ฌาคส์ โอมงต์
ฌาคส์ โอมงต์ | |
|---|---|
| เกิด | 25 กุมภาพันธ์ 1942 (อายุ) 84) |
| อาชีพ | นักเขียน , นักประพันธ์บทความ , อาจารย์มหาวิทยาลัย |
ฌาคส์ โอโมต์ (เกิด 25 กุมภาพันธ์ 1942) เป็นนักวิชาการและนักเขียนชาวฝรั่งเศสผู้เชี่ยวชาญด้านทฤษฎีภาพยนตร์
เขาเกิดที่เมืองอาวิญงในตอนแรกเขาได้รับการฝึกฝนให้เป็นวิศวกร แต่เริ่มเขียนบทวิจารณ์ภาพยนตร์ให้กับCahiers du cinémaในช่วงปลายทศวรรษ 1960 [ 1 ]เขาเป็นศาสตราจารย์กิตติคุณประจำมหาวิทยาลัยปารีส III: Sorbonne Nouvelleผู้อำนวยการฝ่ายวิชาการของSchool for Advanced Studies in the Social Sciencesและศาสตราจารย์ประจำÉcole nationale supérieure des Beaux- Arts [ 2 ]
งาน
ความคิดและการวิเคราะห์ของเขา ซึ่งมีความเข้มงวดและแสดงออกมาอย่างน่าดึงดูดใจ ได้ส่งผลกระทบอย่างมากต่อการศึกษาเชิงทฤษฎีของภาพยนตร์ แม้กระทั่งนอกพรมแดนของฝรั่งเศส งานทางปัญญาของเขาซึ่งเริ่มต้นในบริบทของนิตยสารวิจารณ์ภาพยนตร์ ได้พัฒนาไปสู่รูปแบบที่มีเหตุผลเมื่อเขาเป็นครูและอาจารย์มหาวิทยาลัย ความรู้ด้านภาษารัสเซียของเขาทำให้เขาสามารถกำกับการแปลภาษาฝรั่งเศส (หกเล่ม) ของงานเขียนที่คัดสรรมาของไอเซนสไตน์ (รวมถึงบันทึกความทรงจำ) และตีพิมพ์บทความชิ้นแรกของเขาคือ Montage Eisenstein (1978) สิ่งที่โอโมต์ให้ความสำคัญอย่างมากในช่วงสองทศวรรษถัดมาคือแนวทางด้านสุนทรียศาสตร์ของภาพยนตร์ที่ให้ความสำคัญกับพลังของภาพอย่างเต็มที่ การแสดงออกครั้งสำคัญครั้งแรกของความกังวลนี้คือ L'Œil interminable (1989) ซึ่งในช่วงเวลาที่เกิดความสงสัยเกี่ยวกับอนาคตของภาพยนตร์ในฐานะรูปแบบศิลปะ ได้ประเมินบทบาทของภาพยนตร์ในศิลปะเชิงรูปธรรม จุดมุ่งหมายของงานของโอโมต์นั้นเน้นการวิพากษ์วิจารณ์มากกว่าการศึกษาประวัติศาสตร์ ดังที่เห็นได้จากหนังสือ Du visage au cinéma (1992) ซึ่งเริ่มต้นจากความแตกต่างระหว่างภาพยนตร์เงียบและภาพยนตร์เสียง จากนั้นจึงขยายขอบเขตออกไปเพื่อตรวจสอบว่าพลังที่โดดเด่นที่สุดอย่างหนึ่งของศิลปะภาพยนตร์ นั่นคือภาพระยะใกล้ ได้เปลี่ยนแปลงแนวคิดเรื่องภาพบุคคลไปอย่างไร โดยทั่วไปแล้ว จุดมุ่งหมายคือการระบุพลังของภาพในภาพยนตร์ และให้ความหมายแก่คำอุปมาที่ว่า "ภาพยนตร์คิดได้" (À quoi pensent les films, 1996, Comment pensent les films, 2021): ภาพเป็นเครื่องมือในการคิด เช่นเดียวกับการแสดงออกเฉพาะของความสามารถของมนุษย์ในการให้ข้อมูลแก่สสาร สสารนี้เมื่อปรากฏเป็นภาพ จะมีพลังในตัวของมันเองที่หล่อเลี้ยงและแยกแยะแนวโน้มในการคิด ในบรรดางานของเขาเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์และภาพนั้น มีข้อความที่โดดเด่นชิ้นหนึ่ง (Amnésies, 1999) ซึ่งเป็นชิ้นแรกที่มุ่งเน้นไปที่ Histoire(s) du cinéma ของฌอง-ลุค โกดาห์ เมื่อไม่นานมานี้ งานศึกษาเกี่ยวกับนิยายในภาพยนตร์ของเขา (Limites de la fiction, 2014, L'interprétation des films, 2017, Fictions filmiques, 2018) มีลักษณะพิเศษตรงที่เขาไม่ลืมว่าคำว่า fiction และ figure มีรากศัพท์เดียวกัน กล่าวคือ fiction จะมีอยู่ในภาพยนตร์ได้ก็ต่อเมื่อมันปรากฏออกมาในรูปแบบภาพบางอย่าง และเพื่อประโยชน์ของพลังแห่งภาพบางอย่าง อูมงต์เคยเขียนบทความให้กับนิตยสารต่างๆ เช่น Trafic, Cahiers du cinéma, สื่อศิลปะ และเคยเป็นคณะบรรณาธิการของ Cinémathèque และ Cinéma ซึ่งมีโครงการที่ผสมผสานประวัติศาสตร์ สุนทรียศาสตร์ และการวิจารณ์เข้าด้วยกัน
บรรณานุกรม
- ภาพตัดต่อ ไอเซนสไตน์ , อัลบาทรอส, 1979.
- แปลโดย ลี ฮิลเดรธ, คอนสแตนซ์ เพนลีย์ และแอนดรูว์ รอสส์ ในชื่อMontage Eisenstein , บลูมิงตัน: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยอินเดียนา, 1985
- (ร่วมกับ A. Bergala, M. Marie และ M. Vernet) ภาพยนตร์เกี่ยวกับความงาม , ปารีส: Nathan, 1983.
- แปลและเรียบเรียงใหม่โดย ริชาร์ด นอยเพิร์ต ในชื่อสุนทรียศาสตร์แห่งภาพยนตร์ (Aesthetics of film)ออสติน: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเท็กซัส, 1992
- (ร่วมกับมิเชล มารี) L'analyse des films , Paris: Nathan, 1988.
- L'oeil ไม่มีที่สิ้นสุด: cinéma et peinture , 1989.
- L'image , ปารีส: นาธาน, 1990.
- แปลเป็นภาษาอังกฤษในชื่อThe Image , ลอนดอน: BFI, 1993
- Du visage au cinéma , 1992.
- บทนำ à la couleur: des discours aux image , 1994.
- A Quoi Pensent Les Films , 1996.
- เดอเลสเตติกโอปัจจุบัน , 1998.
- การชดเชย: นิยายเรื่อง cinéma d'après Jean-Luc Godard , 1999.
- (ร่วมกับมิเชล มารี) Dictionnaire théorique et critique du cinéma , ปารีส: นาธาน, 2544
- Les théories des cinéastes , ปารีส: นาธาน, 2002.
- นิยายจำกัด , ปารีส: Bayard, 2014.
- ทวีคูณ du มองเห็นได้ Voir et ne pas voir en cinéma , Villeneuve d'Asq, Presses du Septentrion, 2021
- ความคิดเห็นเกี่ยวกับ Pensent Les Films Apologie du filmique , ปารีส, Mimesis, 2021.