แจ็ค เลนอร์ ลาร์เซน (5 สิงหาคม 1927 – 22 ธันวาคม 2020) เป็นนักออกแบบสิ่งทอ นักเขียน นักสะสม และผู้ส่งเสริมงานฝีมือแบบดั้งเดิมและร่วมสมัยชาวอเมริกัน เขาเป็นที่รู้จักจากการนำลวดลายผ้าและสิ่งทอมาประยุกต์ใช้กับสถาปัตยกรรมและเฟอร์นิเจอร์แบบโมเดิร์น ผลงานบางส่วนของเขาเป็นส่วนหนึ่งของคอลเลกชันถาวรในพิพิธภัณฑ์ต่างๆ รวมถึง พิพิธภัณฑ์ ศิลปะสมัยใหม่พิพิธภัณฑ์วิกตอเรียและอัลเบิร์ตสถาบันศิลปะแห่งชิคาโกพิพิธภัณฑ์ศิลปะตกแต่งแห่งลูฟร์และสถาบันศิลปะมินนิอาโปลิสซึ่งเป็นที่เก็บรักษาเอกสารสำคัญที่สุดของเขา

ลาร์เซนเกิดเมื่อวันที่ 5 สิงหาคม พ.ศ. 2460 ที่ซีแอตเทิลรัฐวอชิงตัน โดยมีมารดาชื่อเมเบล (นามสกุลเดิม บาย) และบิดาชื่อเอลเมอร์ ลาร์เซน บิดาของเขาเป็นผู้รับเหมาก่อสร้าง บิดามารดาของเขาเป็นชาวแคนาดาเชื้อสายเดนมาร์ก-นอร์เวย์ที่ย้ายจากอัลเบอร์ตาประเทศแคนาดามายัง เบรเมอร์ตัน รัฐวอชิงตัน ^{[ 1 ] [ 2 ]}เขาได้รับการศึกษาในเบรเมอร์ตันก่อนที่จะเข้าเรียนที่คณะสถาปัตยกรรมศาสตร์มหาวิทยาลัยวอชิงตันซึ่งเขาประสบปัญหาในการวาดภาพ และเริ่มสนใจการออกแบบตกแต่งภายใน การทอผ้า และการออกแบบเฟอร์นิเจอร์ ในปีต่อมาเขาย้ายไปลอสแอนเจลิสเพื่อมุ่งเน้นไปที่เรื่องผ้า^{[ 1 ]}เขาทำงานเป็นลูกศิษย์ช่างทอผ้าและยังสอนการทอผ้าให้ กับนักแสดงหญิง โจน ครอว์ฟ อร์ด อีกด้วย ^{[ 2 ]}ในปี พ.ศ. 2492 เขาศึกษาเกี่ยวกับสิ่งทอโบราณของเปรูในซีแอตเทิลและเปิดสตูดิโอในเมืองนั้น^{[ 3 ]}ในปี พ.ศ. 2494 เขาได้รับปริญญาโทสาขาวิจิตรศิลป์จาก Cranbrook Academy of Art รัฐมิชิแกนและย้ายไปนิวยอร์ก ซึ่งเขาได้เปิดสตูดิโอ^{[ 3 ]}

ในอาชีพการงานที่เริ่มต้นในช่วงทศวรรษ 1950 ลาร์เซนได้ออกแบบลวดลายผ้าและสิ่งทอหลายพันแบบ ซึ่งหลายแบบมีความเกี่ยวข้องกับสถาปัตยกรรมและเฟอร์นิเจอร์สไตล์โมเดิร์นที่ได้รับความนิยมในหมู่ผู้บริโภคชาวอเมริกันหลังปี 1945 ^{[ 1 ] [ 4 ]}หนึ่งในงานแรกๆ ของเขาในปี 1951 คือการออกแบบผ้าม่านสำหรับตึกระฟ้ากระจกLever House ในแมนฮัตตันซึ่งเขาได้ออกแบบผ้าทอโปร่งแสงที่ทำจากผ้าลินินและโลหะสีทองเพื่อให้เข้ากับผนังกระจกเรียบๆ ของอาคาร^{[ 2 ] [ 1 ]}ในปี 1952 เขาได้ก่อตั้งบริษัทของตัวเองชื่อ Jack Lenor Larsen, Inc. ^{[ 3 ]}ในปี 1951 นักออกแบบตกแต่งภายในFlorence Knollปฏิเสธการออกแบบสิ่งทอของเขาเพราะมองว่า "มีความเป็นปัจเจกสูงเกินไป" แต่ในปี 1953 เธอก็ได้ว่าจ้างให้ลาร์เซนออกแบบสิ่งทอสีเขียวมะกอกและสีส้มสำหรับเฟอร์นิเจอร์ ตั้งแต่เริ่มต้น ผ้าทอมือที่เป็นเอกลักษณ์ของลาร์เซนที่มีลวดลายซ้ำแบบสุ่มในเส้นด้ายธรรมชาติหลากสีก็ได้รับความนิยมจากลูกค้าอย่างเช่นมาริลีน มอนโร^{[ 1 ] [ 3 ]}ในปี พ.ศ. 2491 เขาได้ออกแบบเบาะเครื่องบินลำแรกให้กับสายการบินแพนอเมริกันแอร์ไลน์^{[ 1 ]} ความสนใจของเขาในการทอผ้าและงานฝีมือสิ่งทอระดับนานาชาติทำให้เขาคุ้นเคยกับเทคนิคต่างๆ เช่นอิแคตและบาติกซึ่งเขาได้แนะนำให้สาธารณชนชาวอเมริกันรู้จัก และในปี พ.ศ. 2517 บริษัทของลาร์เซนได้ผลิตผ้าใน 30 ประเทศ^{[ 5 ]} ในช่วงปลายทศวรรษ พ.ศ. 2493 ลาร์เซนได้เปิดตัวแบรนด์แฟชั่น 'JL Arbiter' ซึ่งแม้จะประสบความสำเร็จ แต่ก็มีอายุสั้น^{[ 6 ] [ 7 ]}บริษัท Larsen Incorporated ได้ควบรวมกิจการกับCowtan & Toutซึ่งเป็นบริษัทสาขาในอเมริกาของบริษัทผ้าColefax and Fowler ที่ตั้งอยู่ในลอนดอน ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2540 ^{[ 3 ]}

ในช่วงทศวรรษ 1960 ลาร์เซนได้ลองออกแบบเสื้อผ้าเป็นระยะสั้นๆ รวมถึงการออกแบบเนคไทให้กับประติมากรชาวอเมริกันอเล็กซานเดอร์ คาลเดอร์ นัก แต่งเพลงชาวอเมริกันเลียวนาร์ด เบิร์นส ไตน์ และสถาปนิกชาวจีน- อเมริกัน ไอเอ็ม เป่ยในช่วงเวลานี้ มีบันทึกว่านักร้องชาวอเมริกันโจน เบซขอให้เขาออกแบบเสื้อผ้าสั่งตัดให้เธอ ซึ่งเขาปฏิเสธ^{[ 2 ]}ในปี 1968 ลาร์เซนได้ออกแบบตกแต่งภายในและผ้าสำหรับ อาคารผู้โดยสารแห่งอนาคตอันล้ำสมัยของสายการ บินแบรนิฟ อินเตอร์เนชั่นแนล แอร์เวย์สที่สนามบินดัลลัส เลิฟฟิลด์ ศูนย์กลางการบินของสายการบินในเมืองดัลลัส รัฐเท็กซัส เขายังออกแบบสิ่งทอสำหรับใช้ในการตกแต่งภายในของเครื่องบินโบอิ้ง 747 ลำใหม่ของแบรนิฟในปี 1970 อีกด้วย^{[ 8 ]}ผู้ร่วมงานบางส่วนของเขาในช่วงทศวรรษ 1960 ได้แก่ ประติมากรแก้วชาวอเมริกันเดล ชิฮูลีซึ่งเขาโน้มน้าวให้เลิกการทอแก้วและลองเป่าแก้วแทน และสถาปนิกชาวเอสโตเนีย-อเมริกันหลุยส์ คาห์นซึ่งเขาได้ร่วมออกแบบผ้าม่านสำหรับ โบสถ์เฟิร์ สต์ ยูนิทาเรียนแห่งโรเชสเตอร์ในนิวยอร์ก^{[ 2 ]}

ผลงานของเขาได้รับการกล่าวขานว่าได้รับแรงบันดาลใจจากชีวิตช่วงต้นของเขาในแปซิฟิกตะวันตกเฉียงเหนือโดยเน้นที่ "ภูมิทัศน์ที่มืดมน มีหมอกปกคลุม และอิทธิพลทางวัฒนธรรมเอเชีย" เขายังนำอิทธิพลจากนานาชาติเข้ามาในผลงานของเขาด้วย เขาได้นำเทคนิคการย้อมผ้าแบบอิแคตและบาติก ของอินโดนีเซีย มาสู่ผู้ชมชาวอเมริกัน การออกแบบวัสดุหุ้มเบาะ Magnum ในปี 1970 ของเขานำอิทธิพลของอินเดียเข้ามาด้วย รวมถึงการใช้กระจกขนาดเล็ก เขายังได้ทำซ้ำการออกแบบเดียวกันนี้ด้วยฟิล์มไมลาร์ร่วมกับวิน แอนเดอร์สัน ผู้ร่วมงานของเขา เขายังได้รับการกล่าวขานว่าออกแบบผ้าม่านที่ช่วยลดแสงสะท้อนจากอาคารกระจกสมัยใหม่ โดยเน้นที่การรักษารูปแบบสถาปัตยกรรมและไม่สลายตัวจากความร้อนและแสง เขายังเป็นผู้บุกเบิกการใช้ไนลอนยืดหยุ่นที่สามารถยืดคลุมเฟอร์นิเจอร์ การพิมพ์สกรีนบนกำมะหยี่ และการผลิตพื้นผิวและลวดลายสองด้านบนผ้าเช็ดตัว^{[ 2 ]}

ผลงานของลาร์เซนได้รับการเก็บรักษาไว้ในคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์สำคัญๆ ทั่วโลก และเขาเป็นหนึ่งในสองบริษัทออกแบบเท่านั้นที่เคยเป็นหัวข้อของนิทรรศการที่พระราชวังลูฟร์เมื่อมีการจัดนิทรรศการย้อนหลังผลงานของเขาเพียงคนเดียวในปี 1981 ^{[ 3 ] [ 2 ]}ในปี 1969 ลาร์เซนร่วมเป็น ภัณฑารักษ์นิทรรศการสิ่งทอและศิลปะเส้นใยชื่อ Wall Hangingsที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ในนิวยอร์ก^{[ 9 ]}นิทรรศการสิ่งทอของเขาเป็นส่วนหนึ่งของคอลเลกชันถาวรที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ในนิวยอร์กสถาบันศิลปะแห่งชิคาโกพิพิธภัณฑ์ศิลปะตกแต่งที่ลูฟร์ในปารีส และพิพิธภัณฑ์วิกตอเรียและอัลเบิร์ตในลอนดอน คอลเลกชันส่วนตัวบางส่วนของผลงานของเขาอยู่ที่ บ้าน Fallingwaterของ สถาปนิกชาวอเมริกัน แฟรงค์ ลอยด์ ไรท์ และ บ้าน Millerของสถาปนิกชาวฟินแลนด์-อเมริกันอีโร ซาอาริเนน^{[ 2 ]}

เขาเป็นที่ปรึกษาประจำอเมริกาเหนือของ Lausanne Biennale ^{[ 9 ]}เขาดำรงตำแหน่งรองประธานของHaystack Mountain School of Crafts [ ^{9 ] และ}ในปี 2015 ดำรงตำแหน่งกรรมการและประธานกิตติมศักดิ์^{[ 10 ]}ในปี 2015 เขาได้รับรางวัล Fellowship ของTextile Society of America ^{[ 10 ]}

ลาร์เซนได้ก่อตั้ง LongHouse Reserve ขึ้นเพื่อเป็นสวนประติมากรรมและสวนรุกขชาติที่ไม่แสวงหาผลกำไรในอีสต์แฮมป์ตัน [ ^{2 ] เขต}สงวนนี้รวมถึงบ้านของเขาด้วย และสร้างเสร็จในปี 1992 บ้านหลังนี้สร้างขึ้นโดยความร่วมมือกับสถาปนิกชาร์ลส์ ฟอร์เบิร์กซึ่งเป็นโครงการที่ 30 ของทั้งคู่^{[ 1 ]}มี พื้นที่ใช้สอย ^13,000 ตารางฟุต (1,200 ตารางเมตร)กระจายอยู่บน 18 พื้นที่และสี่ชั้น^{[ 1 ] [ 3 ]} การออกแบบได้รับแรงบันดาลใจจากศาลเจ้าอิเสะ ซึ่งเป็น ศาลเจ้าชินโตในศตวรรษที่ 7 ของญี่ปุ่น^{[ 1 ] [ 2 ]} ใน ตอนแรกเขาซื้อที่ดินเพื่อป้องกันการบุกรุก แต่ต่อมาได้พัฒนาสวนประติมากรรม ที่จัดภูมิทัศน์ ล้อมรอบบ้านและเปิดให้ประชาชนเข้าชม^{[ 11 ] [ 3 ]}อาคารตั้งอยู่บนเสาค้ำ และพื้นที่ต่างๆ ถูกแบ่งด้วยแผงเลื่อนผ้าที่จัดแสดงผ้าของลาร์เซนและคอลเลกชันงานฝีมือทั้งในอดีตและปัจจุบัน รวมถึงผลงานของลูซี รี , วอร์ ตัน เอเชอริค , เอ็ดเวิร์ด เวิร์มลีย์และโคมระย้าแก้วของเดล ชิฮูลี [ ^{1 ] ประติมากรรม}ในสวนประกอบด้วยผลงานของวิลเลม เดอ คูนิง , โซล เลวิตต์ , ไบรอัน ฮันต์ , ชิน ซังโฮและโยโกะ โอโนะ [ ^{12 ] [ 13 ] การ}เลือกพันธุ์ไม้มีธีมเกี่ยวกับสีแดง โดยมีพืชสีแดง เช่นชบาพันธุ์ 'ลอร์ด บัลติมอร์' และเมเปิล พัลมาตัม 'ซังโกะ คาคุ' ^{[ 14 ]} 

ลาร์เซนเสียชีวิตเมื่อวันที่ 22 ธันวาคม พ.ศ. 2563 ที่บ้านของเขาในอีสต์แฮมป์ตัน รัฐนิวยอร์กเขาอายุ 93 ปี^{[ 2 ]}

• คอนสแตนติน, มิลเดรด; ลาร์เซน, แจ็ค เลนอร์ (1974). เหนือกว่างานฝีมือ: ผ้าศิลปะ . แวน นอสแตรนด์ ไรน์โฮลด์.
• ลาร์เซน, แจ็ค เลนอร์; วีคส์, จีนน์ (1975). ผ้าสำหรับงานตกแต่งภายใน: คู่มือสำหรับสถาปนิก นักออกแบบ และผู้บริโภค . ไวลีย์. ISBN 978-0-471-28933-3.
• แจ็ค เลนอร์ ลาร์เซน: สามสิบปีแห่งงานสิ่งทอสร้างสรรค์ พิพิธภัณฑ์ศิลปะตกแต่ง 1981 ISBN 978-0-295-95974-0.
• ลาร์เซ่น, แจ็ค เลเนอร์; ฟรอยเดนไฮม์, เบตตี้ (1986) การประสาน: ผ้าองค์ประกอบ โคดันฉะ อินเตอร์เนชั่นแนลไอเอสบีเอ็น 978-0-87011-778-7.
• ลาร์เซน, แจ็ค เลนอร์ (1989). ความมั่งคั่งทางวัตถุ: การใช้ชีวิตด้วยผ้าหรูหรา . สำนักพิมพ์แอ็บบีวิลล์. ISBN 978-1-55859-007-6.
• ลาร์เซน, แจ็ค เลนอร์ (1998). แจ็ค เลนอร์ ลาร์เซน: บันทึกความทรงจำของช่างทอผ้า . สำนักพิมพ์ HN Abrams. ISBN 978-0-8109-3589-1.
• ลาร์เซน, แจ็ค เลนอร์; คอนสแตนติน, มิลเดรด; แมคแฟดเดน, เดวิด รีเวียร์; ฟรีดแมน, มิลเดรด; สแต็ค, โลตัส (2004). แจ็ค เลนอร์ ลาร์เซน: ผู้สร้างและนักสะสม . สำนักพิมพ์เมอร์เรลล์. ISBN 978-1-85894-217-9.

• แมคแฟดเดน, เดวิด รีเวียร์ (2004). แจ็ค เลนอร์ ลาร์เซน: ผู้สร้างและนักสะสม . ลอนดอน, นิวยอร์ก: สำนักพิมพ์เมอร์เรลล์. ISBN 1858942179.

• ลาร์เซน: คลังเก็บข้อมูลที่มีชีวิตฐานข้อมูลออนไลน์ของสิ่งทอของลาร์เซนที่สถาบันศิลปะมินนิอาโปลิส
• โครงการบันทึกประวัติศาสตร์ปากเปล่าของแจ็ค เลนอร์ ลาร์เซน บันทึกการสัมภาษณ์อดีตนักออกแบบ พนักงาน และเพื่อนร่วมงานของลาร์เซน
• Jack Lenor Larsen & LongHouse Reserve เก็บถาวรเมื่อวันที่ 14 กุมภาพันธ์ 2019 ที่Wayback MachineตอนCraft in America Visionaries (21 ธันวาคม 2018) ทาง PBS
• บทสัมภาษณ์ของแจ็ค เลนอร์ ลาร์เซน จัดทำขึ้นระหว่างวันที่ 6-8 กุมภาพันธ์ 2547 โดยอาร์ลีน เอ็ม. ฟิช สำหรับหอจดหมายเหตุศิลปะอเมริกัน
• รายการ "Visionaries" ทางช่อง PBS Craft in America (ตอนที่ 1)