Jan Gossaert ( ประมาณ ค.ศ. 1478 – 1 ตุลาคม ค.ศ. 1532) เป็นจิตรกรชาวฝรั่งเศสที่พูดภาษาฝรั่งเศสจากประเทศต่ำ (Low Countries)หรือที่รู้จักกันในชื่อJan Mabuse (ชื่อที่เขาใช้ตามชื่อเมืองเกิดMaubeuge ) หรือJennyn van Hennegouwe ( Hainaut ) ตามที่เขาเรียกตัวเองเมื่อเข้าศึกษาในสมาคม Saint Lukeที่เมืองแอนต์เวิร์ปในปี ค.ศ. 1503 ^{[ 1 ]} เขาเป็นหนึ่งในจิตรกรยุคเรเนสซองส์ชาวดัตช์และเฟลมิช กลุ่มแรกๆ ที่เดินทางไปอิตาลีและโรม ซึ่งเขาไปในปี ค.ศ. 1508–09 และเป็นผู้นำของรูปแบบที่เรียกว่าRomanismซึ่งนำองค์ประกอบของจิตรกรรมยุคเรเนสซองส์ของอิตาลีมาสู่ทางเหนือ บางครั้งก็ให้ผลลัพธ์ที่ค่อนข้างแปลก เขาโด่งดังไปทั่วอย่างน้อยในยุโรปเหนือ และวาดภาพเกี่ยวกับศาสนา รวมถึงแท่นบูชา ขนาดใหญ่ ภาพ เหมือน และเรื่องราวเกี่ยวกับเทพนิยาย

ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1508 เป็นต้นมา ดูเหมือนว่าเขาจะได้รับการว่าจ้างอย่างต่อเนื่อง หรืออย่างน้อยก็ได้รับการว่าจ้างจากผู้อุปถัมภ์กึ่งราชวงศ์ ซึ่งส่วนใหญ่เป็นสมาชิกของราชวงศ์ฮับส์บูร์กที่ขยายออกไป ซึ่งเป็นทายาท ของดัช ชีวาโลอิสแห่งเบอร์กัน ดี ได้แก่ฟิลิปแห่งเบอร์กันดีอดอล์ฟแห่งเบอร์กันดีคริสเตียนที่ 2 แห่งเดนมาร์กเมื่อลี้ภัย และเมนเซีย เด เมนโดซา เคาน์เตสแห่งนัสเซา ภรรยาคนที่สามของเฮนรีที่ 3 แห่งนัสเซา-เบรดา^{[ 2 ]}

เขาเป็นคนร่วมสมัยกับอัลเบรชต์ ดือเรอร์และลูคัส ฟาน เลย์เดน ผู้อายุน้อยกว่า ซึ่งเขารู้จัก แต่ในยุคสมัยใหม่เขากลับได้รับการยกย่องน้อยกว่าพวกเขา เนื่องจากเขาไม่ใช่นักพิมพ์ภาพเหมือนศิลปินทั้งสองนี้ ผลงานและชื่อเสียงของเขาจึงไม่แพร่หลายเท่าของพวกเขา ภาพวาดที่หลงเหลืออยู่ของเขานั้นยอดเยี่ยมและบางคนก็ชื่นชอบมากกว่าภาพเขียนของเขา^{[ 3 ]}

ชื่อจริงของเขาคือ "Jan Gossart" และเขาเป็นที่รู้จักในชื่อนี้ในสมัยที่ยังมีชีวิตอยู่ ส่วนชื่อภาษาดัตช์ "Gossaert" ปรากฏในแหล่งข้อมูลในภายหลัง แม้ว่าภาษาแรกของ Gossart จะเป็นภาษาฝรั่งเศสก็ตาม^{[ 4 ]} ไม่ค่อยมีใครรู้เรื่องราวชีวิตในวัยเด็กของเขา มาก นัก Karel van Manderหนึ่งในนักเขียนชีวประวัติยุคแรกๆ ของเขาอ้างว่าเขามาจากเมืองเล็กๆ ในArtoisหรือ Henegouwen ( เขต Hainaut ) ที่ชื่อMaubeugeหรือMaubuse ^{[ 5 ]}นักวิชาการคนอื่นๆ ระบุว่าเขาเป็นลูกชายของช่างเย็บหนังสือที่ได้รับการฝึกฝนที่อาราม Maubeugeในขณะที่RKDกล่าวถึงหลักฐานที่สนับสนุนข้ออ้างที่ว่าเขาเกิดที่ปราสาท Duurstede [ ^{6 ] เขา}ได้รับการลงทะเบียนในสมาคมนักบุญลุคแห่งแอนต์เวิร์ปในปี 1503 ^{[ 6 ]}

ในปี ค.ศ. 1508-1509 เขาเดินทางไปโรม ไม่ว่าจะไปกับฟิลิปแห่ง เบอร์กันดี ซึ่ง เป็นบุตรนอกสมรสของดยุคฟิลิปผู้ดี หรือต่อมาฟิลิป ผู้หล่อเหลา ได้ส่ง เขาไปเป็นทูตประจำสมเด็จพระสันตะปาปาจูเลียสที่ 2 คณะ ของฟิลิป ซึ่งน่าจะรวมถึงกอสแซร์ตด้วย ออกจากเนเธอร์แลนด์ในเดือนตุลาคม ค.ศ. 1508 เดินทางถึงโรมในวันที่ 14 มกราคม ค.ศ. 1509 และกลับมาถึงกรุงเฮกในวันที่ 28 มิถุนายน ค.ศ. 1509 ^{[ 4 ]}แม้ว่ารายละเอียดจะไม่ชัดเจน แต่ดูเหมือนว่ากอสแซร์ตยังคงทำงานให้กับฟิลิปจนกระทั่งเขาเสียชีวิตในปี ค.ศ. 1524 ซึ่งขณะนั้น ดำรงตำแหน่ง เป็นบิชอปแห่งอูเทรคต์อย่างไรก็ตาม ตลอดช่วงเวลานี้เขาสามารถทำงานให้กับผู้อุปถัมภ์รายอื่น ๆ ซึ่งส่วนใหญ่เป็นเพื่อนของฟิลิป^{[ 7 ]}

ในปี ค.ศ. 1509–17 Gossaert ได้รับการขึ้นทะเบียนเป็นผู้อยู่อาศัยในMiddelburg ^{[ 6 ]}ตามที่ Van Mander กล่าว เขาเป็นหนึ่งในศิลปินชาวเฟลมิชคนแรกๆ ที่นำ รูป แบบการวาดภาพแบบอิตาลี กลับมา โดยมีภาพเปลือยจำนวนมากในเชิงเปรียบเทียบทางประวัติศาสตร์^{[ 5 ]}ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1517 ถึง 1524 เขาได้รับการลงทะเบียนที่ปราสาท Duurstede ซึ่งตาม RKD ระบุว่าเขามีJan van Scorelเป็นศิษย์^{[ 6 ]}ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1524 เป็นต้นไป เขากลับไปที่ Middelburg ในฐานะจิตรกรประจำราชสำนักของAdolf แห่ง Burgundy [ ^{6 ]} ซึ่งเป็น ญาติของราชวงศ์ฮับส์บูร์กอีกคนหนึ่ง Jan Mertens ผู้เยาว์ก็เป็นศิษย์อีกคน ^{หนึ่ง}

เขาเป็นคนร่วมสมัยกับLucas van Leyden [ ^{5 ]}และได้รับอิทธิพลจากศิลปินที่มาก่อนเขา เช่นRogier van der Weydenปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่แห่งTournaiและBrussels และเช่นเดียวกับเขา ผล ^งานของเขามักจะถูกจัดวางในฉากหลังที่เป็นสถาปัตยกรรม^{[ 1 ]}

แท่นบูชาขนาดใหญ่ของกอสแซร์ตที่เคยตั้งอยู่ที่ปราสาทฮาวาร์ดและสคาวบีแสดงให้เห็นถึงอิทธิพลของสำนักแอนต์เวิร์ป ที่สคาวบี เขาได้วาดภาพตำนานของเคานต์แห่งตูลูส ผู้ซึ่งสละทรัพย์สินทางโลกเพื่อสวมเสื้อคลุมของฤๅษี^{[ 1 ]}แท่นบูชาภาพการเสด็จลงจากไม้กางเขนพร้อมประตูคู่ขนาดใหญ่ในมิดเดลเบิร์กได้รับความชื่นชมจากอัลเบรชต์ ดือเรอร์ก่อนที่โบสถ์จะถูกฟ้าผ่า^{[ 5 ]}นี่อาจเป็นผลงานที่อยู่ในพิพิธภัณฑ์ฤๅษี ในปัจจุบัน [ ^{8 ]}แม้ว่าแวน แมนเดอร์จะระบุว่าฟ้าผ่าทำลายมัน และบรรยายถึงภาพการเสด็จลงจากไม้กางเขน อีกภาพหนึ่งที่อยู่ ในครอบครองของมิสเตอร์แม็กนัสแห่งเดลฟต์ในปี ค.ศ. ¹⁶⁰⁴

ที่ปราสาทฮาวาร์ด เอิร์ลแห่งคาร์ไลล์ได้ซื้อภาพเขียน The Adoration of the Kings ซึ่ง สร้างขึ้นสำหรับตระกูลแกรนด์มอนไทน์ ก่อนหน้านี้ โดยมีตัวละครประมาณสามสิบตัวอยู่บนฉากหลังที่เป็นสถาปัตยกรรม มีรายละเอียดหลากหลาย รูปทรงใหญ่โต และประดับประดาอย่างวิจิตรตระการตา^{[ 1 ]}ปัจจุบันภาพเขียนนี้จัดแสดงอยู่ที่หอศิลป์แห่งชาติซึ่งซื้อมาในปี 1911 กอสแซร์ตทำให้ผู้ชมประหลาดใจด้วยเครื่องแต่งกายที่โอ่อ่าและความแตกต่างของโทนสีที่ฉูดฉาด ตัวละครของเขา เหมือนกับตัวหมากบนกระดานหมากรุก มักจะแข็งทื่อและเป็นไปตามแบบแผน ภูมิทัศน์ที่ปรากฏให้เห็นผ่านเสาเรียงรายประดับประดาด้วยหอคอยและยอดแหลมในแบบฉบับของแวน เดอร์ เวย์เดน หลังจากพำนักอยู่ที่แอนต์เวิร์ปสองสามปี กอสแซร์ตก็เข้ารับราชการกับฟิลิปแห่งเบอร์กันดี บุตรนอกสมรสของฟิลิปผู้ดีซึ่งในขณะนั้นเป็นเจ้าของซอเมอร์ดิกและพลเรือเอกแห่งซีแลนด์ ภาพเขียนชิ้นหนึ่งของเขาได้กลายเป็นที่รู้จักแล้ว นั่นคือภาพ The Descent from the Cross (50 ตัวละคร) บนแท่นบูชาสูงของอารามตองเกอร์โล^{[ 1 ]}

ฟิลิปแห่งเบอร์กันดีสั่งให้กอสแซร์ทวาดภาพจำลองสำหรับโบสถ์แห่งมิดเดลเบิร์ก และคุณค่าของภาพวาดในสมัยนั้นก็ปรากฏชัดจากข้อเท็จจริงที่ว่าดือเรอร์เดินทางมายังมิดเดลเบิร์ก (1521) เพื่อชมภาพนั้นโดยเฉพาะ ในปี 1568 แท่นบูชาถูกทำลายด้วยไฟไหม้ ในปี 1508 กอสแซร์ทได้ร่วมเดินทางไปกับฟิลิปแห่งเบอร์กันดีในภารกิจเยือนอิตาลีเพื่อพบกับพระสันตะปาปา และด้วยเหตุการณ์นี้เองทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญในศิลปะของเนเธอร์แลนด์ กอสแซร์ทดูเหมือนจะศึกษาผลงานที่เย็นชาและประณีตของเลโอนาร์โดในอิตาลีเป็นหลัก เขาไม่เพียงแต่นำรูปแบบใหม่กลับมาเท่านั้น แต่เขายังแนะนำกระแสการเดินทางไปอิตาลีด้วย และนับจากนั้นจนถึงยุคของรูเบนส์และแวนไดค์ก็ถือกันว่าจิตรกรชาวเฟลมิชทุกคนควรไปเยือนคาบสมุทรแห่งนี้ ชาวเฟลมิชได้ผสมผสานลักษณะเฉพาะของอิตาลีเข้ากับศิลปะของตนเอง และผลลัพธ์ที่ได้กลับกลายเป็นเรื่องน่าเสียดายอย่างยิ่ง จนกระทั่งศิลปะเฟลมิชสูญเสียความเป็นเอกลักษณ์ไปเป็นเวลาหนึ่งศตวรรษ^{[ 1 ]}

ไม่ต้องสงสัยเลยว่า Gossaert วาดภาพจำนวนมากในกรุงโรมหลังจากซากปรักหักพังและประติมากรรมโบราณจำนวนนับไม่ถ้วนที่เมืองนี้มีอยู่ ปัจจุบันมีเพียงนิตยสารที่หลงเหลืออยู่เพียงสี่เล่มเท่านั้น ได้แก่ แผ่นภาพซากปรักหักพังของโคลอสเซียม (เบอร์ลิน, Kupferstichkabinett ), ภาพร่างของสิ่งที่เรียกว่า Apollo Kitharoedos (เวนิส, Accademia ), ภาพร่างของสิ่งที่เรียกว่า Capitolean Hercules (คอลเลกชันส่วนตัว, ลอนดอน) และแผ่นภาพที่มีภาพร่างของSpinario ^{[ 9 ]}หรือ "เครื่องมือถอนหนาม" ที่มีชื่อเสียง (ไลเดน, ห้องพิมพ์ของห้องสมุดมหาวิทยาลัยไลเดน )

ในฤดูร้อนปี 1509 พระเจ้าฟิลิปเสด็จกลับเนเธอร์แลนด์ และประทับที่ซุยต์บูร์กในซีลันด์ทรงใช้เวลาไปกับการวางแผนตกแต่งปราสาทและสั่งวาดภาพโดยกอสแซร์ตและจาโคโป เดอ บาร์บารี พระองค์ ทรงติดต่อสื่อสารกับราชสำนักของมาร์กาเร็ตแห่งออสเตรียที่เมเชเลน อย่างต่อเนื่อง และทรงให้โอกาสศิลปินที่พระองค์จ้างได้เลื่อนตำแหน่ง บาร์บารีได้รับการแต่งตั้งเป็นจิตรกรประจำราชสำนักของผู้สำเร็จราชการแทนพระองค์ ในขณะที่กอสแซร์ตได้รับมอบหมายงานที่มีความสำคัญน้อยกว่า บันทึกต่างๆ พิสูจน์ได้ว่ากอสแซร์ตวาดภาพเหมือน (หลังมรณกรรม) ของเอลินอร์แห่งโปรตุเกสและผลงานชิ้นเล็กๆ อื่นๆ ให้กับพระเจ้าชาร์ลส์ที่ 5ในปี 1516 ^{[ 1 ]}

แต่ภาพวาดที่มีลายเซ็นเพียงภาพเดียวของเขาในช่วงเวลานี้คือภาพเนปจูนและแอมฟิไทรต์ในปี 1516 ที่เบอร์ลิน และภาพพระแม่มารีพร้อมภาพเหมือนของฌอง การอนเดเลต์ในปี 1517 ที่พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ ซึ่งทั้งสองภาพนี้ชี้ให้เห็นว่าวาซารีพูดถึงความก้าวหน้าของกอสแซร์ตในวิธีการสร้างภาพวาดที่เต็มไปด้วยรูปเปลือยกายในตำนานและบทกวีโดยได้ยินมาเท่านั้น เป็นเรื่องยากที่จะหาสิ่งใดที่หยาบกระด้างหรือผิดรูปไปกว่า ภาพ แอมฟิไทรต์เว้นแต่จะเป็นภาพคนขับเกวียนที่น่าเกลียดและงุ่มง่ามซึ่งเป็นตัวแทนของเนปจูนในรูปแบบต่อมาของเรื่องเดียวกัน เช่น อดัมและอีฟที่แฮมป์ตันคอร์ตหรือภาพจำลองที่อ่อนแอกว่าที่เบอร์ลิน และวีนัสและอามอร์ ( พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งชาติเบลเยียมบรัสเซลส์) มีภาพเปลือยกายมากขึ้น ผสมผสานกับความสมจริงแบบธรรมดา^{[ 1 ]}

โชคดีที่กอสแซร์ตมีความสามารถที่จะสร้างสรรค์ผลงานที่สูงส่งกว่านั้นได้ ภาพเขียนนักบุญลุค ภาพเหมือนของพระแม่มารีในโบสถ์ซานต์ไวต์ที่ปราก ภาพเดียวกันในพิพิธภัณฑ์เบลเวเดเรที่เวียนนา ภาพพระแม่มารีในคอลเลกชันบาริงที่ลอนดอน หรือภาพพระเยซูและผู้เยาะเย้ยที่วาดซ้ำหลายครั้ง (ที่เกนต์และแอนต์เวิร์ป) ล้วนพิสูจน์ให้เห็นว่าการเดินทางไม่ได้เปลี่ยนแปลงลักษณะเฉพาะพื้นฐานหลายอย่างของกอสแซร์ต ภาพบุคคลของเขายังคงมีลักษณะเหมือนหิน สถาปัตยกรรมของเขายังคงอุดมสมบูรณ์และหลากหลาย โทนสีของเขายังคงเข้มข้นเช่นเคย แต่ความตัดกันที่สดใสของสีฉูดฉาดถูกแทนที่ด้วยสีเทาที่ดูสงบกว่า และหมอกเย็นๆ แบบสฟูมาโตของชาวมิลานก็แผ่ซ่านไปทั่วพื้นผิว มีน้อยครั้งมากที่ลักษณะเหล่านี้จะไม่ปรากฏให้เห็น เมื่อใดก็ตามที่ลักษณะเหล่านี้ปรากฏให้เห็นน้อยที่สุด ปรมาจารย์จะแสดงให้เห็นถึงจานสีที่สดใส ผสมผสานกับพื้นผิวที่เรียบเนียนและเส้นขอบที่คมชัด ในรูปแบบนี้ พระแม่มารีแห่งมิวนิกและเวียนนา (1527) ภาพเหมือนของหญิงสาวกำลังชั่งเหรียญทอง (เบอร์ลิน) และภาพเหมือนของพระโอรสธิดาของกษัตริย์แห่งเดนมาร์กที่แฮมป์ตันคอร์ทล้วนเป็นตัวอย่างที่ดีของฝีมือของเขา^{[ 1 ]}

ย้อนกลับไปในปี ค.ศ. 1523 เมื่อพระเจ้าคริสเตียนที่ 2 แห่งเดนมาร์กเสด็จมายังเนเธอร์แลนด์ พระองค์ทรงขอให้กอสแซร์ทวาดภาพเหมือนของคนแคระของพระองค์ ในปี ค.ศ. 1528 พระองค์ทรงขอให้ศิลปินออกแบบสุสานของพระนางอิซาเบลลา พระราชินีของพระองค์ ที่อารามเซนต์ปิแอร์ ใกล้เมืองเกนต์ ให้แก่ฌอง เดอ แฮร์ ไม่ต้องสงสัยเลยว่าในช่วงเวลานั้น กอสแซร์ทได้วาดภาพเหมือนของจอห์น โดโรธี และคริสติน พระโอรสธิดาของพระเจ้าคริสเตียนที่ 2 ซึ่งต่อมาได้ตกเป็นของพระเจ้าเฮนรีที่ 8และไม่ต้องสงสัยเลยว่าภาพเหมือนเหล่านี้เป็นภาพเดียวกันกับภาพเหมือนของเด็กสามคนที่แฮมป์ตันคอร์ทซึ่งเป็นที่รู้จักกันมานานและมักถูกคัดลอกว่าเป็นภาพเหมือนของเจ้าชายอาเธอร์ เจ้าชายเฮนรี และเจ้าหญิงมาร์กาเร็ตแห่งอังกฤษ หนึ่งในสำเนาที่วิลตัน ซึ่งจารึกด้วยชื่อปลอมของฮันส์ โฮลไบน์ บิดา และวันที่ปลอม ค.ศ. 1495 มักถูกอ้างถึงว่าเป็นหลักฐานว่ากอสแซ ร์ทเสด็จมายังอังกฤษในรัชสมัยของพระเจ้าเฮนรีที่ 7แต่คำกล่าวนี้ไม่มีพื้นฐานใดๆ เลย^{[ 1 ]}

ในช่วงเวลาที่ภาพเหมือนเหล่านี้ถูกสร้างขึ้น กอสแซร์ตอาศัยอยู่ที่มิดเดลบูร์กแต่เขาก็อาศัยอยู่ที่อื่นเป็นระยะๆ เมื่อฟิลิปแห่งเบอร์กันดีได้เป็นบิชอปแห่งอูเทรคต์และตั้งรกรากอยู่ที่ปราสาทดูร์สเตเดอในปี 1517 เขาก็มาพร้อมกับกอสแซร์ต ซึ่งช่วยตกแต่งพระราชวังใหม่ของเจ้านายของเขา เมื่อฟิลิปสิ้นพระชนม์ในปี 1524 กอสแซร์ตได้ออกแบบและสร้างสุสานของพระองค์ในโบสถ์วิจก์ บิจ ดูร์สเตเดอในที่สุดเขาก็เกษียณไปอยู่ที่มิดเดลบูร์ก ที่ซึ่งเขาได้ทำงานรับใช้กับอดอล์ฟ น้องชายของฟิลิป เจ้าเมืองเวเรน^{[ 1 ]}

ชีวประวัติของCarel van Mander กล่าวหาว่า Gossaert มีชีวิตที่ไร้ระเบียบ แต่กลับบรรยายถึงการศึกษาที่ดีที่เขาต้องได้รับเพื่อให้เรียนรู้ฝีมือได้อย่างยอดเยี่ยม นอกจากนี้ยังบรรยายถึงรูปลักษณ์อันงดงามของ Gossaert ที่สวมชุดผ้าไหมสีทอง ขณะที่เขาเดินทางไปกับ Lucas van Leydenเพื่อเที่ยวชมเมือง Ghent, Mechelen และ Antwerp ในปี 1527 ^{[ 10 ]} ผลงานของ Gossaert เป็นผลงานของศิลปินที่ขยันและอดทน จำนวนภาพวาดของเขาที่ยังคงหลงเหลืออยู่แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนว่าเขาไม่ใช่คนเสเพล การแต่งงานของลูกสาวของเขากับจิตรกรHenry van der Heydenแห่ง Leuven บ่งชี้ว่าเขามีบ้าน และไม่ได้อาศัยอยู่ในโรงเตี๊ยมเป็นประจำ การเสียชีวิตของเขาที่ Antwerp ถูกบันทึกไว้ในภาพเหมือนที่แกะสลักโดยJerome Cock ^{[ 1 ]}

• 
  ภาพวาดพระแม่มารีและพระเยซูในวัยเด็กกับเหล่า圣徒 (นักบุญ)ประมาณปี ค.ศ. 1511
• 
  อดัมและอีฟประมาณปี ค.ศ. 1515 คอลเลกชันเดวอนเชียร์
• 
  เฮอร์คิวลีสและเดียไนรา , 1517
• 
  ฌอง คารอนเดเลต์ , ซี. 1517 พิพิธภัณฑ์ลูฟร์
• 
  ฟลอริส ฟาน เอ็กมอนด์ , 1519
• 
  อดัมและอีฟประมาณปี ค.ศ. 1520 คอลเลกชันหลวง
• 
  ภาพพระแม่มารีและพระเยซูทรงเล่นกับผ้าคลุมหน้าค.ศ. 1520–1530พิพิธภัณฑ์มอริทส์ฮุยส์
• 
  ดานาเอ (1527)
• 
  ภาพเหมือนของ Francisco de los Cobos และ Molina , 1530
• 
  เจ้าหญิงวัยเยาว์ (อาจเป็นโดโรเทียแห่งเดนมาร์ก ) ปี 1530
• 
  พระเยซูคริสต์ทรงอยู่ระหว่างพระแม่มารีและนักบุญยอห์นผู้ให้บัพติ ศ มาพิพิธภัณฑ์ปราโดมาดริด
• 
  ครอบครัวศักดิ์สิทธิ์ , บิลเบา, พิพิธภัณฑ์เบลลาส อาร์เตส, ประมาณ. 1525-1530

• เอนส์เวิร์ธ, แมเรียน วินน์ , มนุษย์ ตำนาน และความสุขทางประสาทสัมผัส: ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของแจน กอสซาร์ต: ผลงานครบชุด , 2010, พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน, ISBN 15883939849781588393982, ออนไลน์เต็มรูปแบบ
• สไนเดอร์, เจมส์ . ศิลปะยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนเหนือ , 1985, แฮร์รี เอ็น. แอบรามส์, ISBN 0136235964
• Nadine M. Orenstein, 'การล้อเลียนพระคริสต์ของ Jan Gossaert: การพลิกผันของสถานะ', Print Quarterly, XXVIII, 2011, 249–55
• Bass, MA (2016). Jan Gossart และการประดิษฐ์ยุคโบราณของเนเธอร์แลนด์. สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยพรินซ์ตัน.

• สื่อที่เกี่ยวข้องกับJan Gossaertใน Wikimedia Commons
• รายการแคตตาล็อกฉบับเต็ม 7 รายการจากหอศิลป์แห่งชาติลอนดอนเก็บถาวรเมื่อวันที่ 12 ตุลาคม 2013 ที่Wayback MachineโดยLorne Campbell
• ผลงานและวรรณกรรมที่ PubHist