จอช แมคฟี

Josh MacPheeเป็นศิลปินภัณฑารักษ์และนักกิจกรรม ที่ ^{อาศัย}อยู่ในบรูคลิน นิวยอร์ก^{[ 1} ]

ผลงานของ Josh MacPhee ในฐานะศิลปินและนักออกแบบที่มีส่วนร่วมทางสังคม มุ่งเน้นไปที่การผลิตและการเผยแพร่ภาพกราฟิกทางการเมือง เดิมที MacPhee มาจากHolliston รัฐแมส ซาชูเซตส์ เขาได้รับอิทธิพลตั้งแต่อายุยังน้อยจากผลงานของSeth TobocmanและPeter Kuper [ ^{2 ] เขา}เข้าเรียนที่วิทยาลัย Oberlinและศึกษาด้านสื่อและวัฒนธรรม พร้อมทั้งตีพิมพ์นิตยสารFenceclimberหลังจากเรียนที่ Oberlin สองปี MacPhee ย้ายไปวอชิงตัน ดี.ซี. ที่ซึ่งเขาช่วยสร้างพื้นที่ชุมชนชื่อ Beehive และร่วมมือในการก่อตั้งสาขา DC ของAnarchist Black Cross Networkซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของการมีส่วนร่วมที่กว้างขวางขึ้นของ MacPhee ในการปฏิรูปเรือนจำ^{[ 2 ]} MacPhee กลับไปที่ Oberlin ในปี 1994 และสำเร็จการศึกษาในปี 1996 โดยยังคงทำงานด้านการปฏิรูปเรือนจำในมหาวิทยาลัยต่อไป หลังจากสำเร็จการศึกษา เขาได้ย้ายไปที่Boulder รัฐโคโลราโดเป็นเวลาหนึ่งปีเพื่อทำงานกับ Prison Rights Project ก่อนที่จะย้ายไปชิคาโก^{[ 2 ]}

งานของเขาในการต่อต้านการจำคุกจำนวนมากยังคงดำเนินต่อไป รวมถึงแคมเปญออกแบบระบบขนส่งสาธารณะและรถไฟโดยสารครั้งใหญ่ในปี 2013 ร่วมกับ Philadelphia Mural Arts ^{[ 3 ]}ตลอดจนแคมเปญออกแบบร่วมกับแคมเปญ Close Rikers ^{[ 4 ]}

In 2001, MacPhee co-organized the Department of Space and Land Reclamation in Chicago with Emily Forman and Nato Thompson. He also participated in "Rising Up", an exhibition with Rankin Renwick (then known as Vanessa Renwick) at Tollbooth Gallery, and Toby Room in 2004 with the project Celebrate People's History that featured wheatpaste art along with experimental video in public spaces, and included work by Cristy Road, Sabrina Jones, Carrie Moyer, Laura Whitehorn, David Lester, and Eric Drooker.^[5][6] As part of the God Bless Graffiti Coalition, he collected and exhibited the work of 275 graffiti artists from around the world; some of this material was later made available in a box set.^[7][8]

MacPhee is featured in the film Creative Violation: the rebel art of the street stencil.^[9][10]

MacPhee served as the juror for the Third Coast National in 2008, an exhibition of eclectic artworks by artists from across the United States at K Space Contemporary in Corpus Christi, Texas.^[11][12][13] In 2019, MacPhee served as a juror for the Scholastic Art & Writing Awards in the printmaking category.^[14]

MacPhee spent eight years as an artist and activist in Chicago, Illinois, where he established a distribution system called Justseeds in order to get more radical art projects out to the public.^[15] At its inception in 1999, Justseeds primarily functioned as a mail order system offering art by MacPhee; now the Justseeds Artists' Cooperative is a cooperative of 25 like-minded artists.

ชุดโปสเตอร์ Celebrate People's History มีต้นกำเนิดในช่วงที่ MacPhee ดำรงตำแหน่งในชิคาโก และได้กลายเป็นโครงการต่อเนื่องที่มีศิลปินจากทั่วโลกเข้าร่วมสร้างโปสเตอร์ที่เน้นย้ำถึงผลงานของบุคคลสำคัญและเหตุการณ์หัวรุนแรง^{[ 2 ]}โปสเตอร์แรกในชุดนี้แสดงภาพMalcolm Xตามด้วยโปสเตอร์ของJohn Brown [ ^{16 ] โปสเตอร์}เหล่านี้ผลิตขึ้นเพื่อเป็นสื่อการศึกษาและแจกจ่ายในราคาไม่แพงเพื่อใช้เป็นเครื่องมือในการสอนเกี่ยวกับประวัติศาสตร์หัวรุนแรง^{[ 17 ]}ภายในปี 2018 มีการพิมพ์แบบต่างๆ ในชุดนี้มากกว่า 100 แบบ โดยมีการแจกจ่ายโปสเตอร์มากกว่า 300,000 แผ่น และมีการจัดนิทรรศการที่คัดสรรจากโครงการนี้ที่ Brush Gallery มหาวิทยาลัยSt. Lawrence ^{[ 18 ] [ 19 ]}

MacPhee เป็นสมาชิกของกลุ่มศิลปินSpectres of Liberty ร่วม กับ Olivia Robinson และDara Greenwaldซึ่งใช้แบบจำลองโบสถ์ Liberty Street ที่เป่าลมได้เพื่อตรวจสอบ เผยแพร่ความตระหนัก และสร้างบทสนทนาเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ของการเป็นทาสและการเลิกทาสในสหรัฐอเมริกา^{[ 20 ] [ 21 ] [ 22 ]}ผลงานของพวกเขาในฐานะกลุ่มได้รับการนำเสนอในนิตยสาร Aspect ฉบับที่ 13 ^{[ 23 ]}

ในฐานะหนึ่งในศิลปินกลุ่มแรกๆ ที่ตอบสนองต่อ การประท้วง Occupy Wall Streetด้วยผลงานศิลปะ MacPhee ได้ต่อยอดจากการใช้ภาพCharging Bull of Wall Street ของ Adbustersเพื่อทำให้ภาพนี้กลายเป็นสัญลักษณ์ที่ได้รับความนิยมในการแสดงออกถึงจุดเน้นของขบวนการ Occupyในเรื่องแนวโน้มการทำลายล้างของระบบทุนนิยม โปสเตอร์ "Money Talks Too Much" ของเขาที่มีภาพวัวกระทิงกำลังพุ่งชนถูกนำไปทำซ้ำเป็นป้ายให้ผู้ประท้วงถือในการเดินขบวน^{[ 24 ]} MacPhee มีบทบาทใน Occuprint ซึ่งเป็นกลุ่มอาสาสมัครที่รวมตัวกันเพื่อรวบรวมและผลิตกราฟิกสำหรับใช้ในการประท้วง Occupy ^{[ 25 ]}งานของ Occuprint มุ่งเน้นไปที่การรวบรวมผลงานกราฟิกและทำให้ผลงานเหล่านั้นพร้อมใช้งานผ่านทางเว็บไซต์ เพื่อนำไปเผยแพร่ทั่วโลก ซึ่งเป็นการสร้างเครือข่ายของวัสดุออกแบบกราฟิกเพื่อใช้เป็นเครื่องมือในการจัดระเบียบสำหรับขบวนการ Occupy ทั่วโลก^{[ 26 ]}

แมคฟีเป็นภัณฑารักษ์ของนิทรรศการภาพพิมพ์ที่มีเนื้อหาทางการเมืองชื่อPaper Politicsซึ่งจัดแสดงทั่วอเมริกาเหนือ เริ่มต้นที่ชิคาโกในปี 2547 ^{[ 27 ]}นิทรรศการนี้รวมศิลปินนานาชาติประมาณ 200 คน รวมถึงSue Coe , Swoon , Sixten, Dara Greenwald , Tyler Kline, Meredith SternและMeekโดยเน้นประเด็นทางการเมืองที่หลากหลาย เช่น สันติภาพ ความยุติธรรม ความเสมอภาคทางสังคม และสิ่งแวดล้อม^{[ 28 ]}ผลงานหลายชิ้นตอบสนองโดยตรงต่อสงครามในอิรัก^{[ 29 ]}มีการใช้สื่อหลากหลายประเภทในนิทรรศการนี้ รวมถึงการพิมพ์สกรีน สเตนซิล และลินอคัท^{[ 28 ]}ทุกชิ้นในนิทรรศการนี้พิมพ์ด้วยมือ^{[ 30 ]}สถานที่จัดแสดงต่อมาได้แก่ 5+5 Gallery ในบรูคลิน นิวยอร์ก (2005-2006) ^{[ 31 ]}มิลวอกี (2006) Dowd Gallery ที่ SUNY Cortland (กันยายน–ตุลาคม 2008) ^{[ 32 ] [ 29 ]} Red House ในซีราคิวส์ นิวยอร์ก (ธันวาคม 2008) ^{[ 33 ]} Ghostprint Gallery ในริชมอนด์ เวอร์จิเนีย (สิงหาคม 2009) ^{[ 34 ] [ 35 ]} West Central Illinois Arts Center (มีนาคม–เมษายน 2010) ^{[ 36 ]}และ Space gallery ในพิตต์สเบิร์ก เพนซิลเวเนีย (สิงหาคม 2010) ^{[ 27 ]}

ในปี 2551 เขาได้ร่วมจัดนิทรรศการSigns of Change: Social Movement Cultures 1960's to NowกับDara Greenwald [ ^{37 ] [ 38 ] นิทรรศการ}นี้มุ่งเน้นไปที่วัสดุที่ผลิตโดยขบวนการเคลื่อนไหวเพื่อสังคมทั่วโลก^{[ 39 ]}

ในปี 2017 MacPhee ได้จัดนิทรรศการCommonwealth: Water for allที่พิพิธภัณฑ์ควีนส์ โดยเน้นที่วิกฤตการณ์ด้านการจัดการน้ำทั่วโลก^{[ 40 ]}เนื้อหาในนิทรรศการเน้นการประท้วงเพื่อตอบสนองต่อข้อเสนอโครงการท่อส่งน้ำมัน Dakota Access Pipeline ในปี 2016 ซึ่งรวมถึงภาพพิมพ์ชุดหนึ่งจาก Justseeds Artists Cooperative และจัดแสดงควบคู่ไปกับภาพพาโนรามาของเมืองนิวยอร์กของพิพิธภัณฑ์^{[ 41 ]}

Josh MacPhee เป็นหนึ่งในผู้ร่วมก่อตั้งInterference Archive [ ^{42 ] องค์กร}นี้มุ่งเน้นไปที่จุดตัดระหว่างขบวนการทางสังคมและการผลิตทางวัฒนธรรม โดยแสดงให้เห็นประวัติศาสตร์ของการจัดตั้งขบวนการทางสังคมผ่านการเข้าถึงและการจัดแสดงสิ่งพิมพ์ทางวัฒนธรรม^{[ 43 ]}คอลเลกชันส่วนตัวของ MacPhee เกี่ยวกับสิ่งพิมพ์ของขบวนการทางสังคม วัสดุกราฟิกที่ผลิตขึ้นเพื่อการจัดตั้ง และวัฒนธรรมวัสดุพังก์และ DIY ทำหน้าที่เป็นส่วนสำคัญของคอลเลกชันดั้งเดิมของ Interference Archive ควบคู่ไปกับคอลเลกชันของ Dara Greenwald ^{[ 39 ] [ 44 ]}

MacPhee ได้ตีพิมพ์Signal: A Journal of International Political Graphics and Culture (PM Press) ร่วมกับ Alec Dunn ตั้งแต่ปี 2010 ^{[ 45 ]}ชุดหนังสือต่อเนื่องนี้นำเสนอและให้ความเห็นเกี่ยวกับกราฟิกทางการเมือง พร้อมภาพประกอบสีเต็มรูปแบบของวัสดุกราฟิกหลากหลายประเภท^{[ 46 ]}

Pound the Pavementเป็นชุดนิตยสารทำมือที่นำเสนอหัวข้อหลากหลาย โดยส่วนใหญ่มักเกี่ยวข้องกับศิลปะบนท้องถนนและกราฟฟิตี แต่ไม่ได้จำกัดอยู่เฉพาะด้านนี้เท่านั้น

ในปี 2019 MacPhee ได้เผยแพร่สารบบข้อมูลเกี่ยวกับดนตรีการเมืองและการผลิตทางวัฒนธรรมหัวรุนแรงซึ่งมุ่งเน้นไปที่แผ่นเสียงไวนิลและค่ายเพลงที่วางจำหน่าย ^{[ 47 ]}