เคย์ โรเซน (เกิดปี 1943 ที่คอร์ปัสคริสตี รัฐเท็กซัส) เป็นจิตรกรชาวอเมริกัน^{[ 1 ]}ภาพวาดของโรเซนอยู่ในคอลเลกชันของสถาบันศิลปะแห่งชิคาโกพิพิธภัณฑ์ ศิลปะ ร่วมสมัยแห่งลอสแอนเจลิสและพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่พิพิธภัณฑ์ศิลปะอเมริกันวิทนีย์ในนครนิวยอร์กและพิพิธภัณฑ์ศิลปะแบลนตันในออสติน รัฐเท็กซัส [ ^{2 ] โร}เซนอาศัยอยู่ใน เมือง แกรี รัฐอินเดียนาและนครนิวยอร์ก^{[ 1 ]}

โรเซนได้รับปริญญาตรีสาขาภาษาศาสตร์สเปน และฝรั่งเศสจากวิทยาลัยนิวคอมบ์มหาวิทยาลัยทูเลนในปี 1965 ^{[ 3 ]}เธอเข้าเรียนต่อระดับบัณฑิตศึกษาด้านภาษาศาสตร์และสเปนที่มหาวิทยาลัยนอร์ทเวสเทิร์น [ ^{3 ] จาก}นั้นสอนภาษาสเปนที่มหาวิทยาลัยอินเดียนาในเมืองแกรี่ ขณะที่เธอสอนอยู่ที่แกรี่ (อินเดียนา) โรเซนเริ่มเรียนวิชาศิลปะสตูดิโอที่โรงเรียนศิลปะแห่งสถาบันศิลปะชิคาโก [ ^{4 ]}ซึ่งปัจจุบันเธอยังคงสอนอยู่ที่ ^นั่น

งานศิลปะของโรเซนส่วนใหญ่เป็นงานที่ใช้ข้อความ โดยใช้ "รูปแบบนิยม ภาษาศาสตร์ และอารมณ์ขันเพื่อเปิดเผยเนื้อหาที่ซ่อนอยู่ภายในทั้งลักษณะโครงสร้างของภาษาเขียนและวิธีการที่ความหมายสามารถเกิดขึ้นได้ผ่านการจัดการข้อความ" ^{[ 1 ]} โรเซนสนใจในการแสดงออกทางภาษาด้วยภาพ และเธอมุ่งเน้นไปที่การเล่นคำเป็นหลัก[ 5 ^{]ผลงาน}ของเธอหลายชิ้นเป็นการแสดงคำที่ตัวอักษรบางตัวถูกวางเคียงข้างกันหรือแสดงด้วยสีหรือขนาดที่แตกต่างกัน เพื่อเปิดเผยข้อความที่ซ่อนอยู่หรือเพื่อดึงดูดความสนใจไปที่ความสัมพันธ์ระหว่างภาษาและความหมาย^{[ 6 ]}คุณลักษณะเหล่านี้ของสไตล์ของโรเซน ซึ่งรู้จักกันในชื่อศิลปะคำ^{[ 7 ]}สามารถพบได้ในUntitled Grid ^{[ 8 ]}ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะอินเดียนาโพลิสและในSpare Parts ของพิพิธภัณฑ์ศิลปะอเมริกันวิทนี ย์^{[ 9 ]}

ในงานบางชิ้น ภาษาจะกลายเป็นโครงสร้าง “โดยคำและรูปแบบตัวอักษรทำหน้าที่เป็นส่วนประกอบ และผ่าน การจัดเรียง ตัวอักษร ที่ไม่ธรรมดา คำและวลีสามารถสื่อถึงสิ่งที่พวกมันกำลังอธิบายได้” ^{[ 1 ]}งานสไตล์ความแม่นยำของเธอมีขนาดตั้งแต่ขนาดภาพจิตรกรรมฝาผนังไปจนถึงขนาดแล็ปท็อป^{[ 10 ] [ 11 ]}งานของโรเซนมักจะวิพากษ์วิจารณ์สภาพทางการเมืองของสหรัฐฯ โดยมักใช้ไหวพริบและอารมณ์ขัน^{[ 12 ] [ 13 ]}

นอกจากผลงานที่สร้างขึ้นสำหรับพื้นที่จัดแสดงในแกลเลอรี่แล้ว โรเซนยังเป็นที่รู้จักจากการนำเสนอผลงานต่อสาธารณะในรูปแบบของภาพจิตรกรรมฝาผนังกลางแจ้ง^{[ 14 ]}ผลงาน "Blurred" ได้รับการจัดแสดงตามทางหลวง Interstate 70ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของงาน I-70 Sign Show โดยเริ่มแรกตั้งอยู่ใกล้กับแฮตตัน รัฐมิสซูรีจากนั้นจึงย้ายไปที่วอร์เรนตัน รัฐมิสซูรีการเบลอของสีในข้อความถูกตีความว่าเป็นข้อความที่เกี่ยวข้องกับความแตกแยกทางการเมืองระหว่างประชากรในชนบทและในเมืองของรัฐมิสซูรี^{[ 15 ]} ปัจจุบัน Blurred (2004) ^{[ 16 ]}อยู่ในคอลเลกชันของ หอศิลป์แห่ง รัฐ นิวเซาท์เวลส์

นิทรรศการเดี่ยวของผลงานของ Rosen ได้รับการนำเสนอที่พิพิธภัณฑ์และสถาบันศิลปะที่ไม่แสวงหาผลกำไรดังต่อไปนี้: ^{[ 17 ]}

• ศูนย์ศิลปะร่วมสมัย Witte de With เมืองรอตเตอร์ดัม ประเทศเนเธอร์แลนด์ (1990)
• พิพิธภัณฑ์ศิลปะอินเดียนาโพลิส (1994)
• พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัย ชิคาโก (1994)
• Unlimited Contemporary Art, เอเธนส์, กรีซ (1996)
• ศูนย์ศิลปะทัศนศิลป์ MIT List เมืองเคมบริดจ์ รัฐแมสซาชูเซตส์ (1997)
• หอศิลป์วิทยาลัยบีเวอร์ (ปัจจุบันคือมหาวิทยาลัยอาร์เคเดีย) ฟิลาเดลเฟีย (1998)
• พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัย (MOCA) และวิทยาลัยศิลปะและการออกแบบโอทิส ลอสแอนเจลิส (1998–99)
• พิพิธภัณฑ์ศิลปะแอสเพน , แอสเพน, โคโลราโด (2001)
• ศูนย์การวาดภาพ นิวยอร์ก (2002)
• หอศิลป์สาธารณะดะนีดิน ประเทศนิวซีแลนด์ (2004)
• พิพิธภัณฑ์ศิลปะมหาวิทยาลัย มหาวิทยาลัยแคลิฟอร์เนีย ซานตาบาร์บารา (2004)
• สถาบันศิลปะแห่งชิคาโก (2011)
• พิพิธภัณฑ์ศิลปะอเมริกันทาวบ์แมน เมืองโรอาโนก รัฐเวอร์จิเนีย (2011)
• หอศิลป์ร่วมสมัย แวนคูเวอร์ แคนาดา (2013)
• หอศิลป์แห่งรัฐนิวเซาท์เวลส์ ซิดนีย์ ออสเตรเลีย (2014)
• พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยอัลดริช เมืองริดจ์ฟิลด์ รัฐคอนเนตทิคัต (2017)
• Object:Paradise  : ฉายแล้ววันนี้ ที่กรุงปราก ประเทศเช็ก (2020)
• ขออภัย [ ^{18 ]}หอศิลป์แห่งชาติวอชิงตัน ดี.ซี. (2021-2022 ⁾

โรเซนได้รับรางวัลดังต่อไปนี้: ^{[ 17 ]}

• ทุนวิจัยจอห์น ไซมอน กูเกนไฮม์ สาขาวิจิตรศิลป์ ปี 2017
• รางวัลศิลปินดีเด่นประจำปี 2014 มอบโดยสมาคมศิลปะวิทยาลัย (College Art Association)
• รางวัล SJ Weiler Fund Award ประจำปี 2013
• ทุนสนับสนุนจากมูลนิธิ Anonymous Was a Woman ปี 2009
• ทุนสนับสนุนด้านทัศนศิลป์จากกองทุนศิลปะแห่งชาติ ปี 1995
• รางวัลด้านทัศนศิลป์ 10 ทุนวิจัย ประจำปี 1990
• ทุนสนับสนุนศิลปะจาก National Endowment for the Arts ประจำปี 1989
• ทุนสนับสนุนศิลปะจาก National Endowment for the Arts ประจำปี 1987