จิมมี่ แบลนตัน
ข้อมูลพื้นฐาน
เกิด	เจมส์ แบลนตัน ( 5 ตุลาคม 1918 )5 ตุลาคม พ.ศ. 2461 เมืองแชตทานูกา รัฐเทนเนสซี สหรัฐอเมริกา
เสียชีวิต	30 กรกฎาคม 1942 (30 กรกฎาคม 1942)(อายุ 23 ปี) เมืองดูอาร์เต รัฐแคลิฟอร์เนียสหรัฐอเมริกา
ประเภท	แจ๊ส แกว่ง บิ๊กแบนด์
อาชีพ	นักดนตรี
อุปกรณ์	ดับเบิลเบส
จำนวนปีที่ปฏิบัติงาน	1936–41

เจมส์ แบลนตัน (5 ตุลาคม 1918 – 30 กรกฎาคม 1942) เป็นนักเล่นดับเบิลเบสแจ๊สชาว อเมริกัน แบลนตันได้รับการยกย่องว่าเป็นผู้ริเริ่มการเล่น โซโลเบสแบบ พิซซิคาโตและอาร์โค ที่ซับซ้อน กว่านักเล่นเบสคนก่อนๆ ในบริบทของดนตรีแจ๊ส เขาได้รับฉายาว่า "จิมมี่" แต่ฉายานี้มักถูกสะกดผิดเป็น "จิมมี่" รวมถึงโดยดุ๊ก เอลลิงตันด้วย

แบลนตันเกิดที่เมืองแชตทานูการัฐเทนเนสซี^{[ 1 ]}แม่ของเขา เกอร์ทรูด เป็นครูสอนดนตรีที่มีชื่อเสียงในเมืองแชตทานูกา และเขาใช้เวลาส่วนใหญ่ในวัยเด็กเล่นดนตรีในวงที่นำโดยเธอ เดิมทีเขาเรียนไวโอลิน แต่หันมาเล่นเบสขณะอยู่ที่มหาวิทยาลัยแห่งรัฐเทนเนสซีโดยแสดงกับวง Tennessee State Collegians ตั้งแต่ปี 1936 ถึง 1937 และในช่วงวันหยุดกับเฟท มาราเบิล [ ^{2 ] : 121}

แบลนตันออกจากมหาวิทยาลัยในปี 1938 เพื่อเล่นดนตรีเต็มเวลาในเซนต์หลุยส์กับวงJeter-Pillars Orchestra [ ^{2 ] : 121} แบลนตันเข้าร่วม วงของ ดุ๊ก เอลลิงตันในเดือนตุลาคม 1939 เมื่อวง Ellington Orchestra มาแสดงที่เซนต์หลุยส์ และวงดนตรีก็หลงใหลในการเล่นของแบลนตันในงานแจมเซสชั่น ช่วงดึกในท้องถิ่น เอลลิงตันเสนองานให้แบลนตันในคืนเดียวกันกับที่เขาพบ^{[ 2 ] : 121} ในวันที่ 22 พฤศจิกายนของปีนั้น แบลนตันและเอลลิงตันบันทึกเพลงสองเพลง ได้แก่ "Blues" และ "Plucked Again" ซึ่งเป็นเพลงคู่เปียโน-เบสที่บันทึกในเชิงพาณิชย์เป็นครั้งแรก^{[ 2 ] : 122} มีการบันทึกเพลงคู่เพิ่มเติมในปี 1940 และแบลนตันยังมีส่วนร่วมในเพลงของวงออร์เคสตราด้วย^{[ 2 ] : 122} ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2483 วงดนตรีได้บันทึกเพลงฮิตอย่าง "Jack the Bear" และ " Ko-Ko " ซึ่งแสดงให้เห็นถึงฝีมือของแบลนตัน เขากลายเป็นที่พูดถึงกันทั่วเมืองที่วงออร์เคสตราเอลลิงตันไปในไม่ช้า เขาอุทิศตนให้กับงานของเขาอย่างมากและฝึกซ้อมอยู่เสมอ เขาสร้างความสัมพันธ์กับนักเล่นเบสของวงซิมโฟนีท้องถิ่นเมื่อออกทัวร์ และเขาก็พัฒนาความสัมพันธ์ที่ใกล้ชิดเป็นพิเศษกับเบน เว็บสเตอร์ นักแซกโซโฟนเทเนอร์ซึ่งเพิ่งเข้าร่วมวงออร์เคสตราเอลลิงตันเช่นกัน

เอลลิงตันวางแบลนตันไว้ด้านหน้าเวทีตรงกลางทุกคืน ซึ่งเป็นเรื่องที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อนสำหรับมือเบสในเวลานั้น ความสำคัญของเขาต่อวงดนตรีของเอลลิงตันในเวลานั้น ร่วมกับเวบสเตอร์นักแซกโซโฟนเทเนอร์ ทำให้วงดนตรีนี้เป็นที่รู้จักอย่างไม่เป็นทางการในชื่อ วงแบลนตัน - เวบสเตอร์^{[ 2 ] : 121} แบลนตันยังเล่นในเซสชั่น "กลุ่มเล็ก" ที่นำโดยบาร์นีย์ บิการ์ดเร็กซ์ สจ๊วต จอห์นนี่ ฮอดจ์สและคูตี้ วิลเลียมส์ในปี 1940–41

"แบลนตันยังได้เข้าร่วมการเล่นดนตรีแบบไม่เป็นทางการที่โรงละครมินตันในนิวยอร์ก ซึ่งมีส่วนทำให้เกิดรูป แบบ บ็อป " ^{[ 3 ]}มีการกล่าวกันว่าชาร์ลี คริสเตียน นักกีตาร์ไฟฟ้า ก็เข้าร่วมการเล่นดนตรีเหล่านั้นด้วย และทั้งสองเป็นเพื่อนกัน

ในช่วงฤดูร้อนปี 1941 ขณะที่วงดนตรีของเอลลิงตันกำลังแสดงละครเพลงเรื่องJump for Joy ซึ่งเป็นละครเพลงสำคัญ บลานตันเริ่มแสดงอาการของวัณโรคอาการของเขาแย่ลงเรื่อยๆ ในช่วงปลายปี 1941 และในเดือนพฤศจิกายน เขาถูกบังคับให้ลาออกจากวงและเข้ารับการรักษาทางการแพทย์อย่างเต็มเวลา บลานตันเสียชีวิตเมื่อวันที่ 30 กรกฎาคม 1942 ที่สถานพักฟื้นในเมืองดูอาร์เต รัฐแคลิฟอร์เนียขณะอายุ 23 ปี^{[ 4 ] [ 5 ]}

เมื่ออยู่กับวงJeter-Pillars Orchestraแบลนตันได้เพิ่มเทคนิคการดีดและสี แบบคลาสสิก เข้าไปในเบสแจ๊ส ทำให้เบสกลายเป็นเครื่องดนตรีเดี่ยวมากขึ้น^{[ 2 ] : 121} ขณะที่อยู่กับเอลลิงตัน แบลนตันได้ปฏิวัติวิธีการใช้ดับเบิลเบสในดนตรีแจ๊ส^{[ 5 ]}ความสามารถอันยอดเยี่ยมของเขาทำให้เขาอยู่ในระดับที่แตกต่างจากผู้มาก่อน ทำให้เขาเป็นปรมาจารย์คนแรกของเบสแจ๊สและแสดงให้เห็นถึงศักยภาพของมันในฐานะเครื่องดนตรีเดี่ยว^{[ 5 ]} "เขามีความคล่องแคล่วและช่วงเสียงที่ยอดเยี่ยม ความกลมกล่อมของเสียง การออกเสียงที่แม่นยำ และเหนือสิ่งอื่นใดคือความรู้สึกของการสวิงที่ไม่เคยมีมาก่อน" ^{[ 3 ]} เขาเพิ่ม " โน้ตผ่านที่ไม่ใช่ฮาร์โมนิกจำนวนมากในแนวประกอบของเขา ทำให้ มีรสชาติ แบบคอนทราพ อยต์ และกระตุ้นให้นักดนตรีเดี่ยวสำรวจฮาร์โมนิกของตนเอง" ^{[ 3 ]}ความคิดริเริ่มของเขาได้รับการพัฒนาโดยผู้อื่นให้เป็นรากฐานของส่วนจังหวะบีบอป^{[ 3 ]}

• Never No Lament: The Blanton–Webster Band ( Bluebird , 2003)
• สิ่งต่างๆ ไม่เหมือนเดิมอีกต่อไปแล้ว ( RCA Victor , 1966)
• ดุ๊ก เอลลิงตัน และ จิมมี่ แบลนตัน ( His Master's Voice , 7EG 8189) – บันทึกเสียงที่ชิคาโก้ เมื่อวันที่ 1 ตุลาคม 1940