เฮลมุต-อุลริช ไวส์ (เกิด 2 กรกฎาคม 1948) เป็นผู้สร้างภาพยนตร์และนักการศึกษาชาวเยอรมัน

เฮลมุต-อุลริช ไวส์ เติบโตในเมืองคอนสตันซ์โดยเข้าเรียนในโรงเรียนอนุบาลภาษาฝรั่งเศสตั้งแต่อายุสี่ขวบ ต่อมาเข้าเรียนในโรงเรียนภาษาฝรั่งเศส และสุดท้ายคือโรงเรียนมัธยมอเล็กซานเดอร์-ฟอน-ฮุมโบลด์ท เมืองคอนสตันซ์ในปี 1963 เขาใช้เวลาหนึ่งปีที่โรงเรียนมัธยมพริน ซ์ตัน ( รัฐนิวเจอร์ซีย์ ) ไวส์จบการศึกษาจากโรงเรียนดนตรีฮอร์นลิเบิร์กในเมืองครอยซ์ลิงเงน (สวิตเซอร์แลนด์) ในปี 1967 ขณะเดียวกันก็ศึกษาอยู่ที่วิทยาลัยดนตรีวินเทอร์ทูร์ (สวิตเซอร์แลนด์) ด้วย

ในฐานะผู้คัดค้านโดยอ้างมโนธรรมที่ไม่ได้รับการยอมรับ ไวส์ทำงานเป็นเจ้าหน้าที่พยาบาลฉุกเฉินให้กับกองทัพอากาศเยอรมันใกล้เมืองมิวนิก จากนั้นเขาเข้ารับการฝึกอบรมเป็นช่างภาพที่Lette-Vereinในเบอร์ลิน ซึ่งเป็นที่ที่เขาได้พบกับเบอาเต ฮอนเซลล์ ภรรยาในอนาคตของเขา ตั้งแต่ปี 1973 ทั้งคู่เดินทางเป็นเวลาหลายเดือนในแต่ละปีไปยังตะวันออกใกล้ ตะวันออกกลาง และตะวันออกไกลด้วยรถCitroën 2CV โดยผลิตผลงานภาพถ่ายเชิงสารคดีภายใต้ชื่อ Honsell- Weiss สำหรับหน่วยงาน หนังสือพิมพ์ และนิตยสารต่างๆ เช่นFotomagazin ^{[ 1 ]}ผลงานของ Helmut-Ulrich Weiss ได้รับการจัดแสดงและได้รับรางวัล^{[ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] [ 5 ]}

ตั้งแต่ปลายทศวรรษ 1970 เป็นต้นมา ไวส์มีส่วนร่วมในโครงการทางวัฒนธรรมและการศึกษาที่โรงเรียนในเบอร์ลินและที่ Wannseeforum ที่ Pädagogisches Zentrum (PZ) เขาได้เข้าร่วมกลุ่มโครงการในปี 1976 ซึ่งพัฒนาแนวคิดการเรียนรู้ที่เน้นสถานการณ์สำหรับเด็กก่อนวัยเรียน^{[ 6 ]}ไวส์ยังมีส่วนร่วมในการจัดทำเอกสารของโครงการต้นแบบห้าปีเกี่ยวกับการฝึกอบรมศิลปินที่ดำเนินการตั้งแต่ปี 1976 ถึง 1981 โดยมหาวิทยาลัยศิลปะเบอร์ลินและสมาคมศิลปินเยอรมัน^{[ 7 ]}ในปีสากลแห่งคนพิการ 1981 ไวส์และจิตรกร Paula Schmidt ได้ทำงานร่วมกับนักเรียนระดับประถมศึกษาและนักเรียนพิเศษในเบอร์ลินเพื่อพัฒนาแนวทางสร้างสรรค์สำหรับโลกแห่งตัวอักษรและสัญลักษณ์ที่เป็นนามธรรม^{[ 8 ]}ในปี พ.ศ. 2525 Helmut Weiss และ Beate Honsell-Weiss ร่วมกับBaumpaten eVของBen Waginได้จัดนิทรรศการแบบมีส่วนร่วมRausch der Bäume – Sucht der Träume, wer denkt um – wer macht mit?ที่ Fabrik Osloer Straße ในเบอร์ลิน นิทรรศการนี้จัดขึ้นเพื่อเป็นแนวทางเชิงทดลองในการป้องกันการเสพติด โดยเชิญชวนผู้เข้าชมให้ “ตระหนักถึงพฤติกรรมการเสพติดของตนเองที่เกี่ยวข้องกับกลไกการทำลายล้างของสภาพแวดล้อมและวัฒนธรรมของพวกเขา” ^{[ 9 ]}

ในปี 1981 ไวส์สอบผ่านการสอบเข้าสถาบันภาพยนตร์และโทรทัศน์แห่งเยอรมนี เบอร์ลิน (DFFB) ด้วยภาพยนตร์สารคดีฉบับร่างเรื่องÉtude de Pluie (แปลว่า "การศึกษาฝน") ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นส่วนแรกของการสังเกตการณ์ระยะยาวของพี่น้องตาบอดสองคนในหมู่บ้านบนภูเขาใน^{ภูมิภาค}เอโรต์ได้รับการฉายในระดับนานาชาติและออกอากาศโดยSFB , RBและNDR ^{[ 10} ] ในปี 1984 ภาพยนตร์รวมเรื่องMikadoจากสัมมนาของเอลฟี มิเคช ได้ฉายรอบปฐมทัศน์ที่Berlinale Forumในปีต่อมา ไวส์นำเสนอภาพยนตร์ของเขาเองสองเรื่อง ได้แก่Bücher im Nacken (แปลว่า "หนังสือบนหลังของคุณ") และDie Vereinigten Staaten von Erinnerung (แปลว่า "สหรัฐอเมริกาแห่งความทรงจำ") ในโปรแกรมของ Forum เช่นกัน^{[ 11 ] [ 12 ]}ภาพยนตร์สั้นของเขาเรื่อง Sensation (จากบทกวีของอาร์เธอร์ ริมโบ ) ติดรายชื่อผู้เข้าชิงรางวัลStudent Academy Awards ปี 1986 ^{[ 13 ]}

ในปี 1983 ไวส์ได้เป็นตัวแทนนักศึกษาที่ DFFB และมีส่วนร่วมในการปฏิรูปหลักสูตร เขาร่วมกับวิลมา ปราเด็ตโต เพื่อนนักศึกษา สร้างภาพยนตร์ เรื่อง Esplanade เกี่ยวกับโรงแรม Esplanade อันเก่าแก่ ในเบอร์ลิน^{[ 14 ]}ซึ่งนำไปสู่การผลิตภาพยนตร์เรื่องÜber den Dächern (แปลว่า "เหนือหลังคา") ให้กับ SFB ^{[ 15 ]}ทุนการศึกษาจากกองทุนอนุสรณ์การขนส่งทางอากาศในปี 1984/85 ทำให้เขาสามารถศึกษาต่อในโอต์-ลองเกอด็ อก และตูลูสได้ตั้งแต่ปี 1986 เขาทำงานที่ DFFB ในฐานะที่ปรึกษาผู้เชี่ยวชาญด้านกล้อง การตัดต่อ และเสียง และตั้งแต่ปี 1988 ถึง 2000 ในฐานะอาจารย์และผู้สอน^{[ 16 ] [ 17 ]}

ในปี 1987 สถาบันเกอเธ่ได้เชิญไวส์ไปร่วมงานนิทรรศการย้อนหลังที่เมืองตูลูส ตั้งแต่ปี 1989 เขาได้เป็นวิทยากรรับเชิญบรรยายที่โรงเรียนภาพยนตร์ESAV ในเมืองตูลูสเป็นประจำ โดยตั้งแต่ปี 1991 ถึง 2016 เขาได้เป็นผู้สอนในหลักสูตรระดับสูงเกี่ยวกับการสร้างภาพยนตร์อิสระและภาพยนตร์ทดลอง ตั้งแต่ปี 1991 ทั้งคู่ได้ใช้ชีวิตสลับไปมาระหว่างฝรั่งเศสและเบอร์ลิน และตั้งแต่ปี 2000 พวกเขาได้อาศัยอยู่ที่ เมืองบูยัก (ตาร์น-เอ ต์-การอนน์) อย่างถาวร

ไวส์ได้แสดงปรัชญาการสอนของเขาในสิ่งพิมพ์ครบรอบ DFFB โดยขอบคุณครูของเขาเอง “ที่รู้วิธีปฏิบัติต่อการศึกษาในฐานะศิลปะ” ^{[ 16 ]}แนวทางการสร้างภาพยนตร์ที่สนุกสนานและไม่ยึดติดกับกฎเกณฑ์ของเขาสะท้อนให้เห็นในข้อความสำหรับLes Cahiers du Scénarioซึ่งเขาอธิบายถึงการสร้างภาพยนตร์ว่า “ผมถ่ายทำดวงตาของเด็กๆ และตัดต่อซ้ำไปซ้ำมาไม่รู้จบ: ดวงตาของชาวเยอรมัน อิตาลี ฝรั่งเศส อเมริกัน เปอร์โตริโก ความรู้สึกที่เกิดขึ้นคือสิ่งนี้ให้ความสำคัญกับธีม” ^{[ 18 ]}การไม่สนใจธรรมเนียมของประเภทภาพยนตร์ การตัดต่อและตีความภาพยนตร์ของเขาเองซ้ำแล้วซ้ำเล่า และการมุ่งเน้นไปที่การสอน ล้วนแสดงให้เห็นถึงความสุขของไวส์ในกระบวนการสร้างภาพยนตร์มากกว่าผลงานที่เสร็จสมบูรณ์ เขามักตั้งคำถามถึงความจำเป็นของภาพยนตร์ใหม่ๆ: “เป็นเวลาหนึ่งสัปดาห์แล้วที่ผมไม่ได้ถ่ายทำหรือบันทึกเสียงแม้แต่เสียงเดียว หัวข้อหลุดลอยไปจากผม และผมได้ค้นพบอีกครั้งว่าการใช้ชีวิตนั้นงดงามเพียงใด โลกนี้เต็มไปด้วยภาพและเสียงมากมาย และผมอยากจะถอนตัวออกจากการสร้างสรรค์งานศิลปะทั้งหมดนี้” ^{[ 18 ]}

นอกเหนือจากการสอนของเขาแล้ว ไวส์ยังคงสร้างภาพยนตร์เป็นครั้งคราว ซึ่งรวมถึงTraction Avant, une histoire d'amour (ตัวอักษร "Traction Avant, a love story") ในปี 1997 ^{[ 19 ]}และภาพวาดที่ใกล้ชิดมากของเขาเกี่ยวกับพ่อของเขาIch habe eigentlich immer Glück gehabt – Eine Reise ในเรื่อง Alzheimerland (สว่างว่า "ฉันโชคดีเสมอ – การเดินทางสู่ดินแดนอัลไซเมอร์") ในปี พ.ศ. 2553 ^{[ 20 ] [ 21 ]}

• Helmut-Ulrich Weiss ที่IMDb
• Helmut-Ulrich Weissจากfilmportal.de