กลับไปหน้าบทความ

อ่าน 15 นาที

จอห์น มอส

การเกิดปี 1980/นักเขียนชายชาวอเมริกันแห่งศตวรรษที่ 21/นักปรัชญาชาวอเมริกันในศตวรรษที่ 21/นักร้อง-นักแต่งเพลงชาวอเมริกันแห่งศตวรรษที่ 21/อเมริกันโรมันคาทอลิก/นักดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ชาวอเมริกัน/ชาวต่างชาติชาวอเมริกันในสวิตเซอร์แลนด์/นักดนตรีทดลองชาวอเมริกัน

จอห์น มอส (เกิด 23 กุมภาพันธ์ 1980) เป็นนักแต่งเพลง นักร้อง และนักแต่งเพลงชาวอเมริกัน เป็นที่รู้จักจาก สไตล์การร้องเสียง บาริโทนและการใช้ เสียง ซินเธไซเซอร์ แบบวินเทจ...

จอห์น มอส

บทความนี้ดีมาก คลิกที่นี่เพื่อดูข้อมูลเพิ่มเติม

จอห์น มอส
วง Maus แสดงคอนเสิร์ตในเดนมาร์ก ปี 2018
เกิด( 23 กุมภาพันธ์ 1980 )23 กุมภาพันธ์ 2523
การศึกษา
อาชีพ
  • นักดนตรี
  • นักร้อง
  • นักแต่งเพลง
  • นักแต่งเพลง
  • เชิงวิชาการ
จำนวนปีที่ปฏิบัติงานปี 1999 – ปัจจุบัน
คู่สมรส
( มีนาคม 2017 )
อาชีพนักดนตรี
ต้นทางลอสแอนเจลิส แคลิฟอร์เนีย สหรัฐอเมริกา
ประเภท
เครื่องดนตรี
  • แป้นพิมพ์
  • เสียงร้อง
  • เบส
  • กีตาร์
ป้ายกำกับ
เดิมทีเป็นของกราฟฟิตี้ผีสิงของแอเรียล พิงค์
เว็บไซต์johnma.us

จอห์น มอส (เกิด 23 กุมภาพันธ์ 1980) เป็นนักแต่งเพลง นักร้อง และนักแต่งเพลงชาวอเมริกัน เป็นที่รู้จักจาก สไตล์การร้องเสียง บาริโทนและการใช้ เสียง ซินเธไซเซอร์ แบบวินเทจ และโหมดดนตรีโบสถ์ยุคกลาง ซึ่งเป็นการผสมผสานที่มักถูกนำไปเปรียบเทียบกับเพลงกอธป็อป ในยุค 1980 บันทึก เสียงเพลงโลว์ไฟในช่วงแรกของเขาเป็นแรงบันดาลใจและคาดการณ์ถึงกระแสเพลงไฮพนาโกจิกป็อป ในช่วงปลายยุค 2000 [ 11 ] [ 12 ] บนเวที เขามีลักษณะเด่นคือการแสดงอารมณ์ที่รุนแรงขณะแสดง นอกจาก นี้เขายังเคยเป็นอาจารย์สอนปรัชญาที่มหาวิทยาลัยฮาวายซึ่งต่อมาเขาได้รับปริญญาเอกด้านรัฐศาสตร์

อิทธิพลทางดนตรีในช่วงแรกของ Maus มาจากวงNirvana , a-ha , Syd Barrett , Jim Morrisonและนักประพันธ์เพลงในยุคกลางยุคเรเนสซองส์และ ยุค บาโรกในปี 1998 เขาออกจากบ้านเกิดที่เมืองออสติน รัฐมินนิโซตาเพื่อไปศึกษาดนตรีทดลองที่สถาบันศิลปะแห่งแคลิฟอร์เนียเมื่อเขาได้เป็นเพื่อนและทำงานร่วมกับAriel Pink เพื่อนร่วมชั้น เขาก็เริ่มสนใจดนตรีป็อป มากขึ้น เขาผลิตเพลงส่วนใหญ่จากอัลบั้มสองชุดแรกSongs (2006) และLove Is Real (2007) บนเทปคาสเซ็ตโดยใช้ซาวด์แบงค์ในช่วงต้นทศวรรษ 1990 อัลบั้มเหล่านี้โดยทั่วไปได้รับการวิจารณ์ในแง่ลบเมื่อวางจำหน่าย และจนกระทั่งความสำเร็จของอัลบั้มที่สามWe Must Become the Pitiless Censors of Ourselves (2011) เขาจึงได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางมากขึ้นในฐานะศิลปินดนตรีนอกกระแสหลังจากห่างหายจากการปรากฏตัวต่อสาธารณะและการปล่อยเพลงใหม่เป็นเวลาห้าปี เขากลับมาอีกครั้งด้วยอัลบั้มScreen Memoriesในปี 2017 และAddendumในปี 2018 อัลบั้มสตูดิโอชุดที่หกของเขาLater Than You Thinkออกวางจำหน่ายในเดือนกันยายน 2025

งานเขียนเกี่ยวกับเมาส์มักเชื่อมโยงดนตรีของเขากับอาชีพทางวิชาการของเขา แม้ว่าเมาส์เองจะปฏิเสธว่าไม่ได้แต่งเพลงโดยคำนึงถึงทฤษฎีทางสุนทรียศาสตร์หรือการเมืองก็ตาม เขากล่าวว่าในบางเพลง ความตั้งใจของเขาคือการสำรวจโทนเสียงอิเล็กทรอนิกส์ที่ "ถูกลืม" ความกลมกลืนที่ในอดีตเกี่ยวข้องกับ "สิ่งศักดิ์สิทธิ์" และเนื้อเพลงที่ติดตามสำนวนทางสังคมบางอย่างไปสู่ ​​"ข้อสรุปที่ไร้สาระ" วิทยานิพนธ์ ของเขา เรื่อง "การสื่อสารและการควบคุม" (2014) กล่าวถึงอิทธิพลของเทคโนโลยีต่อการควบคุมทางสังคม

ชีวประวัติ

ช่วงวัยเด็กตอนต้น

Maus เกิดและเติบโตในเมือง Austin รัฐมินนิโซตา[ 13 ]และได้รับการเลี้ยงดูแบบที่เขาอธิบายว่าเป็น "เด็กเอาแต่ใจ" [ 14 ]เพลงแรกๆ ที่เขาจำได้ว่าเคยได้ยินคือ " Chariots of Fire " ของVangelisและหลังจากนั้นก็เป็นเพลงฮิตในยุคแรกๆของ MTVเช่น " We Built This City " ของStarship (1985) [ 14 ]ในวัยรุ่น เขาฟังเพลงของ Nirvana และ Syd Barrett เป็นหลัก[ 15 ] เคยเล่นดนตรีในวงพังก์ และสร้างเพลงด้วยคอมพิวเตอร์ของเขา เขาบอกว่าเขาเริ่มเล่นเครื่องดนตรี "ตอนอายุประมาณ 12 หรือ 13 ปี" และจำได้ว่า "วัฒนธรรม [เดียว] ที่ผมได้สัมผัสคือสิ่งที่มาจาก MTV วิทยุ Top 40 และอาจจะเป็นสถานีเพลงร็อคคลาสสิกหรืออะไรทำนองนั้น ... ผมอาศัยอยู่ในเมืองเล็กๆ ที่ไม่มีร้านขายแผ่นเสียงบูติกและไม่มีนักศึกษา" เพลง " Smells Like Teen Spirit " ของ Nirvana ทำให้เขา "หลงใหลในรายละเอียดทางดนตรี" และเมื่อเขาได้กีตาร์เบสตัวแรก "ผมไม่ได้เรียนหรือเรียนรู้วิธีเล่นเลย ผมแค่ดีดเบสและตะโกนออกมาจากใจ" หลังจากนั้น เขาก็หลงใหลในชีวิตและดนตรีของ Syd Barrett และบันทึกเพลง "Feel" เวอร์ชันของตัวเองจากอัลบั้มThe Madcap Laughsใน ปี 1970 ของ Barrett [ 14 ]

ในปี 1998 Maus เริ่มเรียนปริญญาตรีด้านการประพันธ์ดนตรีที่สถาบันศิลปะแห่งแคลิฟอร์เนีย[ 16 ] [ 15 ]ซึ่งในเวลานั้นเขาได้เริ่มชื่นชมดนตรีทดลอง เช่น ผลงานของMichael Pisaroรวมถึงดนตรีสมัยกลาง ดนตรีสมัยเรเนซองส์ และดนตรีสมัยบาโรกเมื่อเขาได้เป็นเพื่อนและเริ่มทำงานร่วมกับเพื่อนร่วมชั้นAriel Pink (Ariel Rosenberg) เขาก็เริ่มสนใจดนตรีป๊อปมาก ขึ้น [ 15 ]ครั้งแรกที่เขาได้ยิน Rosenberg เล่นคือในคอนเสิร์ตที่จัดโดยนักศึกษาจากภาควิชาทัศนศิลป์[ 16 ]เขาจำได้ว่าคิดว่า: "โอเค บางทีฉันอาจจะไม่ทำดนตรีทดลองอีกต่อไปแล้ว เพราะฉัน...ทำผลงานการแสดงต่างๆ มากมายเหมือน[Morton] Feldmanและ[John] Cage ... ฉันเลยทิ้งสิ่งเหล่านั้นไปและเลือกดนตรีป๊อปเป็นทางเลือกที่ดีที่สุด ส่วนใหญ่เป็นเพราะการได้พบกับ Ariel ที่นั่น และผลงานในช่วงแรกๆ ที่เขาทำ" [ 15 ]โรเซนเบิร์กเรียกมอสว่า "เพื่อนที่ดีที่สุดของฉัน" [ 17 ]และ "แฟนคนแรกของฉัน" และในทางกลับกัน มอสก็เรียกเขาว่า "จิตวิญญาณแห่งยุคสมัยที่เป็นรูปธรรม เขาคือบุคคลสำคัญของสถานการณ์และช่วงเวลานี้ ของคลาวด์ ของการแสดงที่กลายเป็นออนไลน์" [ 18 ]

หลังจากที่ Maus และ Rosenberg กลายเป็นเพื่อนร่วมห้องกัน[ 12 ] Maus ได้บันทึกเนื้อหาจากอัลบั้มแรกของเขาโดยใช้เครื่องบันทึกเทปคาสเซ็ตแบบหลายแทร็กและซาวด์แบงค์ซินเธไซเซอร์ในช่วงต้นทศวรรษ 1990 [ 16 ] Maus เคยเป็นสมาชิกของวงดนตรีบนเวที Haunted Graffiti อยู่ช่วงหนึ่ง[ 19 ]พวกเขาร่วมงานกันในเพลงไตเติ้ลของอัลบั้มLover Boy (2002) ของ Rosenberg [ 19 ] Maus กล่าวว่า Rosenberg มีส่วนร่วมในเพลงบางเพลงของเขาเอง แต่ไม่ได้รับการให้เครดิต "เพราะเราทั้งคู่ไม่สนใจเครดิต 'อย่างเป็นทางการ' มากพอ" [ 20 ]ต่อมาเขาสำเร็จการศึกษาระดับปริญญาด้านการประพันธ์ดนตรีทดลองในปี 2003 [ 12 ]ภายในปี 2005 Maus ยังได้ใช้เวลาประมาณหนึ่งปีใน "การวิจารณ์ศิลปะหรืออะไรทำนองนั้น" ในช่วงสองปีที่เขาเรียนมหาวิทยาลัย เขา "เขียนอะไรไม่ได้เลย...และมันทำให้ฉันตกใจมาก...ไม่มีอะไรทำในสิ่งที่ฉันรู้สึกว่าดนตรีควรทำ ฉันต้องรู้สึกว่าฉันเริ่มไปถึงจุดนั้นแล้ว อย่างน้อยก็ในความคิดของฉัน ก่อนที่ฉันจะแบ่งปันมันกับผู้คนได้" ในช่วงที่เขา "แต่งเพลงได้มากที่สุด" เขาสามารถแต่งเพลงได้เพียงเดือนละเพลงเท่านั้น[ 14 ]

การเซ็นสัญญากับค่ายเพลง

กลุ่มศิลปินที่ร่วมงานกับ Ariel Pink นี้ใช้เวลาถึงห้าปีในการเขียนและบันทึกอัลบั้มแรกของเขา แต่ใช้เวลาเพียงห้านาทีก็สร้างความรำคาญได้มากกว่า Ariel Pink เสียอีก

— บทวิจารณ์ SongsของCMJปี 2006 [ 1 ]

ในปี 2003 โรเซนเบิร์กเซ็นสัญญากับPaw TracksของAnimal Collectiveและในช่วงไม่กี่ปีต่อมา ซีดีอาร์ที่เขาผลิตเองในช่วงแรกๆ บางส่วนก็ถูกเผยแพร่อย่างกว้างขวางเป็นครั้งแรก[ 21 ]เมาส์เองก็ผลิตซีดีอาร์ผลงานของเขาเองเช่นกัน[ 14 ]ซึ่งเขาส่งให้ค่ายเพลงหลายแห่ง รวมถึง Paw Tracks และKill Rock Starsแต่ถูกปฏิเสธ[ 16 ]ทั้งเมาส์และโรเซนเบิร์กร่วมทัวร์เดี่ยวในยุโรปกับแพนด้าแบร์ ของ Animal Collective โดยเมาส์ทำหน้าที่เป็นมือคีย์บอร์ด [ 22 ] [ 16 ] [ nb 1 ]บางครั้งเมาส์ก็เป็นวงเปิดการแสดงด้วย[ 14 ]ในที่สุด หลังจากแสดงในลอนดอน เขาได้พบกับตัวแทนจากUpset the Rhythmซึ่งตกลงที่จะจัดจำหน่ายเพลงของเขา[ 16 ]แม้ว่าอัลบั้มอย่างเป็นทางการสองอัลบั้มแรกของ Maus คือSongs (2006) และLove Is Real (2007) โดยทั่วไปจะได้รับการวิจารณ์ในแง่ลบเมื่อวางจำหน่าย แต่เขาก็ค่อยๆ สร้างฐานแฟนคลับ ขึ้น มา[ 24 ]

หลังจากอัลบั้ม Love Is Real Maus ได้รับทุนการศึกษาเพื่อศึกษาปรัชญาการเมืองที่มหาวิทยาลัยฮาวายซึ่งเขาทำงานเป็นอาจารย์ในเวลากลางวัน และยังคงทำงานดนตรีต่อในตอนเย็นจากห้องทำงานของเขา[ 12 ] [ 25 ]ในปี 2009 Maus ย้ายจากฮาวายไปยังกระท่อมที่เงียบสงบในมินนิโซตา ซึ่งเขาพยายามอย่างหนักเพื่อเขียนเนื้อหาสำหรับอัลบั้มที่สาม เขากล่าวว่าในที่สุดเขาก็ยอมแพ้ และหันมา "ทำโครงการเคมีและการทดลองโครมาโทกราฟีมากมาย ผมจุดไฟเผาตัวเองหลายครั้งจากการให้ความร้อนกับตัวทำละลายที่ติดไฟได้" [ 26 ]ในขณะเดียวกัน เขาก็ศึกษาต่อที่European Graduate Schoolในเมือง Saas Feeประเทศสวิตเซอร์แลนด์ และได้รับปริญญาโท [ 25 ] เขาไม่ได้อาศัยอยู่ในสวิตเซอร์แลนด์ "แต่จะไปที่นั่นในช่วงฤดูร้อน มันเหมือนกับ งาน Black Mountainที่พวกเขาเคยทำที่นี่เมื่อหลายปีก่อน ที่พวกเขานำบุคคลสำคัญๆ มาทั้งหมด และคุณสามารถเรียนกับพวกเขาได้ด้วยตัวเอง" [ 25 ]

หนึ่งในอาจารย์ของเขาจากมหาวิทยาลัยคือนักปรัชญาชาวฝรั่งเศสAlain Badiouซึ่งเป็นผู้ให้กำเนิดชื่ออัลบั้มชุดที่สามของเขาWe Must Become the Pitiless Censors of Ourselves (2011) [ 25 ] Maus เขียนอัลบั้มนี้ใน "การค้นหาเพลงป๊อปที่สมบูรณ์แบบ" [ 14 ]หลังจากที่อัลบั้มได้รับการตอบรับที่ดี เขาก็ได้รับการยอมรับมากขึ้นในฐานะศิลปินเพลงนอกกระแส และมีการประเมินผลงานก่อนหน้าของเขาใหม่อีกครั้ง ในปี 2012 อัลบั้มนี้ตามมาด้วยอัลบั้มรวมเพลงA Collection of Rarities and Previously Unreleased Materialซึ่งรวบรวมเพลงที่บันทึกไว้ตั้งแต่ปี 1999 ถึง 2010 โดยเลือกเพลงที่ไม่ได้เผยแพร่จากอัลบั้มสามชุดก่อนหน้าของเขา รวมถึงเพลงที่เคยปรากฏในอัลบั้มรวมเพลงอื่นๆ[ 24 ]อัลบั้มนี้จัดทำโดยRibbon Music ; Maus ไม่ได้มองว่ามันเป็น "แผ่นเสียงอย่างเป็นทางการ" แต่ "รู้สึกขอบคุณที่พวกเขา [ค่ายเพลง] คิดว่าจะมีคนสนใจอยากได้มัน" [ 14 ]

ใน การสัมภาษณ์ กับ Pitchfork ในปี 2011 Maus แนะนำว่าเขายินดีที่ดนตรีกำลังเปิดให้ประชาชนเข้าถึงได้มากขึ้นเรื่อยๆ และร้านขายแผ่นเสียงกำลัง "ถึงจุดจบ" คำพูดดังกล่าวทำให้เขาตกอยู่ในข้อโต้แย้งทางออนไลน์ หลังจากนั้นเขาได้ทวีตขอโทษยาวเหยียดซึ่งชี้แจงว่าเขาหมายถึง "เมกะสโตร์ของโลก" ไม่ใช่ "ร้านขายแผ่นเสียงแบบ DIY ขนาดเล็ก" [ 27 ] [ 28 ]

ปี 2012–ปัจจุบัน

Maus จินตนาการว่าหลังจากที่เขาสำเร็จ วิทยานิพนธ์ ปริญญาเอกแล้ว เขาจะกลับไปสอน โดยระบุในปี 2011 ว่าเขามองไม่เห็นอนาคตในอาชีพนักดนตรี[ 29 ]ในขณะเดียวกัน เขาก็เริ่มทดลองใช้ยาเสพติดเพื่อความบันเทิงเป็นครั้งแรกในชีวิต “เข้าไปในแทงค์ตัดการรับรู้ทางประสาทสัมผัสและลองทุกกลเม็ดที่นึกออก ผมหมกมุ่นอยู่กับสิ่งนี้โดยไม่สนใจสิ่งอื่นใดเลย” [ 14 ]ตั้งแต่ปี 2012 ถึง 2016 เขาไม่ได้ปล่อยเพลงใหม่ใดๆ และใช้เวลาส่วนใหญ่อยู่โดดเดี่ยว สองปีทุ่มเทให้กับการทำวิทยานิพนธ์ให้เสร็จ ในขณะที่อีกสองปีใช้เวลาเรียนรู้วิธีสร้างเครื่องสังเคราะห์เสียงแบบโมดูลาร์[ 30 ] วิทยานิพนธ์ "การสื่อสารและการควบคุม" ความ ยาว 338 หน้า ซึ่งเขียนและส่งมอบในปี 2014 ได้กล่าวถึงอิทธิพลของเทคโนโลยีต่อการควบคุมทางสังคม [ 31 ]และด้วยเหตุนี้เขาจึงได้รับปริญญาเอกสาขารัฐศาสตร์จากมหาวิทยาลัยฮาวาย โดยมีไมเคิล เจ. ชาปิโรเป็น อาจารย์ที่ปรึกษาวิทยานิพนธ์ [ 32 ]เขาเริ่มสร้างเครื่องดนตรี[ 33 ]ซึ่งในที่สุดก็ถูกนำมาใช้ในการบันทึกอัลบั้มถัดไปของเขา[ 34 ]เพลงอย่างน้อยสองอัลบั้มเสร็จสมบูรณ์ก่อนสิ้นปี 2016 ไม่นาน[ 35 ]

จอห์น มอส แสดงดนตรีร่วมกับโจ มอส น้องชายของเขา (ซ้าย) ในรัฐโคโลราโด เดือนมกราคม 2018

อัลบั้มอย่างเป็นทางการชุดที่สี่ของเขาScreen Memoriesวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 27 ตุลาคม 2017 ตามมาด้วยAddendumในวันที่ 20 เมษายน 2018 [ 36 ]ในการสัมภาษณ์เมื่อเดือนตุลาคม 2017 Maus ได้แสดงความปรารถนาที่จะบันทึกอัลบั้มร่วมกับ Rosenberg ว่า "ตอนนี้เราทั้งคู่ต่างยุ่งมาก...แต่ผมพูดถึงเรื่องนี้มานานแล้ว และเขาก็พูดถึงเรื่องนี้เช่นกัน มันเป็นเพียงแค่เรื่องของการหาจังหวะที่เหมาะสม ซึ่งผมคิดว่าน่าจะเป็นหลังจากนี้" [ 34 ]เพื่อสนับสนุนScreen MemoriesและAddendumเขาได้เริ่มทัวร์เดี่ยวครั้งแรกพร้อมวงดนตรีสด โดยมี Joe Maus น้องชายของเขาเล่นเบส Luke Darger นักดนตรีจากมินนิอาโพลิสเล่นคีย์บอร์ด และ Jonathan Thompson เล่นกลอง[ 34 ]ทัวร์เริ่มต้นเมื่อวันที่ 15 สิงหาคม 2017 และดำเนินต่อไปจนถึงปีถัดไป เมื่อวันที่ 28 กรกฎาคม พ.ศ. 2561 โจ มอส เสียชีวิตเพียงไม่กี่ชั่วโมงก่อนการแสดงที่วางแผนไว้ในงานเทศกาลศิลปะเซซิสประจำปีในประเทศลัตเวียบทความไว้อาลัยระบุว่าสาเหตุเกิดจาก "ภาวะหัวใจผิดปกติที่ไม่ได้รับการวินิจฉัยมาก่อน" [ 37 ]การแสดงที่เหลือจึงถูกยกเลิกทันที[ 38 ]ต่อมาในช่วงปลายปี มอสกลับมาออกทัวร์อีกครั้งโดยไม่มีวงดนตรีแบ็กอัพ[ 39 ]

ตั้งแต่นั้นมา Maus ได้เล่นคอนเสิร์ตเป็นครั้งคราว รวมถึงการแสดงในเดือนพฤศจิกายน 2021 ที่เทศกาลดนตรี Substance ในลอสแอนเจลิส Maus ได้เชิญ Ariel Pink มาเป็นวิศวกรเสียงสำหรับการแสดงครั้งนี้ อย่างไรก็ตาม ผู้จัดงานเทศกาลคนหนึ่งแนะนำไม่ให้ทำเช่นนั้นเพราะกลัวว่าจะเกิดข้อโต้แย้ง ตามคำบอกเล่าของ Pink Maus ซึ่งหากเขาตั้งใจจะประท้วง ก็ยังคงทำการแสดงต่อไปเนื่องจากปัญหาทางการเงิน Pink เล่าว่า "ผมบอกว่า ผมจะจ่ายเงินให้คุณ ผมรู้ว่าพวกเขาไม่ได้จ่ายเงินให้คุณมากขนาดนั้น" เขาและ Maus ไม่ได้พูดคุยกันอีกเลยนับตั้งแต่นั้นมา[ 40 ]

ในเดือนกรกฎาคม 2023 เทศกาลดนตรี ElectroniCON 2023 ของGeorge Clanton ได้ถอด Maus ออกจากรายชื่อศิลปินที่จะแสดง หลังจากได้รับการร้องเรียนบนโซเชียลมีเดียและจากศิลปินคนอื่นๆ ที่กำหนดไว้ Maus บริจาคค่าธรรมเนียมการยกเลิกให้กับองค์กรการกุศลเพื่อความยุติธรรมทางสังคม (Hope Not Hate และ The Trevor Project) และในแถลงการณ์ต่อมา เขาได้ขอโทษที่ทำให้ "ศิลปินและแฟนๆ ของ ElectroniCON รู้สึกไม่ปลอดภัย" โดยไม่ได้ตั้งใจ [ 41 ]ในปี 2024 Maus ได้ทำการทัวร์ยุโรปที่ขายบัตรหมดเกลี้ยงซึ่งประกอบด้วย 43 รอบการแสดง[ 42 ]ในเดือนมิถุนายน 2025 Maus ประกาศอัลบั้มสตูดิโอชุดที่หกของเขาLater Than You Thinkซึ่งมีกำหนดวางจำหน่ายในวันที่ 26 กันยายนของปีนั้น และยังประกาศทัวร์ 'American Pilgrimage' อีกด้วย[ 43 ] [ 44 ]

สไตล์และปรัชญา

การแสดงและวาทศิลป์

ภาพของ Maus ในการแสดงคาราโอเกะครั้งแรกๆ ของเขา ปี 2007

บนเวที Maus เป็นที่รู้จักจากการแสดงอารมณ์ที่รุนแรงขณะแสดงThe Guardianกล่าวถึงเขาว่าเป็น "นักทฤษฎีที่ดุร้าย" ผู้ซึ่ง "กระโดดโลดเต้น โยกหัว และปล่อยเสียงหอนดุร้ายออกมาอย่างต่อเนื่องขณะที่เขาหักเข่าลง" [ 45 ]จนถึงปี 2017 เขาแสดงเพียง "คาราโอเกะโชว์" คนเดียวโดยร้องเพลงตามดนตรีที่บันทึกไว้ล่วงหน้า[ 34 ]เขายังถูกกล่าวถึงว่าเป็น "นักปรัชญาอัตถิภาวนิยมมืออาชีพมากพอๆ กับที่เป็นนักดนตรีซินธ์ป็อป" และ "การอ่านบทสัมภาษณ์ของเขาสามารถทำให้สมองส่วนคอร์เทกซ์ของคุณเต้นระรัวด้วยความสับสน" [ 46 ] Charles Ubaghs จาก BBC ยกย่อง Maus ว่าเป็น "ผู้เชื่อมั่นอย่างจริงจังในดนตรีป็อป ... เบื้องหลังกลิ่นอายย้อนยุคเหล่านี้คือความปรารถนาที่จะสำรวจความสัมพันธ์สมัยใหม่ของเรากับดนตรีป็อป และผลกระทบของมันต่อชีวิตทางปรัชญาและวัฒนธรรมที่กว้างขึ้นของเรา" [ 47 ]บทวิจารณ์ยังกล่าวถึงแนวโน้มการอ้างอิงตนเองของ Maus ว่า: "เมื่อรวมสิ่งนี้เข้ากับเนื้อเพลงอย่าง The Fear ที่ตรงไปตรงมาอย่างน่าประหลาดใจว่า 'ฉันเป็นอะไรไป เพราะฉันลองทุกอย่างแล้ว' คุณก็จะได้ภาพเหมือนที่เข้าถึงได้และเต็มไปด้วยความคิดที่ตั้งคำถามอยู่เสมอของ Maus" [ 47 ]

Maus เชื่อมโยงพฤติกรรมบนเวทีที่ผิดปกติของเขากับ " ร่างกาย ที่คลุ้มคลั่ง " ดังนั้น จุดประสงค์ของการแสดงคือการต่อต้าน "การแสดงละคร" ที่เกี่ยวข้องกับดนตรีสดและทำให้เกิดความจริงใจมากขึ้นในการแสดง ซึ่งสอดคล้องกับแนวคิดที่ว่า "เราต้องกลายเป็นผู้ตรวจสอบที่ไม่ปรานีต่อตัวเราเอง" [ 48 ]ดังที่เขาอธิบายว่า "สิ่งที่ผมพยายามทำคือการปรากฏตัวเป็นอย่างอื่นนอกเหนือจากโลกที่เป็นอยู่ ... เพราะผมเชื่อว่านั่นคือสิ่งที่เราทุกคนต้องการจริงๆ คือการได้เห็นกันและกันและได้รับการมองเห็น และการเดิมพันของผมโดยเฉพาะก็คือ ร่างกายที่คลุ้มคลั่งอาจเป็นตัวอย่างในการยืนยันสิ่งนั้น ... เหงื่อเลือดนั้นไม่อาจปฏิเสธได้" [ 48 ] [ 49 ]

ในการสัมภาษณ์ต่างๆ Maus สนับสนุน "ความจริง" ในดนตรี[ 50 ] [ 11 ]เขาอ้างถึงแนวโน้มของการวิจารณ์ดนตรีที่เป็นที่นิยม โดยเฉพาะอย่างยิ่งการมีส่วนร่วมที่ลดทอนด้วย "ประเภทและการเปรียบเทียบที่หาได้ง่าย จากนั้นก็ไปต่อที่สิ่งต่อไป หากมีบางสิ่งที่น่าทึ่งเกิดขึ้นในงาน นั่นคือสิ่งที่ผู้คนควรเขียนถึง ไม่ใช่การใช้เครื่องมือติดฉลากที่หาได้ง่าย" [ 51 ] [ nb 2 ]ตัวอย่างอีกประการหนึ่งที่เขายกมาเพื่ออธิบายการลดทอนคือ "มันฟังดูเหมือน x และ y" [ 52 ]เขากล่าวเสริมว่า "เนื้อหาความจริงของงานใดๆ ผมคิดว่าคือขอบเขตที่มันบรรลุสิ่งอื่นนอกเหนือจากสิ่งที่มันเป็น" [ 51 ]

Matthew Cole จากSlant Magazineปฏิเสธงานเขียนเชิงปรัชญาของ Maus ว่าเป็น "การล้อเลียน ทฤษฎีสังคม หลังโครงสร้างนิยม " และดนตรีของเขาว่าเป็น "เห็นได้ชัดว่าเป็นศิลปะแบบหลอกลวง" [ 53 ]ตามที่ Maus กล่าว เขาไม่ได้คิดถึงทฤษฎีสุนทรียศาสตร์เมื่อ "ทำงานอยู่บนคีย์บอร์ด หรือครุ่นคิดถึงแนวคิดทางดนตรีในหัว แต่เมื่อพูดคุยกัน เราต้องการความคิดใหม่ๆ เกี่ยวกับดนตรีใหม่นี้ ผมจะไม่กล่าวอ้างว่าดนตรีของผมใหม่ แต่โดยทั่วไปแล้วดนตรีป๊อปต้องการวิธีการพูดคุยเกี่ยวกับมันแบบใหม่ที่รุนแรง" [ 20 ]เขายังปฏิเสธเจตนาใดๆ ที่งานของเขาจะดูเหมือน "การเยาะเย้ยดนตรีป๊อป" [ 16 ] [ 50 ]

เสียงย้อนยุค

คนพูดว่า [เสียงผม] เหมือนเพลงยุค 80 แต่ผมไม่ได้ฟังเพลงยุค 80 เลย! ... สำหรับผมแล้ว "ยุค 80" มาจากการฟังเพลงของ Ariel Pink อย่างเพลง "Young Pilot Astray", The Doldrumsและเพลงแนวนี้ นั่นเป็นครั้งแรกที่ผมได้ยินเสียงแบบนั้นและอยากลองทำดูเอง

— จอห์น มอส[ 15 ]

แม้ว่าเขาจะปฏิเสธฉลากดังกล่าว แต่ Maus ก็ได้รับการยอมรับว่าเป็นผู้บุกเบิก วงการเพลง ป๊อปแนว hypnagogicซึ่งเป็นแนวเพลงที่โดดเด่นด้วยการพึ่งพาความทรงจำและความคิดถึง[ 11 ]ผลงานการประพันธ์ของเขามักใช้ สเกล โมดั ลเฉพาะ ที่เคยเกี่ยวข้องกับดนตรียุคเรเนสซองส์และยุคกลาง ซึ่งเขาเชื่อว่ามักถูกเข้าใจผิดว่าเป็นความพยายามที่จะสื่อถึงยุค 1980 [ 54 ] [ 55 ]เขากล่าวว่าเจตนาไม่ใช่ "เพื่อสื่อถึงยุคนั้น ผมแค่ได้ยินเสียงนั้นและมันดูเหมือนจะเข้ากับยุคนี้ ... ผู้คนมักเชื่อมโยงความกลมกลืนที่เกิดจากโหมดต่างๆ กับเสียงเพลงยุค 80 และสำหรับผม มันไม่ใช่เรื่องของยุค 80 แต่มันเป็นเรื่องของความกลมกลืนที่เกิดขึ้นจากโหมดเหล่านี้ ซึ่งเป็นสิ่งที่ผมสนใจ" [ 54 ]เขากล่าวเสริมว่า: "ไม่ว่าจะด้วยเหตุผลใดก็ตาม ผู้บุกเบิกดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ที่มาจากเชฟฟิลด์และแมนเชสเตอร์ในช่วงทศวรรษ 1980 ต่างสนใจโหมดทางศาสนาเหล่านี้ ซึ่งในอดีตนั้นเกี่ยวข้องกับสิ่งศักดิ์สิทธิ์ ... โทนสีนั้นมีอยู่แล้วในยุค 80 แล้วทำไมมันถึงถูกละเลยและลืมไป? แนวคิดนั้นสามารถนำกลับมาใช้ใหม่ได้อีกครั้ง" [ 55 ]เขากล่าวต่อไปว่าเครื่องสังเคราะห์เสียงและรูปคลื่นให้ "สีสันและความเป็นไปได้" มากกว่ากีตาร์ ซึ่งเขารู้สึกว่าเป็นเครื่องดนตรีที่ "หมดสภาพ" แล้ว[ 55 ]

สไตล์การร้องเพลงบาริโทนของเขามักถูกเปรียบเทียบกับเอียน เคอร์ติสแห่งจอย ดิวิชั่นมอสตอบว่าเขาไม่รู้จักจอย ดิวิชั่นจนกระทั่งช่วงหลังของชีวิต และความคล้ายคลึงใดๆ น่าจะเป็นเพราะเคอร์ติสมี "ฮีโร่คนเดียวกันกับผม เช่นจิม มอร์ริสัน " [ 56 ]

ในช่วงที่ Maus หยุดพักในช่วงปี 2010 กลุ่มต่างๆ ในวงการดนตรีป็อปเริ่มหันมาสนใจวัฒนธรรมยุค 1980 มากขึ้น Maus ยอมรับว่าอัลบั้มแรกๆ ของเขาอาจคาดการณ์ถึงพัฒนาการนี้ได้[ 35 ] [ 14 ]แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับvaporwaveว่า "ถึงแม้ว่าผมจะบอกว่ามันไม่ได้เกี่ยวกับความย้อนยุคเสมอไป แต่บางทีผมอาจพยายามทำสิ่งนั้นและทิ้งร่องรอยไว้ให้ผู้คนได้หยิบยกขึ้นมา" [ 35 ]

ทัศนะทางการเมือง

ในการสัมภาษณ์เมื่อปี 2560 Maus ได้วางตำแหน่งตัวเองไว้ " ซ้ายสุดของซ้ายสุดของซ้ายสุดของซ้าย " บนสเปกตรัมทางการเมืองเขากล่าวว่า "มันขึ้นอยู่กับว่า ถ้าคุณไม่มีความรู้สึกไม่พอใจเมื่อเห็นการกระทำที่โหดร้ายเกิดขึ้น คุณก็ไม่ได้มีส่วนร่วมกับความเป็นมนุษย์แบบเดียวกับที่ผมเป็น" [ 30 ]ยิ่งไปกว่านั้น ในการตอบโต้ข้อกล่าวหาว่าเกี่ยวข้องกับบุคคลฝ่ายขวา จัด เขาได้ประณามลัทธิ อำนาจสูงสุดของคนผิวขาวว่าเป็น "ลัทธิแห่งเชื้อชาติและสายเลือด—นั่นเป็นสิ่งที่น่ารังเกียจอย่างยิ่ง นั่นไม่ใช่สิ่งอื่นใดนอกจากหายนะ นั่นเป็นอุดมการณ์ที่น่ารังเกียจอย่างไม่อาจปฏิเสธได้" [ 57 ] [ 30 ]

แม้ว่าเนื้อเพลงบางส่วนของเขาจะชวนให้นึกถึงสโลแกนทางการเมือง เช่น "สิทธิของเกย์" แต่เขากล่าวว่าเจตนาของเขาคือการติดตามสำนวนทางสังคมบางอย่าง "ไปจนถึงข้อสรุปที่ไร้สาระซึ่งมีแนวโน้มที่จะเกิดสิ่งน่าสนใจมากขึ้น นั่นคือเมื่อการเมืองของสุนทรียศาสตร์เข้ามาเกี่ยวข้อง ไม่ได้อยู่ในเนื้อเพลงประท้วง" [ 30 ]ในเพลง "Cop Killer" เขาอธิบายว่า "ผมไม่ได้พูดถึงการยิงหรือฆ่ามนุษย์ ผมกำลังพูดถึง...ตำรวจในหัวของเรา ตำรวจที่เป็นทุกสิ่งทุกอย่างที่แตกต่างจากเรา ทุกสิ่งทุกอย่างที่ไร้มนุษยธรรม ที่จะบังคับให้เราทำงานเพื่อจุดจบอื่นที่ไม่ใช่เพื่อกันและกัน" [ 54 ]

เมื่อถูกถามเกี่ยวกับเหตุการณ์ปัจจุบันในการสัมภาษณ์เมื่อปี 2018 Maus วิพากษ์วิจารณ์ฝ่ายซ้ายของอเมริกาว่าด้อยกว่าฝ่ายซ้ายของยุโรป โดยกล่าวว่าฝ่ายซ้ายของอเมริกาเสนอ “แนวคิดที่แปลกประหลาดและล้าสมัยและไม่เหมาะสมกับสถานการณ์ของเรา คุณรู้ไหม การเรียกร้องสิทธิและเสรีภาพส่วนบุคคลมากขึ้น ฉันหมายถึงนี่มันอะไรกัน? ปี 1776?” เขากล่าวเสริมว่า ขบวนการ Occupy Wall Streetเป็น “สิ่งที่ใกล้เคียงที่สุด” กับการเมืองอเมริกันร่วมสมัยที่เขาเคยเห็นด้วย และมีกระแสความตื่นตระหนกที่เพิ่มขึ้นในการ “เรียกใครบางคนว่าฝ่ายขวาสุดโต่งหรืออะไรทำนองนั้น แต่มีการวิพากษ์วิจารณ์การเมืองอัตลักษณ์จาก ฝ่ายซ้ายสุดโต่ง ในแง่ที่ว่ามันเล่นเกมของอัตลักษณ์ และอัตลักษณ์เป็นสิ่งที่สามารถนำไปใช้โดยกลไกที่รับใช้เฉพาะคนอื่นที่ไม่ใช่เรา คุณรู้ไหม?” [ 58 ]

ความคิดเห็นเกี่ยวกับโดนัลด์ ทรัมป์

ในเดือนมกราคม 2021 Maus พร้อมกับ Ariel Pink ได้เข้าร่วมการประท้วงสนับสนุนDonald Trumpซึ่งนำไปสู่การบุกโจมตีอาคารรัฐสภาสหรัฐฯในกรุงวอชิงตัน ดี.ซี. [ 57 ] [ 59 ]เพื่อตอบโต้ข้อโต้แย้งเกี่ยวกับการปรากฏตัวของเขาในงานดังกล่าว Maus ได้ทวีตข้อความจากMit brennender Sorge ซึ่ง เป็นสารานุกรมปี 1937 จากสมเด็จพระสันตะปาปาปิอุสที่ 11ที่แจกจ่ายเป็นการส่วนตัวในหมู่นักบวช ซึ่งประณามแง่มุมต่างๆ ของลัทธินาซีไม่ได้กล่าวถึงลัทธิสังคมนิยมแห่งชาติ ฮิตเลอร์ หรือพรรคนาซีโดยตรง แต่ได้อ้างอิงถึงพวกเขาโดยอ้อม[ 60 ] [ 57 ] [ 61 ]ในวันที่ 23 ธันวาคม 2021 Pink ได้ปรากฏตัวในพอดแคสต์ฝ่ายขวาจัด Wrong Opinion โดยพูดคุยกับ Josh Lekach ผู้ดำเนินรายการว่าเขากำลังทำงานร่วมกับ Maus อย่างใกล้ชิดในด้านดนตรีและสินค้า โดยกล่าวว่า "John อยู่ทีม Trump หนึ่งพันหนึ่งเปอร์เซ็นต์" [ 62 ]

หลังจากที่แฟนคนหนึ่งขอคำอธิบายเพิ่มเติม เขาจึงตอบกลับด้วยภาพของEdith Steinนักปรัชญาชาวเยอรมันเชื้อสายยิวและแม่ชี คาทอลิก ที่ถูกนาซีประหารชีวิตที่ Auschwitz II-Birkenau ในปี 1942 [ 63 ] [ 64 ] [ 65 ] Maus ยังระบุด้วยว่าเขาตอบกลับโดยตรงไปยังคนที่ส่งข้อความมาหาเขาโดยบอกว่าเขามางานนี้เพื่อล้อเล่น

เมื่อวันที่ 27 มีนาคม 2025 Maus ได้พูดถึงการมีส่วนร่วมของเขาในเหตุการณ์จลาจลเมื่อวันที่ 6 มกราคม 2021 ในพอดแคสต์ Forms โดยอ้างว่าเขา ภรรยาของเขา และ Ariel ได้รับเชิญจากผู้สร้างภาพยนตร์ Alex Lee Moyer ไปยังวอชิงตัน ดี.ซี. เนื่องจากเขาและ Ariel Pink จะไปทำดนตรีประกอบภาพยนตร์เรื่องTFW No GFเขากล่าวว่าเมื่อพวกเขาอยู่ในโรงแรมในดี.ซี. Moyer กล่าวว่ามีบางอย่างเกิดขึ้นที่อาคารรัฐสภา และเชิญ Maus และภรรยาของเขาไปที่นั่นเพื่อถ่ายภาพกับ Moyer และช่างภาพของเธอ ซึ่งพวกเขาได้เห็นผู้คนปีนกำแพง จากนั้นก็กลับไปที่โรงแรม โดยระบุว่า Ariel ไม่ได้อยู่ในเหตุการณ์นั้น[ 66 ]

Maus ระบุว่าในคืนนั้นหลังจากข่าวการฆาตกรรม Ashli ​​Babbittผู้คนเริ่มตั้งคำถามว่าทำไม Maus จึงอยู่ที่งานนั้น ดังนั้น “ด้วยความกังวลอย่างยิ่ง” เขาจึงโพสต์สารสังคายนาของสมเด็จพระสันตะปาปาปิอุสที่ 11 “โดยเข้าใจผิดคิดว่าย่อหน้าที่ประณามการเชิดชูและยกย่องเชื้อชาติ เลือด และชาติให้ศักดิ์สิทธิ์นั้นชัดเจนเพียงพอเกี่ยวกับจุดยืนของผม” Maus ยังระบุอีกว่าเขาพยายามตอบข้อความส่วนตัวบางข้อความโดยระบุว่าเขาไม่สนับสนุน แต่เมื่อมองย้อนกลับไปที่เหตุการณ์นั้น เขาคิดว่าเขาไม่ชัดเจนพอและไม่ได้ทำมากพอที่จะโต้แย้งข้อกล่าวหา[ 66 ]

Maus ตอบโต้การถูกถอดออกจากงาน ElectroniCON ปี 2023 ที่ Knockdown Center ในนิวยอร์ก โดยระบุว่าเขาถูกถอดออกเนื่องจาก "ศิลปินคนอื่นๆ ไม่ต้องการขึ้นเวทีเดียวกับนาซี" แต่ตอบกลับว่า "ดีแล้ว ผมก็ไม่อยากขึ้นเวทีกับพวกนาซีเหมือนกัน คุณเข้าใจใช่ไหม?" [ 66 ] Maus กล่าวว่าถึงแม้เขาจะรู้สึกว่าเขาควรจะพูดให้ชัดเจนกว่านี้และควรทำมากกว่านี้ แต่เขาก็โกรธที่ผู้คนคิดว่าเขาเป็นฟาสซิสต์เพราะเนื้อหาในเพลงของเขา ซึ่งเขารู้สึกว่าเป็นเพลงฝ่ายซ้ายอย่างชัดเจน[ 66 ] Maus ยังได้พูดคุยเกี่ยวกับศรัทธาและความเชื่อของคริสเตียนในพอดแคสต์ โดยแสดงความรู้สึกร่วมกับผู้ดำเนินรายการว่าฝ่ายขวาได้ฉวยเอาศาสนาคริสต์ไปใช้ โดยอ้างถึง "ลัทธิแห่งเชื้อชาติ เลือด และครอบครัว" ของฝ่ายขวา และต่อต้านสิ่งที่เขาเห็นว่าเป็นเรื่องแต่งขึ้นและเป็นการต่อต้านความจริงอย่างโจ่งแจ้ง[ 66 ]

ในการสัมภาษณ์ที่จัดขึ้นในปี 2025 Maus อธิบายว่าในช่วงการเลือกตั้งประธานาธิบดีสหรัฐฯ ปี 2020เขาได้บริจาคเงินให้กับแคมเปญของBernie Sanders ก่อน จากนั้นจึงบริจาคให้กับแคมเปญของ Donald Trump เนื่องจากเขาเชื่อว่า "พรรคเดโมแครตสมคบคิดกันในวัน Super Tuesday เพื่อให้แน่ใจว่า Bernie จะไม่ได้รับการเสนอชื่อ เหมือนที่พวกเขาทำในปี 2016" [ 67 ]

ชีวิตส่วนตัว

ตามที่ Maus กล่าวในปี 2010 เขาได้รับการวินิจฉัยว่าเป็น "โรคทุกอย่างในบางช่วงเวลา พวกเขาบอกว่าคุณเป็นโรคไบโพลาร์หรืออะไรทำนองนั้น แต่ผมไม่เคยมีอาการ... อารมณ์ดีผิดปกติ หรืออาการคลั่งไคล้ที่ผมมีการรับรู้ความสามารถของตัวเองเกินจริง ซึ่งนั่นคงจะดีมาก แต่ไม่ ผมคิดว่าน่าจะเป็นโรคซึมเศร้าหรืออะไรทำนองนั้น" เมื่อถูกถามว่าเขามีออทิสติกหรือไม่ เขาตอบว่า "ไม่ ไม่ ไม่ ไม่ ผมแค่... ผมไม่ค่อยให้ความสำคัญกับการจัดประเภททางคลินิกเหล่านั้นเท่าไหร่หรอก" [ 26 ]

ในปี 2017 Maus แต่งงานกับKika Karadiศิลปิน ทัศนศิลป์ชาวฮังการี [ 12 ] [ 68 ]เขาเป็นชาวคาทอลิก[ 69 ]

ดิสโกกราฟี

ดิสโกกราฟีของ John Maus
อัลบั้มสตูดิโอ6
อัลบั้มรวมเพลง1

อัลบั้มสตูดิโออย่างเป็นทางการ

ชื่อ ปล่อย
เพลง
ความรักมีอยู่จริง
เราต้องกลายเป็นผู้ตรวจสอบและเซ็นเซอร์ตัวเองอย่างไม่ปรานี
หน่วยความจำหน้าจอ
  • เผยแพร่เมื่อ: 27 ตุลาคม 2560
  • ค่ายเพลง: Ribbon Music
ภาคผนวก
  • เผยแพร่เมื่อ: 20 เมษายน 2561
  • ค่ายเพลง: Ribbon Music
ช้ากว่าที่คุณคิด
  • วางจำหน่าย: 26 กันยายน 2025
  • ป้ายกำกับ: วัยรุ่น

การรวบรวม

ชื่อ ปล่อย
รวมเพลงหายากและเพลงที่ไม่เคยเผยแพร่มาก่อน
  • เผยแพร่เมื่อ: 12 กรกฎาคม 2555
  • ค่ายเพลง: Ribbon Music

อัลบั้มที่ไม่เป็นทางการในช่วงแรกๆ

  • 1999: Snowless Winters EP (Demonstration Bootleg)
  • 2000: Love Letters from Hell (Demonstration Bootleg)
  • 2003: Second Album EP (Demonstration Bootleg)
  • 2003: I Want to Live (Demonstration Bootleg)

Notes

  1. ^After he showed Lennox Guillaume de Machaut's "Rose, Lis, Printemps, Verdure", Lennox went on to sample the piece for "I'm Not" on Person Pitch (2007).[23]
  2. ^Flavorwire's Tom Hawking argued that "he's an interesting case because his music doesn’t necessarily discuss the ideas that seem to inform it" unless one considers that the "relative simplicity of his songs, both lyrically and musically, is a way of getting at fundamental truths."[50] Similarly, Jordan Redmond of Tiny Mix Tapes wrote that Maus "bristles at the sort of obfuscated discourse often created and upheld by, as he would have it, the sophisticated and exclusionary contemporary art world," and that rather than aspiring to be "anti-intellectual," his music only means to be accessible.[11] When discussing, Maus suggests that they "are ridiculous. It's not 1920. That's not what's going on right now. We live in a completely different situation that, musically, is pop music."[26]
  • เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ
  • Mausspaceถูกเก็บถาวรเมื่อวันที่ 22 สิงหาคม 2018 ที่ Wayback Machine – เว็บไซต์แฟนคลับ
  • งานเขียนของเมาส์:
  • "SteviePink" ถูกเก็บถาวรเมื่อวันที่ 18 มีนาคม 2011 ที่Wayback Machine – โดยR. Stevie Moore
  • "การฟังเพลง" ถูกเก็บถาวรเมื่อวันที่ 6 มีนาคม 2016 ที่Wayback Machine
  • "การสื่อสารและการควบคุม" – วิทยานิพนธ์ปริญญาเอก ปี 2014
ดึงข้อมูลมาจาก " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=John_Maus&oldid=1360468867 "

สรุปเนื้อหา

ข้อมูลสำคัญจากบทความ

ข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับ จอห์น มอส

จอห์น มอส (เกิด 23 กุมภาพันธ์ 1980) เป็นนักแต่งเพลง นักร้อง และนักแต่งเพลงชาวอเมริกัน เป็นที่รู้จักจาก สไตล์การร้องเสียง บาริโทนและการใช้ เสียง ซินเธไซเซอร์ แบบวินเทจ...

ช่วงวัยเด็กตอนต้น

Maus เกิดและเติบโตใน เมือง Austin รัฐมินนิโซตา [ 13 ] และได้รับการเลี้ยงดูแบบที่เขาอธิบายว่าเป็น "เด็กเอาแต่ใจ" [ 14 ] เพลงแรกๆ ที่เขาจำได้ว่าเคยได้ยินคือ " Chariots of Fire " ของ Vangelis และหลังจากนั้นก็เป็นเพลงฮิตในยุคแรกๆ ของ MTV เช่น " We Built This City...

การเซ็นสัญญากับค่ายเพลง

กลุ่มศิลปินที่ร่วมงานกับ Ariel Pink นี้ใช้เวลาถึงห้าปีในการเขียนและบันทึกอัลบั้มแรกของเขา แต่ใช้เวลาเพียงห้านาทีก็สร้างความรำคาญได้มากกว่า Ariel Pink เสียอีก

ปี 2012–ปัจจุบัน

Maus จินตนาการว่าหลังจากที่เขาสำเร็จ วิทยานิพนธ์ ปริญญาเอก แล้ว เขาจะกลับไปสอน โดยระบุในปี 2011 ว่าเขามองไม่เห็นอนาคตในอาชีพนักดนตรี [ 29 ] ในขณะเดียวกัน เขาก็เริ่มทดลองใช้ยาเสพติดเพื่อความบันเทิงเป็นครั้งแรกในชีวิต “เข้าไปใน แทงค์ตัดการรับรู้ทางประสาทสัมผัส...