส์บันทึกเสียงเพลงเวอร์ชั่นพื้นฐานในวันที่ 2 ตุลาคม^{[ 25 ]}โดยมีจอร์จ มาร์ ติน เป็นโปรดิวเซอร์ และเจฟฟ์ เอเมอริคและเคน สก็อตต์เป็นวิศวกร^{[ 20 ]}ริชี่ อันเทอร์เบอร์เกอร์ผู้เขียนได้แสดงความคิดเห็นว่าการผลิตและการบันทึกเสียงนั้นค่อนข้างตรงไปตรงมาเมื่อเทียบกับการทดลองที่เคยเป็นลักษณะเด่นของงานในสตูดิโอของเดอะบีทเทิลส์นับตั้งแต่เสร็จสิ้นอัลบั้ม Sgt. Pepper ^{[ 26 ]}รายชื่อนักดนตรีในเทคที่เลือกสำหรับการโอเวอร์ดับเทคที่ 14 ^{[ 27 ]}ประกอบด้วย แม็กคาร์ตนีย์เล่นเปียโน เลนนอนเล่นออร์แกนแฮมมอนด์จอร์จ แฮริสันเล่นมาราคัสและริงโก สตาร์เล่นกลอง^{[ 28 ]}

จากนั้นสมาชิกวงก็เพิ่มแทมบูรีนกลองคองกา และบองโกในช่วงท้ายเพลง^{[ 16 ]}ส่วนสุดท้ายของเพลงนี้เกิดขึ้นขณะที่วงกำลังทำงานอยู่ในสตูดิโอ^{[ 20 ]}เลนนอน ซึ่งวิจารณ์เพลง "Hello, Goodbye" อย่างรุนแรง^{[ 10 ]}เห็นด้วยกับการเพิ่มเติมนี้ โดยกล่าวว่า "ส่วนที่ดีที่สุดคือตอนจบ ซึ่งพวกเราทุกคนด้นสดกันในสตูดิโอ โดยที่ผมเล่นเปียโน เหมือนกับส่วนที่ผมชอบที่สุดในเพลง ' Ticket to Ride ' ที่เราแค่ใส่บางอย่างเข้าไปตอนท้าย" ^{[ 29 ]} ตาม ความทรงจำของแม็กคาร์ทนีย์ ช่วงท้ายเพลง "ฟังดูไม่ค่อยถูกต้อง" จนกระทั่งเอเมอริคเพิ่มเสียงสะท้อนบนกลองทอมทอมซึ่งในตอนนั้น "มันก็มีชีวิตชีวา ขึ้นมา " ^{[ 30 ] [ nb 2 ]}เอเวอเร็ตต์อ้างถึง "Maori finale" เป็นตัวอย่างของการใช้ช่วงท้ายเพลงแบบบุกเบิกของเดอะบีทเทิลส์ในการบันทึกเสียงของพวกเขา ในกรณีนี้ พวกเขาได้จัดเตรียม "ตอนจบที่เย็นชาตามด้วยโคดาที่ไม่เกี่ยวข้อง" โดยได้บุกเบิก "โคดาแบบเฟดเอาท์-เฟดอิน" ในตอนท้ายของ " Rain " และ "Strawberry Fields Forever" เช่นเดียวกัน ^{[ 31 ]}

เดอะบีทเทิลส์กลับมาเล่นเพลงนี้อีกครั้งในวันที่ 19 ตุลาคม สองวันหลังจากเข้าร่วมพิธีรำลึกถึงเอปสไตน์ที่โบสถ์ยิวแห่งใหม่ในลอนดอนบนถนนแอบบีย์ [ ^{32 ] [ 33 ] ใน}ช่วงนี้ แฮร์ริสันได้เพิ่มส่วนกีตาร์นำของเขา (โดยใช้ เอฟเฟ็กต์ เลสลี่ ) แม็กคาร์ตนีย์บันทึกเสียงร้องนำ^{[ nb 3 ]}และเลนนอน แม็กคาร์ตนีย์ และแฮร์ริสันได้ร้องประสานเสียง นอกจากนี้ยังมีการอัดเสียงปรบมือทับซ้อนด้วย^{[ 16 ]} เนื่องจาก มีการทำมิกซ์ลดเสียงสองครั้ง ตั้งแต่วันที่ 2 ตุลาคม เพื่อให้มีพื้นที่ว่างบน เทปสี่แทร็กสำหรับมิกซ์เหล่านี้และการอัดเสียงทับซ้อนในภายหลัง เทคหลักจึงถูกกำหนดให้เป็นเทคที่ 16 ^{[ 27 ]}เวอร์ชันของเพลงนี้ปรากฏในอัลบั้มรวมเพลงที่ไม่ได้เผยแพร่ในปี 1996 ชื่อAnthology 2 ^{[ 35 ] [ 36 ]}ในหนังสือThe Unreleased Beatles ของเขา Unterberger เขียนว่าเทคที่ 16 มีไลน์กีตาร์ที่ "แอคทีฟ" มากกว่าจาก Harrison ซึ่งตอบรับการร้องของ McCartney ในท่อนเปิดด้วยการเติมเสียงที่ลดลงเรื่อยๆ^{[ 37 ]}ในเวอร์ชันนี้ยังมีโซโล่กีตาร์สั้นๆ ซึ่งจะถูกแทนที่ด้วยสิ่งที่ Unterberger เรียกว่า "การร้องแบบ Paul scat ที่ได้รับแรงบันดาลใจ " ^{[ 37 ]} Unterberger คาดการณ์ว่าการตัดส่วนกีตาร์เหล่านี้ออกอาจทำให้เกิดความตึงเครียดระหว่าง McCartney และ Harrison ซึ่งเป็นการคาดการณ์ถึงความขัดแย้งของทั้งคู่เกี่ยวกับบทบาทของมือกีตาร์นำในเพลงที่ McCartney แต่ง เช่น " Hey Jude " และ " Two of Us " ในช่วงปี 1968–69 ^{[ 38 ]}

มีการเพิ่มไวโอล่าสองตัว ลงในเพลง "Hello, Goodbye" ที่ Abbey Road เมื่อวันที่ 20 ตุลาคม ^{[ 39 ] [ 40 ]}ส่วนของเครื่องดนตรีสายเหล่านี้เล่นโดยนักดนตรีคลาสสิก Kenneth Essex และ Leo Brinbaum ^{[ 15 ]}และเรียบเรียงโดย Martin ซึ่งใช้ทำนองที่ McCartney แต่งไว้สำหรับเปียโนเป็นพื้นฐานในการเรียบเรียง^{[ 41 ]} McCartney อัดเสียงเบสกีตาร์เพิ่มเติมเมื่อวันที่ 25 ตุลาคม และหลังจากเดินทางไปเมืองนีซประเทศฝรั่งเศส เพื่อถ่ายทำส่วน " Fool on the Hill " สำหรับMagical Mystery Tour [ ^{40 ]}ก็ได้เพิ่มเสียงเบสลงในเพลงอีกครั้งเมื่อวันที่ 2 พฤศจิกายน^{[ 42 ] [ 43 ] มิกซ์เสียงโมโนของ "Hello, Goodbye" เสร็จสมบูรณ์ในวันเดียวกันนั้น และเวอร์ชันสเตอริโอ เสร็จ}สมบูรณ์เมื่อวันที่ 6 พฤศจิกายน^{[ 42 ]}

เพลง "Hello, Goodbye" ได้รับเลือกให้เป็นซิงเกิลของเดอะบีทเทิลส์สำหรับเทศกาลคริสต์มาสปี 1967 ^{[ 5 ]}ซึ่งเป็นผลงานแรกของพวกเขานับตั้งแต่การเสียชีวิตของเอปสไตน์^{[ 44 ]}เลนนอนพยายามผลักดันให้เพลง " I Am the Walrus " ที่เขาแต่งเป็นเพลงหน้า Aแทน แต่ต่อมาก็ยอมตามการยืนยันของแม็กคาร์ตนีย์และมาร์ตินที่ว่า "Hello, Goodbye" เป็นเพลงที่ขายได้ง่ายกว่า^{[ 45 ]}เลนนอนยังคงไม่สนใจเพลงนี้^{[ 46 ]}ต่อมาเขากล่าวว่า" ' Hello, Goodbye' ชนะ 'I Am the Walrus' ... คุณเชื่อไหม? ผมเริ่มจมดิ่งลงไป" ^{[ 47 ]}เอเวอเร็ตต์เขียนว่า หาก "I Am the Walrus" เป็นเพลงหน้า A "[มัน] อาจจะกระตุ้นให้เลนนอนนำเดอะบีทเทิลส์ไปสู่ความสำเร็จใหม่ๆ" ในขณะที่การตัดสินใจเลือก "Hello, Goodbye" เป็น "การตอกตะปูอีกตัวลงในโลงศพของเดอะบีทเทิลส์" ^{[ 48 ] [ nb 4 ]}

ในสหราชอาณาจักรParlophoneได้ออกแผ่นเสียง "Hello, Goodbye" โดยมีเพลง "I Am the Walrus" เป็นเพลงประกอบ เมื่อวันที่ 24 พฤศจิกายน พ.ศ. 2510 ^{[ 50 ]}พร้อมหมายเลขแคตตาล็อก R 5655 ^{[ 51 ]}ภายในหนึ่งวันหลังจากวางจำหน่าย แผ่นเสียงนี้ขายได้มากกว่า 300,000 แผ่น^{[ 48 ]} ต่อมาเพลง นี้ขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ตระดับชาติที่จัดทำโดยRecord Retailer (ต่อมาคือUK Singles Chart ) ^{[ 52 ]}เป็นเวลาเจ็ดสัปดาห์ จนถึงวันที่ 23 มกราคม พ.ศ. 2511 ^{[ 53 ]}ทำให้เดอะบีทเทิลส์ครองอันดับหนึ่งในชาร์ตนี้นานที่สุดนับตั้งแต่เพลง " She Loves You " ในปี พ.ศ. 2506 ^{[ 54 ]} และในกระบวนการนี้ เพลงนี้กลายเป็น ซิงเกิลอันดับหนึ่งในช่วงคริสต์มาสเพลงที่สี่ของกลุ่มในรอบห้าปี^{[ 55 ]}เป็นเวลาสามสัปดาห์ตั้งแต่วันที่ 27 ธันวาคม พ.ศ. 2510 วงดนตรีครองตำแหน่งสองอันดับแรกในสหราชอาณาจักร โดยมีEPเพลงประกอบMagical Mystery Tourตามหลัง "Hello, Goodbye" ^{[ 56 ]}

ซิงเกิลนี้วางจำหน่ายในสหรัฐอเมริกาเมื่อวันที่ 27 พฤศจิกายน ในชื่อCapitol 2056 ^{[ 51 ]}และในฉบับวันที่ 30 ธันวาคม ได้ขึ้นอันดับหนึ่งแทนที่เพลง" Daydream Believer " ของ Monkeesใน ชาร์ ต Billboard Hot 100ซึ่งครองอันดับหนึ่งอยู่สามสัปดาห์^{[ 57 ]}กลายเป็นเพลงอันดับหนึ่งในชาร์ตอเมริกาเพลงที่สิบห้าของวง^{[ 58 ]}ซิงเกิลนี้ได้รับการรับรองระดับทองคำจากสมาคมอุตสาหกรรมการบันทึกเสียงแห่งอเมริกาเมื่อวันที่ 15 ธันวาคม พ.ศ. 2510 ^{[ 59 ]}ต่อมา นิตยสาร Billboard ได้จัดอันดับให้ เป็นเพลงฮิตอันดับเจ็ดของวงในชาร์ตสหรัฐอเมริกา^{[ 58 ]}ซิงเกิลนี้ประสบความสำเร็จในหลายประเทศ โดยขึ้นอันดับหนึ่งในออสเตรเลีย^{[ 60 ]}แคนาดา^{[ 61 ]}เยอรมนีตะวันตก เนเธอร์แลนด์ และนอร์เวย์^{[ 62 ]}นอกจากนี้ยังขึ้นสูงสุดที่อันดับ 2 ในไอร์แลนด์^{[ 63 ]}ออสเตรีย เบลเยียม และสวิตเซอร์แลนด์^{[ 62 ]}

เพลง "Hello, Goodbye" ถูกรวมอยู่ในอัลบั้ม American Magical Mystery Tour ^{[ 64 ]}ซึ่ง Capitol Records รวบรวมโดยการเพิ่มเพลงซิงเกิลที่ไม่รวมอยู่ในอัลบั้มอีก 5 เพลงจากปี 1967 เข้ากับเพลง 6 เพลงที่วางจำหน่ายในประเทศอื่นๆ ส่วนใหญ่ในรูปแบบดับเบิลอีพี^{[ 55 ] [ 65 ]}ใน ภาพยนตร์ Magical Mystery Tourซึ่งออกอากาศทางโทรทัศน์ของอังกฤษเมื่อวันที่ 26 ธันวาคม 1967 ^{[ 66 ]}ท่อนจบของเพลงนี้เล่นในช่วงเครดิตท้ายเรื่อง^{[ 3 ]}ต่อมาเพลง "Hello, Goodbye" ปรากฏในอัลบั้มรวมเพลงของเดอะบีทเทิลส์ เช่น1967–1970และ1 ^{[ 67} ] ในฐานะส่วนหนึ่งของ นโยบายของ EMI ในการ ^{เฉลิม}ฉลองครบรอบ 20 ปีของซิงเกิลแต่ละเพลงของเดอะบีทเทิลส์ เพลง "Hello, Goodbye" ได้รับการออกวางจำหน่ายอีกครั้งในสหราชอาณาจักรในเดือนพฤศจิกายน 1987 ^{[ 68 ]}และขึ้นสูงสุดที่อันดับ 63 ในชาร์ตซิงเกิลของสหราชอาณาจักร^{[ 69 ]}

วงดนตรีทำคลิปโปรโมชั่นสามคลิปสำหรับเพลง "Hello, Goodbye" ^{[ 71 ]}ถ่ายทำเมื่อวันที่ 10 พฤศจิกายน 1967 ที่โรงละคร Savilleในลอนดอน^{[ 72 ]}ซึ่งเป็นโรงละครที่ Epstein เช่ามาตั้งแต่ปี 1966 โดย McCartney เป็นผู้กำกับ^{[ 71 ] [ 73 ]}คลิปแรกแสดงให้เห็น The Beatles แต่งกายด้วยชุดเครื่องแบบSgt. Pepper ^{[ 74 ]}ยกเว้นบางช่วงสั้นๆ ที่กลุ่มสวมชุดสูทไม่มีปกที่เข้าชุดกันในยุค 1963 [ 75 ] [ 76 ] ในคำอธิบายของ John Winn เกี่ยวกับคลิปทั้งสามคลิป เวอร์ชันนี้แสดงให้เห็น The Beatles กำลังแสดงเพลงโดยมีฉากหลังเป็นภาพไซคีเดลิ^{กในขณะที่ช่วงท้าย}เพลงพวก เขามีนักเต้น ฮูล่าหญิงมาร่วมบนเวทีStarr กำลังเล่นกลองชุดขนาดเล็ก และที่ผิดปกติคือ Lennon ปรากฏตัวโดยไม่มีแว่นตาแบบคุณยาย ของ เขา ในคลิปที่สอง เดอะบีทเทิลส์แสดงท่าทางประกอบเพลงโดยแต่งกายในชุดที่ดูธรรมดามากขึ้น และมีฉากหลังเป็นภาพชนบท ส่วนเวอร์ชันที่สามเป็นการรวมภาพที่ถ่ายระหว่างสองฉากนี้เข้าด้วยกัน โดยวงดนตรีเล่นเพลงต่อหน้าสิ่งที่วินน์เรียกว่า "ฉากหลังสีพาสเทลระยิบระยับ" ^{[ 75 ] [ nb 5 ]}

ในสหรัฐอเมริกา โปรโมชั่นแรกของ "Hello, Goodbye" ฉายรอบปฐมทัศน์ในรายการ The Ed Sullivan Showเมื่อวันที่ 26 พฤศจิกายน^{[ 76 ] [ 77 ]}ผู้เขียนMark Hertsgaardอธิบายภาพยนตร์เรื่องนี้ว่า "เป็นงานที่ทำแบบลวกๆ โดยมีนักเต้นฮูล่าเป็นตัวเอก ซึ่งได้รับการกอบกู้ไว้ได้ด้วยการเต้นที่ดูงุ่มง่ามและตลกขบขันของเลนนอนเท่านั้น" ^{[ 18 ]}นักวิจารณ์ดนตรีRobert Christgauก็ไม่ประทับใจเช่นกัน โดยคาดเดาใน นิตยสาร Esquire ฉบับเดือนพฤษภาคม 1968 เกี่ยวกับเนื้อหาของ ภาพยนตร์ Magical Mystery Tourซึ่งยังไม่ได้ออกอากาศในอเมริกา Christgau เขียนว่า: "แต่ถ้าผลงานของ Paul McCartney ในคลิปภาพยนตร์ 'Hello Goodbye' เป็นเครื่องบ่งชี้ เราคงไม่ควรหวังอะไรมากนัก" ^{[ 78 ]}ในหนังสือRock, Counterculture and the Avant-Garde ของเขา ผู้เขียน Doyle Greene พบว่ากลองเบสขนาดเล็กของ Starr ขาดโลโก้ Beatles ที่คุ้นเคย และเขาตีความการโบกมือให้ผู้ชมของวงในขณะที่สวมชุดแสดงบนเวทีในปี 1963 ว่าเป็นการที่ Beatles "โบกมือ 'ลาก่อน' ยุคทรงผมม็อปท็อปและ 'สวัสดี' ยุควัฒนธรรมต่อต้าน" ^{[ 79 ]}

ในสหราชอาณาจักร เดอะบีทเทิลส์ได้ฝ่าฝืนข้อห้ามของสหภาพนักดนตรีเกี่ยวกับ การ ^แสดงท่าทางประกอบเพลงทางโทรทัศน์^{[ 80 ]}โดยคลิปแรกมีกำหนดฉายรอบปฐมทัศน์ในรายการTop of the Pops ฉบับวันที่ 23 พฤศจิกายน [ ^{76 ]}จอร์จ มาร์ติน ได้มิกซ์เพลงเวอร์ชันที่ไม่มีไวโอล่า เนื่องจากไม่มีนักดนตรีคนใดเล่นเครื่องดนตรีเหล่านั้น^{[ 80 ]}จากนั้นเดอะบีทเทิลส์ได้อนุญาตให้บีบีซีถ่ายทำพวกเขาขณะทำงานตัดต่อ อัลบั้ม Magical Mystery Tourในวันที่ 21 พฤศจิกายน โดยหวังว่าฟุตเทจใหม่นี้จะแทนที่ส่วนใดๆ ที่ขัดต่อข้อห้าม^{[ 75 ]}แต่รายการ Top of the Popsกลับออกอากาศเพลงนี้พร้อมกับฉากจากภาพยนตร์เรื่องA Hard Day's Nightปี 1964 ของวง ^{[ 71 ]}สำหรับรายการเดียวกันในวันที่ 7 ธันวาคม บีบีซีได้ออกอากาศคลิปที่ประกอบด้วยภาพนิ่งผสมกับภาพยนตร์จากห้องตัดต่อ^{[ 75 ]}ซึ่งเป็นการผสมผสานที่ใช้เป็นโปรโมชั่นสำหรับเพลง "Hello, Goodbye" ตลอดช่วงที่เหลือของการติดชาร์ตในสหราชอาณาจักร^{[ 80 ]}

คลิปที่รวมอยู่ใน วิดีโอ Beatles Anthology ปี 1996 ประกอบด้วยภาพยนตร์เรื่องแรกของ The Beatles ที่โรงละคร Saville จนถึงท่อนจบของเพลง ซึ่งรวมฟุตเทจจากภาพยนตร์โปรโมชั่นต้นฉบับทั้งสามเรื่อง^{[ 81 ]}ภาพยนตร์โปรโมชั่นต้นฉบับเรื่องแรกถูกรวมอยู่ในวิดีโอรวมของ The Beatles ปี 2015 1และทั้งสามเรื่องถูกรวมอยู่ในเวอร์ชันสามแผ่นของชุดรวมนี้ ซึ่งมีชื่อว่า1+ [ ^{82 ] คลิป}ที่รวบรวมโดย BBC ปรากฏเป็นฟีเจอร์โบนัสในดีวีดีที่ออกใหม่ในปี 2012 ของMagical Mystery Tour ^{[ 83 ]}ภายใต้ชื่อ "Top of the Pops 1967" ^{[ 84 ]}ในเดือนพฤษภาคม 2013 กีตาร์ไฟฟ้า Voxที่เลนนอนใช้ระหว่างการถ่ายทำบางส่วนของเพลง "Hello, Goodbye" ถูกขายในราคา 408,000 ดอลลาร์สหรัฐในการประมูลที่นิวยอร์ก^{[ 85 ] [ 86 ] [ nb 6 ]}

ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2510 Richard GoldsteinจากThe New York Timesเขียนว่า "Hello, Goodbye" "ฟังดูเหมือนเพลง B-side" และอธิบายว่าเป็น "น่าสนใจแต่ด้อยกว่า" ^{[ 87 ]}ในบทวิจารณ์ซิงเกิลของเขาสำหรับMelody Maker Nick Jones เขียนว่า: "โดยผิวเผินแล้ว มันเป็นเพลงของ The Beatles ที่ 'ธรรมดา' มาก โดยไม่มีเสียงซิทาร์ที่ดังกระหึ่ม และเสียงหลอนประสาทที่ซับซ้อนที่เราชื่นชอบมาก อย่างไรก็ตาม จิตวิญญาณและความรู้สึกของ The Beatles ทั้งหมดก็เปล่งประกายออกมา ..." ^{[ 88 ]} Derek Johnson จากNMEชื่นชมความเรียบง่ายของ "Hello, Goodbye" โดยอธิบายว่าเป็น "เชิงพาณิชย์อย่างยิ่ง และเป็นคำตอบสำหรับผู้ที่รู้สึกว่า The Beatles กำลังก้าวไปไกลเกินไป" ^{[ 89 ]} ผู้วิจารณ์ ของCash Boxกล่าวว่าท่อนจบของเพลงนั้น "ยอดเยี่ยม" และเขียนว่า "มีคำพูดน้อยมาก มีทำนองน้อยมาก และแทบไม่มีเนื้อหาเลย แต่เดอะบีทเทิลส์ก็มีด้านใหม่ที่อัดแน่นไปด้วยเสียงหลากสีสันราวกับสายรุ้งในขอบเขตอันจำกัดที่เลนนอนและแม็กคาร์ทนีย์เลือกที่จะใช้..." ^{[ 90 ]}

ในหนังสือRevolution in the Head ของเขา Ian MacDonald มองว่าเพลงนี้ "ติดหูแบบจืดชืด" และแสดงความคิดเห็นว่าการที่เพลงนี้ครองอันดับ 1 ในสหราชอาณาจักรเป็นเวลานาน "บ่งบอกถึงการตกต่ำอย่างกะทันหันของชาร์ตซิงเกิลมากกว่าคุณภาพของเพลงเอง" ^{[ 91 ]} Rob SheffieldจากRolling Stoneพิจารณาว่า ณ จุดนี้ในอาชีพการงานของพวกเขา "เดอะบีทเทิลส์ไม่จำเป็นต้องผลักดัน – พวกเขาสามารถขึ้นอันดับ 1 ได้ด้วยเทปที่พวกเขาเป่าจมูก" ซึ่งเขาแนะนำว่า "น่าจะติดหูกว่า" ทั้งเพลง "Hello, Goodbye" และซิงเกิลถัดไปของวงอย่าง " Lady Madonna " ^{[ 92 ]} Chris Ingham เขียนให้กับRough Guidesอธิบายว่า "Hello, Goodbye" เป็น "คำพูดและการเล่นคอร์ดที่ไร้พิษภัยและง่ายดาย ซึ่งทำให้เพลง 'Walrus' ที่ท้าทายกว่ามากไม่ได้เป็นเพลงหน้า A ของซิงเกิลแรกของ [เดอะบีทเทิลส์] หลัง Epstein" ^{[ 93 ]}ในความเห็นของนักวิจารณ์วัฒนธรรมสตีเวน ดี. สตาร์กเพลงนี้มี "ทำนองที่ติดหูที่สุด" แต่เนื้อเพลง "จืดชืด" ซึ่งหากนักแต่งเพลงหลักสองคนของเดอะบีทเทิลส์ร่วมมือกันในลักษณะเดียวกับปีก่อนๆ เลนนอนคงยืนกรานให้แม็กคาร์ทนีย์ปรับปรุงใหม่^{[ 94 ]} ปี เตอร์ ด็อกเก็ตต์เรียกมันว่า "เชิงพาณิชย์แต่ค่อนข้างไร้สาระ ... สามนาทีแห่งความขัดแย้งและการวางเคียงกันที่ไร้ความหมาย พร้อมกับทำนองที่ยากจะลืมเลือน" ^{[ 95 ]}

ในการรีวิว อัลบั้ม Magical Mystery Tour ปี 2005 Sputnikmusic ยกย่องเพลงนี้ว่า "รวบรวมทุกสิ่งที่ทำให้เดอะบีทเทิลส์เป็นวงป๊อปที่ยอดเยี่ยม" และชื่นชมท่วงทำนองเปียโน การตีกลองของสตาร์ และท่อนจบ^{[ 96 ]} ริชี่ อันเทอร์เบอร์เกอร์ เขียนให้กับAllMusicว่า "Hello, Goodbye" เป็นหนึ่งใน "ซิงเกิลที่ยิ่งใหญ่ งดงาม และสร้างสรรค์" ในอัลบั้ม Magical Mystery Tour ^{[ 97 ]}ในขณะที่ คริส เพย์น จาก Billboardจัดอันดับเพลงนี้ให้เป็นหนึ่งใน "เพลงป๊อปที่สมบูรณ์แบบที่สุด" ของวง[ ^{98 ] สก็อตต์ พลาเก น}โฮฟ จากPitchforkยกให้เพลงนี้เป็นตัวอย่างของวิธีที่แม็กคาร์ทนีย์ "เก่งกาจในการขายเนื้อเพลงที่เรียบง่ายซึ่งอาจดูเลี่ยน" แม้ว่าเขาจะเสริมว่า "ท่วงทำนองที่เหมือนเครื่องเล่นในงานเทศกาลและการเล่นประสานเสียงระหว่างเสียงร้องนำและเสียงร้องประสานทำให้เพลงนี้เป็นแผ่นเสียงที่ดีกว่าเพลงทั่วไป" ^{[ 99 ]}

ในรายชื่อ "100 เพลงที่ดีที่สุดของเดอะบีทเทิลส์" ประจำปี 2015 ของ NME ซึ่งคัดเลือกโดยนักดนตรีคนอื่นๆ เพลง "Hello, Goodbye" ได้รับเลือกโดย วง The Cureและอยู่ในอันดับที่ 91 ^{[ 100 ]} เว็บไซต์ Ultimate Classic Rockจัดให้เพลงนี้อยู่ในอันดับที่ 45 ในรายชื่อ "50 เพลงที่ดีที่สุดของเดอะบีทเทิลส์" ^{[ 101 ]}ในขณะที่Rolling Stoneจัดอันดับเพลงนี้ไว้เป็นอันดับสุดท้ายในรายชื่อ "100 เพลงที่ดีที่สุดของเดอะบีทเทิลส์" โดยบรรณาธิการกล่าวว่า "แม็กคาร์ทนีย์ไม่เคยอ้างว่าเพลง 'Hello, Goodbye' ที่มีจังหวะสนุกสนานอย่างเหลือเชื่อนี้เป็นช่วงเวลาการแต่งเพลงที่ลึกซึ้งที่สุดของเขา" ^{[ 102 ]}ในปี 2006 เพลงนี้ปรากฏอยู่ในอันดับที่ 36 ในรายชื่อที่คล้ายกันซึ่งรวบรวมโดยMojoพร้อมด้วยคำบรรยายจากAlan McGeeซึ่งบรรยายว่าเป็น "เพลงป๊อปที่ยอดเยี่ยมที่สุดตลอดกาลอย่างไม่มีใครเทียบได้" ^{[ 103 ]}เพลง "Hello, Goodbye" ได้รับการจัดอันดับที่ 76 โดย Stephen Spignesi และ Michael Lewis ในหนังสือ100 Best Beatles Songs ของพวกเขา ซึ่งผู้เขียนเรียกเพลงนี้ว่า "เพลงคลาสสิก" และ "เพลงป๊อปที่ไพเราะ สดใหม่ และสนุกสนาน" ^{[ 1 ]}

James Last , Hollyridge Strings , Bud ShankและSoulful Stringsต่างก็เป็นศิลปินที่นำเพลง "Hello, Goodbye" มาคัฟเวอร์ในปีถัดจากที่เพลงนี้ออกวางจำหน่ายในปี 1967 Allen Toussaintซึ่ง McCartney เคยร่วมงานด้วยในช่วงสั้นๆ ในอัลบั้มVenus and Mars ของเขาและ วง Wings ในปี 1975 [ ^{104 ]}ได้ปล่อยเพลงเวอร์ชันนี้ออกมาในปี 1989 ^{[ 105 ]}เวอร์ชันคัฟเวอร์ที่ใหม่กว่านั้น ได้แก่ การบันทึกเสียงโดยDwight TwilleyและวงAshและ เวอร์ชัน แปลกใหม่โดย ตัว ^ละคร Looney Tunesที่ใช้ชื่อว่า "Bugs & Friends" ^{[ 106 ]}

นักแสดงจากรายการโทรทัศน์ Gleeของสหรัฐอเมริกาได้ปล่อยเพลง "Hello, Goodbye" เวอร์ชันบันทึกเสียงเป็นเพลงเปิดอัลบั้มGlee: The Music, Volume 3 Showstoppersใน ปี 2010 ^{[ 107 ]}เวอร์ชันนี้กลายเป็นเพลงฮิตเมื่อออกเป็นซิงเกิล^{[ 108 ] [ nb 7 ]}ในปี 2014 วง The Cureได้บันทึกเพลงนี้ร่วมกับJames ลูกชายของ McCartney เพื่อรวมไว้ในอัลบั้มรวมศิลปินThe Art of McCartney [ ^{111 ] นิตยสาร} Classic Rockอธิบายว่า "มีเสียงดังและคล้ายกับเพลง ' Love Cats ' มากพอที่จะหลีกเลี่ยงการเปรียบเทียบกับต้นฉบับ" ^{[ 112 ]} Amy Leeผู้ร่วมก่อตั้งและนักร้องนำของEvanescenceได้นำเพลง "Hello, Goodbye" มาทำใหม่ในอัลบั้มสำหรับเด็กDream Too Muchใน ปี 2016 ^{[ 113 ]}

แมคคาร์ทนีย์ได้แสดงเพลง "Hello, Goodbye" ในทัวร์คอนเสิร์ตเดี่ยวของเขาหลายครั้ง^{[ 45 ]} ซึ่งรวมถึง Driving World Tourในปี 2002 และBack in the World Tour ในปี 2003 เมื่อเขาเปิดคอนเสิร์ตด้วยเพลงนี้^{[ 114 ]}และOn the Run Tourในปี 2011–12 ^{[ 45 ]}นอกจากนี้ ตลอดทัวร์คอนเสิร์ตทั่วโลกในปี 1989–90แมคคาร์ทนีย์ยังได้ต่อท่อนจบของเพลง " Put It There " อีกด้วย ^{[ 115 ] [ 116 ]}เมดเลย์นี้ ถูกรวมอยู่ในอัลบั้มสามแผ่น Tripping the Live Fantasticของ McCartney ในปี 1990 [ ^{117 ]}ในขณะที่การแสดงสดเต็มรูปแบบของ "Hello, Goodbye" ปรากฏอยู่ในBack in the USในปี 2002 ^{[ 118 ]} McCartney แสดงเพลงนี้ใน ตอนจบ ของซีรีส์The Late Show with Stephen Colbert ร่วมกับ Elvis Costello ผู้ร่วม ^งานเป็นครั้งคราวของเขาStephen Colbertพิธีกรและวงดนตรี ประจำ ^{รายการ} The Late Show [ ^{119 ]}

ตามที่เอียน แมคโดนัลด์กล่าวไว้: ^{[ 15 ] [ nb 8 ]}

เดอะบีทเทิลส์

• พอล แม็กคาร์ทนีย์ – เสียงร้องนำ ซ้อน , เสียงร้องประสาน, เปียโน, เบส, บองโก , คองกา
• จอห์น เลนนอน – เสียงร้องประสาน, กีตาร์นำ, ออร์แกนแฮมมอนด์
• จอร์จ แฮริสัน – ร้องประสานเสียง, กีตาร์นำ
• ริงโก สตาร์ – กลอง, มาราคัส , แทมบูรีน, เสียงร้องประสาน (ในช่วงท้าย) ^{[ 20 ]}

นักดนตรีและทีมงานฝ่ายผลิตเพิ่มเติม

• เคนเนธ เอสเซ็กซ์ – วิโอลา
• ลีโอ เบิร์นบอม – วิโอลา
• จอร์จ มาร์ติน – โปรดิวเซอร์
• เจฟฟ์ เอเมอริค – วิศวกรเสียง
• เคน สก็อตต์ – วิศวกรเสียง

Wikiquote มีคำคมที่เกี่ยวข้องกับMagical Mystery Tour

• เนื้อเพลงฉบับเต็มของเพลงนี้สามารถดูได้ที่เว็บไซต์ทางการของวง The Beatles (เก็บถาวรเมื่อวันที่ 28 ธันวาคม 2015 ในWayback Machine)
• ปกหน้าของโน้ตเพลงที่ตีพิมพ์แล้วสำหรับเพลง "Hello, Goodbye" (Northern Songs)
• ปกหน้าของโน้ตเพลงที่ตีพิมพ์แล้วสำหรับเพลง "Hello, Goodbye" (Maclen)
• เพลง "Hello, Goodbye" ของวง The BeatlesบนYouTube